Терапията за творческо себеизразяване (CET) е терапевтичен (психопрофилактичен) метод, който може сериозно да помогне преди всичко на хора с чувство за непълноценност. Това е метод, произлязъл от психотерапевтичното направление „Терапия на духовната култура“. Същността на психотерапевтичния механизъм, залегнал в това направление, е творческо вдъхновение, лечебно просветляващо душата, смекчаващо напрежението с усещане за своите духовни характеристики, богатство и разбиране на смисъла на живота. Психотерапевтични ефекти от този вид V.E. Рожнов (1985) го нарича "емоционално стресиращо" в широк смисъл, в смисъл на благотворно емоционално вълнение, което "издига" човек.

В същото време М.Е. Бурно подчертава разликата между понятията стрес и дистрес, въведени от създателя на класическата доктрина за стреса Ханс Селие. Така G. Selye се оплаква от тази едностранчивост: „В ежедневната реч, когато казват, че човек е „стресиран“, те обикновено имат предвид прекомерен стрес или дистрес, точно както изразът „той има треска“ означава, че той има повишена температура, тоест треска. Обикновеното производство на топлина е неразделна част от живота” 10. Освен това емоционалният стрес - защитно-адаптивно повишаване на жизнеността, причинено от емоционални влияния - може да бъде остър, „шумен“ и външно тих в своята лечебност и вредност.

Психотерапията на емоционалния стрес е биологично базирана на благотворното лечебно действие на емоционалния стрес. U различни хорапо различни начини, в зависимост от умствения и физически състав и естеството на разстройствата, се формира тази лечебна възбуда на жизнените сили и следователно различни начинитрябва да му се обадиш.

M.E. Boerno разграничава два етапа на обучение, използвайки метода TTS 11.

Етап 1 на класовете:

    самопознание („опознай себе си“ - „nosce te ipsum“, лат.) - изучаване на собствените болезнени разстройства, нечий характер;

    знания на другите човешки характери(“всекиму своето” – “suum cuique”, лат.) – занимания по типология на характера; изследване на психичните разстройства.

Етап 2 от класовете:

Продължаване на познаването на себе си и другите в творческото себеизразяване („набира сила в движението“ - „vires que acquiriteundo“, лат.), С осъзнаване на социалната полза, с появата на тази основа на стабилно светло възприятие за свят – с помощта на специфични техники. Тези специфични техники са:

    терапия чрез създаване на творчески произведения;

    творческо общуване с природата;

    творческо общуване с литературата, изкуството, науката;

    творческо колекциониране;

    душевно и творческо потапяне в миналото;

    водене на дневник и тетрадки;

    домашна кореспонденция с лекар;

    творчески пътувания;

    творческо търсене на духовност в ежедневието.

M.E. Той енергично пише, че същността на всяко (включително лечебно) творчество е именно в собствения, индивидуален и затова винаги нов, свеж поглед върху нещата, в оригинално отношение към тях. Творчеството (в широк смисъл) се разбира като „извършване на всяка обществено полезна дейност в съответствие с неговите духовни характеристики. Следователно (за разлика от простото „самоизразяване”) творчеството не може да бъде реакционно, неморално, то винаги е творение, което носи в себе си индивидуалността на автора” 12.

Художественото отношение към живота, за разлика от научното, разкрива не само особеностите на мисленето и преценката, но и личния, индивидуален опит за определени събития, отношенията с хората, с природата. В този смисъл не само стихотворение или акварелен пейзаж, но и всяка творческа снимка или диапозитив е автопортрет на автора. Пришвин пише: „Пейзажът е съвкупността от животни, растения, камъни и всички други компоненти на природата, приписвани на човешката личност“ 13.

Творчеството изяснява, очертава, изгражда и утвърждава личността на автора. Човек с разстройства на настроението, както вече беше отбелязано, в процеса на творчество намира себе си, своята увереност, излиза от психическо разстройство, болезнено объркване, тревожност и несигурност.

Авторът на концепцията за вероятностно прогнозиране I.M. Фейгенберг смята, че емоционалното напрежение и безпокойството са причинени не толкова от самата ситуация на опасност, колкото от „несигурността на по-нататъшното развитие на събитията“, при която човек, готов за различни действия, „все още не знае какво ще са необходими действия.” Творческото състояние на душата внася в обърканата, аморфна душа определена сигурност (включително, ако не преди всичко, сигурността на прогнозата), практически изразена поне в осъзнаването на това кой съм, какво струвам, какво мога правя, какво трябва да правя в живота и в каква ситуация, какво най-вероятно ще почувствам и как ще постъпя.

M.E. Бурно отбелязва две полярни характерологични структури – авторитарна (авторитарно-агресивна) и отбранителна (пасивно-отбранителна), характерни за т. нар. „слаби” хора (с преживяването на своята непълноценност).

Тази „слабост“ има своя сила.

Това свойство има своя прототип в живота на животните. А в животинското царство, както знаем, майката често не щади живота си, защитавайки и спасявайки децата си. Но животните с меланхоличен темперамент („слаб тип висша нервна дейност“) се отличават с особено нежна, привързана, жертвена грижа един към друг. Основната поведенческа реакция на меланхоличните ("слаби") животни в опасност е пасивно-отбранителната реакция, тоест желанието да напуснат неприятна ситуация с опашка между краката си, докато "силните" животни се държат предимно агресивно в опасност - те атакуват с оголени зъби.

Но в същото време хората с меланхоличен темперамент (например Дарвин, Павлов, Чехов) се отличават с особено дълбока съвестност и свързаната с нея духовна, морално рефлексивна дълбочина, която резонира в ежедневието, в научното или художественото творчество. Ето защо пасивно-отбранителната "слабост" продължава да съществува в света: зад тази маска на вродена физическа непохватност и непрактичност се крият тясно свързани склонности на високо уважавани от хората качества, които се развиват и разцъфтяват в обществения живот - повишена нравственост, добросъвестност, деликатност. , а понякога и способността за тънък анализ, изключителна духовна креативност.

По този начин, запазвайки девствената същност на индивида, TTS се стреми да разкрие творческия потенциал на човека и да повиши нивото на личната му духовна култура.

Методът TTS, създаден за лечение на различни защитни тревожни и депресивни разстройства, е широко използван в практиката на психолози и учители.

Първият опит с използването на TTS елементи в педагогическата практика принадлежи на академик A.E. Щеренхерц. В средата на 1980г. А.Е. Щеренхерц, в процеса на обучение и отглеждане на деца с церебрална парализа, им обясни характеристиките на характерите на хората, силните и слабите страни на всеки характер, като се фокусира върху разпоредбите на TTS.

През 1991 г. Е.А. Поклитар и А.Е. Shterengerts в работата си по изследване на психологическите механизми на TTS показа, че методът на M.E. Насилствено е уникален начин за пречупване през вътрешните закони на субекта на съзнателните и несъзнателни умствени и духовни импулси, присъщи на неговата личност, което в крайна сметка се проявява в мобилизиране на резервните възможности на човешката психика, формиране на нова честна и правилна нагласа към света, хората и отношението към живота.

