В музея Бардо в Тунис сред мозаечните подове, запазени от слой пясък в крайбрежните райони на Северна Африка и датиращи от първите векове на нашата ера, е изложена мозайка, взета от град Сус, изобразяваща Вергилий. Разбира се, портретът е „идеален“, създаден, когато моделът отдавна е мъртъв, но чертите на изобразения са от толкова индивидуален характер, че човек неволно мисли за портретна прилика. Освен това чертите на поета в мозайката от Сус убедително съвпадат с начина, по който Светоний описва Вергилий. Той също така пресъздава образа на поета сто години след смъртта му, но може да се мисли, че легендата все още е запазила истинския му облик с достатъчна точност. Светоний казва, че Вергилий е бил висок, чернокос и кокалест, добавяйки, че той прилича повече на селянин, отколкото на човек от най-висшия кръг. Точно така е изобразен Вергилий на мозайката на музея Бардо. Във външния му вид няма изтънченост, която в епохата на Август вече е характерна за образованите слоеве на римското общество и понякога приема формата на панаш. Вергилий от мозайката в Сус седи много прав, има къса коса, погледът му е дълбок и изражението му е концентрирано.

От двете страни на поета стоят две музи. Едната зад дясното й рамо държи свитък, другата, с тъжно лице и театрална маска в лявата ръка, е тъжна, облегната на облегалката на стола, където седи поетесата. Тя не може да бъде друга муза освен Мелпомена. Не бива да се изненадваме от присъствието й до поет, който не е писал драматургия: Хорас, който също не е бил драматург, споменава Мелпомена в последния стих на своя прочут „Паметник“ и я призовава да се гордее със себе си. - заслужена слава.

Преди да запознаем читателя с живота на Вергилий, е необходимо да се направи уговорка, че нито една негова биография не може да бъде надеждна, тъй като се основава на източници, които са доста късни и следователно ненадеждни. За съжаление както авторите на нови, така и последните изследвания на живота на Вергилий си противоречат. В резултат на това трябва да се примирим с факта, че в биографията на поета остават празнини и мъглявини, които едва ли някога ще бъдат запълнени или изяснени.

Вергилий е роден близо до Мантуа на 15 октомври 70 г. пр.н.е. д. Баща му беше богат човек, собственик не само на земя, но и на керамична работилница - елегантни вази от цизалпийска глина бяха широко разпространени в Средиземноморието. Нямаме информация за майката на Вергилий, с изключение на легендарните, които й приписват пророчески сън, свързан с раждането на големия й син.

По времето, когато Юлий Цезар, който е подчинил по-голямата част от Западна Европа на Рим, победоносно напредва към Рим, посрещнат от враждебността на привържениците на републиката, Вергилий е ученик. Баща му го изпраща да учи първо в Кремона, а след това в Милано, където по това време има изключителни учители. На петнадесетгодишна възраст той дошъл в Рим и постъпил като чирак при известния ритор Епидий. Самото приемане в това училище показва, че бащата на Вергилий е принадлежал към уважавана социална класа, тъй като там са били обучавани представители на най-благородните римски семейства. Достатъчно е да се каже, че праплеменникът на Цезар Октавиан, бъдещият Август, е учил там. Октавиан беше с шест години по-млад от Вергилий, но тъй като преподаването на Вергилий в Рим продължи дълго време, поетът вероятно успя лично да се срещне с бъдещия владетел на света в училище. Тогава Октавиан вече е назначен от Цезар за негов приемник и на четиринадесет години е издигнат до ранг на велик понтифекс, тоест духовен глава на народа. В училището възникват приятелства, които осигуряват на Вергилий позиция във висшето общество на Рим. Що се отнася до Октавиан, той покровителства Вергилий през целия си живот и изпитва лична привързаност към него.

Вергилий усърдно изучава философия, главно епикурейска, и чете много. Може би вече е научил основите на медицината, физиката и математиката тук. През 54 пр.н.е. д. Поемата на Лукреций "За природата на нещата" е публикувана посмъртно. Тя оказва решаващо влияние върху младия мъж със своята материалистична теория за Вселената, основана на учението на Епикур, и нейната поетична сила. През тези години Вергилий намира своя истински път като поет. Опитът да стане адвокат, професия, която отваряше достъп до държавни позиции, беше незабавно изоставен. Невъзможно е да не се вземе предвид, че Вергилий, според свидетелството на древните, което трябва да приемем на вяра, е лишен от естествен ораторски талант - речта му е бавна, той не е свободен в движенията си и изключително срамежлив. През 45 г. Вергилий се премества в покрайнините на Неапол, за да живее с епикурейския философ Сирон и става собственик на скромно имение, където трябва да се занимава със спокойна литературна работа в скута на природата до края на дните си. В епикурейската „градина” на Сирон сред просветените млади приятели беше поетът Хорас.

През десетилетието, изминало от пристигането му в Рим, Вергилий очевидно е написал много. Въпреки това произведенията, които са достигнали до нас под негово име, далеч не достигат съвършенството на другите му творения, се считат за съмнителни от филологическата наука. Едва напоследък отново се появи тенденция тези произведения да се разглеждат като първи опити на начинаещ талант с естествените за „училищния“ период недостатъци. Те обикновено се публикуват като „Приложения“ към произведенията на поета и не са включени в това издание. Сред тях се откроява епилиумът (малка епическа поема) „Комар”, където според някои е осмиван риторът Епидий; „Комарът“ беше посветен на по-младия другар, „божественото момче Октавий“ (Октавиан), който можеше да оцени пародията на стила на преподаване, познат и на двамата. Ако е вярно, че стиховете от „Приложението“, поне някои, всъщност са били съставени от Вергилий, ние имаме в тях още едно доказателство, че той е придобил от младостта си поетичния вкус и техниките на школата на „новаторите“, една от чийто основен представител е Катул (умрял 54 пр.н.е.).

Междувременно Юлий Цезар е убит от поддръжници на републиката. Съдбовната 44-та година поставя началото на период на междуособни войни и политически катаклизми, които много векове по-късно стават материал за Шекспирови драми. Когато републиканските войски, водени от убийците на Цезар Брут и Касий, бяха победени на злополучното поле при Филипи, осемнадесетгодишният Октавиан за първи път показа присъствието си на политическата арена. След като стана член на триумвирата, избраният от Цезар извърши безмилостни репресии срещу противниците си - забрани и екзекуции ужасиха Рим. Произтичащата вражда с друг триумвир, Антоний, в крайна сметка развърза ръцете на младия претендент за власт. Флотата на Антоний беше унищожена при Акциум и той избяга в Египет след своята Клеопатра, за да сподели с нея славата на доброволната смърт. Октавиан става едноличен владетел на римската държава, като внимателно запазва името и дори външния статут на републиката.

„Сред граждански бури и безпокойство“ Вергилий продължава да живее близо до Неапол, като истински последовател на Епикур, без да се намесва в вълненията на форума, култивирайки своята поезия в мълчание. Само веднъж беше обезпокоен - от Мантуа дойде лоша новина.

Октавиан, след като пое управлението на държавата, се озова начело на страна, опустошена от междуособици, гладна, с ниско земеделие, пълна с недоволни хора, готови да се разбунтуват всеки момент. За да възстанови реда, младият владетел спешно трябваше да си осигури подкрепата на военните. Октавиан стигна до крайност, която също не беше безопасна: той конфискува земи от много собственици и ги раздаде на онези, на които дължи победите си. Бащата на Вергилий беше в списъка на хората, чиито земи подлежаха на конфискация. Поетът обаче бърза за Рим и - очевидно без затруднения - осигурява имението на баща си, след като новият собственик почти убива предишния собственик. Тези събития са отразени в първото голямо произведение на Вергилий, което не буди съмнения относно своята автентичност, в Буколиките.

Трудно е да се каже дали поетът някога е посетил отново родната си Мантуа. Или по-скоро тя остана само скъп спомен за него. Връзките му с Рим, разбира се, не спират; има непроверена информация, че поетът е имал собствена къща в Рим.

Следващото голямо произведение на Вергилий е поемата за селското стопанство „Георгики“. Написана е по съвет на Меценат, зад когото стои волята на самия Август, който счита за навременно да подкрепи усилията си за възраждане на земеделието в страната с поезия. Върху „Георгикс” поетът работи няколко години. Той трябваше да препрочете много специални произведения - Хезиод, Колумела и Варон - но няма съмнение, че само книги не биха били достатъчни, за да създаде поема с удивителна комбинация от поетични достойнства и познаване на материята. Проницателният Август правилно избра автора, от който се нуждаеше, след като видя в „Буколиките“ любовното отношение на Вергилий към земята. Георгиите с право се смятат за най-съвършеното поетично произведение на Вергилий; те вече са му спечелили голяма слава, а с нея и нови услуги от Август.

След като завършва „Грузия“, Вергилий започва вътрешно да се подготвя да създаде произведение с възвишени, обобщаващи теми. Това желание на поета щастливо съвпадна с плановете на Август - рядко сливане на насърчение отгоре и духовната склонност на автора се случи в историята на литературата. Римският народ нямаше свой собствен Омир; беше необходимо да се запълни вакуумът, недостоен за велика нация, като същевременно се свърже съдбата на народа с по-нататъшните политически изчисления на Август. Този епос трябваше да съперничи на Омир по своето значение.

Вергилий прекарва повече от десет години в създаването на римския национален епос. Преди да я завърши, той изпитва нужда да види с очите си местата, където са се случили описаните от него събития. За тази цел той отива в Гърция и малоазийското крайбрежие. В Атина се състоя среща между поета и неговия суверенен насърчител. Август съветва Вергилий да се върне в Италия и го взема на своя кораб. Винаги внимателен към собственото си и обществено здраве, Август вероятно е забелязал, че поетът носи в себе си някаква болест, която го подкопава, и всъщност Вергилий вече е толкова болен, че не може да стигне до Неапол. 21 септември 19 г. пр.н.е д. поетът умира в калабримския град Брундизия (сега Бриндизи), откъдето прахът му е транспортиран до Неапол и погребан на пътя за Посилипо. Може да се предположи, не без основание, че Вергилий е страдал от белодробна туберкулоза от младостта си, която под въздействието на изпепеляващата гръцка жега е причинила фатален изблик в тялото, което също е отслабено от дни на морска болест.

В древността гробът на Вергилий е бил благоговейно почитан. Плиний Младши в писмо III свидетелства, че просветеният Силий Италик се приближил до нея „като че ли се приближавал до храм“. До наши дни той беше уверено показван на посетителите и дори сега пътеводителите съдържат указания за мястото на погребението на поета.

Има легенда, че самият Вергилий е съставил епитафията си, която загатва за трите му основни творби. Текстът му е запазен:

Роден съм от Мантуа, взет от Калабрия. почивам в мир В Партенопея. Той пееше за пасища, села и водачи.

„Буколиките“ („овчарските“ песни), съставени от Вергилий през четиридесетте години, са обединени от него в сборник от десет „еклоги“ („избрани“ стихотворения), без да се спазва хронологичният ред.

Вергилий, както вече беше споменато, беше приравнен в своята поетична посока към „новаторите“ от предишното поколение и споделяше с тях страстта към „александрийския“ стил на поезия, който предпочиташе кратките епилии и широко използваните митологични мотиви. Катул се обезсмърти с уникални по своята свежест лирични поеми и епиграми, но не те бяха необходими на началото Вергилий, а епилиите на Катул и сред тях, на първо място, „Епиталамусът на Пелей и Тетида“. Наред с този епилиум трябва да се спомене още един, „Смирненски”, принадлежал на Цина, съвременник и приятел на Катул. Цина беше високо ценен от Вергилий и ние още повече съжаляваме за загубата на творбите му. Освен това Вергилий, разбира се, чете гръцките „александрийци“ в оригинала, което е недостъпно за нас, тъй като техните произведения, изискани и академични, в по-голямата си част не са достигнали до нас. За щастие наследството на един от най-известните и особено ценни поети на „александрийското“ движение, сицилианецът Теокрит, е оцеляло.

Теокрит е почитан като „баща на буколическата поезия“, тъй като преди него овчарската тема се среща само в народните произведения. „Отговорната“ („амебна“) песен на двама състезаващи се пастири, която постоянно се среща при Теокрит, за първи път се превръща в литературен прием. Теокрит установява овчарската тема в поезията на Европа, където тя заема изненадващо стабилна позиция, отразена в „идилиите“ на почти всички европейски народи.

Вергилий, поради склонността си към всичко селско, няма как да не бъде увлечен от буколическата поезия на Теокрит. За Рим пастирската тема е нова и Вергилий, подражавайки на Теокрит, се оказва ако не откривателят, то първият латиноезичен представител на този тип поезия.

