М.Куликов, М.Тужилін www.lib.ru

«Іліада. Одіссея»: Художня література; Москва; 1967

Шлях до гомеру

У другому акті шекспірівського «Гамлета» з'являється бродяча трупа, і один з акторів, на прохання принца, читає монолог, у якому троянський герой Еней розповідає про взяття Трої та жорстокощі переможців. Коли розповідь доходить до страждань старої цариці Гекуби – у неї на очах оскаженілий від злості Пірр, син Ахіллеса, убив її чоловіка Пріама і поглумився над його тілом, – актор блідне і заливається сльозами. І Гамлет вимовляє знамениті слова, що увійшли до прислів'я:

Що він Гекубі? Що йому Гекуба?

А він ридає…[Переклад Б. Пастернака]

Що сучасній людині Гекуба, що йому Ахіллес, Пріам, Гектор та інші герої Гомера; що йому їхні муки, радості, любов і ненависть, пригоди та битви, що відгриміли й відгоріли понад тридцять століть тому? Що веде його в давнину, чому Троянська війнаі повернення на батьківщину багатостраждального і хитромудрого Одіссея чіпають нас якщо і не до сліз, як шекспірівського актора, то все ж таки досить жваво і сильно?

Будь-який літературний твір далекого минулого здатний залучити і захопити людину нового часу зображенням зниклого життя, багато в чому напрочуд не схожим на наше життя сьогодні. Історичний інтерес, властивий будь-якій людині, природне бажання дізнатися, «що було раніше» – початок нашого шляху до Гомера, точніше – одного зі шляхів. Ми питаємо: хто він був, цей Гомер? І коли мешкав? І чи «склав» своїх героїв чи в їхніх образах і подвигах відображені справжні події? І наскільки правильно (або наскільки вільно) вони відображені і до якого часу ставляться? Ми ставимо запитання за питанням і шукаємо відповіді у статтях та книгах про Гомера; а до наших послуг – не сотні та не тисячі, а десятки тисяч книг та статей, ціла бібліотека, ціла література, яка продовжує зростати й досі. Вчені не тільки виявляють нові факти, що мають відношення до гомерівських поем, але і відкривають нові точки зору на поезію Гомера в цілому, нові способи її оцінки. Була пора, коли кожне слово «Іліади» та «Одіссеї» вважали незаперечною істиною – давні греки (принаймні величезна їх більшість) бачили в Гомері не тільки великого поета, а й філософа, педагога, дослідника природи, одним словом – верховного суддю на усі випадки життя. Була й інша пора, коли все в «Іліаді» та «Одіссеї» вважали вигадкою, гарною казкою, чи грубуватою байкою, чи аморальним анекдотом, що ображає «добрий смак». Потім настав час, коли Гомерові «байки» одна за одною стали підкріплюватися знахідками археологів: 1870 року німець Генріх Шліман знайшов Трою, біля стін якої билися і вмирали герої «Іліади»; через чотири роки той же Шліман розкопав «рясні златом» Мікени – місто Агамемнона, вождя грецького воїнства під Троєю; 1900 року англієць Артур Еванс почав унікальні багатством знахідок розкопки на Криті – «стоградному» острові, неодноразово згадуваному Гомером; У 1939 році американець Бліджен і грек Куроніотіс розшукали древній Пілос - столицю Нестора, «солодкоголосого витію пілосського», невтомного подавця мудрих порад в обох поемах ... Список «гомерівських відкриттів» надзвичайно великий і досі не закритий - і . І все ж таки необхідно назвати ще одне з них - найважливіше і найважливіше в нашому столітті. У ході розкопок на острові Криті, а також у Мікенах, Пілосі та в деяких інших місцях південної частини Балканського півострова археологи знайшли кілька тисяч глиняних табличок, списаних невідомими письменами. Щоб їх прочитати, знадобилося майже півстоліття, бо не була відома навіть мова цих написів. Лише 1953 року тридцятирічний англієць Майкл Вентріс вирішив завдання дешифрування так званого лінійного листа «Б». Ця людина, яка загинула в автомобільній катастрофі через три з половиною роки, не була ні істориком античності, ні фахівцем з давніх мов – він був архітектор. І тим не менше, як писав про Вентріс чудовий радянський учений С. Лур'є, «йому вдалося зробити найбільше і найвражаюче відкриття в науці про античність з часів епохи Відродження». Його ім'я має бути поруч із іменами Шлімана і Шампольона, який розгадав таємницю єгипетських ієрогліфів. Його відкриття дало в руки дослідників справжні грецькі документи того ж приблизно часу, що події «Іліади» і «Одіссеї», документи, що розширили, уточнили, а дещо перевернули колишні уявлення про прообраз того суспільства і держави, які зображені у Гомера.