В средата на 1990г. Е.А. Поликтар го разработва, а Т.Е. Конрад-Володина въведе в процеса на училищното образование начин за формиране на творческата индивидуалност на учениците от началното училище. Технологията на класовете напълно корелира с технологиите на TTS.

В момента, въз основа на метода на M.E. Бързо се развиват методи за превенция на лошите навици (пушене, пиене на алкохол, наркотици и токсични вещества) в младежките групи (L.I. Burcho), методи за коригиране на девиантното поведение на подрастващите (A.V. Lupol).

Книга от В.П. Волкова „Хора с трудни характери“ е много близък в подхода си към описанието на героите, представени в произведенията на М.Е. Stormy и съдържа превантивни съвети и препоръки за учители и гимназисти.

Въпреки това нито една от споменатите работи не обсъжда конкретни подходи към психокорекцията на защитните характеристики на характера на подрастващите чрез творческо себеизразяване. Наличните данни са или фрагментарни, или се отнасят до определени аспекти (например работата на Т. Е. Гоголевич с аутисти и психиастеници, използващи метода на TTS), определени категории пациенти (например работата на E. A. Dobrolyubova върху TTS на пациенти с шизотипно разстройство ; С. В. Некрасова за обучението по ТТС за пациенти с лека шизофрения).

Анализът на литературата по проблема с психокорекцията чрез творчество показа, че това са предимно произведения с образователен и превантивен характер, които не съдържат ясна методология за психодиагностика и психокорекция чрез творческо себеизразяване.

Отчитайки значението на адекватната адаптация в обществото на значителен брой юноши и младежи със защитни характеристики, липсата на конкретни разработки по проблема за психокорекцията с творчество в условията на допълнително образование, стигнахме до необходимостта да създадем своя собствена версия на метода, поради спецификата на индивидуалните и възрастови особености на децата, търсещи помощ от Психологическата служба Градски дворец на детското (младежкото) творчество. Версията на метода, който разработихме, определихме като психокоригираща версия на терапията за творческо себеизразяване.

По този начин, характеристика на психокорекционните класове в TTS е, че тийнейджърите, които идват в двореца, понякога са заинтересовани и дори мотивирани да се реализират творчески в различни кръгове на GDD(u)T. И часовете по психокоригиращия метод на TTS са органично включени в образователните програми на учителите по допълнително образование.

Животът на всеки човек е изпълнен с трудности, тревоги, тъга и радост, депресия и вдъхновение. Несъмнено има много разочарования в нашия свят, но арт терапията може да ви помогне да станете по-щастливи.

Провалите не винаги са проблеми. Абсолютно всякакви неприятности ви побеждават и ви лишават от добро настроение само когато вие им позволите да го направят. За да не се случи това, е необходимо да се преразгледа оценъчното възприятие на света, да се направи по-гъвкаво и позитивно. Позитивното мислене е в основата на щастието, защото всяко нещастие и всяка победа започват в главата ни. Основната цел на арт терапията не е да се отървем от негативните мисли. Арт терапията има за цел да те научи да живееш с тях, да не зависиш от тях и да не ги усещаш, наблюдавайки само приятна гама от емоции и приятни цветове на този свят.

Какво е арт терапия

Мнозина вече се досещат, че такава терапия е свързана с изкуството, защото думата „изкуство“ в превод от на английскии означава "изкуство". Терапията е лечение. Депресията и неувереността в себе си са някаква форма на психологически проблеми и отклонения. Много хора дават на арт терапията статут на психологически инструмент, но в основата на всичко е биоенергията.

Лошо събитие в живота, като уволнение от работа или раздяла с любим човек, оставя белези. Факт е, че всеки от нас има собствено биополе и собствено ниво на енергия, което трябва да бъде стабилно и високо. Проблемите създават дупки в нашето биополе, така че енергията ни напуска, изпразвайки вътрешния ни свят. Арт терапията затваря тези дупки и след това повдига настроението ви. Може да попитате „как?“, но отговорът се крие в името на лечението.

Основните цели на арт терапията са:

  • развитие на самоконтрола;
  • повишено самочувствие;
  • отървавайки се от негативни емоции: ярост, омраза, гняв, депресия, тъга.

Арт терапията ще излекува вас и вашия вътрешен свят с изкуство. Същността на програмата е, че всеки човек може да действа като творец и като човек, който се наслаждава на красотата на това или онова произведение на човешкия ум.

Видове арт терапия

Много хора погрешно вярват, че арт терапията е просто рисуване. Рисуването несъмнено е най-мощният инструмент за прогонване на негативизма, но има няколко вида терапия:

  • терапия с рисуване;
  • музикален;
  • танцова терапия;
  • библиотерапия или книготерапия;
  • филмова терапия.

Най-разпространената и най-проста е терапията с рисуване.Всичко започна с нея. Най-лесният начин е да принудите човек да изобрази чувствата си на лист хартия, отколкото да го помолите да разкаже за тях с думи. Първият подвид на такава терапия е съзерцание на произведения на изкуството. Разбира се, не всеки има възможност да посети Третяковската галерия, но можете да погледнете на живописта по различен начин. Факт е, че когато гледаш нещо красиво, изпитваш катарзис, тоест морално очистване.

Вторият важен вид арт терапия, който може да се нарече близък до медитацията, е музиката.Почти всеки от нас се занимава с този вид терапия всеки ден, когато отива на работа, кара кола или чисти къщата с музика. Силата на музиката е огромна, защото тя въздейства върху най-тайните части на нашето съзнание. Удобството на такава терапия е, че можете сами да изберете правилата, както и самата музика. Има специални аудио медитации със звуците на природата. Когато легнете и около вас свири такава спокойна и в същото време пронизителна музика, вие се пречиствате, отпускате и започвате да усещате света по съвсем различен начин. Правете аудио терапия възможно най-често – например по време на почивка на работа или у дома по всяко време. свободно време. Отделете 10 минути, за да сте спокойни и мирни. Това ще укрепи вашето биополе и ще увеличи енергията.

Филмова терапия- Това също е вид биоенергийно лечение, което почти всички хора използват, без да знаят. Красивите и емоционални филми лекуват душевни рани и ни правят по-силни. Ако гледате филм за човек, който е успял да победи себе си, като промени живота си, тогава можете да прехвърлите това върху себе си. Мотивационните филми наистина ни помагат да вървим към целите си, тъжните ни пречистват, а цветните правят вътрешния ни свят по-богат, увеличават енергията ни и убиват депресията.

Не всички хора четат, но библиотерапията е мощен инструмент за повишаване на енергията и освобождаване от проблеми.Може дори да е в някои отношения по-добре от филми, защото работите със собственото си въображение, рисувайки образи в главата си. От друга страна, много психолози и специалисти по биоенергия препоръчват да пишете собствени истории, стихотворения и новели. Много интересен факте, че повечето писатели са весели или съсредоточени хора, които нямат сериозни емоционални проблеми, защото всички те остават на хартия или в паметта на компютъра под формата на писма. Точно както при рисуването можете да пишете каквото искате - това е ваше право. Не се ограничавайте.