Вергилий в Буколиките следва повече или по-малко отблизо своя гръцки предшественик. Той никъде не нарича самия Теокрит по име, но нарича музите „сицилиански“, като по този начин сочи неговия източник.

Имаше критици, които бяха готови да упрекнат Вергилий в липсата на независимост. Тази позиция е неправилна просто защото е изразена от съвременните ни позиции. Преди да укорите древен поетв имитацията - понякога подобно на това, което сега се нарича плагиатство - човек трябва да се увери как самата древност е третирала "имитацията". Самият факт на заимстване или близко следване на модел тогава не е унизителен за поета.

В рамките на 20-ти век критиката, главно френска, поставя изкушаващия проблем да покаже не „подражанието“ на Вергилий, а неговата „оригиналност“.

Наистина, след като човек прочете еклогите на Вергилий без предразсъдъци, разликите между тях и Теокрит ще бъдат поразителни. Ще открием, че, разбира се, общото между двамата поети е само светът, в който се случва всичко, което описват. С тази разлика обаче, че пастирите на Теокрит са роби, а пастирите на Вергилий по отношение на социалното си положение са характеризирани различно. Така Еклога I ясно заявява, че Титир преди е бил роб, но впоследствие е купил свободата си. Трудно е да се каже дали овчарят Дамет (Еклога III), който пасе повереното му от Егон стадо, е роб. Най-вероятно Егон е собственикът на добитъка, но няма пряка причина да се смята, че пастирът е негов роб; би било по-правилно да се приеме, че той принадлежи към онези обеднели дребни собственици, които в условията на всеобщи вълнения и упадък в селските райони трябва да бъдат принудени да станат работници за по-богатите си съседи (понякога това може да се изроди в истинско робство). Мерис от Еклога IX изглежда е същият свободен, макар и зависим работник. Той носи агнета на новия „новодошъл“, който завладя земята му по време на разпределението на земята между ветераните; но дори това не може да се разглежда като показател за робската позиция на пастира. А в Еклога III Меналк не смее да заложи нищо от стадото като ипотека, защото има педантичен баща и мащеха и това ясно показва, че това семейство работи в собствена ферма.

Светът на селските пастири, техният прост живот в Теокрит е изобразен по-остро реалистично, отколкото във Вергилий; Теокрит по-точно локализира своите пастири в сицилианския пейзаж. По-важното обаче е, че фонът на овчарската поезия на Теокрит е напълно различен от този на Вергилий.

Теокрит пише през 3 век пр.н.е. д., тоест вече по време на разлагането на онези политически формации и онова общество, което се развива през V-IV век пр.н.е. д., за да се възроди след походите на Александър, които откриха нови хоризонти пред света и сближиха Запада и Изтока. За обществото от онова време, погълнато от материални грижи, загубило религиозността на своите предци и политическата страст, темата за овчарите е по-скоро забавление, отвеждащо далеч от цивилизацията, както е било в Европа от 18 век.

Препоръчително е да разгледаме идилиите на Теокрит в сравнение със „салонното“ изкуство от неговата епоха, особено с „александрийските“ релефи, пълни с буколични теми. Трябва да се отбележи, че идилиите на Теокрит далеч не са чужди на еротиката, понякога откровени.

Идилията на Вергилий има различен цвят. Работата не е в това, че Вергилий също има пристрастие към младите мъже, което по принцип е характерно за античния свят и не изглежда осъдително, а в това, че колкото и да е изобразена любовта в неговите еклоги, тя не губи своята целомъдрие. Вергилий приема своите пастири сериозно и почти не прибягва до хумор, поради което неговата еклога има донякъде оптимистичен тон, въпреки някои части от проста, макар и не груба реч. Този общ тон позволява на Вергилий да посвети някои от еклогите на по-възвишени теми.

Ако в идилиите на Теокрит имаме право да видим поезия, която е угодна на едно общество, клонящо към упадък, то в еклогите на Вергилий, въпреки външната прилика с Теокрит, усещаме здравето на млада епоха, време на формиране , а не унищожение. Техният автор не се увлича от битови сцени, напомнящи известните мимиамби на Ирод, той смело засяга големи философски теми, отразяващи възприетите и осмислени от автора философски концепции на епикурейството и отчасти на стоицизма.

В светлината на казаното трябва да оценим различно подражанието на Вергилий и не е толкова важно да сравняваме индивидуалните похвати на двамата поети, за да твърдим още веднъж, че тук-там овчарите се състезават в пеене, дават ябълки на момичета, гледат в повърхността на водата, за да се уверите в красотата им и накрая да изпълнявате много от същите овчарски задължения.

Ако разбираме оттеглянето на Теокрит в пасторалната примитивност като реакция на просветен, изтънчен човек срещу досадната цивилизована суета, то това не може да се отнася за Вергилий. Нямаше от какво да бяга. Ако той изнемогваше, то беше само от вечните борби, които измъчваха Италия; ако копнееше за тишина, то не за тишината на трианоните, а за мир за своя народ, мир, който ще стане тема и патос на следващите му творби.

Еклога I е написана от Вергилий, след като получава земята на баща си от Август. Диалогът между стария и проспериращ Титир и ранения Мелибей, принуден да напусне семейното владение, улавя картина на случващото се в Италия, по-специално в околностите на Мантуа и Кремона. Спецификата на пейзажното писане на Вергилий подтиква учените да търсят както в първата, така и в другите еклоги на поета точни указания за реално съществуващи области. Научната мисъл започна да обикаля Италия, загрижена, че географията на еклогата е пълна с противоречия и неточности. Но за всеки, който подхожда към „Буколиките” от гледна точка на поезията, е ясно, че всички пейзажи на еклогите са условни, че в тази въображаема Аркадия човек ще срещне както мантуански черти, така и черти на покрайнините на Неапол, че всичко е свързано в името на поетичната, а не на географската истина.

Същата Еклога I даде повод на съвременните критици да обвинят Вергилий в подлизурство. Всъщност, според нашето съвременно мнение, Вергилий обсипва Август с неуместно пряма възхвала, която сякаш се превръща в поклонение. Но отново, за да оценим правилно позицията на Вергилий, трябва да се пренесем в тогавашната атмосфера на Рим. Основното, което го характеризира, е общата умора с безкрайни кървави междуособици, ненужни на народа, следствие от необуздана амбиция и корист. След мира с Антоний ситуацията се промени; младият мъж, който беше завзел властта, разчитайки на името на Цезар, нямаше от кого да се страхува; С пълна сила възникна главният, единственият наболял, единственият задължителен проблем – възстановяването на мирния живот в Италия. Гледахме повече напред, отколкото назад. Нестабилността на властта, довела до общонационални бедствия, караше човек да копнее за силна и добре насочена ръка. Римлянинът престана да се доверява на указите на Сената и на реториката на ораторите. Октавиан стоеше над Рим като символ на мира. Хората вече са оценили неговия такт, неговата непреклонност, съчетана с добронамереност, неговата скромност, съчетана с яснота на ума. Римляните, свикнали с кръвта, скоро забравиха неговата екзекуция; Те не можеха да не оценят, че бившите поддръжници на Брут и Касий, които участваха в битката при Филипи, бяха приети от него в избрания от него кръг - те включваха известния покровител на поетите Месала и Хораций, който украси времето на Август със своето съвършенство лиризъм. Октавиан не може да не изглежда на съвременниците си чудотворно явление, своеобразен пратеник на боговете. Неясната идея за божествен суверенитет беше въплътена лично; герои, като Ахил или Херкулес, бяха представени на домакина на олимпийците. Това, че Октавиан е признат за земен „бог“, не трябва да ни учудва, особено в ретроспекция на две хилядолетия. Следователно, когато четем в Еклога I думите на Титир-Вергилий:

О, Мелибей, Господ ни даде този мир - Защото той е бог за мен и завинаги...

трябва да признаем това не само като почит на личната благодарност, изразена във възвишени форми. Разбира се, естествено е да мислим, че в съзнанието на Вергилий, който приема учението на Епикур и е запознат със стоицизма, понятието „Бог“, когато се прилага към жив човек, е условно. Но във всеки случай можем да отбележим, че в Еклога I няма угоднически изрази.

Към казаното трябва да се добави, че Неапол е бил сборище на различни религиозни и философски системи, произтичащи от Изтока, главно от Сирия. Там се пресичат мистериите на Митра, еврейските идеи за монотеизъм и иранския мироглед с дуалистична основа и развит култ към автокрацията. Вергилий се запознава с всички тези тенденции и в някои източни концепции може да намери идейно оправдание за това, на което се надява неговата патриотична и миролюбива душа. Вероятно Август е търсил в тях подкрепа за своята безпрецедентна автокрация.

Освен всичко друго, срамното управление на ласкателството дойде по-късно в Рим, само за да премине към ориентализирания двор на Византия. Има фундаментална разлика между благодарността на Вергилий към „божествения“ Август и поддръжливостта на Марциал.

Сред „Буколиките“ има няколко еклоги, ограничени до тясно пасторална тема (III, VII и отчасти IX) - в тях е най-запазена народната традиция на амебичното пеене с нейното разнообразие, предадена на Вергилий от Теокрит. Две са пряко посветени на темата за любовта (II, X). Десетият е от особен интерес. Излиянията на ревнивата меланхолия на изоставен любовник са вложени в устата не на конвенционален, фиктивен характер, а истински човек, близък до Вергилий в своите поетически търсения и социален кръг. Неговият герой е Гал, една от най-блестящите личности на века, галеник на съдбата, който се ползваше с пълното доверие на Август, разточителният владетел на Египет, който впоследствие, поради своето лекомислие, загуби това доверие, беше отстранен от своя висок пост и се самоуби от отчаяние. Еклогата на Гала стои встрани от редиците на буколическата поезия: тя изразява в първо лице любовното страдание на конкретна, конкретна личност и това я доближава до изразите на любов сред „елегиците“, като Тибул или Проперций .

Интересна, особено от гледна точка на реалността, е Еклога VIII, която е близка до идилията от II Теокрит, където с голяма точност са описани магическите действия на момиче, което иска да омагьоса и върне своя дълго отсъстващ любим.

Еклога V е своеобразен „транос” („плачещ”) за преждевременно и жестоко загинал млад пустош на име Дафнис. Тази еклога е една от първите загадки, които Вергилий задава на бъдещите изследователи. Посмъртната възхвала на Дафнис е толкова възвишена, паметта му задължава приятелите, които е оставил завинаги, да предприемат толкова отговорни - вече доближаващи се до култ - действия, че възниква естествено желание да се проникне в истинската основа на поемата, да се познае кого Вергилий има предвид с името на Дафнис. Тази загадка беше решена по различни начини, те дори видяха Катул в Дафнис, но тази концепция, както и другите, не доближиха учените до разгадаването на мистерията, може би защото Еклога V няма никаква тайна и представлява само развитие на на абстрактна тема, името „Дафнис“ е заимствано от Теокрит.

Еклога VI, която е най-„александрийската“ от еклогите по своя стил, поставя подобна загадка пред науката. Трима игриви представители на овчаря, но в същото време и на митологичния свят, две момчета и едно момиче-нимфа, намират Силенус, бащата на козлекраките обитатели на гората, спящ с махмурлук в пещера, оплитат го с плитки от цветя, намажете лицето му с сок от черница и го принудете да им пее онези песни, които са обещани отдавна. Пробуденият Силен се съгласява и отговаря на палавниците с песен, която изобщо не отговаря на тяхната игривост. Той пее за сътворението на света, следвайки философската концепция на епикурейците, след това преминава към различни митологични теми и включва в своята космогонична фантазия няколко стихотворения, посветени на същия поет Гал, който се споменава в Еклога X. Учените са се опитали да изясни кой е имал предвид Вергилий със Силен. Предполагаше се, че неговият гротескен образ отразява един от учителите на философската „градина“, но и тези опити остават безплодни и ни оставят правото да мислим, че Силен от Еклога VI е просто Силен от популярна народна митология, надарена от волята на поета с някакво свръхестествено знание.

Въпреки това, желанието да се намери решение на една или друга неяснота на Вергилий не винаги предизвиква само скептично отношение. Една от еклогите, четвъртата, всъщност изглежда толкова херметична в своето изключително интересно съдържание, че дори и векове на любознателна мисъл да са били изразходвани за нейното тълкуване, то тези усилия са оправдани от нейното значение.

