Какво е стихотворение? Това е творба, която е на кръстопътя на два литературни „свята” – поезия и проза. Като проза поемата има повествователна логика, реален сюжет с развръзка и епилог. И като поезия, тя предава дълбочината на субективните преживявания на героя. много класически произведения, които всички взеха в училище, бяха написани в този жанр.

Да си спомним стихотворението " Мъртви души"от перото на украинския класик - Н. В. Гогол. Тук прекрасен мащабен план отразява способността да се намери дълбочина в човек.

Нека си спомним поезията на брилянтния А. Пушкин - „Руслан и Людмила“. Но освен тях има още много интересни произведения.

История на развитието на жанра

Поемата израства от първите народни песни, чрез които всеки народ предава исторически събитияи митове за вашите деца. Това са добре познатите „Илиада” и „Одисея” и „Песента на Роланд” - френски епос. В руската култура прародителят на всички стихотворения е историческата песен - „Приказката за похода на Игор“.

Тогава поемата се открои от такова синкретично изкуство, хората започнаха да допълват тези епоси и да въвеждат нови герои. С течение на времето се появиха нови идеи и нови истории. Нови автори измислиха свои истории. Тогава се появяват нови видове: бурлеска поема, ирокомичен; животът и утвърждаването на хората престанаха да съществуват основна темавърши работа.

Така жанрът се развива, задълбочава се и се усложнява. Постепенно се оформяха елементите на композицията. И сега тази посока в изкуството вече е цяла наука.

Структура на художественото произведение

Какво знаем за стихотворението? Ключова характеристика- произведението има ясна взаимосвързана структура.

Всички части са свързани помежду си, героят по някакъв начин се развива, преминава тестове. Неговите мисли, както и чувствата му, са във фокуса на вниманието на разказвача. И всички събития около героя, неговата реч - всичко е предадено в определен поетичен размер и избран ритъм.

Елементите на всяко произведение, включително поема, включват посвещения, епиграфи, глави и епилог. Речта, както в историята или историята, е представена от диалози, монолози и речта на автора.

стихотворение. Характеристики на жанра

Този жанр на литературата съществува от дълго време. Какво е стихотворение? В превод - „творя“, „творя“. Жанрът е лирично, мащабно поетично произведение, което не само създава у читателя приятно впечатление от красиви линии, но също така има цел и структура.

Създаването на всяко произведение започва с тема. И така, поемата много добре разкрива както темата, така и характера на главния герой. Произведението също има свои елементи, специален авторски стил и основна идея.

Елементите на стихотворението са следните:

  • предмет;
  • форма;
  • структура;
  • и ритъм.

Наистина, тъй като това е поетичен жанр, ритъмът трябва да присъства; но като в приказка трябва да се следва сюжета. С избора на тема поетът посочва за какво точно става дума в творбата. Ще разгледаме стихотворението "Кой се чувства добре в Рус" и известна историяГогол за Чичиков и неговите приключения. И двамата имат обща тема.

Стихотворението "Кой живее добре в Русия?" Н. Некрасова

Писателят започва своята работа през 1863г. Две години след премахването на крепостничеството и продължава да работи 14 години. Но той така и не завърши основната си работа.

Фокусът е върху пътя, символизиращ избора на посока в живота, който всеки избира в живота си.

Н. Некрасов се стреми надеждно да предаде както проблемите на хората, така и най-добри характеристикипрост човек. Според сюжета спорът, възникнал между обикновените работници, се проточи и седем герои отидоха да търсят поне един от онези, които наистина живееха по-добре по това време.

Поетът ярко изобразява както панаири, така и сенокос - всички тези масови картини служат като ясно потвърждение на основната идея, която той искаше да предаде:

Народът е освободен, но дали е щастлив?

Герои в основното произведение на Н. Некрасов

Това е в основата на сюжета на стихотворението „Кой живее добре ...“ - представители на народа, селски мъже, вървят по руските пътища и изследват проблемите на същите обикновени хора.