Има и друг вид арт терапия, която изисква пълна свобода от хората - танцова терапия.Целта му е да намали напрежението. Дали танцувате у дома или с някого на специално място, няма значение. Основното е, че танцувате, усещайки музиката, изразявайки емоции чрез езика на тялото. Танцът те освобождава, прави те по-свободен. Няма значение вашето умение - основното тук е да бъдете себе си. Ако ви е неудобно да танцувате пред някого, танцувайте у дома. Тази терапия може да се приложи самостоятелно.

По един или друг начин, всеки вид терапия е добър по свой начин. Превърнете го в свое хоби – свирете на китара или друг инструмент, запишете се на школа по танци, рисувайте, четете, гледайте филми и пишете стихове. Всичко това определено ще ви помогне да се отървете от гнева, ревността, страха, безпокойството и т.н. Спрете да се затваряте в себе си, защото това убива вашата енергия, причинявайки психологически проблемии проблеми в любовта, отношенията, здравето и работата.

Помнете позитивното мислене, развивайки което ще можете да създадете желаната реалност за себе си. Мислите са безгранични, защото са свободни и безтегловни, но в същото време имат специална психологическа и енергийна тежест. Научете се да се виждате щастливи, тогава ще бъдете. Успех и не забравяйте да натиснете бутоните и


Арт терапия или терапия чрез творчество, както и да наречете този процес, той все пак ще има поне някакво въздействие върху нас, само трябва да се потопите в него за кратко. Потопени в света на цветята и боите, в света на фантазиите и творенията, вие лесно ще усетите въздействието на подобни занимания. Мързелът ще отстъпи, срамежливостта ще напусне, неспособността ще бъде заменена от истинско творчество! Има много методи, а ефектът зависи само от вашия избор.

Било то тъкане

или рисуване с бои,


мандала кръг упражнения

или глина

- със сигурност ще има ефект!
Ние творим несъзнателно, от детството, докато умът ни е зает с нещо, нашето подсъзнание се изразява. Например, по време на телефонен разговор се озовете с лист хартия под ръка, сякаш самата ръка започва да рисува шарки.


Те винаги са различни и отразяват нашите скрити емоции, които могат да седят толкова тихо и толкова дълбоко, че често дори не подозираме за тях. Но там им е тясно и неудобно, искат да излязат на повърхността, в това материален святи се превръщат в нещо, приемайки някаква форма и цвят. Всеки получава определени специални впечатления от съзерцанието на всяко творчество,
било то маслена картина


или занаяти от остатъци,


статуетка или декорация.

Процесът на премахване на емоциите винаги включва творческа дейност. Творението е творчество, участие в сътворението на този свят, изпълнение на великия закон...
Осъществявайте идеите си, правете това, което сърцето ви желае, независимо от уменията и способностите. Дори и да не сме учили в училища по изкуствата, дори ако за последен път сме рисували в 7-ми клас, няма да е трудно да намерим собствен начин на изразяване, който отговаря на индивида. В момента има много видове изкуство от най-простите до старателно изпипани. Кой знае в кой от тях ще попаднете? Как ще покажете своята индивидуалност, ще се концентрирате, ще се отпуснете, ще ангажирате ръцете си, ще поглезите очите си, ще угодите на другите...
Творческата дейност е много полезна за нас, защото ни помага да трансформираме нашите преживявания от емоционалното ниво в материалното, където те могат да бъдат усетени и коригирани, както бихме искали, така, както наистина имаме нужда. Да, човек чрез съзнанието си може да променя настроението си, а процесът, който ни помага в това е Арт терапията.

Изразяваме своите преживявания, скрити или явни, в нашите творения и след като оценим полученото чудо, ни става по-лесно да разберем нашите мисли, желания, стремежи, да си поставим конкретни цели или просто да се освободим от ежедневието и да отпуснем душата си в процесът на създаване на чудеса. Дори емоциите ни по някаква причина да не са от най-благоприятните, ние ще се опитаме да ги разпознаем, различим, видим и разберем. След това при нас идва яснота и ние преминаваме към следващия етап на обработка на емоциите. В това ни помагат различни арт терапевтични методи, достъпни за всеки човек, който иска да върви към целите, премахвайки пречките, смело да учи нови неща, да се освободи от страховете от неизвестното...
Светът е цикличен, всичко в него се движи, Вселената не чака, всичко в нея се върти и диша. При вдишване, основният процес на събиране на информация отвън, обработка и анализ, отговор „от мен“. Докато издишвате, енергията, която е била обработена и веднъж взета отвън, се разсейва и изпръсква „от мен“. Това е наистина Универсален процес, който всеки може да усети.
Модерен човекизживява хиляди емоции всеки ден. Винаги бързаме за някъде, правим нещо за някого, планираме нещо, забравяме нещо, някой ни командва или ние водим някого. Всички тези взаимоотношения ни влияят и остават с нас.

Факт е, че имаме определени филтри вътре в себе си, като на крановете у дома, чиято задача е да не пропускат големи тежки частици, така че водата, която използваме всеки ден, да остане чиста и прозрачна. Ето още една аналогия. Тази вода може да се сравни с нашето душевно състояние, а нефилтрираната маса може да се сравни с основния поток от цялата информация, която ни заобикаля. Живеем в епоха на бързо развиващи се технологии, в епоха на информация. Разбира се, всичко има свой собствен експлоатационен живот, всичко трябва да се смени и почисти. Тези големи парчета (тежки емоции) се забавят и когато са много, системата дава сигнал, че е време за смяна на филтрите. Това засяга всеки по различен начин. Това, че сте толкова претоварени, често кара нещата да се чувстват мъгливи. Трудно ни е да прегърнем концентрацията или да се съсредоточим правилно върху дадена задача. В такова състояние е трудно да останем капитани на кораба и рано или късно започваме да се пускаме по течението и съответно ни носят в различни пристанища - неконтролируеми ситуации. Дали са приятни или неприятни е вторият въпрос; изглежда, че произтича от факта на загуба на осъзнатост и битие тук и сега.
Човешкият ум винаги е зает, както и умът, той е изпълнен с размишления, заключения, заключения и логически вериги. Но нито умът, нито нашата интелигентност обикновено контролират функциониращите системи на тялото, като нашето дишане, сърдечен ритъм, телесни нужди и рефлекси. Тези системи са конфигурирани и работят перфектно без наше участие. Оказва се, че сме тук, за да участваме с ума и интелекта си в едни по-глобални дела, да творим, да помагаме на себе си и на околните, да създаваме и създаваме нови неща, да правим своите открития в този свят. Всеки изобретател вярваше във възможността за съществуването на идеята си и може би без този аспект на вяра в себе си и идеята си щеше да се получи нещо друго, а не тези необходими неща, които използваме всеки ден ...