На початку II тисячоліття до зв. е. на Балканському півострові з'явилися племена греків-ахейців. До середини цього тисячоліття у південній частині півострова склалися рабовласницькі держави. Кожне з них було невеликою фортецею з землями, що примикали до неї. На чолі кожного стояли, мабуть, два володарі. Володарі-царі зі своїми наближеними жили у фортеці, за могутніми, циклопічної кладки стінами, а біля підніжжя стіни виникало селище, населене царськими слугами, ремісниками, купцями. Спочатку міста боролися одне з одним за верховенство, потім, близько XV століття до зв. е.., починається проникнення ахейців у сусідні країни, за море. Серед інших завоювань був і острів Кріт – головний центр найдавнішої, догрецької культури південно-східного району Середземномор'я. Задовго до початку ахейського завоювання на Криті існували держави з монархічною владою та суспільство, що чітко поділялося на класи вільних і рабів. Критяни були вмілими мореплавцями і купцями, відмінними будівельниками, гончарями, ювелірами, художниками, зналися на мистецтві, володіли писемністю. Ахейці і раніше відчували сильний вплив високої та витонченої критської культури; тепер, після підкорення Криту, вона остаточно стала загальним надбанням греків та критян. Вчені називають її крито-мікенською.

Землею, що постійно привертала увагу ахейців, була Троада на північному заході Малої Азії, що славилася вигідним місцем розташування і родючим грунтом. До головного міста цієї землі - Іліона, або Троє, - не раз споряджалися походи. Один з них, особливо тривалий, який зібрав багато кораблів і воїнів, залишився в пам'яті греків під ім'ям Троянської війни. Давні відносили її до 1200 до н. е. – у перерахунку на нашу хронологію, – і роботи археологів, що копали Гіссарлицький пагорб за Шліманом, підтверджують давню традицію.

Троянська війна виявилася напередодні краху ахейської могутності. Незабаром на Балканах з'явилися нові грецькі племена – дорійці, – такі ж дикі, якими тисячу років тому були їхні попередники, ахейці. Вони пройшли через весь півострів, витісняючи і підкоряючи ахейців, і вщент зруйнували їх суспільство та культуру. Історія звернулася назад: дома рабовласницької держави знову з'явилася родова громада, морська торгівля заглохла, заростали травою вцілілі від руйнації царські палаци, забували мистецтва, ремесла, писемність. Забули і минуле; ланцюг подій розривався, і окремі ланки зверталися до переказів – у міфи, як казали греки. Міфи про героїв були для давніх такою самою незаперечною істиною, як міфи про богів, і самі герої ставали предметом поклоніння. Героїчні перекази перепліталися один з одним і з міфами про богів. Виникали кола (цикли) міфів, що поєднувалися як послідовністю фактів, що лежали в їх основі, так і законами релігійного мислення та поетичної фантазії. Міфи були ґрунтом, на якому виріс грецький героїчний епос.

Героїчний епос має кожен народ. Це розповідь про славне минуле, про події першорядної ваги, які були поворотним пунктом в історії народу. Такою подією (або принаймні однією з таких подій) виявився великий похідна Трою; оповіді про нього стали найважливішою сюжетною основою грецького епосу. Але від часу, коли створювався епос, ці події були відокремлені трьома, а то й чотирма століттями, і тому до картин життя, що запам'яталося з незвичайною точністю, приєднувалися деталі і подробиці, запозичені з життя, яке оточувало невідомих нам творців епосу. У самій основі міфу багато залишалося недоторканим, але багато й перетлумачувалося на новий лад, у згоді з новими ідеалами та поглядами. Багатошаровість (а отже, і неминуча суперечливість) спочатку була характерною рисою грецького епосу, а оскільки він перебував у безперервному русі, число верств все збільшувалося. Рухливість ця невіддільна від самої форми його існування: як і в усіх народів, героїчний епос у греків був усною творчістю, і його закріплення знаменувало останній етап в історії жанру.