Поетът създава много интересни герои, всеки от които е ценен като уникат литературен образ, и говори от името на селяните от 19 век. Това са Григорий Добросклонов и Матриона Тимофеевна, които Некрасов описва с явна благодарност към руските жени, и

Добросклонов е главният герой, който иска да действа като народен учител и възпитател. Ермила пък е друг образ, той по своему защитава селяните, минавайки изцяло на негова страна.

Николай Гогол, "Мъртви души"

Темата на това стихотворение повтаря темата на Некрасов. Пътят също е важен тук. Героят в историята търси не само пари, но и собствен път.

Главният герой на произведението е Чичиков. Той идва в малък град с големите си планове: да спечели цял милион. Героят се среща със собствениците на земя и научава за живота им. А авторът, който разказва, осмива глупавите мисли и абсурдните пороци на тогавашния елит.

Николай Гогол успя да предаде добре социалната реалност, провала на земевладелците като класа. Освен това той перфектно описва портретите на героите, отразявайки ги лични качества.

Чужди класически произведения

Най-известните стихотворения, написани в мрачни времена Средновековна Европа, са " Божествената комедия" Кентърбърийски разкази на Алигиери и Чосър. Чрез историите, описани от талантливия поет Джефри Чосър, можем да научим за Английска историякак са живели различните слоеве на обществото в тази страна.

В крайна сметка поемата е епос, който разказва за отминали времена и включва голям брой герои. Д. Чосър се справи отлично с тази задача. Но, разбира се, това е епос, който не е предназначен за ученици.

Съвременни възгледи за поемата

Така че е ясно, че първоначално това са били само епични произведения. И сега? Какво е стихотворение? Това са модерни сюжетни структури, интересни образи и нетривиален подход към реалността. може да постави героя в измислен свят, да предаде личното му страдание; описват невероятно интересни приключенски приключения.

Съвременният автор на стихотворения разполага с богат опит от предишни поколения и съвременни идеи и разнообразие от техники, с помощта на които сюжетът се комбинира в едно цяло. Но в много случаи ритъмът на стиха избледнява на заден план или дори на заден план като незадължителен елемент.

Заключение

Сега нека ясно дефинираме какво е стихотворение. Това почти винаги е лирико-епическо обемно произведение в стихове. Но има и иронично построена история, където авторът осмива пороците на определена класа, например.

Стихотворението (гръцки póiēma, от poieo - правя, създавам) е голямо поетично произведение с повествователен или лиричен сюжет. Древен и средновековен епос (Махабхарата, Рамаяна, Илиада, Одисея) също се нарича поема. Има много известни жанрови разновидности: героичен, дидактичен, сатиричен, бурлеска, романтичен, лирико-драматичен. Поеми се наричат ​​и произведения на световно-историческа тема („Енеида“ от Вергилий, „Божествена комедия“ от Данте, „Лузиадите“ от Л. ди Камоенс, „Освободеният Йерусалим“ от Т. Тасо, Изгубеното небе„Дж. Милтън, „Хенриада“ от Волтер, „Месиада“ от Ф. Г. Клопщок, „Россияда“ от М. М. Херасков и др.). В миналото поемите с романтичен сюжет („Рицарят в тигровата кожа“ от Ш. Руставели, „Шахнаме“ от Фердоуси, „Роланд Яростният“ от Л. Аристо) станаха широко разпространени в миналото.

В епохата на романтизма стиховете придобиват социално-философски и символично-философски характер („Поклонението на Чайлд Харолд“ от Дж. Байрон, „ Бронзов конник„А. С. Пушкин, „Дзяди“ от А. Мицкевич, „Демон“ от М. Ю. Лермонтов, „Германия, зимна приказка“ от Г. Хайне). Романтичната поема се характеризира с образа на герой с необичайна съдба, но който със сигурност отразява някои аспекти на духовния свят на автора. През втората половина на 19 век, въпреки упадъка на жанра, се появяват някои изключителни произведения, например „Песента на Хиавата“ от Г. Лонгфелоу в превод на И. А. Бунин. Творбата се основава на приказките на индианските племена за полулегендарния водач, мъдрият и обичан Хиауата. Той е живял през 15 век, преди първите заселници да се появят по американските земи.