Еклога IV е посветена на Асиний Полион и приветства раждането на някакво неназовано дете. Поетът сякаш в пророческо вдъхновение предсказва бъдещето на новороденото. Раждането му се свързва с настъпването на едно различно, благословено време. Ще му бъде дадена възможност да донесе на земята най-важното, за което копнееше душата на всеки римлянин в онези години - мир. Самата природа ще се обнови и с готовност ще донесе всичко необходимо за човекплодове - с една дума, с раждането на мистериозно дете се очаква завръщането на „златната“ епоха на Сатурн. Поетичното пророчество приблизително съвпада с излъчванията на Кума Сибила. В него, разбира се, не е трудно да се отгатне отражението на концепцията, този път не епикурейска, а стоическа, че развитието на света протича по спирала и че след като са изминали определен брой „векове“, които , обаче, не съвпадат с концепцията за сто или хилядолетие, светът ще се върне към състоянието, което е съществувало някога, когато вълкът и агнето са се скитали заедно из ливадите и дърветата са давали плод без никакви грижи. Но на кого, на какво мистериозно бебе поетът предсказва мисията да обнови живота по света? Концепцията е твърде грандиозна, предсказанията твърде категорични, за да не предизвикат легитимно желание да се освети поетическата прозорливост с историческа критика. Вергилий поставя въпрос с голяма отговорност пред науката, въпрос, който може да отведе отговарящия в дълбините на мистичното и дебрите на суеверието, но този път изследователят не може да се успокои с мисълта, че няма мистерия и че е не си струва да губите време за разплитане на несъществуващото, тъй като мистерията (историческа, а в устата на Вергилий мистичната) е наистина очевидна.

Под новородения обновител на света се разбираха много бебета: самият Октавиан, което би било най-убедително с оглед на дейността му като залъгалка на държавата, но самият факт, че Октавиан беше на двадесет години по това време, опровергава подобно предположение ; те видяха в момчето сина на Марцел, любимия племенник на Цезар; Видяха и сина на Полио, който скоро щеше да се роди. Но всички тези концепции срещат непреодолими пречки, които би било неуместно да обсъждаме тук, в рамките на кратка статия.

В това смутно време, когато съзнанието на мислещия римлянин се втурна от една философска доктрина към друга и погълна от различните религиозни учения, залели Италия, може ли тайнственото съдържание на Еклога IV да подмине всички онези, които търсят истината, мира и равенството на хората? Те започнаха да четат Еклога IV с предразсъдъците, подготвени от източната идеология, започнаха да намират в нея нещо, което съответстваше на обновеното човешко съзнание; няма как да не изглежда на християните, че съответства на библейските пророчества.

От друга страна, много новопокръстени продължават да бъдат ценители на своята литература. На християнина изглеждаше, че най-великият поет на Рим (и той постепенно стана такъв) предсказва от своя езически мрак появата на спасителя на света: Вергилий може да бъде оправдан пред лицето на възникващото християнство. Така Еклога IV заема особено място в историята на европейската мисъл, но мистерията на бебето остава неразгадана.

Второто и най-съвършено произведение на Вергилий – „Георгиката” – обхваща около две хиляди стиха и е разделено на четири части; в тях последователно са изложени основните отрасли на тогавашното селско стопанство: земеделие, лозарство, скотовъдство и пчеларство.

Възниква въпросът: може ли „Георгикс” да се възприема като ръководство за земеделие? Те не съдържат такива раздели като птицевъдството, което беше много развито в Италия по това време; в раздела за отглеждане на едър рогат добитък не се казва нищо за отглеждането на свине, което заемаше почетно място в римската диета и в култовите жертвоприношения. Няма нито една дума за риба, въпреки че знаем, че римляните не са се ограничавали да я ловят с въдица или мрежи, а са отглеждали риба в специални водоеми. Въпреки това, Колумела, от която се ръководи Вергилий, не обхваща всички икономически сектори.

Вторият въпрос: за кого е предназначена поемата и как би могла да изпълни задачата си да съживи интереса към земеделието?

Тъй като стихотворението съдържа много конкретни указания и съвети, макар и понякога неточни и дори фантастични, то би могло да обогати познанието до известна степен. Но целият характер на стихотворението, с неговите постоянни отклонения от понякога философско, понякога митологично съдържание, неговите алюзии към исторически събития- всичко това беше недостъпно за обикновения селянин. Ясно е, че стихотворението не е предназначено за неграмотен селянин с ограничено и примитивно съществуване като овчарите от Буколик. Потребителят на стихотворението може да бъде само широк читател от повече или по-малко образован кръг. Излишно е да добавям, че той трябваше да обича и разбира „езика на музите“. Следователно можем да заключим, че Август насърчава интереса към селското стопанство в този случай не толкова чрез разпространение на полезна специална рецепта сред населението, а чрез насърчаване на живо и любящо отношение към селското стопанство сред онези кръгове, от които до голяма степен зависеше неговият просперитет. Август, подобно на нашия Петър I, отдаде почит на естетическия принцип, той вярваше, че поезията е мощно средство за влияние върху хората, така че той повери пропагандата на поета. Разбира се, нито самият Август, нито Меценат, нито други читатели на Георгиите са гледали на творчеството на Вергилий като на просто „ръководство“; те са се отдали на насладата от поезията, но поезията също ги е водила до практически размисли по пътя.

Ако това е така, защо Вергилий във всички части на поемата си излага толкова подробно и „професионално“ земеделските техники - проверка на качеството на почвата, присаждане на дървета, лечение на болни овце, методи за улавяне на излюпващи се пчели?

Може да се мисли, че практическата детайлност на изложението зависи от спецификата на материала, обработен от поета. Всеки, който е имал близък контакт със селския труд, знае, че да се говори за него по някакъв абстрактен начин, както често се прави в стихотворенията на новото време, означава да се загуби вкусът на това дело. Деловото представяне на земеделските процеси представлява специална естетическа категория; Без такава ефективност поетът рискува да загуби работната си конкретност, пряката си насоченост към полезна цел - характерна особеностселски труд и мислене.

Трудът на земеделеца, единственият признат за достоен за римски гражданин, осветен от заветите на бащи и деди и научен от великия поет, не можеше да не привлече онези, които не различаваха житото от ечемик. Именно тази специфика на представяне обединява поезията на „Грузия” с дидактическия й субстрат в уникално единство. Информацията, отдавна забравена в римските образовани кръгове, неусетно проникна в съзнанието на читателя, увлечен от благозвучните, прозрачни стихове на Вергилий, и се затвърди главното: уважението към труда. Наред с митологичните божества, които покровителстват селския труд, в „Георгикс” винаги присъства истински земен владетел, чието име е Труд; По този начин „георгите“ изпълняват още по-отговорна функция, по-значима от поетичната пропаганда на селското стопанство - те като цяло призовават към национално значима трудова дейност и оказват морално влияние върху римското общество.

Цялата поема на Вергилий е изградена под формата на съвет към някого, на когото поетът не е дал нито име, нито образ, нито характер. Неговият адресат е само второто лице на спрежението. Вергилий не ни дава причина да се питаме дали е стар или млад, чернокос или рус; той съществува като обобщена няма фигура, непроявяваща се никъде активно, непротиворечаща по никакъв начин на автора. Кой обаче е той в социален смисъл?

От прочита на стихотворението става ясно, че този безименен адресат принадлежи към класата на дребните свободни фермери, той работи сам със семейството си, но очевидно използва и помощта на работници, чието участие в работата на собственика е естествено, ако вземем предвид смята, че неговата ферма може да покрие и четирите области, засегнати в поемата. Август счита за особено важно укрепването именно на този слой дребни земевладелци, които заплашват да изчезнат напълно. Няма препратки към робския труд в Георгиите, въпреки че в епохата на Август робският труд вече е бил широко и универсално използван както в градовете, така и в латифундиите: цели тълпи от роби са били длъжни да осигуряват работници за огромните земевладения на земевладелците, обогатени от завоевания. Възможно е да се мисли, че Вергилий умишлено е оставил своя адресат в условна социална несигурност, като по този начин е подчертал известно равенство на работещите в задълженията им към кърмачката и римската държава.

Но може да има и нещо друго: че Вергилий, като завършен римлянин, изобщо не е счел за нужно да обръща внимание на робите, които в съзнанието му са само физически хора, а от гражданска и морална гледна точка просто са били инструмент за производство; това обаче се отнася повече за цялото римско общество като цяло, отколкото лично за Вергилий. Съдейки по впечатленията на съвременниците си, Вергилий е бил нежен, може би дори чувствителен, във всеки случай хуманен и както в „Буколиките“, така и в „Георгиците“ тези качества на душата ясно се проявяват. Съчувствено отношение към обикновените хора, работещи на земята, може да се види в целия „Georgics“. Отношението на Вергилий към животните е хуманно; животните са разумни същества за поета - нека си спомним вола, натъжен от смъртта на своя приятел, от трета книга (стих 518).

Няма съмнение, че самият Вергилий е работил на земята, най-вероятно като пчелар. Неговият селски вид можеше да зависи и от постоянния му тен, от неизбежната грубост на селския труд.

Родом от Италия, прекарал целия си живот на почвата на своята плодородна страна, Вергилий е дълбоко привързан към родината си. Във втората книга на Георгиците има известна вложка, посветена на възхвалата на Италия:

Здравей, земя на Сатурн, велика майка на реколтата...

Тъй като Вергилий си постави за цел да привлече вниманието на читателите към селското стопанство, той трябваше да се опита да направи книгата забавна и освен това наистина поетична. Техниките, използвани от Вергилий за това, показват не само пълната сила на неговия талант, но и изобретателността на зрял майстор. Той не задържа читателя твърде дълго върху деловата, неизбежно прозаична дидактика. Той прекъсва спокойното си изложение ту с въпрос, ту с неочаквано обръщение, ту с възклицание, сякаш превключва регистрите и така непрекъснато опреснява вниманието. Освен това той осея основното дидактическо изложение с вмъквания като току-що споменатия, понякога дълги, понякога в няколко реда, които са само асоциативно свързани с основната тема. Понякога тези отклонения имат характер на вмъкнати истории в духа на поетиката на „новаторите“, като например епилиумът за Аристей, който завършва поемата с вероятно отвратителното и за автора нехуманно убийство на теле. като жертва за материална изгода и с магически картини на подводното царство. Епилий свидетелства за силата на утилитаризма в късната гръцка култура и за хегемонията на морето в гръко-италийския пейзаж.

Всеки, който внимателно прочете Георгиците, няма да пропусне описанието на мистериозните природни явления, съпътствали смъртта на Юлий Цезар и хвърлили в суеверен ужас съвременниците на неговото убийство. Сред най-добрите страници на Георгик е известното описание на епизоотията, която малко преди това порази някои райони, останали пусти след това. Някои отклонения не могат да не учудват: Вергилий се появява в тях като пряк наблюдател, но всъщност никога не е бил в тези области, чийто живот той изобразява с всичките му подробности. Такива са описанията на живота на либийските овчари и особено историята за скитите, която ни отвежда на север (спрямо Италия) и учудва с точността на ежедневните подробности, не отстъпваща на описанията на Овидий, който скоро се обърна за негово нещастие да бъде жител на понтийските степи. Отстъпленията на Вергилий, разнообразни по съдържание и стил, периодично в цялата поема периодично ни издигат до нивото на високата и величествена поезия.

Стигаме до третото, ако не най-доброто, то най-известното произведение на Вергилий - Енеида, тоест историята на Еней. Нека първо си припомним, че Еней е второстепенен герой от Троянската война, син на Анхиз и самата Афродита-Венера; че той по чудо избегнал смъртта при падането на Илион и, като взел със себе си стария си баща, отплавал с няколко кораба на запад, където според съдбата на боговете трябвало да основе ново царство на тевкрийците (троянците) , с други думи, да основа Рим. Народните легенди за Еней като основател на римската държава отдавна са разпространени в Италия. Ранните автори на исторически хроники, Ений и Невиус, вече говорят за Еней въз основа на тези легенди, връщащи се към Омир. Впоследствие легендата за основаването на Рим от троянци е включена в представянето на руските „начала” от най-великия римски историк Тит Ливий. Прародителят на Рим се смяташе за древния италиански град Алба Лонга, чийто основател според легендата е Асканий, синът на Еней. Второто име на Аскания е Юл. Това породи доста невероятна официална генеалогична концепция. Възникнала очевидно при Юлий Цезар, тя придобива особено национално значение при Октавиан, една от чиито основни грижи беше укрепването на властта на Юлианското семейство в столицата на света. Поредицата от мисли се основаваше на едно добро съвпадение - "Юл" и рода "Юлиев". Но това беше достатъчно за волята на Август. Ако някога той се нуждаеше по държавни причини от стихотворение, което да възроди любовта към земята и селския труд, сега неговата далновидна амбиция отново изисква обществена подкрепа и той отново решава да я потърси в поезията. Експериментът с „Георгиците“ беше успешен и Август счете за възможно да повери важната тема за божествения произход на семейството си отново на своя стар приятел и безупречен последовател - Вергилий.