Всеки си има своите важни дела и задачи. Всеки човек има индивидуален път в натрупването на уникални лични преживявания. Винаги има много за вършене, те текат едно след друго и понякога забравяме какво наистина иска моето „Аз“, от какво има нужда сега, от какво има нужда сега. Нейно Величество Вселената в цялата си сила и съвършенство се изявява пред нас, а ние, като неразделна част от нея, също се проявяваме в нея, оставяйки своя отпечатък. Оказва се, че ние изтичаме от Вселената и същевременно се вливаме в нея. Непрекъснат цикъл на взаимодействие с това, до което сме близо. Ние сме индивидуални и едно цяло с цялото творение едновременно. Творчеството е в нас. Това е заложено в самата природа.
Можем да започнем процеса на творчество и той ще тече сам, но след като започнем да го управляваме, включвайки някаква смисленост, ние поемаме по пътя на хармонизацията и единството. Ние сме господарите на нашия път, природата контролира останалото.


Този път, или по-скоро само един от многото пътища към хармонията, е арт терапията, която ще помогне:
- предоставяне на опит успешни дейности
- разкриваме нашия скрит потенциал (таланти, умения, способности)
- събуждат ярки емоции
- доближете се до целите, мечтите, желанията
- чувствайте се уверени, чувствайте се спокойни
- преодоляване на отхвърлянето
- изглаждат и неутрализират проявите на гняв, мързел, страх
- изгладете това, което е прекалено изпъкнало (черти на характера, навици)
- възстановяване от душевни болести (завист, отчуждение, негодувание)
- облекчава депресията (униние, апатия, нежелание за живот)
- успокойте болното си сърце и се отървете от страданието
- синхронизират се с хармоничното творение на този свят и насочват импулсите на душата към създаването на този свят

Арт терапията винаги е опит за успешна дейност, тъй като създаването на всеки творчески продукт само по себе си носи чувство на удовлетворение.
Груповата терапия като частен метод на работа, независимо от възрастта, осигурява на човек чувство за контакт с други хора.


Чувството „да бъдеш разбран“ е едно от най-мощните в процеса на арт терапия, точно както фразата „разбирам“ резонира във всички велики произведения на изкуството.
Арттерапията има и обратна връзка в своя процес.
Художествените образи в живописта, музиката или друго изкуство предизвикват силни емоции, като любов, съпричастност, омраза, състрадание, вдъхновение. Тези, които идват на курса, трябва да се отпуснат и да се концентрират върху себе си или върху вълнуващия момент.


Важно е да се доверите на арт терапевт, учител или водещ, който със сигурност ще помогне на всеки да открие желанието си да възпроизведе тези чувства, да ги разбере и приеме.
Творчеството (състоянието на творчеството) е средство личностно израстване, себеразбиране и възстановяване. Всеки може да влезе в такова състояние по желание или в подходяща благоприятна за това атмосфера.
Разбира се, социалният прогрес, развитието на цивилизацията и великите произведения на изкуството са свързани именно с проявата на високо творчество. Творческият процес се използва всеки ден, когато трябва да разрешим проблем, да създадем нещо красиво около нас или да направим живота специален.

Креативността често се определя и засяга човека като:
- способността да се създаде нещо ново и уникално
- свързване на противоположни впечатления, идеи и концепции, които в началото изглеждат нереалистични
- известен тласък за включване на такива качества на личността като спонтанност, въображение, оригиналност на себеизразяването, отвореност към нови неща, интуиция
- премахване на бариери, разрушаване на граници и отхвърляне на общоприетите правила, когато това е необходимо за процеса
- премахване на граници и граници в мисленето и отношението към света

Креативните хора се отличават със своята независимост, автономност, самоувереност, емоционалност, чувствителност, себеприемане, авантюризъм и вълнение.
Човек, участващ в творческия процес, позволява на всичките му стари вярвания и идеи да изчезнат. В този смисъл креативността е тясно свързана с личностната черта смелост. В художественото творчество смелостта да се създаде нещо ново и уникално в крайна сметка може да бъде придружено от чувство на удовлетворение, което прави тази дейност значима и необходима.

Както арт терапията, така и творчески процессвързано с решаване на проблеми - намиране на нови решения за познати начини на съществуване, мислене, чувстване и взаимодействие. И двата процеса включват среща със себе си. В арт терапията тази среща се осъществява чрез арт материали и самото преживяване на художественото творчество, състоянието и атмосферата на творчеството.

През последните десетилетия креативността започна да се определя като човешки потенциал, като способност, която можем да развием в себе си, ако искаме.


Всичко наоколо, цялото многообразие на света не е нищо повече от художествени елементи, подредени по определен начин, комбинирани и трансформирани. Как ги виждаме и възприемаме зависи от нашето съзнание. Някои харесват нещо леко и елегантно, други са привлечени от нещо крещящо и крещящо. език художествени образие специален, универсален език, съдържащ универсални човешки концепции в символна форма.

Всеки е трябвало да създаде нещо в живота си, било то декориране на чиния, избор на тапети и мебели, декориране на подарък за любими хора или правене на занаят с дете. Разбирайки високата универсалност на Арт терапията, всеки може да се обърне към нейните методи и да задейства в себе си Универсалния механизъм за самолечение и хармонизиране чрез творческия процес.


Всичко е творчество. Творението около нас...

1. 1. ТЕРАПИЯ НА ТВОРЧЕСКОТО ИЗРАЗЯВАНЕ - РУСКИ ПСИХОТЕРАПЕВТИЧЕН МЕТОД
1. 1. 1. РУСКА ПСИХОТЕРАПИЯ И ТЕРАПИЯ НА ТВОРЧЕСКОТО ИЗРАЗЯВАНЕ

1. Въведение

Русия, наранена духовно и физически от комунистическия експеримент, сега би искала да се върне при себе си. В нашата психотерапия днес вече царуват универсални морални ценности: развива се не само клиничната психотерапия, но и психологическата терапия - психоанализа, хуманистична психология, екзистенциална психотерапия.

Въпреки това психотерапията като научно изкуствоноси в себе си чертите на духовната култура на народа, чертите на националния научен и художествен разум. Нашата клинична психотерапия в това отношение е неотделима, на първо място, от руската дълбоко материалистична клинична медицина, винаги внимателна към човешката душа (М. Мудров, С. Зибелин, И. Дядковски, С. Боткин, А. Яроцки) и руската реалистична психологическа проза (Достоевски, Толстой, Чехов).

В своята първоначална същност предреволюционната домашна психотерапия не беше в съгласие с истинската психоанализа и, след като възприе от Запада откритието за сериозната, сложна патогенна сила на несъзнателните преживявания, тя често пречупваше психоанализата повече или по-малко клинично, реалистично, без аутизъм. спекулативна символика, на руски (Н. Вырубов, Ю. Канабих, Н. Осипов). Нашата психотерапия от първата третина на 20-ти век, преди забраната на психоанализата у нас, като цяло, в основата си, с безплатното широко публикуване на психоаналитични трудове в страната на руски език, все още продължава да остава традиционна клинична психотерапия.