В стихотворението се говори за това как

Хайауата работи
така че хората му да са щастливи,
за да върви към доброто и истината...
„Вашата сила е само в съгласието,
и безсилие в раздора.
Помирете се, деца!
Бъдете братя един на друг."

Стихотворението е сложен жанр, често труден за разбиране. За да се убедите в това, достатъчно е да прочетете няколко страници от „Илиада“ на Омир, „Божествена комедия“ на Данте или „Фауст“ на Й. В. Гьоте или да се опитате да отговорите на въпроса за същността на „Бронзовият конник“ на А. С. Пушкин. или „Дванадесетте“ от А. А. Блок.

Стихотворението изисква познаване на историческия контекст, кара ви да мислите за смисъла на човешкия живот, за смисъла на историята. Без това е невъзможно да се разберат в своята цялост такива стихотворения, известни на всички от училище като „Мраз, червен нос“, „Кой живее добре в Русия“ от Н. А. Некрасов, „Василий Теркин“ от А. Т. Твардовски и др.

Това ни позволява да считаме много различни произведения за стихотворения, понякога с авторски субтитри, които не отговарят на това определение. Така „Фауст“ от И. В. Гьоте е трагедия, „Бронзовият конник“ от А. С. Пушкин е петербургска история, а „Василий Теркин“ от А. Т. Твардовски е книга за боец. Те са обединени от широчината на обхващане на явленията от реалността, значимостта на тези явления и мащаба на проблемите. Развитият повествователен план е съчетан в поемата с дълбок лиризъм. Особено пълното взаимопроникване на лирическото и епическото начало е характерно за поемата съветски период(„Владимир Илич Ленин” от В. В. Маяковски, „Василий Теркин” от А. Т. Твардовски и др.).

Интимните преживявания в поемата са съотнесени с големи исторически превратности, личните събития са издигнати до космически мащаби. Например в „Бронзовият конник“ пространството на конкретен град - Санкт Петербург се превръща в безкрайното, безгранично пространство на глобалния потоп, „последния катаклизъм“:

Обсада! атака! зли вълни,
Като крадци се качват в прозорци. Челни
От бягането прозорците са разбити от кърмата.
Подноси под мокър воал,
Фрагменти от колиби, трупи, покриви,
Стокови търговски стоки.
Притежанията на бледа бедност,
Мостове, разрушени от гръмотевични бури,
Ковчези от измито гробище
Нося се по улиците!
хора
Той вижда Божия гняв и очаква екзекуция.

Времето и пространството на поемата са огромни и безгранични.

В Божествената комедия, първо през кръговете на Ада, а след това през Чистилището, авторът на поемата е придружен от великия римски поет Вергилий, живял тринадесет века преди Данте. И това не пречи на Данте и неговия водач да общуват в същото време и пространство на „Божествената комедия“, да влизат в контакт с грешници и праведници от всички времена и народи. Конкретен, реално времеСамият Данте съжителства в поемата със съвсем друг тип време и пространство на грандиозния отвъден свят.

Във всяко стихотворение се засягат проблемите на най-общото, вечното: смъртта и безсмъртието, крайното и вечното, срещата и сблъсъкът между тях - това е семето, от което възниква стихотворението.

Главата „Смъртта и воинът“ е централна в поемата „Василий Теркин“ на А. Т. Твардовски. Това е като стихотворение в стихотворението, точно като сцената на „сблъсъка“ между Юджийн и паметника на Петър I в „Бронзовият конник“ на А. С. Пушкин. Авторът на поемата гледа на света от специална гледна точка, която му позволява, човек от определена епоха, да погледне събитията от своето време, за да види в тях нещо, което може да помогне да се подчертае същността на епоха и художествено формулират тази същност: Евгений и галопиращият паметник на Петър I, Василий Теркин и Смъртта.