Изкуствените героични епоси не се срещат често в историята на литературата - античността, оплодена от популярния гений на Омир, обаче, похарчи много усилия за този вид поезия, което е трудно да се оправдае: през 3 век пр.н.е. д. „Аргонавтика“ се появява от Аполоний Родоски, поет от александрийското движение; Следвайки историческите поети и Вергилий, Лукан създава своята Фарсалия в Рим през втората половина на 1 век. Жанрът на изкуствения епос не се оказа щастлив в съвременността. Дори величествено скучната португалска поема „Лузиадите“ не може да се мери с истинския народен епос, а такива произведения като „Франсиада“ на Ронсар или „Росияда“ на Херасков изпадат в поетична забрава.

Рядко литературно произведение е предизвиквало и предизвиква такова двойствено отношение към себе си, както Енеида. Удоволствието на някои се противопоставя на решителното отхвърляне на други. Световният отзвук на „Енеида“ за едни изглежда естествено следствие от гения на нейния създател, а за други тази слава изглежда напълно неоправдана. Докато французинът Sainte-Beuve посвещава страници, пълни с възхищение на Енеида, германецът Крол я смята за пълен провал (като цяло отношението към Енеида в страните на романската и германската култура е много различно).

Първите противоречия са свързани със самата личност на Еней. В центъра на епическата творба хората са свикнали да виждат герой с всички черти, характерни за героите. Обаче възхвалата на смъртните, така характерна за митотворчеството на гърците, беше чужда на трезвите, делови римляни. И в Еней на Вергилий не откриваме обичайните героични черти. Основната характеристика на Еней е набожността; Изразът "Пий Еней" се повтаря постоянно. Пиететът се изразява в пълно подчинение на съдбата, лишаваща Еней от всякаква инициатива и превръщаща го в пасивна площадка на божествената съдба. Не е убедително за читателя, че Еней, здрав, силен мъж, толкова често пролива сълзи. Самият Вергилий, чиято задача е да издигне Еней, прародителя на фамилията Юлиан, позволява да се почувства между редовете симпатия към главния противник на неговия герой, Турн, герой във всички отношения, макар и характеризиращ се с „един цвят“. Палмата на победата е била предварително предназначена за новопристигналите троянци, но местните, коренни италианци не могат да не предизвикат съчувствие - това не отразява ли естественото пристрастие на автора към „своите“? Неясната съдба на образа на Еней през следващите векове достатъчно показва, че той не е придобил трайна популярност. Нека добавим, че Еней, който съмнително избягал от смъртта под стените на Троя и по този начин дал повод на Турн да го нарече „предател на Азия“, впоследствие не проявил особена доблест. Почти единствената му решителна постъпка е, че напуска жената, която обича, след което тя се самоубива. Известна женственост придава на фигурата на Еней устойчивото покровителство на вечно младата майка, която така ловко умее да скрие във времето своя героичен син в облак.

Изобщо, ако при Омир боговете се намесват в човешките работи също по неубедителни и непонятни за смъртните причини, то в Енеида тази намеса придобива почти пародиен характер: Венера се кара със свекърва си Юнона, т.е. дребнаво и досадно, че самият Гръмовержец е принуден най-накрая да се откаже от решенията на тяхната досадна кавга. Еней и неговите троянски другари добавят малко към героизма.

Като цяло Еней все още не прави отрицателно впечатление: той е мил, лишен от лукавство, набожен без лицемерие - черти, които отразяват характера на автора на епоса. Когато в последния двубой Турн, виждайки неизбежността на смъртта, моли Еней за милост, троянският герой вече е готов да му прости и само превръзката, забелязана на рамото на врага, която преди това е принадлежала на убит приятел, предизвиква експлозия на фатален за Турн гняв. Еней, чийто образ присъства във всичките дванадесет книги на епоса, остава непроменена своята ос.

Художествената тъкан на епоса е неравномерна. Първата книга, въпреки че не е психологически развита и въпреки че развитието на сюжета почива изцяло на прищявката на боговете, все пак е доста богато на фактическо съдържание. Съдържа експозиция: пристигането на Еней с неговите моряци в Картаген, появата на царица Дидона, пробуждането в нея, по волята на Венера, на любовен пламък към Еней; накрая, празник, даден от Дидона на нейния неочакван избраник. Впечатлението от първата книга обаче е, че тя е съставена от автора без вдъхновение, поради необходимост да се даде изложение и вероятно е добавена по-късно.

Втора книга е преразказ на Омир. Тя, повече от други, можеше да предизвика упреци към Вергилий, че неговата имитация се превърна в набор от заимствани поетични редове. Това, разбира се, е преувеличено и вече го казахме специално отношениедревните за подражание.

Третата книга като цяло отразява мотивите на Омировата Одисея и не може да не се признае, че гръцкият автор на песни е дарил своя имитатор с голяма поетична щедрост.

Четвърта книга ни връща към темата за любовта на Дидона, заложена в експозицията. За да опише страстта на Дидо, Вергилий притежава както силата на въображението, така и психологическото наблюдение в изобилие. Вергилий издига своята африканска царица в ранг на световни образи на жени, погълнати от пламъците на любовта, нейните героини и жертви, като Медея или Федра от бащата на психологическата любовна драма Еврипид. Четвърта книга с право се счита за шедьовър на Вергилий, тя също така беше любимата книга на Валери Брюсов, най-големият по поетичен потенциал, но неуспешен преводач на Енеида.

Възможно е Вергилий съзнателно да си е поставил задачата да даде почивка на читателя след емоционалното вълнение, което трагичната книга за любовта и смъртта на Дидона не може да не предизвика. Но за нас, читателите на съвременността, петата книга на Енеида предизвиква известно недоумение, както вероятно се е случило с някои от съвременниците на Вергилий - в неговата среда, според свидетелството на древните, вече е имало достатъчно „отровни критици“.

Старецът Анхиз, неспособен да издържи скитанията си по море, умря. Смъртта на Анхиз беше, разбира се, голяма скръб за любящ син, но събитие само от личния му живот и нищо общо основна темапоема, основаването на Рим, няма. Освен това смъртта на Анхиз се споменава в трета книга, но там няма развитие на тази тема. Еней, радостен, че стихиите го доведоха втори път до брега, където старецът умря и беше погребан, заповяда да се отдаде „весела чест“ на неговия хълм. Кралят на Сицилия Акест изпълнява желанията му и устройва великолепни погребални игри. Състезания на кораби, конни надбягвания, гимнастически упражнения - всичко това е изобразено от Вергилий с умение и дори ентусиазъм. Но дори това няма нищо общо с действието „от край до край“ на епоса. Спортните състезания заемат четиристотин тридесет и три стиха, с други думи, почти половината от огромната пета книга.

Шестата книга на прехода с право се смята, наред с четвъртата, за един от върховете на епоса. Съдържанието му е пълно с мистерия. Мислите за бъдещето на човечеството, изразени в еклога IV „Буколик“, са съчетани от поета с жаждата да проникне с въображението си в бездната на отвъдното, в обиталището на мъртвите. Слизането на Орфей в Тартар завършва последната книга на Георгия; слизането на Еней заема цялата шеста книга на Енеида. Готови да пренебрегнем фрагментацията на епизодите от шестия епизод, не можем да не изпитаме страхопочитание, докато гледаме Еней, придружен от кумейската Сибила, да прави пътуването си през отвъдното. Сибилата учи Еней как да получи „златната клонка“, която отваря достъпа до недостъпното, тази „златна клонка“, която, след като отвори портите на подземната обител на сенките, остана в следващите векове като знак за мистично посвещение. В царството на мъртвите стават срещи на живия Еней с мъртвия; Заради един от тях той искаше да слезе в Хадес: сред множество сенки той намира своя любим баща.

Но преди Еней да се наслади на радостта от срещата с него, се случва друга, неочаквана за читателя, но художествено и морално необходима среща: към Еней се приближава сянка, чийто външен вид му е твърде познат - това е жената, която някога е обичал, същата царица Дидона, че била изоставена от него и се самоубила от отчаяние. Еней е трогнат, кълне се, че за всичко е виновна волята на боговете, че не може да си представи каква мъка ще бъде заминаването му за нея - обикновени думимеки предатели - оскърбената сянка изчезва в гората, където я очаква нейният верен, законен съпруг. Така Вергилий не искаше да премахне вината за предателство от душата на своя герой.

Еней се срещна с Анхиз в момент, когато старецът оглеждаше множеството на бъдещите си потомци. На въпроса на Еней за съдбата на тези неспокойни сенки, Анхиз отговаря с изявление на доктрината, датираща от Питагор - учението за метемпсихозата, тоест преселването на душата. Чистотата на доктрината е намалена в устата на Анхиз от оголена политическа тенденция, чрез изброяване на представители на бъдещия „дом на Юлианите“ и завършва с директна възхвала на Август. Срещата на Еней с Анхиз завършва в буколична обстановка на наивна конкретност, в усамотена горичка, сред тихо шумолещи храсти. Синовната и бащинска любов е показана от поета с най-голяма топлина - това е прочистване, което позволява да се погледне в нежната душа на Вергилий. Описанието в шеста книга на подземния свят принадлежи към най-добрите страници на световната поезия. Само Данте можеше така да съчетае земните детайли с образите на отвъдното, плътското с безплътното.

Последните шест книги на Енеида не отговарят на качеството на първите шест. Те са посветени на пряката борба на тевкрийците за овладяването на Италия, по-точно този среден регион, където се намира Рим. Епическата тема се разпада на десетки епизоди, в които се смазва героизмът, объркват се причини и следствия, отделни фигури не са релефни. Съмнително е дали съвременниците на Вергилий са могли без скука да проследят монотонните перипетии на треторазредни смелчаци с техните едва разбираеми имена - а имената са изброени в депресиращо разнообразие, може би само за да задоволят суетните читатели или любителите на измислени имена. Разбира се, събитията от десетгодишната обсада на Троя, от нашата съвременна гледна точка, също са незначителни. Но веднъж родени в народното въображение, с течение на времето те само укрепват и се оформят, образите им остават живи, придобиват устойчивост, варират по хиляди начини от поезията, театъра и скулптурата. И образите на Енеида, с изключение може би на финикийската Дидона, не дадоха упорити издънки дори в самата римска поезия. Вплетена в последните книги на Енеида любовна тема- малко основателното съперничество между „ухажорите“, гостуващия Еней и местния Турн, за принцеса Лавиния - не се отрази в някакво значимо литературна творбапоследващо време. Нито приятелската двойка Низ и Евриал - пример за вярност, нито момичето-воин Камила могат да ви избавят от общото впечатление; те остават само в паметта актьориВпечатляващото представяне не е достатъчно.

При описанието на битки щедростта на поета става категорично ненужна. Те се повтарят четири пъти в Енеида. В десета книга авторът ни запознава с битка, в която са убити седемдесет и петима и всички те са изброени поименно! Съчувствието към воюващите - по един или друг начин - е парализирано от външния натиск на битката. В световната литература едва ли има произведение, в което с такава екстравагантност да са показани картини на най-брутален натурализъм. Един от най-талантливите критици на Вергилий, мадам Гийемин, дори реши да направи малко странно предположение, че Вергилий трупа ужас върху ужас „за забавление“. Очевидно ни е трудно да преминем към естетическата категория на жестокостта и сме озадачени: откъде се е появил Вергилий, смирен и хуманен, от този кръвожаден паноптикум?

Отговорът, струва ни се, е, че Вергилий е бил творчески чужд на бойната страна на избраната от него тема. Нито неговият характер, нито неговото душевно състояние, нито предишният му поетичен опит могат да бъдат предпоставка за войнствен патос. В неговите кървави сцени се разкрива само външно съвършенство. Въпреки че блажени Йероним нарича Вергилий „истинският Омир на латините“, ние не можем да споделим неговата гледна точка. По едно време музите се отплатиха със забрава на Аполоний Родоски за открития му опит да надмине Омир, сега наказаха по-скромния Вергилий.

Какво даде на „Енеида“ световната слава?