2. Относно клиничното отношение

Необходимо е да се изясни значението на термина „клиничен“, тъй като на Запад и тук той често се разбира само като свързан с патологията, с клиниката, с клиничната картина. „Клинично“ (като „психологическо“) е преди всичко самият начин на мислене
ia, изследвания - както болни, така и здрави хора.

Клиничното мислене се заражда и развива в древността в клиниката. По същество това е реалистично, естествено-научно, диалектико-материалистично мислене в медицината. Но този вид мислене може успешно да живее и работи здравословен живот- във философията, литературата, изкуството. Във всеки случай клиницистът, като правило, остава клиницист, когато чете роман, гледа картина на художник или общува със случайни спътници, оценявайки техните здрави характери като, например, подчертани, т.е. подобни на някои психопатични (шизоидни, психастенични и др.), но в рамките на здравето.

Клиничното мислене в широк смисъл е реалистично, естествено-научно мислене с ясно усещане за първичността на материята, тялото по отношение на духа. С цялата, може би, духовна тънкост и сложна поезия на Чехов, човек, склонен към реалистичен, клиничен мироглед, не е в състояние да почувства духа без материя по своята природа.

Например в картините на типичните руски художници (Тропинин, Саврасов, Левитан, Суриков, Перов), както и в картините на Буше, Реноар, Моне, ние ясно виждаме, че сложната, богата духовност не съществува тук без материя, тялото. Тялото, мозъкът тук не е съд за духа, не е „приемник“, който възприема Духовната програма отвън, а „източник“ на духа, Материята-природа, развиваща се по свои собствени закони.

По същия начин клиничният психотерапевт е истински лекар (за разлика от психолога) - в смисъл, че той отива до най-сложните духовни преживявания по пътя на Дарвин - от биологията, характеристиките на материята-сома, а не от първоначалния дух, общество. Именно структурните особености на тялото в широкия, кречмерски смисъл предопределят за него не съдържанието, а формата на психичните преживявания, формата на мислене - синтонно-реалистично, символично-аутистично и т.н.

В същото време, подобно на художниците реалисти, той е способен да бъде духовен материалист, т.е. почитайте най-вече духа. И ако такъв човек е религиозен, тогава за него божественото, като правило, също има реалистични, телесно-осезаеми форми, както виждаме например в картините на Джорджоне, Рафаело, Поленов или в библейския албум на Гюстав Доре. В същото време в картините (не само с религиозно съдържание) на „неклинични” художници тялото няма истинска телесност, то се усеща от самия художник като временно убежище на духа (Ботичели, Рубльов, Борисов-Мусатов).

За човек, който по своята същност чувства самобитността на духа, истинската реалност не е пълнокръвната реалност, която ни заобикаля, а духът, който прониква в нас от трансцеденталния свят със символи, йероглифи, във всеки случай абстрактни, безплътни или телесни. -нереални структури, тъй като е нематериален. Тези абстрактни структури-символи се използват не само от художници и поети с аутизъм, но също така, например, от психоаналитици от различни истински психоаналитични школи (за разлика от клиничните анализатори, например, като E. Bleuler и E. Kretschmer).

Истинската психоанализа, както се вижда от клиничната психотерапия, започва не с признаването на силата на несъзнаваното с необходимостта да се потопи аналитично и лечебно в него, а с определена система от символи, определена психоаналитично-символична, аутистична (за разлика от до реалистичен) език (фройдистки, юнгиански, адлериански, лаканиански и др.).

Психотерапевтът става например фройдистки психоаналитик, когато приеме Едиповия комплекс като вездесъщ символ в своята психотерапевтична система и през призмата на това образование разглежда всички трудни взаимоотношения между деца и родители. За клинициста Едиповият комплекс (несъзнателното желание на малкия син към майка му като първа жена с ревност към баща му и страх от него, който ще накаже за това желание) съществува само в някои случаи, където се определя от специална конституция, лична почва. И тук е необходима аналитична терапия, която да помогне да се осъзнае това неотреагирано напрежение.

Тези. това вече не е психоаналитично (символно-митологично) образувание, проникващо във всички хора, а специфична клинична, пълнокръвна реалност, основана на специфична биология. В същото време клиничният психотерапевт е в състояние да разбере своите материалистични ограничения, да разбере, че психоаналитичното мислене е жизненоважно, понякога дълбоко отразява живота по свой собствен начин и е присъщо не само на психоаналитиците, но и на пациентите, които са в хармония с природата на техния дух с една или друга психоаналитична насоченост. И клиничният психотерапевт или сам се опитва да помогне на такива пациенти клинично и аналитично (в духа на някаква психоаналитична система), или (което е много по-плодотворно) насочва пациента към психоаналитик.

3. За руската клинична практика

И така, световно известна уникалност, оригиналност Руска душа, Руското научно и художествено творчество е дълбока психология с благородно преживяване на собствената непълноценност, но все пак по-често реалистична (сетивно-осезаема) черта на топлата душа на Корсаков, Павлов, Толстой, Чехов. Руската философия, изглежда, беше именно поради тази причина, че отначало тя беше разтворена в художествени и литературно-критични произведения (например в произведенията на В. Белински, А. Херцен, Н. Чернишевски).

По-късно, в края XIX – ран XX век Имаме одухотворени религиозни философи-идеалисти (например В. Соловьов, П. Флоренски, Н. Федоров, С. Франк, Н. Бердяев), но всичко това във връзка с дълбочината на чистата мисъл, философско-аутистичният анализ е прекрасен сребро в сравнение със западното философско злато на Кант, Хегел, Ясперс, Хайдегер. Това обаче съвсем не означава, че в Русия, в руската философия и психотерапия не може да се появи голям идеалист. Исках само да подчертая, че нашата национално-психологическа личностна почва е исторически по-богата (и сред интелигенцията, и сред народа) на естественонаучното, хуманистично-реалистичното движение на душата и духа, отколкото на аутистично-символното - в контраст, например, на немската, скандинавската, дори френската лична почва.

Реалистичният, одухотворен психологизъм винаги е бил нашето истинско злато.
Покойният Л. Шерток още през 1984 г. приема, че науката за несъзнаваното е способна да се издигне високо в страната на Достоевски (Slepo1c L., 1984). Известно е, че Достоевски е смятан от мнозина за предшественик на психоанализата и екзистенциализма. За първи път в историята на човечеството Достоевски се потопи толкова дълбоко и детайлно в несъзнаваното. Но неговият личен, присъщ начин на изследване и изобразяване на несъзнателни душевни движения (дори в пламъка на неговата особена религиозност) остава чувствено осезаем, конкретно реалистичен, клиничен, понякога дори твърде земен, язвително материалистичен.