Така, за разлика от разкази в стихове, романи в стихове, многобройни имитационни стихотворения и предварителни и лабораторни стихотворения (например ранните стихотворения на Лермонтов), стихотворението винаги е художествено разбиране на модерността в контекста на текущото време.

Множество сюжети, често множество герои, композиционна сложност, семантично богатство както на цялото, така и на отделни епизоди, символизъм, оригиналност на езика и ритъма, многостранност - всичко това прави четенето на поемата колкото трудно, толкова и увлекателно.

Стихотворението ев съвременния смисъл всяко голямо или средно по размер поетично произведение. Първоначално терминът се прилага за митологичния героичен и дидактичен епос (Омир, Хезиод), но вече античността познава ирокомичната поема („Войната на мишките и жабите“), от която по-късно произлизат бурлески и сатирични стихове. По аналогия „Словото за похода на Игор“ често се смята за стихотворение, което е непоетично и уникално в жанрово отношение. Рицарските романи, възникнали като поетични, не се считат за поеми и по-късно дори им се противопоставят като произведения с недостатъчна сериозност. Въпреки това, свързан с тях, "Рицарят в тигровата кожа" (12 век) от Шота Руставели влиза в историята на световната литература като поема. Разновидностите на средновековните поеми имаха свои жанрови имена. Във Франция героичните поетични произведения (около сто от тях са запазени в записи от 11-14 век, някои надхвърлящи обема на Омир) се наричат ​​chansons de geste (виж) - песни за дела; най-големите - късните (13-14 в.) са повлияни от придворната литература. На границата на Средновековието и Ренесанса възниква стихотворение със заглавие, което по онова време означава просто щастлив край, е „Комедията“ на Данте, наречена „Божествена“ от ентусиазираните му фенове. Въпреки това, от Ренесанса до класицизма, античната поема служи като модел на поетите - не толкова Илиада, колкото Енеида (1 век пр.н.е.) на Вергилий, който уж рационализира и подобрява поетиката на Омир.

Незаменимо изискване беше съответствието с външната структура на стихотворението, чак до призива към музата и изявлението за предмета на пеенето в началото. Ренесансовите поеми, базирани на насилствена приказна фантастика - „Влюбеният Роланд“ (1506) от М. М. Боярдо и продължението на този сюжет „Яростният Роланд“ от Л. Аристо (в началото на 15-16 век) - бяха разгледани от съвременници и по-късни теоретици да бъдат романи. През 17-ти век най-оригиналната поема е „Изгубеният рай“ (1667), написана в празен стих от Дж. Милтън. През 18 век се създава поема по античен образец, трансформирана според класицистичните разбирания; иновациите над определена граница често се осъждат. В. К. Тредиаковски оцени изключително сурово „Хенриада“ на Волтер (1728) поради неправдоподобната комбинация от измислени действия на известната историческа личност Хенри IV (представен като крал-философ, просветен монарх) и документална информация за него. Руските поети от 18 век, които смятат епическата поема за най-висшия жанр (на Запад често се предпочита пред трагедията), многократно, но неуспешно, се опитват да прославят Петър I в този жанр. М. М. Херасков, който пише няколко стихотворения въз основа на други е признат за създател на руската епическа поема. Тежката "Россияда" (1779), която съдържа алюзии за скорошната война с Турция - за превземането на Казан от Иван Грозни, се счита за стандарт. Ирокомичната поема също беше неофициално призната („Елисей, или Раздразненият Бакхус“ от В. И. Майков, 1771 г.). Много руснаци харесваха ироничната и несериозна поема на Волтер „Орлеанската дева“ (1735), публикувана през 1755 г. Без нейното влияние „Габриелиада“ (1821) на А. С. Пушкин нямаше да се появи. Поемата на Пушкин „Руслан и Людмила“ (1820) е ориентирана към няколко традиции, най-вече традицията на Аристо.