Виконавцями епічних творів і водночас їх співтворцями, співавторами були співаки (грецькою «аеди»). Вони знали напам'ять десятки тисяч віршованих рядків, що перейшли до них у спадок і бозна- ким і коли творених, вони володіли набором традиційних засобів і прийомів, що теж переходили від одного покоління поетів до наступного (сюди відносяться і різноманітні формули-повтори для опису подібних або в точності повторюваних ситуацій, і постійні епітети, і особливий віршований розмір, і особлива мова епосу, і навіть саме коло сюжетів, досить широкий, але все ж таки обмежений). Велика кількість стійких, постійних елементів було необхідною умовою для самостійної творчості: вільно їх комбінуючи, переплітаючи зі своїми віршами і напіввіршами, аед завжди імпровізував, завжди творив наново.

Більшість сучасних учених вважає, що Гомер жив у VIII столітті до зв. е. в Іонії – на західному узбережжі Малої Азії чи одному з довколишніх островів. На той час аеди встигли зникнути, і їхнє місце зайняли декламатори-рапсоды; вони вже не співали, акомпануючи собі на кіфарі, а читали співуче, і не лише власні твори, а й чужі. Гомер був одним із них. Але Гомер як спадкоємець, і новатор, як результат, а й початок: у його поемах лежать витоки духовного життя всієї античності загалом. Візантієць Михайло Хоніат (XII-XIII ст.) писав: «Подібно до того, як, за словами Гомера, всі річки і потоки беруть початок з Океану, так всяке словесне мистецтво джерело має в Гомері».

Є припущення, що «Іліада» та «Одіссея» справді укладають багатовікову традицію імпровізаційної творчості – що вони були першими зразками письмово закріпленого «великого епосу», від початку були літературою у буквальному значенні слова. Не означає, очевидно, що відомий нам текст поем нічим відрізняється від вихідного, яким він був записаний чи «вимовлений» наприкінці VIII чи початку VII століття до зв. е. У ньому чимало пізніших вставок (інтерполяцій), в інших випадках дуже широких, до цілої пісні; чимало, мабуть, і скорочень-купюр, і стилістичних поправок, які б назвати спотвореннями. Але в такому «спотвореному» вигляді він налічує майже дві з половиною тисячі років, у такому вигляді був відомий давнім і прийнятий ними, і намагатися повертати його до первісного стану не тільки неможливо по суті, а й безглуздо з історико-культурної точки зору.

«Іліада» розповідає про один епізод останнього, десятого, року Троянської війни – гнів Ахіллеса, наймогутнішого і хоробрішого серед грецьких героїв, ображеного верховним ватажком ахейців, мікенським царем Агамемноном. Ахіллес відмовляється брати участь у битвах, троянці починають брати гору, женуть ахейців до самого табору і ледве не підпалюють їхні кораблі. Тоді Ахіллес дозволяє вступити в битву своєму коханому другові Патроклу. Патрокл гине, і Ахіллес, зрікшись нарешті від гніву, мститься за смерть друга, вбивши Гектора, головного героя та захисника троянців, сина їхнього царя Пріама. Усе головне у сюжеті поеми – від міфів, від Троянського циклу. З тим самим циклом пов'язана і «Одіссея», що розповідає про повернення на батьківщину після падіння Трої іншого грецького героя – царя острова Ітакі Одіссея. Але тут головне – не міф: обидва основні сюжетні компоненти «Одіссеї» – повернення чоловіка до дружини після довгої відсутності та дивовижні пригоди в далеких, заморських краях – сягають казки та народної новелі. Різниця між обома поемами цим не обмежується, вона помітна і в композиції, і в деталях оповідання, і в деталях світовідчуття. Вже самі давні не були впевнені, чи обидві поеми належать одному автору, чимало прихильників такого погляду і в нові часи. І все ж вірогіднішим – хоча, строго кажучи, таким самим доведеним – видається зворотна думка: подібного між «Іліадою» і «Одіссеєю» все ж таки більше, ніж відмінного.