Ако човек не може да се съгласи напълно с Валери Брюсов във високата му оценка за композицията на поемата, тогава не може да не се съчувства на казаното от него за поетичното майсторство на нейния автор: „За един поет, който чете Енеида в оригинал, в допълнение към художественото удоволствие, пише Брюсов, е непрекъсната поредица от удивление пред великото умение на художника и силата на човека над елемента на словото. Поетичната евфония, вече разработена от Катул и други „новатори“, достига до Вергилий най-високото ниво. Разнообразие от звукови комбинации, изобилие от тропи и стилистични фигури, съвършенството и звуковата тежест на хекзаметрите свидетелстват за майсторство, за което вече няма трудности. Едва ли някой друг поет е извадил качествата на роден език, - казаното се отнася не само за „Енеида“, но и за „Буколики“, създадени в младостта му, и още повече за зрялата поема „Георгикс“. Свободата, с която Вергилий използва материала, също е доказателство за високото му поетично майсторство. Той не се страхува от противоречия, знаейки, че разместването във времето и мястото не само не намалява общото впечатление, но дава значителни предимства на поетичното представяне. Събитията в книгата му се развиват без оглед на хронологичната точност, понякога с неестествена скорост. Наполеон говори неодобрително за неправдоподобността на времевите координати на Вергилий, критикувайки поета от гледна точка на военните дела, по-специално изкуството да се превземат крепости.

„Една мека, но непреодолима склонност постоянно дърпаше поета обратно към историческата конструкция“, пише мадам Гийемин, „но постоянно имайки предвид предписанията на Аристотел, ниските качества на своите латински предшественици и плоскостта на Аполоний, той (т.е. , Вергилий.-С. Ш.) не спря да гребе срещу течението, без да сваля очи от Омир, господаря на майсторите на епоса...” Мадам Гийемин оправдава чисто поетичното, чуждо на всякаква регистрация отношение към числото на Вергилий. и собствено име: „За него числото, както и собственото име, е само елемент на красота... но човек може да бъде елемент на красота само като престане да бъде елемент на броенето. Тази истина изглежда толкова очевидна, че човек се чувства оправдан да се запита как критиката досега я е пренебрегнала. Подобно твърдение намира естествена подкрепа в преценката на Аристотел, че „духът на историята и духът на поезията са напълно различни“.

Като цяло поетичният стил на Енеида постига това, което може да се нарече великолепие. Това великолепие може на пръв поглед да изглежда като съвършенство на имитацията, умело повторение на направеното, буйна пяна над чаша, в която няма вино, но тези упреци изчезват, тъй като поетът е оправдан от първенството на творчеството си върху слово, стих и образ.

Сред поетичното богатство на Енеида, от време на време с особено удоволствие се спираме на малки вмъквания от няколко реда, предимно сравнения, където Вергилий внезапно ни отвежда в света на селските образи на Георги. Тяхната топлина ясно се отличава от обикновено студения стил на неговия омиров епос. Чувства се, че Вергилий все още е имал цял запас от впечатления от скъпия за него селски живот, който не е намерил място в поезията му.

Това, което следва, надхвърля поетичната оценка. В Енеида Вергилий е вестителят на една грандиозна идея, която е убедителна за политиците на неговото време - идеята за световната власт на Рим. Той аргументира тази идея в Георгикс. Въпреки че мразеше гражданските борби, той не възхваляваше външните завоевания. Позицията на Вергилий беше диалектическа. По природа беше миролюбив - на такава възраст! - но, като патриот, той не можеше да не се радва на успехите на римските оръжия и да се гордее, виждайки как Рим пред очите му се превърна в световна империя. Вергилий обаче никога не е възхвалявал териториалното разширение като такова. Идеята за римско световно господство придобива утопични черти при Вергилий. Неговата мечта не беше световна монархия, дори с Август начело, а определена златна епоха, която той си представяше в младостта си, по времето на писане на „Bucolik“, определено време, „когато народите, забравили своите борби, ще обединете се в едно семейство." Август мислеше малко по-различно за Рим и за себе си, грижейки се с такова усърдие за потомците на Юл, но той охотно четеше произведенията на своя поет, което му осигуряваше така необходимата обществена подкрепа.

Ние говорим за Еней като за героя на Енеида, но това е само отчасти вярно. Всъщност в Енеида неизменно има друг герой, не изкуствен, не заимстван: този герой е духът на Рим. В центъра на поемата е идеята за неговото безсмъртие, основано на божественото провидение, оправдано с епитета „Вечен“.

Самият поет два пъти прочита отделни книги от Енеида на Август, а именно четвъртата и шестата - значителен избор. Авторът е съобразил с какво точно тези две книги са достойни за такъв слушател. Вергилий, очевидно, обяви втория от тях не само заради неговите поетични или философски достойнства - директната похвала не можеше да не поласка Август.

Светоний съобщава, че преди смъртта си, вече в Брундизиум, Вергилий завещава унищожаването на Енеида, считайки я за „недовършена“. Лишени сме от възможността да преценим какво е разбирал поетът под „непълнота“. Той едва ли е мислил за радикална ревизия на поемата, но недоволството му от изпълнението на грандиозния план е несъмнено. Приятелите не слушаха поета. Те, с благословията на Август, подлагат Енеида само на лека редакция, запазвайки редица по-кратки редове, недовършени от автора, и изпращат поемата в кореспонденция за широко разпространение.

През живота си Вергилий беше много известен. Има доказателства, че когато той влезе в театъра, за да чете стиховете си, гражданите му отдадоха почестите, които се полагаха на Август. Много години след смъртта на поета денят на смъртта му, Октомврийските иди, се смяташе за свещен.

Вергилий не губи авторитета си през следващите векове, когато литературните вкусове стават напълно различни, но славата му върви по два много различни канала. Тя се стеснява в кръговете, които могат да оценят поетичните му достойнства, и се разширява сред народните маси, които обаче се запознават само с откъси от творбите на Вергилий, дадени като граматически и стилистични примери в училищата, или не го четат изобщо, но четох много, чух за него и постепенно създадох свой собствен, популярен образ на поета, доверявайки се на сегашния слух. И двете слави прекрачиха прага, разделящ робовладелския свят от феодалния, езическия от християнския. Масовата слава на Вергилий представлява уникален и изключително любопитен феномен.

Еклога IV „Буколик“, неразбираема в своя пророчески стил, церемонията на магията, описана подробно в Еклога VII, многократното споменаване на кумската Сибила и слизането в отвъдното, описано с такава осезаема конкретност - всичко това забули образа на Вергилий с мистерия, пред която те страшно трепереха и бяха благоговейно изумени. Още от времето на самия Август, който надживява своя поет с повече от тридесет години, Вергилий започва да придобива легендарни черти, които все повече отдалечават истинския му облик. Суеверните обикновени хора започват да го виждат като магьосник; заклинанията, които описва, или посещенията в манастира на мъртвите се приемат като лично преживяване. Винаги отличаващ се с примитивно суеверие, Неапол беше особено ревностен в трупането на умствени боклуци върху паметта на Вергилий. В средновековната „Партенопейска хроника“ четем, че Вергилий, като добър магьосник, е предоставил редица предимства на неаполитанците: унищожава мухите, които пренасят болести, прогонва цикадите, които пречат на хората да спят с „грубото си пеене“), организира къпане в Пая, увеличил броя на рибите в плиткия Неаполитански залив и т.н. Авторът на Хрониката вижда в това „божията благодат“ и в същото време е убеден, че Вергилий е магьосник, научил всякакви сатанински дела от Хирон - тук неаполитанците объркаха наставника на Херкулес, кентавъра Хирон, с истински учител "Епикурейска градина", Сирон. Век след век Вергилий, забравен от тълпата като поет, продължава да бъде смятан за „злодей, поклонник на демони“, който не може да направи нищо без чужда помощ. зли духове. Подобно мракобесие по отношение на Вергилий е стабилно; през 14 век Бокачо все още вярва в някои неаполитански абсурди.

Идеята за римската световна власт също не избледнява. Рим беше в най-ниския си отлив, но очарованието на вечния град остана толкова силно, че империята, създадена от наследниците на Карл Велики, гордо започна да се нарича „Свещената Римска империя на германската нация“. Рим става духовен център на християнството; Папата и императорът се изправиха един срещу друг в борба за власт.

Междувременно ръкописите на творбите на Вергилий били преписвани в манастири, оставайки собственост само на избрани умове. Мислителите продължиха да се задълбочават в интерпретацията на поета, привлечени от неговите месиански и пророчески изказвания. Геният на Данте е предопределен да изгради мост между античността и света на една млада, обновяваща се Европа. “Anima cortese” на Мантуанския лебед намери сродна душа в автора “ Божествена комедия" Вергилий става водач на Данте през отвъдното. Така, след като излиза от суеверните легенди, нова Европа създава свой собствен мит за Вергилий.

Публий Вергилий Марон- един от най-големите поети Древен Рим. По прякор "мантуанския лебед". Пукнатината на Вергилий на Плутон е кръстена в негова чест.

Поет от Августовата епоха

Вергилий е най-известният поет от Августовия век. Роден през 70 г. пр.н.е. д. близо до Мантуа, получава първото си образование в Кремона; на шестнадесет години получава тогата на зрелостта. Това тържество съвпадна с годината на смъртта на Лукреций, така че съвременниците гледаха на амбициозния поет като на пряк наследник на певеца на De rerum natura. Вергилий получава допълнително образование в Милано, Неапол и Рим; там той изучава гръцка литература и философия. Въпреки интереса си към епикурейството и дълбокото си възхищение от Лукреций, Вергилий не се присъединява към епикурейското учение; той беше привлечен от Платон и стоиците.

Неговите малки поеми датират от това време, от които най-достоверната е Кулекс („Комар“), призната за вергилианска от Марциал, Светоний и Стаций. След смъртта на Цезар Вергилий се завръща в Мантуа и се посвещава там на изучаването на Теокрит; но мирът му бил нарушен от граждански войни. По време на разпределянето на земи на ветерани, привърженици на триумвирите след битката при Филипи, Вергилий два пъти беше в опасност да загуби владенията си в Мантуа; но всеки път го спасяваше личната намеса на Октавиан, на когото благодарният поет скоро посвещава две хвалебствени еклоги (I и IX).

В Рим, където Вергилий често идваше да се грижи за притежанията си, той стана приятел с Меценат и поетите около него; Впоследствие той въвежда Хораций в този кръг и двамата поети, заедно със своя патрон, правят пътуването до Брундизиум, възпят и от двамата. През 37 г. Буколика, първата зряла творба на Вергилий, е завършена и по молба на Меценат той се заема с Георгика, написана в Неапол през 30 г. През 29 г., след много предварителни работи, Вергилий започва Енеида и след като е работил върху нея няколко години в Италия, отиде в Гърция и Азия, за да проучи на място театъра на действието на поемата си и да придаде на творчеството си по-жизнена истина. В Атина се запознава с Август, който го убеждава да се върне в Италия. По пътя за Рим Вергилий се разболява и умира в Брундизиум през 19 г. пр.н.е. д. Преди смъртта си той поиска недовършената му и според него несъвършена епопея да бъде изгорена. Някои учени (например Бартенщайн) обясняват това искане по следния начин: царуването на Август убеди Вергилий, че цял живот е възпявал тиранина и преди смъртта си изпитва разкаяние, че неговият епос ще му донесе безсмъртие.

Буколики

В първата си творба - „Буколика“ (състояща се от 10 еклоги и написана през 43-37 г.) - Вергилий иска да въведе гръцки черти, нейната простота и естественост в латинската поезия и започва с подражание на Теокрит. Но той напълно не успя да постигне целта си, въпреки директния превод на много места на сицилианския поет - точно простотата и естествеността липсват в Буколиките на Вергилий. Докато пастирите на Теокрит всъщност водят невзрачния живот на деца на природата, чийто пълен интерес е просперитетът на техните стада и любовта, овчарките, пастирите на Буколикус, са поетична измислица, художествен образ, прикриващ оплакванията на римляните за трудностите на гражданските войни. В някои от тях Вергилий представлява видни личности от онази епоха; например Цезар е представен в Дафнис.

Най-известната и всъщност най-интересна с тържественото си настроение и изтънчеността на детайлите е Еклога IV (наричана още „Полион“, т.е. „Полион“, на името на римския консул Гай Азиний Полион), в която Вергилий предсказва бъдещият златен век и предстоящото раждане на дете. , което ще промени хода на живота на земята. Поетът рисува картина на този бъдещ щастлив живот, когато всеки труд ще бъде излишен и човек ще намери всичко необходимо навсякъде (omnis fert omnia tellus), и завършва с прослава на бъдещия благодетел на хората. Християнските писатели виждат в тази еклога пророчество за раждането на Христос и на нея се основава главно вярата във Вергилий като магьосник, широко разпространена през Средновековието. Възможно е Вергилий да е имал предвид в тази поема племенника на Август, Марцел, чиято ранна смърт той по-късно възпява в поетичния епизод от VI песен на Енеида.