Привържениците на класицизма не се съгласиха да го считат за поема. Следващите си стихотворения поетът оставя без жанрово подзаглавие или ги нарича разкази. Широко разпространената романтична поема, основателят на завесата Дж. Байрон, стана лирико-епична, сюжетът в нея беше рязко отслабен, както в „Поклонението на Чайлд Харолд“ (1809-18). Отчасти по модела на Байроновия Дон Жуан (1818-23), той е започнат и наречен роман в стихове, Евгений Онегин (1823-31). Такава жанрова дефиниция тогава беше оксиморон, тя синтезира „ниския“, почти неузаконен роман и най-високия жанр на поемата; романът е въведен във високата литература. В. Г. Белински предпочита да нарича „Евгений Онегин“ поема. След М. Ю. Лермонтов романтичната поема е много епигони. И. С. Тургенев в ранните си стихове отдаде почит както на романтизма, така и на „естественото училище“. Н. А. Некрасов радикално осъвременява поетичния разказ: той го „прозаизира“, въвежда народни селски теми и в края на живота си написва уникалната селска епична поема „Кой живее добре в Русия“ (1863-77). Създател е и на първите руски лирически безсюжетни стихотворения „Мълчание” (1857) и „Рицар за час” (1860). Лиризацията на стихотворенията се появи и на Запад. С. Т. Колридж за първи път включи своята „The Rime of the Ancient Mariner“ в сборника „ Лирични балади“(1798), но след това го финализира като стихотворение. В американската литература лиризацията на стихотворенията се появява в произведенията на У. Уитман, въпреки че вече „Гарванът“ (1845) от Е. А. По всъщност е малка лирическа поема. Този жанр достига своя връх на руски език Сребърен век, използвани по-късно: „По право на паметта“ (1969) от А. Т. Твардовски, „Реквием“ (1935-40) от А. А. Ахматова се състои от цикли лирически стихотворения, които образуват епическа поема.

Думата „стихотворение“ е запазила конотацията на тържественост и „възвишеност“. Когато Н. В. Гогол го прилага към сатиричната проза, това е отчасти ирония, отчасти индикация за величествен план. Ф. М. Достоевски също обичаше тази дума, също я използваше едновременно иронично и сериозно (стихотворението за Великия инквизитор в „Братя Карамазови“). съветски писателиН. Ф. Погодин, А. С. Макаренко и други включиха думата „Поема“ в нежанров смисъл в заглавията на своите произведения, за да „увеличат“ звука им.

Думата стихотворение идва отГръцки poiema, от poieo, което означава - правя, създавам.

стихотворение!

стихотворение ( старогръцки Ποίημα) е поетичен жанр. Голямо епично поетично произведение, принадлежащо на определен автор, голяма поетична форма. Може да бъде героичен, романтичен, критичен, сатиричен и др.

Стихотворението е произведение с разказ или лирично съдържание, написано в стихове. Поема се наричат ​​още произведения, създадени въз основа на народни приказки, легенди и епически разкази. Класическият тип поема се счита за епос. Преведено от гръцки езикедно стихотворение е творение.

Възникнала в примитивното племенно общество под формата на песни, поемата се оформя твърдо и се развива широко в следващите епохи. Но скоро поемата губи значението си на водещ жанр.

Стиховете от различни епохи имат някои общи черти: предметът на изображението в тях е определена епоха, преценки за която се дават на читателя под формата на разказ за значими събития от живота индивидуално лице(в епоса и лиро-епоса) или под формата на описание на мирогледа (в лириката).

За разлика от поемите, поемите се характеризират с послание, тъй като провъзгласяват или оценяват социални идеали. Стихотворенията почти винаги са сюжетно ориентирани и дори в лирическите поеми отделните фрагменти са склонни да се превърнат в единен разказ.

Поемите са най-ранните оцелели паметници древна писменост. Те бяха и са оригинални „енциклопедии“ на миналото.

Ранни примери епични поеми: в Индия - народният епос "Махабхарата" (не по-рано от 4 век пр.н.е.), в Гърция - Омировите "Илиада" и "Одисея" (не по-късно от 8 век пр.н.е.), в Рим - "Енеида" от Вергилий ( 1 век пр.н.е.) и др.