В произведенията на Достоевски няма дори сянка от абстрактното, красиво в своята елегантна отстраненост-спекулативност на символиката-йероглифи на известни художествени произведения на изкуството(Джойс, Фокнър, Хесе) и трудовете на водещите световни психоаналитични школи.

Психотерапията чрез осъзнаване на значението на болезненото психическо напрежение е аналитичен психотерапевтичен ефект и може да бъде клинична и реалистична по структура. Психоанализата и екзистенциализмът са само част от аналитичната терапия, пропита с известна аутистична символика.

4. За клиничните психиатрични изследвания

Клиничното психиатрично изследване е основно естествено научно изследване на психическото състояние на човек, изследване на сетивата, личността на лекаря, с потапяне в диференциалната диагноза, в личните характеристики с медицинско усещане за единството на тялото и духа в първичната материя , тяло по отношение на духа. В същото време духът по никакъв начин не се разбира като изтънчена материя, той е нематериален (и следователно се противопоставя на материята). Физическите инструменти не изучават духа, а само неговата физическа, телесна основа. Но телесните характеристики предопределят характеристиките и структурата на духовното движение.

Така синтоничната, циклоидна конституция предопределя реализъм, екстровертни мисли и чувства (предопределя например факта, че доматите, падащи на земята в градината насън, обикновено нямат нищо общо със сексуалността, но носят гурме изживяване) и ананкастичната конституция предопределя педантичността и ананказмите. Тези. Характеристиките на тялото (в широк смисъл) определят индивидуалността, личността в нейния клиничен смисъл. Клиничната оценка на психическото състояние на човек е не само оценка на симптомите и синдромите (това е груб, схематичен клиничен подход), но и оценка на личната почва в нейните детайли, които въвеждат жива, лична, нозологична окраска в симптоми и синдроми (не само психотични, но и невротични) Клиницистът винаги вижда и усеща определена биологична основа в основата на определена клинична картина, лична почва.

5. За клиничната психотерапия

Клиничната психотерапия е психотерапия, основана на клинична практика. Има голямо разнообразие от психотерапевтични въздействия (до най-сложните духовно-аналитични, до дълбоко-философско лечебно търсене на смисъла на живота и т.н.), но тези въздействия са предопределени от клиничната картина и личната почва.

Отчитайки клиничната картина, характерологичните радикали в преморбидната лична почва, клиницистът открива във всичко това защитно-адаптивната работа на саморазвиващата се природа и по Хипократов начин помага на природата да се защитава по-добре, ако може. Клиничната психотерапия на Запад е разработена на основата на клиничната психиатрия особено подробно през първата третина на 20-ти век от P. Solier, E. Kretschmer, A. Kronfeld, J. Klezy, M. Müller, E. Shtranski, F. Мауз. Първите ни сериозни клинични и психотерапевтични трудове са трудовете на И. Сикорски (1900), С. Консторум (1935), Н. Иванов (1959). През 1959 г. е публикувано класическо ръководство по клинична психотерапия („Опит в практическата психотерапия“) от С. Консторум (1890-1950).

Ако клиничната психотерапия на Запад, след светлото си начало, все повече се засенчва от средата на 20 век, а сега и от психоанализата и други неклинични (в нашия смисъл) психотерапевтични направления, то у нас тя беше единствената психотерапия, която, след упадъка на физиологичната псевдо-павловска вълна, от времето на Хрушчов Размразяването все още се развиваше някак. Това развитие не можеше да бъде наистина пълноценно, дълбоко, без идеологически и физиологически „белези“, тъй като се случи „в собствения си сок“ и под строг партиен груб материалистичен контрол.

Нямаше свободно психотерапевтично екологично пространство, в което нашата традиционна клинична психотерапия да разгърне раменете си в живо взаимодействие с неклиничните психотерапевтични системи. Тази възможност се появи едва сега. Доста подробна представа за нашата клинична психотерапия след изграждането, „преди перестройката“ може да се получи от допълващи взаимнотри издания на "Наръчник по психотерапия" под редакцията на В. Рожнов (1974, 1979, 1985).

Клиничната психотерапия днес в Западна Европа, в немскоговорящите страни, т.е. в родината на психиатричната и психотерапевтичната клинична практика, доколкото мога да преценя, тя е напълно изместена от психоанализата, екзистенциалната психотерапия и неклиничните когнитивно-поведенчески методи. Но светлините на клиничната психотерапия се запалват тук и там в калейдоскопично многостранното психотерапевтично пространство на Съединените щати. Например живите, дълбоки трудове на психиатъра Е. Броуди (1971) върху психотерапията на шизофренията са по същество клинични и психотерапевтични. Някои американски лекари предпочитат да наричат ​​клиничната психотерапия „медицинска психотерапия“ (Sieto.G., 1986, 1988; Mapp O., 1989).

6. Относно терапията за творческо изразяване

Този комплексен клиничен психотерапевтичен метод е разработван от мен повече от тридесет години и е описан подробно в 4 книги (Бурно М., 1990, 1999, 2000).
В света вече има обширна литература за креативната терапия. Въпреки това не беше възможно да се намерят задълбочени трудове, очертаващи практиката на това сериозно лечение в съответствие с характеристиките на клиниката и личния опит.

По принцип това са психоаналитични, психодинамични, общо психологически (в широк смисъл), но неклинично ориентирани послания, книги за терапия на саморазкриване в творчеството (Naumburgh M., 1966; Prangke E., 1977; Schopk O., 1978; 2yueren § I., 1979; KgaYukyTs 5., 1981; Vie1c E., 1982; Burkovsky G. и Khaikin R., 1982; Oshyer M., 1989). Общоприето е, че за терапия с творчество и изкуство може да се говори само на психоаналитичен език. Така е характерна сравнително скорошната забележка на професора от Кьолн П. Рич, че „непсихоаналитично ориентираната арт терапия има малък смисъл“ (Кеш Р., 1991, 8. 158). V. Kretschmer (1958, 1963, 1982) изгражда своята "синтетична психотерапия" върху клиничните принципи на баща си (E. Kretschmer) и идеите на V. Stern за личното съзнание, включвайки цялостно културата като терапевтичен агент в психотерапията ("Лечение с положителен опит и творчество” ).

В. Кречмер обаче основно се ограничава тук до общи теоретични изразителни разпоредби, без да предлага на лекаря и психолога никакви практически разработки или препоръки. Терапията чрез творческо себеизразяване (със съзнание за нейната социална полза, с възникването на тази основа на стабилен ярък светоглед) израства в областта на концепцията за емоционално-стресовата („повдигаща“, насочена към духовността на човека) психотерапия от В. Рожнов (1985).