В общия характер на X еклогата, нейната омраза към войната и жажда за спокоен живот, Вергилий отразява желанието за мир, обхванало цялото римско общество. Литературното значение на Буколиката се състои главно в съвършенството на стиха, надминавайки всичко, написано преди това в републикански Рим.

Георгикс

„Георгики“, втората поема на Вергилий, състояща се от четири книги, е написана с цел да събуди любовта към земеделието в душите на ветераните, наградени със земи. Вземайки Хезиод за модел, Вергилий обаче не навлиза, както неговият гръцки модел, във всички подробности на земеделските дела; неговата цел е да покаже в поетични образи удоволствията на селския живот, а не да напише правила за това как да се сее и жънат; следователно подробностите за земеделския труд го занимават само там, където представляват поетичен интерес. От Хезиод Вергилий взема само инструкции за щастливи и нещастни дни и някои земеделски техники. Най-добрата част от поемата, т.е. отклонения от натурфилософски характер, е извлечена предимно от Лукреций.

„Георгиката“ се смята за най-съвършеното произведение на Вергилий по отношение на чистотата и поетическата пълнота на стиха. В същото време те най-дълбоко отразяват характера на поета, неговия възглед за живота и религиозните вярвания; това са поетични скици за достойнството на труда. Земеделието в неговите очи е свещената война на хората срещу земята и той често сравнява подробностите от земеделския живот с военен живот. „Georgics“ служи и като протест срещу атеизма, който наскоро се разпространи в републиката; поетът помага на Август да събуди у римляните избледняващата вяра в боговете и самият той е искрено проникнат от убеждението за съществуването на висше Провидение, което управлява хората.

Един от имитаторите на Вергилий е Луиджи Аламани.

Енеида

Енеида е недовършеният патриотичен епос на Вергилий, състоящ се от 12 книги, написани между 29-19г. След смъртта на Вергилий Енеида е публикувана от неговите приятели Варий и Плоций без никакви промени, но с някои съкращения.

Вергилий подхваща тази тема по искане на Август, за да събуди национална гордост у римляните с разкази за великите съдби на техните предци и, от друга страна, да защити династическите интереси на Август, за когото се предполага, че е потомък на Еней чрез неговия син Юл, или Асканий. Вергилий в Енеида се приближава до Омир; в Илиада Еней е героят на бъдещето. Поемата започва с последната част от скитанията на Еней, престоя му в Картаген, а след това епизодично разказва предишните събития, разрушаването на Илион (II параграф), скитанията на Еней след това (III параграф), пристигането в Картаген (I и IV параграфи). ), пътуване през Сицилия (V p.) до Италия (VI p.), където започва нова поредица от приключения с романтично и войнствено естество. Самото изпълнение на сюжета страда от общ недостатък на произведенията на Вергилий - липсата на оригинално творчество и силни характери. Героят, „благочестивият Еней” (pius Aeneas), е особено неуспешен, лишен от всякаква инициатива, контролиран от съдбата и решенията на боговете, които го покровителстват като основател на благородно семейство и изпълнител на божествената мисия - прехвърляне Лар към нова родина. Освен това Енеида носи отпечатъка на изкуствеността; за разлика от Омировия епос, излязъл от народа, Енеидата е създадена в съзнанието на поета, без връзки с народния живот и вярвания; Гръцките елементи се бъркат с италийски, митичните разкази с историята, а читателят постоянно чувства, че митичният свят служи само като поетичен израз на националната идея. Но Вергилий използва цялата сила на своя стих, за да украси психологически и чисто поетични епизоди, които съставляват безсмъртната слава на епоса. Вергилий е неподражаем в описанията на нежните нюанси на чувствата. Човек трябва само да си спомни патетичното, въпреки своята простота, описание на приятелството на Нис и Евриал, любовта и страданието на Дидона, срещата на Еней с Дидона в ада, за да прости на поета неуспешния му опит да възвиси слава на Август за сметка на древни легенди. От 12-те песни на Енеида, шестата, която описва слизането на Еней в ада, за да види баща си (Анхиз), се счита за най-забележителна от гледна точка на философска дълбочина и патриотично чувство. В него поетът излага учението на Питагор и Платон за „душата на вселената“ и си спомня всички велики хора на Рим. Външната структура на тази песен е взета от параграф XI на Одисеята. В други песни заемките от Омир също са доста многобройни.

В конструкцията на Енеида се подчертава желанието да се създаде римски паралел на поемите на Омир. Вергилий открива повечето от мотивите на Енеида в предишни преработки на легендата за Еней, но техният избор и подреждане принадлежат на самия Вергилий и са подчинени на неговата поетическа задача. Не само в обща конструкция, но и в цяла поредица от сюжетни детайли и в стилистична обработка (сравнения, метафори, епитети и др.) се разкрива желанието на Вергилий да се „съревновава” с Омир.

По-дълбоките различия стават по-ясни. „Епическото спокойствие“, любовното рисуване на детайлите са чужди на Вергилий. Енеида представя верига от разкази, изпълнени с драматично движение, строго концентрирани, патетично интензивни; връзките на тази верига са свързани чрез умели преходи и общо чувство за цел, което създава единството на стихотворението.

Нейната движеща сила е волята на съдбата, която води Еней до основаването на ново царство в латинската земя, а потомците на Еней до властта над света. Енеида е пълна с оракули, пророчески сънища, чудеса и знамения, ръководещи всяко действие на Еней и предвещаващи бъдещото величие на римския народ и подвизите на неговите водачи чак до самия Август.

Вергилий избягва масовите сцени, като обикновено подчертава няколко фигури, чиито емоционални преживявания създават драматично движение. Драматизмът е подсилен със стилистична обработка: Вергилий успява да придаде на изтритите формули на ежедневната реч по-голяма изразителност и емоционална окраска чрез своя майсторски подбор и подреждане на думите.

В изобразяването на богове и герои Вергилий внимателно избягва грубостта и комичността, които толкова често се срещат у Омир, и се стреми към „благородни“ афекти. В ясното разделяне на цялото на части и в драматизацията на частите Вергилий намира необходимия среден път между Омир и „неотериката“ и създава нова техника на епическото разказване, която векове наред служи като модел на следващите поети.

Наистина, героите на Вергилий са автономни, те живеят извън околната среда и са марионетки в ръцете на съдбата, но това е житейското възприятие на разпръснатото общество на елинистическите монархии и Римската империя. Главен геройВергилий, „благочестивият” Еней, с неговата особена пасивност в доброволното подчинение на съдбата, въплъщава идеала на стоицизма, превърнал се почти в официална идеология; По време на пътуванията си Еней е придружаван от безстрашния скуайер Ахат, чиято преданост се е превърнала в нарицателно име. И самият поет действа като проповедник на стоическите идеи: картината на подземния свят в песен 6, с мъките на грешниците и блаженството на праведните, е нарисувана в съответствие с идеите на стоиците. „Енеида“ е завършена само грубо. Но дори и в тази „чернова“ форма Енеида се отличава с високото си съвършенство на стиховете, задълбочавайки реформата, започната в Буколиките.

Почитането на Вергилий след смъртта

Преклонението, с което е обградено името на Вергилий приживе, продължава и след смъртта на поета; Още от Августов век произведенията му се изучават в училищата, коментират се от учени и служат за предсказване на съдбата, подобно на оракулите на Сибила. Така наречените "Sortes Virgilianae" са били широко използвани по време на Адриан и Север. Името на Вергилий е заобиколено от мистериозна легенда, която през Средновековието се превръща във вяра в него като магьосник. В основата на множество легенди за неговата чудотворна сила са някои неразбрани пасажи от неговите писания, като IV и VIII еклоги. Разказ за задгробния живот в параграф VI на Енеида и др. и в допълнение тълкуване на скритото значение на името му (Вирга - магическа пръчка) и името на майка му (Мая - Мага). Още в Донат има намеци за свръхестественото значение на поезията на Вергилий. Фулгенций („De Continenta Vergiliana“) придава на Енеида алегоричен смисъл. След това името на Вергилий се среща в испански, френски и немски народни книги, които го датират или от времето на приказния крал Октавиан, или от цар Сервий; Бретонските легенди говорят за него като за съвременник на крал Артур и син на рицар от „Кампанията в гората на Арден“. Вергилий се подчинява на стихиите, той по чудопали и гаси огън, предизвиква земетресения и гръмотевични бури; Вергилий е покровител или genius loci на Неапол, който той основава, като го построява върху три яйца (възможен вариант е замък, построен върху яйце, Castello del’uovo); Вергилий прави подземен проход през планината (Посилипо). Той е ненадминат майстор, който прави прекрасни предмети (ingeniosissimus rerum artifex), сред които - сложна системасигнализиране и защита на града с помощта на бронзови статуи на Salvatio Romae (опция е система, която предпазва от изригване на Везувий); бронзова муха, която прогонва мухи от Неапол и така предпазва града от зараза; прекрасно огледало, което отразява всичко, което се случва в света; bocca della verità; вечно горяща лампа; въздушен мост и др. Най-високото проявление на значението, което Средновековието приписва на Вергилий, е ролята на психопомпа, която Данте му дава в Божествената комедия, избирайки го за представител на най-дълбокото човешка мъдрости го направи свой лидер и водач през кръговете на ада. Вергилий е представен и в ролята на психопомпа в сатиричния роман „Островът на пингвините” на Анатол Франс, който е бил пламенен почитател на поета. В романа Вергилий обвинява Данте в погрешно тълкуване на думите му, отрича ролята му в християнството и доказва своята привързаност към древните богове.

Произведенията на Вергилий са достигнали до нас в голям брой ръкописи, от които най-забележителните са: Медикийският, вероятно написан преди падането на Западната Римска империя (изд. Foggini във Флоренция през 1741 г.), и Codex Vaticanus (изд. Ботари, Рим, 1741 г.). От едид. принц. Нека отбележим малко фолио от 1469 г., публикувано от Sweinheim и Pannarz, изданието на Aldinsky във Венеция през 1501 г., няколко издания от 15-ти и 16-ти век. с коментари на Сервия и др., изд. I. L. de la Cerda, Мадрид, 1608-1617, изд. Ник. Хелзиус в Амстердам, 1676 г., Буркман през 1746 г., Вагнер през 1830 г., коригирани от ръкописи и снабдени с бележки за правописа на много от думите на Вергилий - „Handbuch der classischen Bibliographie“ на Швайгер съдържа списък на всички други публикации и посочване на техните предимства .

Основните източници за информация за живота и писанията на Вергилий са „Vita Vergilii“ на Донат, някои други жития, които придружават ръкописите, коментарите на Сервий и биографията на Вергилий в стихове от Фоций.

Публий Вергилий Марон (лат. Publius Vergilius Maro). Роден на 15 октомври 70 г. пр.н.е. д., Андите близо до Мантуа - починал на 21 септември 19 г. пр.н.е. д. Брундизиум. Един от най-великите поети на Древен Рим. По прякор "мантуанския лебед".

Вергилий е най-известният поет от Августовия век. Роден през 70 г. пр.н.е. д. близо до Мантуа, получава първото си образование в Кремона; на шестнадесет години получава тогата на зрелостта. Това тържество съвпадна с годината на смъртта на Лукреций, така че съвременниците гледаха на амбициозния поет като на пряк наследник на певеца на De rerum natura. Вергилий получава допълнително образование в Милано, Неапол и Рим; там той изучава гръцка литература и философия. Въпреки интереса си към епикурейството и дълбокото си възхищение от Лукреций, Вергилий не се присъединява към епикурейското учение; той беше привлечен от Платон и стоиците.

Неговите малки поеми датират от това време, от които най-достоверната е Кулекс („Комар“), призната за вергилианска от Марциал, Светоний и Стаций. След смъртта на Цезар Вергилий се завръща в Мантуа и се посвещава там на изучаването на Теокрит; но мирът му бил нарушен от граждански войни. По време на разпределянето на земи на ветерани, привърженици на триумвирите след битката при Филипи, Вергилий два пъти беше в опасност да загуби владенията си в Мантуа; но всеки път го спасяваше личната намеса на Октавиан, на когото благодарният поет скоро посвещава две хвалебствени еклоги (I и IX).