Поемата получава най-голяма завършеност в Омировите Илиада и Одисея, класически образци на този жанр - епосите. Те отразяваха големи събития и целостта на тяхното отразяване на реалността направи възможно да се спрем на малките неща и да създадем сложна системагерои. Епическите поеми утвърждават широк национален смисъл, борбата за силата и значението на народа.

Тъй като условията за формиране на древногръцките стихотворения не могат да бъдат повторени, стихотворенията в оригиналната им форма не могат да се появят отново - стихотворението деградира, получавайки редица различия.

В древна Европа се появяват пародийно-сатирични (анонимна „Батрахомиомахия“, не по-рано от 5 век пр. н. е.) и дидактични („Дела и дни“ на Хезиод, 8-7 век пр. н. е.) стихотворения. Те се развиват през Средновековието, Ренесанса и по-късно. Героичната епическа поема се превърна в героична „песен“ с минимален брой герои и сюжетни линии („Беоулф“, „Песента на Роланд“, „Песента на нибелунгите“).

Съставът му е отразен в имитативни исторически поеми (в „Африка“ на Ф. Петрарка, в „Освободеният Йерусалим“ на Т. Тасо). Сюжетът на митологичния епос е заменен от по-лек сюжет на рицарската поема (неговото влияние се забелязва в „Орландо яростен“ на Л. Ариосто и „Кралицата на феите“ на Спенсър). Традициите на дидактическия епос са запазени в алегоричните поеми (в „Божествената комедия“ на Данте, в „Триумфите“ на Ф. Петрарка). В новото време класическите поети се ръководят от пародийно-сатиричния епос, създавайки иронични стихотворения („Налой“ от Н. Бойло).

стихотворение! Поемата често се нарича роман в стихове.

Разцветът на жанра на поемата настъпва в епохата на романтизма, когато най-великите поетиразлични страни се обръщат към създаването на поемата. Стихотворенията придобиват социално-философски или символично-философски характер („Поклонението на Чайлд Харолд” от Дж. Байрон, „Бронзовият конник” от А. С. Пушкин, „Демонът” от М. Ю. Лермонтов, „Германия, зимна приказка”). от Г. Хайне).

В руската литература от началото на 20-ти век възниква тенденция за превръщане на лирико-епическата поема в лирическа. Най-интимните преживявания са свързани с исторически шокове („Облак в панталони“ от В. В. Маяковски, „Дванадесетте“ от А. А. Блок, „Първа среща“ от А. Бели). В стихотворението на А. А. Ахматова „Реквием“ епичният сюжет е скрит зад редуването на лирически изказвания.

В съветската поезия имаше различни жанрови разновидности на стихотворенията: възраждане на героичното начало („Добре!“ от Маяковски, „Василий Теркин“ от А. Т. Твардовски), лирико-психологически стихотворения („За това“ от В. В. Маяковски, „Анна Снегина“ от С. А. Есенин), философски, исторически и др.

Поемата като лиро-епичен и монументален жанр, който позволява да се съчетаят епосът на сърцето и „музиката“, „елементът“ на световните катаклизми, интимни чувства и исторически събития, остава продуктивен жанр на световната поезия, въпреки че в модерен святМалко са авторите в този жанр.

Други статии в този раздел:

  • Системи за езикова комуникация! Езиците като основен фактор в системата за развитие на знанието!
  • традиции. Какво е традиция? Традицията в диалектическото развитие на обществото.
  • Пространство и време. Закони на космоса. Отворено пространство. Движение. Пространство от светове.
  • Еволюция и коеволюция. Еволюция и коеволюция в системата на съвременното познание. Принципи на еволюцията и коеволюцията. Биологична еволюция и коеволюция на живата природа.
  • Синергетика и природни закони. Синергетиката като наука. Синергетиката като научен подход и метод. Универсалната теория на еволюцията е синергетиката.
  • Възможно е или не е! Калейдоскоп от събития и действия през призмата е невъзможен и възможен!
  • Свят на религията! Религията като форма на човешкото съзнание в осъзнаването на заобикалящия свят!
  • Изкуство - Изкуство! Изкуството е умение, което може да буди възхищение!
  • Реализъм! Реализъм в изкуството! Реалистично изкуство!
  • Абстрактно изкуство! Абстракцията в изкуството! Абстрактна живопис! Абстракционизъм!
  • Неофициално изкуство! Неофициално изкуство на СССР!
  • Траш - Траш! Кошмар в изкуството! Кошмар в творчеството! Кошмар в литературата! Кино боклук! Кибербоклук! Траш метъл! Телетракш!
  • рисуване! Рисуването е изкуство! Рисуването е изкуството на художника! Канони на живописта. Майстори на живописта.
  • Вернисаж - „вернисаж“ - тържественото откриване на художествена изложба!
  • Метафоричен реализъм в живописта. Понятието "метафоричен реализъм" в живописта.
  • Цената на картини на съвременни художници. Как да купя картина?

Поемата (на гръцки poiema - творение) е голямо многочастно поетично произведение със сюжетно-разказна организация, лиро-епически жанр. Основните жанрови свойства на поемата: широта на разказа, наличие на подробен сюжет и дълбоко развитие на образа на лирическия герой.

Произходът на този жанр е в античния и средновековния епос. Характерни свойства на древните епични поеми: широта на обхващане на реалността, фокусът на автора е върху най-важното социално-историческо събитие, ориентация към светогледа на хората, присъствието голямо количествогерои, изобразяване на ярки, многостранни герои, наличие на единство на действието, което свързва всички композиционни елементи, бавност на разказа и многостранно показване на живота, мотивация на събитията, случващи се от обективни причини и обстоятелства (независимо от волята на характер), самодистанциране на автора, висок стил, плавност и тържественост на повествованието.

През Средновековието се появяват религиозни стихове. Най-известният паметник от този период е Божествената комедия на Данте. Отправна точка в стихотворенията от този период са постулатите на християнския морал. Черти на характераПоемите на Данте имат дидактичен, алегоричен характер.

Освен религиозни се създават и рицарски поеми („Яростният Роланд” от Ариосто). Темата им е рицарско-любовна. През XVII-XVIII век. появяват се героични поеми („Изгубеният рай“, „Върнатият рай“ от Милтън, „Хенриада“ от Волтер).

Разцветът на жанра е свързан с епохата на романтизма („Поклонението на Чайлд Харолд“ от Дж. Байрон, южните поеми от А. С. Пушкин, „Демонът“ от М. Ю. Лермонтов). Характерни свойства на романтичната поема: в центъра на изображението е отделен човек, с неговите морални принципи и философски възгледиза света, утвърждаването на личната свобода на автора, темата е събитията поверителност(любов), засилване ролята на лирико-драматичния елемент.

Реалистичната поема вече съчетава морално описателни и героични моменти (Н. А. Некрасов „Слана, червен нос“, „Кой живее добре в Русия“). По този начин можем да различим следните видове поеми: религиозна, рицарска, героична, дидактична, философска, историческа, психологическа, сатирична, бурлеска, поема с романтичен сюжет. Освен това има лирико-драматични поеми, в които преобладава епичният принцип, а лирическият принцип се проявява чрез система от образи („Пугачов“ на С. А. Есенин, „Рембранд“ на Д. Кедрин).

През 20 век бяха създадени исторически поеми(„Тоболски летописец“ от Л. Мартинов), героичен („Добре!“ от В. В. Маяковски, „Василий Теркин“ от А. Т. Твардовски), лирико-психологически („Анна Снегина“ от С. А. Есенин), философски ( Н. Заболоцки „Луд“ Вълк”, „Дървета”, „Триумф на селското стопанство”).

Търсено тук:

  • какво е стихотворение
  • какво е стихотворение в дефиницията на литературата
  • стихотворение