Този метод е много ефективен при лечение на пациенти с отбранителни разстройства. „Отбранителност“ (от DoGopBYu - защита, защита (лат.)) се разбира в клиничната психиатрия като противоположност на „агресивност“, авторитаризъм. Същността на отбраната е преживяването на собствената малоценност, конфликтът между чувството за малоценност (чувството за малоценност се разкрива от плахост, съмнение в себе си, срамежливост, тревожна подозрителност и др.) С уязвима гордост. Дефанзивността е характерна за психастениците, астениците, много циклоиди, шизоидите, пациентите с неврозоподобна шизофрения; дефанзивността се среща при много депресивни разстройства.

Основният лечебен "механизъм" на творчеството

При тревожно напрежение, като цяло, с почти всяко сериозно разстройство на настроението, човек изпитва болезнено чувство на несигурност, нестабилност, аморфизъм на своето „Аз“ - до болезнени нарушения на деперсонализацията. Тази загуба на себе си, изглежда, е основният, най-дълбокият възел на болезнено, патологично психическо напрежение (в сравнение с личното, проникнато от собственото „Аз“ преживяване-пречистване).

Творчеството, като извършване на всяко нравствено дело по свой собствен начин, в съответствие с духовната индивидуалност, помага да се върнете към себе си, да почувствате себе си по-ясно и отчетливо, да смекчите душевно, да се просветлите, да видите по-ясно пътя си и да намериш смисъла на живота.

Смислената среща със себе си в творчеството, изкристализирането на индивидуалността се разкрива чрез духовен подем (творческо вдъхновение) и в този смисъл Творчеството и Любовта (в най-широк смисъл – поне като искрена добронамереност към хората) са винаги заедно. Но творческият човек е насочен към хората, като им служи и с това, че със своята жива индивидуалност ги интересува, „заразява“ и ги насърчава към собственото им творчество. Та нали само духовната индивидуалност прави изкуството изкуство, вдъхновението – вдъхновение и само то е вечно. Това важи както в духовно-идеалистичното, така и в духовно-материалистичното (клинично) разбиране.

Същността на метода

Но често не е лесно да се съживят и „загреят“ лечебните творчески движения в страдаща душа. Според нашия опит това е значително улеснено от възможно клинично изследване на нечия хронична депресия, нечия духовна индивидуалност (личност), изследване на други лични възможности (характери) и как точно този или онзи манталитет (характер), тази или онази депресия в разнообразно творчество.

За да вървите съзнателно и уверено по своя особен обществено полезен път, чувствайки себе си, с творческа лечебна светлина в душата си, трябва най-малкото да изучавате характерологичните радикали в техните елементи - синтонични, аутистични, психастенични и др. знаейки и усещайки, че няма „добри” и „лоши” радикални характери, както няма „добри” и „лоши” националности. Важно е да усетиш и проучиш в себе си и в другите - както слабостите, така и силните страни, ценността (конституционално тясно свързана с тези слабости) - за да осъзнаеш, че за всеки има нещо различно (стига да е морално). Наистина дълбокото разбиране на себе си и другите, целта на живота е възможно, както съм убеден, само чрез процеса на разнообразно творческо себеизразяване.

Пациенти в индивидуални срещи с психотерапевт, в групови сесии (в отворена групатворческо себеизразяване - 8-12 души, 2 пъти месечно по 2 часа) в освобождаващата, омекотяваща душата атмосфера на „психотерапевтична всекидневна“ (чай, диапозитиви, музика, свещи) (ил. D) (ил. Г) и домашни упражнения, необходими за отбранителните хора - научете, изучавайте собствените си умствени характеристики, характеристиките един на друг, характеристиките на известни художници, писатели, философи (въз основа на доктрината за характера, на спомените на известни хора). Те се учат да се изразяват творчески по всякакъв възможен начин, изучавайки характеристиките на своята творческа личност сред световната духовна култура.

Ето специфични методи на творческа терапия, които се преплитат в нашата работа, подсилвайки се взаимно: терапия
1) създаване на творчески произведения;
2) творческо общуване с природата;
3) творческо общуване с литературата, изкуството, науката;
4) творческо колекциониране;
5) душевно и творческо потапяне в миналото;
6) водене на дневник и тетрадки;
7) домашна (на домашен адрес) кореспонденция с лекар;
8) творческо пътуване;
9) творческо търсене на духовност в ежедневието.

Постепенно, в продължение на 2-5 години такава амбулаторна работа, пациентите придобиват повече или по-малко стабилен вдъхновен и творчески стил, ярък смисъл на живота, в който се освобождават от безнадеждното психическо напрежение и аморфизъм.

Възможно е и краткотрайно, концентрирано лечение по този метод в амбулаторна или болнична клиника с ежедневни групови занятия - поне две седмици. Тогава групите стават затворени. В такива случаи разчитаме най-малкото на повишаване и изсветляване на качеството на психическия живот за в бъдеще.

При пълен, дългосрочен курс на лечение, компенсацията или ремисията обикновено са трудно обратими - в смисъл, че вече няма пълно връщане към предишните трудни дни и вече е по-лесно за пациента да устои на своите разстройства. Ако обаче спре творчески дейностии губи своята творческа форма (стил), и често се случва влошаване.

В терапията за творческо себеизразяване, както и в хуманистичната психология-психотерапия, човек израства личностно, обогатява се, самоактуализира се, намира смисъла на живота, но за разлика от подходите на Маслоу, Роджърс, Фром, които заобикалят типовете личност (характер) и клиничната картина, Франк-ла, които носят в себе си убеденост в изконното™ на Духа, духовното – тук психотерапевтът помага да израснеш духовно, да откриеш себе си като аутист или синтоник, или психастеник, и т.н. склад, да намерят творчески стил, характерен за техния склад, смисълът на живота. Това се основава на теоретичната позиция на Е. Кречмер (Kretschmer E., 1934) за психотерапевтичното търсене, заедно с пациента, на неговия характерен стил на поведение, поле на живот - в съответствие с неговите конституционални основи.

Разбира се, съзнавам, че такъв материалистичен ангажимент към конституцията, клиничната картина, изглежда по-обикновен, по-малко духовен в психологическо-аутистичното разбиране, отколкото хуманистични, екзистенциални, психоаналитични, религиозни и други духовно-идеалистични подходи, но този клинизъм, този природонаучен подход към човешката душа е същността на моя психотерапевтичен метод, който сериозно помага на руснаците и продължава (както съм убеден) местната клинична психотерапевтична традиция. Клиничният характер на метода го изпълва с фина, сложна клиника, особено изследването на личната почва, без която този метод е невъзможен. Пациентите, придобивайки елементи от клиничните знания, стават до известна степен клиницисти-психотерапевти за себе си.

Терапията с творческо себеизразяване, която е духовно и материалистично базирана не от вечния Дух, а от вечната Природа (особености на конституцията, клинична картина) позволява на пациента да се почувства уникално себе си (синтоничен, аутистичен и др.) в духовната култура , в живота (включително чрез духовно съзвучие с известни художници, писатели, философи). Така, акцентирайки по свой начин върху свободата на личността, безценността на всичко морално и човешко, тя може да поведе пациента по свой собствен философски, идеалистичен, религиозен личен път.