В Рим, където Вергилий често идваше да се грижи за притежанията си, той стана приятел с Меценат и поетите около него; Впоследствие той въвежда Хораций в този кръг и двамата поети, заедно със своя патрон, правят пътуването до Брундизиум, възпят и от двамата. През 37 г. Буколика, първата зряла творба на Вергилий, е завършена и по молба на Меценат той се заема с Георгика, написана в Неапол през 30 г. През 29 г., след много предварителни работи, Вергилий започва Енеида и след като е работил върху нея няколко години в Италия, отиде в Гърция и Азия, за да проучи на място театъра на действието на поемата си и да придаде на творчеството си по-жизнена истина. В Атина се запознава с Август, който го убеждава да се върне в Италия. По пътя за Рим Вергилий се разболява и умира в Брундизиум през 19 г. пр.н.е. д. Преди смъртта си той поиска недовършената му и според него несъвършена епопея да бъде изгорена. Някои учени (например Бартенщайн) обясняват това искане по следния начин: царуването на Август убеди Вергилий, че цял живот е възпявал тиранина и преди смъртта си изпитва разкаяние, че неговият епос ще му донесе безсмъртие.

В първата си работа - "Буколика"(състоящ се от 10 еклоги и написан през 43-37 г.) - Вергилий иска да въведе гръцките черти, неговата простота и естественост в латинската поезия и започва с подражание на Теокрит. Но той напълно не успя да постигне целта си, въпреки директния превод на много места на сицилианския поет - точно простотата и естествеността липсват в Буколиките на Вергилий. Докато пастирите на Теокрит всъщност водят невзрачния живот на деца на природата, чийто пълен интерес е просперитетът на техните стада и любовта, овчарките, пастирите на Буколикус, са поетична измислица, художествен образ, прикриващ оплакванията на римляните за трудностите на гражданските войни. В някои от тях Вергилий представлява видни личности от онази епоха; например Цезар е представен в Дафнис.

Най-известната и всъщност най-интересна с тържественото си настроение и изтънчеността на детайлите е Еклога IV (наричана още „Полион“, т.е. „Полион“, на името на римския консул Гай Азиний Полион), в която Вергилий предсказва бъдещият златен век и предстоящото раждане на дете. , което ще промени хода на живота на земята. Поетът рисува картина на този бъдещ щастлив живот, когато всеки труд ще бъде излишен и човек ще намери всичко необходимо навсякъде (omnis fert omnia tellus), и завършва с прослава на бъдещия благодетел на хората. Християнските писатели виждат в тази еклога пророчество за раждането на Христос и на нея се основава главно вярата във Вергилий като магьосник, широко разпространена през Средновековието. Възможно е Вергилий да е имал предвид в тази поема племенника на Август, Марцел, чиято ранна смърт той по-късно възпява в поетичния епизод от VI песен на Енеида.

В общия характер на X еклогата, нейната омраза към войната и жажда за спокоен живот, Вергилий отразява желанието за мир, обхванало цялото римско общество. Литературното значение на Буколиката се състои главно в съвършенството на стиха, надминавайки всичко, написано преди това в републикански Рим.

"Георгикс", втората поема на Вергилий, състояща се от четири книги, е написана с цел да събуди любов към селското стопанство в душите на ветераните, наградени със земи. Вземайки Хезиод за модел, Вергилий обаче не навлиза, както неговият гръцки модел, във всички подробности на земеделските дела; неговата цел е да покаже в поетични образи удоволствията на селския живот, а не да напише правила за това как да се сее и жънат; следователно подробностите за земеделския труд го занимават само там, където представляват поетичен интерес. От Хезиод Вергилий взема само инструкции за щастливи и нещастни дни и някои земеделски техники. Най-добрата част от поемата, т.е. отклонения от натурфилософски характер, е извлечена предимно от Лукреций.

„Георгиката“ се смята за най-съвършеното произведение на Вергилий по отношение на чистотата и поетическата пълнота на стиха. В същото време те най-дълбоко отразяват характера на поета, неговия възглед за живота и религиозните вярвания; това са поетични скици за достойнството на труда. Земеделието в неговите очи е свещената война на хората срещу земята и той често сравнява детайлите на земеделския живот с военния живот. „Georgics“ служи и като протест срещу атеизма, който наскоро се разпространи в републиката; поетът помага на Август да събуди у римляните избледняващата вяра в боговете и самият той е искрено проникнат от убеждението за съществуването на висше Провидение, което управлява хората.

Един от имитаторите на Вергилий е Луиджи Аламани.

"Енеида"- Незавършеният патриотичен епос на Вергилий, състои се от 12 книги, написани между 29-19г. След смъртта на Вергилий Енеида е публикувана от неговите приятели Варий и Плоций без никакви промени, но с някои съкращения.

Вергилий подхваща тази тема по искане на Август, за да събуди национална гордост у римляните с разкази за великите съдби на техните предци и, от друга страна, да защити династическите интереси на Август, за когото се предполага, че е потомък на Еней чрез неговия син Юл, или Асканий. Вергилий в Енеида се приближава до Омир; в Илиада Еней е героят на бъдещето. Поемата започва с последната част от скитанията на Еней, престоя му в Картаген, а след това епизодично разказва предишните събития, разрушаването на Илион (II параграф), скитанията на Еней след това (III параграф), пристигането в Картаген (I и IV параграфи). ), пътуване през Сицилия (V p.) до Италия (VI p.), където започва нова поредица от приключения с романтично и войнствено естество. Самото изпълнение на сюжета страда от общ недостатък на произведенията на Вергилий - липсата на оригинално творчество и силни характери. Героят, „благочестивият Еней” (pius Aeneas), е особено неуспешен, лишен от всякаква инициатива, контролиран от съдбата и решенията на боговете, които го покровителстват като основател на благородно семейство и изпълнител на божествената мисия - прехвърляне Лар към нова родина. Освен това Енеида носи отпечатъка на изкуствеността; за разлика от Омировия епос, излязъл от народа, Енеидата е създадена в съзнанието на поета, без връзки с народния живот и вярвания; Гръцките елементи се бъркат с италийски, митичните разкази с историята, а читателят постоянно чувства, че митичният свят служи само като поетичен израз на националната идея. Но Вергилий използва цялата сила на своя стих, за да украси психологически и чисто поетични епизоди, които съставляват безсмъртната слава на епоса. Вергилий е неподражаем в описанията на нежните нюанси на чувствата. Човек трябва само да си спомни патетичното, въпреки своята простота, описание на приятелството на Нис и Евриал, любовта и страданието на Дидона, срещата на Еней с Дидона в ада, за да прости на поета неуспешния му опит да възвиси слава на Август за сметка на древни легенди. От 12-те песни на Енеида, шестата, която описва слизането на Еней в ада, за да види баща си (Анхиз), се счита за най-забележителна от гледна точка на философска дълбочина и патриотично чувство. В него поетът излага учението на Питагор и Платон за „душата на вселената“ и си спомня всички велики хора на Рим. Външната структура на тази песен е взета от параграф XI на Одисеята. В други песни заемките от Омир също са доста многобройни.

В конструкцията на Енеида се подчертава желанието да се създаде римски паралел на поемите на Омир. Вергилий открива повечето от мотивите на Енеида в предишни преработки на легендата за Еней, но техният избор и подреждане принадлежат на самия Вергилий и са подчинени на неговата поетическа задача. Не само в общата структура, но и в цяла поредица от детайли на сюжета и в стилистичната обработка (сравнения, метафори, епитети и др.), С които Вергилий иска да се „съревновава“.

По-дълбоките различия стават по-ясни. „Епическото спокойствие“, любовното рисуване на детайлите са чужди на Вергилий. Енеида представя верига от разкази, изпълнени с драматично движение, строго концентрирани, патетично интензивни; връзките на тази верига са свързани чрез умели преходи и общо чувство за цел, което създава единството на стихотворението.

Нейната движеща сила е волята на съдбата, която води Еней до основаването на ново царство в латинската земя, а потомците на Еней до властта над света. Енеида е пълна с оракули, пророчески сънища, чудеса и знамения, ръководещи всяко действие на Еней и предвещаващи бъдещото величие на римския народ и подвизите на неговите водачи чак до самия Август.

Вергилий избягва масовите сцени, като обикновено подчертава няколко фигури, чиито емоционални преживявания създават драматично движение. Драматизмът е подсилен със стилистична обработка: Вергилий успява да придаде на изтритите формули на ежедневната реч по-голяма изразителност и емоционална окраска чрез своя майсторски подбор и подреждане на думите.

В изобразяването на богове и герои Вергилий внимателно избягва грубостта и комичността, които толкова често се срещат у Омир, и се стреми към „благородни“ афекти. В ясното разделяне на цялото на части и в драматизацията на частите Вергилий намира необходимия среден път между Омир и „неотериката“ и създава нова техника на епическото разказване, която векове наред служи като модел на следващите поети.

Наистина, героите на Вергилий са автономни, те живеят извън околната среда и са марионетки в ръцете на съдбата, но това е житейското възприятие на разпръснатото общество на елинистическите монархии и Римската империя. Главният герой на Вергилий, „благочестивият” Еней, със своята особена пасивност в доброволното подчинение на съдбата, въплъщава идеала на стоицизма, превърнал се почти в официална идеология; По време на пътуванията си Еней е придружаван от безстрашния скуайер Ахат, чиято преданост се е превърнала в нарицателно име. И самият поет действа като проповедник на стоическите идеи: картината на подземния свят в песен 6, с мъките на грешниците и блаженството на праведните, е нарисувана в съответствие с идеите на стоиците. „Енеида“ е завършена само грубо. Но дори и в тази „чернова“ форма Енеида се отличава с високото си съвършенство на стиховете, задълбочавайки реформата, започната в Буколиките.

***

Произведенията на Вергилий са достигнали до нас в голям брой ръкописи, от които най-забележителните са Медикийският, вероятно написан преди падането на Западната Римска империя (изд. Foggini във Флоренция през 1741 г.), и Codex Vaticanus (изд. Ботари, Рим, 1741 г.). От едид. принц. Нека отбележим малко фолио от 1469 г., публикувано от Sweinheim и Pannarz, изданието на Aldinsky във Венеция през 1501 г., няколко издания от 15-ти и 16-ти век. с коментари на Сервия и др., изд. I. L. de la Cerda, Мадрид, 1608-1617, изд. Ник. Хелзиус в Амстердам, 1676 г., Буркман през 1746 г., Вагнер през 1830 г., коригирани от ръкописи и снабдени с бележки за правописа на много от думите на Вергилий - „Handbuch der classischen Bibliographie“ на Швайгер съдържа списък на всички други публикации и посочване на техните предимства .

Основните източници за информация за живота и писанията на Вергилий са „Vita Vergilii“ на Донат, някои други жития, които придружават ръкописите, коментарите на Сервий и биографията на Вергилий в стихове от Фоций.

Като езически предхристиянски поет Вергилий се счита за безспорен авторитет сред античните автори и достига върха на римската поезия. Директни заеми, препратки и вергилиански реминисценции се срещат в много християнски произведения. Считайки Вергилий за предвестник на християнството, върху когото е била Божията благодат, църквата го почита сред другите предхристиянски гении и герои. В потвърждение на това Вергилий доста често се изобразява в цикъла на храмовите картини или неговите изображения (обикновено без ореол - знак за святост) са включени в иконостаса, заемайки, разбира се, подчинени места в йерархията на изображенията.


Мелибей, Титир

Титир, ти, легнал в сянката на широко разклонен бук,

Композираш нова овчарска мелодия на тънка тръба, -

Напускаме родните си места и хубави обработваеми земи,

Ние бягаме от родината си, но вие изучавате горите, охлаждайки се,

5 Повторете името на вашата красота Amaryllida.

О, Мелибей, Бог ни даде този мир -

Защото той е бог за мен и завинаги; олтарът му е често срещан

Агнето от нашите кошари ще се храни с кръв.

Както виждате, той позволи на кравите ми да пасат,

10 А аз самият мога да свиря каквото си искам на селската гъдулка.

Не, не завиждам, по-скоро съм изненадан: такова

Проблемите са навсякъде в нивите. Затова те отвеждам в скръб

Моите кози отиват в далечината, а една от тях едва се лута, Титир.

В лесковия храст тук тя току-що загуби близнаци,

15 Стадна надежда, и - ах! – остави го на гол камък.

Помня това нещастие - да бях по-умен! –

Неведнъж бях предвещаван от дъбове, ударени от небето.

Да, но кой е този бог, обаче, кажи ми, Титир.

Глупаво си помислих, че градът се казва Рим

20 Подобно на нашето, Мелибей, където - овчари - ние обикновено

От година на година продаваме родените агнета.

Знаех, че кученцата много приличат на кучета и кози

За майките съм свикнал с факта, че по-малкото е подобно на повече.

Но сред другите градове той се извиси с главата си,

25 Като кипариси, издигащи се над пълзяща лоза.

Рим, виждаш ли каква е причината?

Късно е, но тя все пак обърна внимание на невниманието ми

Изгледът, когато брадата побеля при подстригване.

Все пак тя обърна поглед към мен и се появи веднага

30 Пленен от Амарилис, аз се разделих с Галатея.

За известно време, признавам, Галатея беше мой приятел,

Нямаше надежда за свобода или дял от доходите.

Въпреки че много телета бяха изпратени до олтарите,

Въпреки че пожънахме сочна извара за бездушен град,

35 Никога не е било възможно да се върнеш у дома с шепа монети.

Защо, чудех се, ти си тъжна за боговете, Амарилида,

И за кого оставяте плодовете да висят по дърветата?

Титир го нямаше! Тези борове за теб, о Титир,

Самите извори, самите храсти те викаха.

40 Какво трябваше да се направи? Няма друг начин за излизане от робството.

Никъде другаде не бих разпознал толкова благосклонни богове.

Това е отговорът, който той даде на молителя без колебание:

45 „Деца, пасете кравите както досега и отглеждайте бикове!“

Щастие за вас, земята остава зад вас на стари години -

И това ти стига, въпреки че пасищата са около всичко

Гол камък и тръстика, растяща върху блатна тиня.

Необичайната храна тук няма да повлияе на тежките кралици,

50 И стадото на съседа няма да може да зарази добитъка.

Успех на теб, ще познаваш хората тук на брега

Насладете се на прохладната сянка между свещените потоци.

Тук, на вашата граница, има ограда, където непрестанно,

Полетели в върбовия цвят, пчелите на Гибла работят,

55 Често ще бъде лесно да ви поканим да заспите шепнешком.

Градинарят ще пее тук под висока скала, на открито.

Силно - вашите любими - гълъбите в горичката ще гукат,

И стене неуморно на съседния гургуличен бряст.

По-рано лекокраки елени ще пасат в морето,

60 И прибоят ще изхвърли откритата риба на брега,

Преди това, в скитанията си, преминавайки през родните си граници, изгнаник

И на самите британци, отделени от всичко останало на света.

Ще се възхищавам ли отново на родната земя,

Моята бедна хижа с покрив, покрит с трева,

Ще мога ли да пожъна оскъдна реколта от собствената си нива?

70 Полето, обработвано от мен, ще бъде превзето от безбожен воин,

Варварин - култури. Ето колко са нещастни съгражданите

Борбата ги сложи край! За кого засяхме нивите?

Сега, Melibaeus, присадете крушите и засадете лозите!

Кози, вървете! Напред, някога щастливото стадо!

75 Няма да му се възхищавам сега от покритата с листа пещера,

Как висиш в далечината на трънлива скала,

Няма да пея песни, няма да те паса, без мене ти

Скубете цъфналата дървесина и горчивата върба, кози!

Все пак можеш да си починеш тази нощ с мен

80 Тук на зелената зеленина: имам изобилие от извара,

Има пресни плодове, има и зрели кестени.

Вече в далечината - виж - селските покриви пушат,

И вечерните сенки се простират по-дълго от планините.

Страстта в Коридон разпали красивата Алексис.

Той беше любящ към собственика - и Коридон изгоря безнадеждно.

Всеки ден отиваше под честите буки, в прохладата

Разлистените им корони и недовършените им песни

5 Там той сам отправя оплаквания към горите и планините.

„Не слушаш моите песни, уви, жесток Алексис!

Или изобщо не съжалявате? Ще ме доведеш до гроба!

Дори добитъкът търси прохлада под дърветата в този час,

Гущерите дори бяха покрити със зелени бодливи храсти,

10 И Тестилис вече е за жътварите, уморени от жегата,

За следобеден чай втрийте чубрица, чесън и ароматни билки.

Отеквайки ми силно, докато те гледам прилежно,

Храстите звънят от песента на цикадите под палещото слънце.

Или не е достатъчно, че съм гнева на Амарилид

15 Или Меналка е търпяла презрение и упреци? –

Въпреки че той беше чернолик, а ти си бял, Алексис!

Не вярвай много, красиви млади човече, на цветето:

Никога не знаеш колко бели цветя има, но те търсят тъмни теменужки.

Ти ме презираш; откъде съм, кой - и няма да питаш,

Публий Вергилий Марон е националният поет на Древен Рим. Той е роден на 15 октомври 70 г. пр. н. е. и умира на 21 септември 19 г. пр. н. е. Вергилий е роден близо до селището Мантуа. Навършвайки шестнадесет години, той получава тогата на зрелостта. През същата година великият певец Лукреций почина, така че Вергилий започна да се счита за приемник и наследник на този творец. След като получава тогата, той продължава обучението си в Рим, Милано и Неапол, където изучава философия и гръцка литература. Въпреки голямата почит към Лукреций, той не тръгва по неговите стъпки, а решава да изучава трудовете на Платон и стоиците.

По време на следването си започва да пише поезия, една от които е „Комар“. Авторството на Вергилий е признато от Светоний, Марциал и Стаций. Когато Цезар умря, поетът се върна при своите роден гради започна да изучава работата на Теокрит, но това беше спряно гражданска война. Когато след войната започна раздаването на земя на ветерани от битки, Вергилий почти загуби собствеността си два пъти. Октавиан му помага да напусне земята, на когото поетът впоследствие посвещава две хвалебствени еклоги.

Биографията на Вергилий е пълна с интересни събития и факти. Когато поетът пътува до Рим по работа, той се среща с Меценат и поетите, които го заобикалят. Скоро той привлича писателите на Хорас в тази компания. Впоследствие те направиха заедно пътуване до Брундизия и прославиха впечатленията в работата си.

През 37 г. Вергилий завършва своето зряло творчество, наречено Буколика. След това той се заема с писането на Георгика по лична молба на Меценат. През 29 г. поетът започва да пише Енеида, пред която учи голям бройнеобходимата за това литература. След две години активна работа, прекарани в Италия, заминава за Азия и Гърция. Тук той планира да получи повече информация, която би помогнала да даде на поемата жизнени цветове и реалност. В Атина Вергилий се срещна с Август, който го убеди да се върне в Италия. По време на завръщането си в Рим поетът се разболява тежко и умира близо до Брундузиум през 19 г. пр.н.е. Преди смъртта си Вергилий поиска недовършената поема да бъде подпалена. Учените обясняват това искане с факта, че по време на пътуването Август убедил поета, че прославя тиранин. И тогава Вергилий си помисли, че с това произведение ще му даде безсмъртен спомен.

В творба, наречена Буколика, която се състои от десет еклоги и е написана през годините 43-37, великият Вергилий иска да въведе в латинската литература характеристиките на творчеството на гърците, които се състоят от простота и естественост. Започва да изучава и подражава на Теокрит. Но Вергилий не успя да постигне тази цел, тъй като при правилен и буквален превод простотата и естествеността не присъстват в тази творба на поета.

Най-известната от всички части на произведението е четвъртата еклога, която описва раждането на дете в близко бъдеще, което впоследствие ще промени целия свят. Говори се и за настъпването на нова епоха, която той нарича златна. Вергилий описва идването на време, когато човек няма да получи всичко за себе си чрез сложен труд и усилия, а просто ще намери всичко необходимо от природата. И това дете ще стане покровител и благодетел, който ще бъде почитан и уважаван. Християнските поети и педагози виждат в това произведение описание на раждането на Христос, поради което през Средновековието този човек се е смятал за магьосник и е бил почитан, вярвали са в неговата креативност и сила. Но има предположение, че поетът е нарекъл това дете своя племенник Август, който починал в много ранна възрасти се пее в шести епизод на Енеида.

Десетият епизод от това произведение описва омразата към всякакви военни действия и желанието за вечен мир между хората. Това желание, според Вергилий, обхваща целия народ, живеещ в Рим през онези години. Но основната характеристика на Bucolic е високото му превъзходство в поетичното качество над всички произведения, които са написани в Рим преди творчеството на този писател.

Стихотворение на Георгики

Тази творба е втората творба на Вергилий. Състои се от четири тома. Тези книги бяха изпратени на ветерани, за които той получи парцели като награда. С тази творба поетът се опитва да събуди любовта и желанието за земеделие. Поетът взе работата на Геосиод като модел за написване на поемата, но за разлика от него той не се задълбочи във всички нюанси и тънкости на селскостопанската работа. Целта му не беше да опише процесите на селскостопанска дейност, а да покаже и представи на читателя всички удоволствия на селското стопанство, поради което правилата за работа със земята много рядко се срещат в работата. От работата на Geosiod Вергилий взе само частта, която описва всички щастливи и нещастни дни за фермерите, както и някои специални методи на дейност. Най-добрата и най-интересна част от поемата е подхранвана от произведенията на великия Лукреций.

Поемата на Георгиците се счита за най-успешната и съвършена хроника на Вергилий. Тук се разкрива способността му за компетентно и правилно композиране на поетични форми, а също така се отразява чистотата и лекотата на работата. Това произведение много ясно отразява такива качества на поета като неговия характер, възгледи за живота, както и личните му религиозни убеждения. Това стихотворение е възхвала на труда. В това произведение поетът сравнява селскостопанските дейности с военни теми. Той описва земеделието като безкрайна борба между човека и земята и следователно го сравнява с войната. Стихотворението служи и като призив към човечеството да не отхвърля съществуването на висши сили, които започнаха да се разпространяват през последните години. По този начин той помага на Август да събуди у жителите на Рим изгубената вяра в боговете. Самият Вергилий твърдо вярваше в съществуването на Създателя на всичко живо.

Епическа Енеида

Тази епопея е недовършена. Състои се от дванадесет книги и е с патриотичен характер. Това произведение е създадено в продължение на 10 години до смъртта на писателя. След смъртта на Вергилий неговите приятели Варий и Плоций подготвиха това произведение за публикуване. Те не промениха нищо в текста, освен обема на произведението.

Поетът започва да пише тази творба по лична молба на Август, който го моли за това, за да събуди гордостта на жителите на Рим за националната независимост. Епосът пише за великите предци и техните съдби, но в същото време има твърдение за Август като потомък на великия Еней, когото той се явява чрез сина си Асканий. В това произведение поетът внимателно изучава и взема материали от произведението на Омир, наречено „Илиада“. В Илиада Еней е описан като герой от бъдещето време. Целият сюжет има един основен недостатък, който е липсата на оригиналност на сюжета, както и липсата на силни характери на героите. Писателят особено лиши самия главен герой - Еней, който в работата си е напълно зависим от желанията на боговете и тяхното покровителство, за да доведе Лар ​​в новата земя.

Пълната противоположност на работата на Омир е липсата в работата на мнението на хората и тяхното разбиране за това, което съществува ... Вергилий е написал тази работа само използвайки собственото си мнение, без да включва вярванията и разбирането на обикновените хора. Всичко е смесено в него - митове с история, елементи на поезия, взети от различни епохи и народи. Затова читателят разбира този епос само като израз на националната идея. Безсмъртната памет на творбата е донесена от способността на Вергилий да представи качествата на човек и неговите чувства във великолепни стихове; в това отношение поетът е просто уникален и незаменим.

Когато пише Енеида, Вергилий се опитва да направи паралел между работата на Омир и собствената си работа. Въпреки че повечето от качествата и подвизите на Еней са взети от произведенията на Омир, той намира сюжета и начина на писане за оригинални и уникални. Именно тези качества са основната отличителна черта на Омир от Вергилий. Още в началото на творбата се забелязва, че поетът се опитва да наложи съперничество с великия Омир. Книгите описват всички подвизи и цялата верига от разказване на истории, която е свързана заедно с целенасоченост и умели преходи от глава към следваща секция.

Това описва основната сила, която движи Еней по време на създаването на собственото му царство на новата земя. Тази сила е волята на съдбата. Същата сила допринася за желанието на неговите потомци да управляват света. Цялата „Енеида” е надарена с непрекъснати предсказания, пророчески сънища и чудеса, според които създателят на царството върши делата си. Всички драматични моменти от произведението са надарени със специални цветове и оригиналност, което е най-добро качествосъздател на епоса. Когато описва боговете, Вергилий дава благородни форми и външен вид. С този епос той създава ново направление в литературата, което не прилича на други.

Всички герои на Вергилий са зависими от съдбата си. Главният герой винаги е бил контролиран от съдбата, както и от висшите сили. Но това качество на творчеството е характерно за римско време. Тази епопея е завършена от други просветители, но и в този си вид тя си остава произведение на изкуството.

Моля, обърнете внимание, че биографията на Вергилий представя най-важните моменти от живота му. Тази биография може да пропусне някои незначителни събития от живота.