Няколко практически примера и съвети

1. Помолете пациента да прочете на глас пред групата история за спомени, например за детството на село. Нека покаже слайдовете, които сега е направил с билките и цветята, които са растели в това село като дете. Нека покаже своите, макар и неумели, но искрени рисунки - спомени за селски пейзажи от паметта, рисунка на къщата, в която е живял. Затова пуска касета с пеене на птици, което е чул там, грачене, блеене на овца и т.н. Пациентите, заедно с психотерапевта, се опитват да проникнат във всичко това, но не за да оценят литературни или художествено-фотографски умения (това не е литературен кръжок, не арт ателие!), а за да усетят любезно в творческото аз -израз на другар неговата духовна, характерологична особеност, сравнете със собствената си особеност, кажете и покажете в отговор вашите собствени по тази тема и предложете един на друг възможни начини за творческо (и следователно лечебно) самоизразяване, характерно за всички.

2. На екрана в сравнение са слайдове: древногръцката Коре и древноегипетската Нефертити. Пациентите се опитват да „изпробват“ своето виждане за света към синтоничното виждане за света на древногръцкия художник и аутистичното на древния египтянин. Къде има повече хармония с художника? Не - кое ти харесва повече, а - къде има повече от мен, моя характер, моето отношение? Вижте и говорете за това как тези два светогледа продължават в картините на известни художници на всички времена, в поезията, прозата, в музиката, в кинематографията, в работата на колеги от групата. Какви са силните и слабите страни на всеки от тези светогледи? По какви начини различните синтонтични и аутисти обикновено се намират щастливи в живота? С какво психастениците се различават от тях във всичко това? и т.н.

3. Ако в началото е трудно за „новото момче“ да се изразява творчески, можете да го помолите да донесе на групата няколко пощенски картички с изображения на картини на художници, които резонират с него или с изображения на любимите му животни и растения. Или ви молим да прочетете на глас стихотворение от любимия си поет в групата, да включите музикално произведение, което харесвате (т.е. сякаш за него, сякаш той самият би го написал, ако можеше).

4. Психотерапевтът участва в групата чрез собственото си творчество, разкривайки своята личност (характер) пред пациентите. Например, той показва на слайд как самият той неволно философски се „вкопчва“ в гръмотевични облаци с камерата си, символично изразявайки своето аутистично преживяване. Или, ако е синтонен, той показва със своя диапозитив на природата как естествено се разтваря с цялото си същество в заобикалящата го действителност, без да се противопоставя на пълнотата на живота. Или, говорейки за творческо общуване с природата, психотерапевтът показва как самият той се чувства и разбира своята особеност, общувайки с цвете, което е в унисон с него („моето цвете“). Как точно това общуване с цвете (включително фотографирането му, рисуването му, писането в тетрадка) подчертава пред психотерапевта неговата собствена особеност.

5. Тези несигурни пациенти не трябва да бъдат „претоварвани“ с плашещо „енциклопедично“ изобилие от информация. Минимум информация, максимум креативност.

6. В процеса на творческо себеизразяване е необходимо да се помогне на пациентите да се научат да уважават своята отбранителна позиция. Това е не само слабост (прекомерна тревожност, непрактичност, тромавост и т.н.), но и чудесна сила, която се изразява предимно в тревожните морални размисли и преживявания, които са неотложни в нашата епоха. Този твой сила на слабост", която между другото е изпълнена с Меланхолията на Дюрер, потисната от съмнения, е важно да се прилага полезно в живота. Пациентът трябва да се помогне да стане възможно най-социално полезен - без да се разбива, без да се опитва да се превърне чрез изкуствено обучение в неговия „смел“, „нагъл“ „обратното (което е това, към което много страдащи от отбрана толкова се стремят в началото).

Така, например, в групата на творческото себеизразяване, с общи, сърдечни усилия, показваме на съвременния Хамлет, че зад неговата битова непрактичност и нерешителност се крие безценна морална скрупульозност, способност философски и остроумно да осмисля реалността и да разказва много хора за себе си и за чудната диалектика на живота – както самите те не биха могли да я видят, да я разберат. След като осъзна, че смело агресивните, практически дела не са неговата съдба, че може би Дарвин, Толстой, Чехов биха пострадали от защитни преживявания в подходяща ситуация, нека защитният пациент се научи да уважава това дарвинистко, толстоистко, чеховско нещо. Потвърден в истинската си стойност, той по-рано ще се научи да върши необходимата практическа работа по-решително. Но само необходими практични неща.

Разказвам на групи как преди много време моят приятел от училище В., надарен по математика, но плах, разсеян, физически крехък, непохватен, буквално се измъчвал в часовете по физическо с трудни упражнения, презирайки своята „слабост“ и непрактичност плач. Още като студент той продължава да се „скъсва” с алпинизма и скоро загива в пропаст. Очевидно, благодарение на терапията за творческо себеизразяване, В. е могъл да почувства и осъзнае, че е възможно дори да уважава телесната си крехкост и неудобство като неразделна част от психическо-физическата му конституция, без която неговият математически дар не би съществувал. Това е, което отличава клиничната психотерапия, която индивидуализира всеки случай, от психологически ориентираната психотерапия, която може да изисква мнението на групата, за да превърне Хамлет в самоуверен, неразумен смел човек (дори и изкуствен), принуждавайки го да крещи силно: „Аз! Аз!! Аз !!!".

Творческата експресивна терапия е противопоказана в много случаи на психотична депресия. Тук преживяването на меланхолична безнадеждност и раздяла с хората може дори да се задълбочи – в светла среда на вдъхновено творчество.

7. Заключение

По този начин терапията на творческото изразяване като метод на клинична психотерапия не е просто лечение на радостни, творчески преживявания. Това е опит, с помощта на специални духовно творчески дейности, да се помогне на отбранителния пациент да бъде проникнат от съзнателно чувство за духовна, социално полезна оригиналност. По-конкретно в живота това се изразява например във факта, че на екскурзия до древен градчовек вече не вижда само бели сиви стени, луковидни църкви, но усеща и осъзнава в тях и в себе си характерните черти на своите предци - строга мекота, синтонична, весела размах в духа на "московския барок", срамежлива близост към живата природа (лук). В зеленината край храма той вече разграничава салфетка, горско мушкато, бял равнец и с вдъхновение познава отношението си към конкретно цвете, към конкретен архитектурен образ („колко е близо това, колко много ме подчертава всичко това, моя собствен път). в живота"). Това всекидневно творческо себеизразяване външно донякъде прилича на „да бъдеш“ (за разлика от „да имаш“) в духа, който Фром мисли за него. За разлика от Фром, аз разбирам същността на битието, творческото битие, духовно и материалистично: човек не „избира“ абсолютната (по същество божествена) свобода от своето „аз“, а свободно, морално, социално и активно живее собственото си „аз“. ”, изучавайки го конкретно и реалистично.

Продължение на публикуването на глава I „За същността на терапията на творческото изразяване” в следващия брой.