Відмінність і прямі протиріччя виявляються як між поемами, а й усередині кожної їх. Вони пояснюються в першу чергу згаданою вище багатошаровістю грецького епосу: адже у світі, який малює Гомер, поєднані та сусідять риси та прикмети кількох епох – мікенської, передгомерівської (дорійської), гомерівської у власному розумінні слова. І ось поряд з дорійським обрядом спалення трупів – мікенське поховання в землі, поряд з мікенською бронзовою зброєю – дорійське залізо, невідоме ахейцям, поряд з мікенськими самодержцями – безвладні дорійські царі, царі лише на ім'я, а по суті родові старей протиріччя призвели науку до того що, що під сумнів було поставлено саме існування Гомера. Висловлювалася думка, що гомерівські поеми виникли спонтанно, тобто власними силами, що це результат колективної творчості – на кшталт народної пісні. Критики менш рішучі визнавали, що Гомер таки існував, але відводили йому порівняно скромну роль редактора, чи, точніше, компілятора, який вміло звів воєдино невеликі за розміром поеми, що належали різним авторам, чи, можливо, народні. Треті, навпаки, визнавали за Гомером авторські права більшу частину тексту, але художню цілісність і досконалість «Іліади» і «Одіссеї» відносили щодо якогось редактора пізнішої епохи.

Вчені невтомно розкривали все нові протиріччя (нерідко вони бували плодом вченої уяви або вченої прискіпливості) і готові були платити будь-яку ціну, аби їх позбутися. Ціна, однак, виявилася занадто високою: вигадкою, фікцією обернувся не тільки Гомер, а й гідності «уявних» його творів, роздертих на шматки нещадним пір'ям аналітиків (так називають руйнівників «єдиного Гомера»). Це було явною безглуздістю, і протягом останніх п'ятдесяти років верх узяв протилежний погляд – унітарний. Для унітаріїв незаперечна художня єдність гомерівської спадщини, яка відчувається безпосередньо будь-яким неупередженим читачем. Їхня мета – підкріпити це відчуття за допомогою особливого «аналізу зсередини», аналізу тих правил і законів, які, скільки можна судити, ставив собі сам поет, тих прийомів, з яких складається поезія Гомера, того світовідчуття, яке лежить в її основі. Отже, глянемо на Гомера очима неупередженого читача.

Насамперед нас спантеличить і привабить подібність, близькість стародавнього до сучасного. Гомер відразу ж захоплює і відразу з предмета вивчення стає частиною нашого «я», як стає будь-який улюблений поет, мертвий чи живий – байдуже, тому що основним для нас буде емоційне відкликання, естетичне переживання.

Читаючи Гомера, переконуєшся, що багато в його погляді на світ – не тільки вічна і неминуча істина, а й прямий виклик усім наступним століттям. Найважливіше, що відрізняє цей погляд, – його широта, бажання зрозуміти різні точки зору, толерантність, як би сказали сьогодні. Автор героїчного епосу греків не плекає ненависті до троянців, безперечних винуватців несправедливої ​​війни (адже це їх царевич Парис завдав образу людям і образив божеський закон, викравши Олену, дружину свого гостинця, спартанського царя Менелая); скажімо більше – він поважає їх, він їм співчуває, тому що й у них немає іншого вибору, як боротися, захищаючи своє місто, дружин, дітей та власне життя, і тому, що вони борються мужньо, хоч ахейці і сильніші та численніші. Вони приречені; правда, самі вони ще не знають цього, але Гомер знає результат війни і, великодушний переможець, співчуває майбутнім переможеним. І якщо, за словами самого поета, «свята Троя» ненависна богам «за провину Пріаміда Париса», то Гомер вищий і благородніший за богів-олімпійців.

Широта погляду надихається добротою, людяністю. Навряд чи випадково, що європейську літературу відкриває заклик до доброти та засудження жорстокості. Справедливість, яку повинні дотримуватися люди і охороняти боги, – у взаємній любові, лагідності, привітності, благодушності; беззаконня – у люті, у безсердечності. Навіть Ахіллесу, зразковому своєму герою, не прощає Гомер «левиної люті», і досі це не прокляття великому пороку, а живий досвід, за який люди протягом своєї історії платили так багато і щоразу знову. Людство Гомера настільки велика, що перемагає навіть над невід'ємними ознаками жанру: зазвичай героїчний епос – це пісня війні, як випробуванню, що виявляє найкращі силидуші, і Гомер справді прославляє війну, але він уже й проклинає її лиха, її неподобство, безсоромну наругу над людською гідністю. Перше, мабуть, походить від примітивної моралі варварів-дорійців, друге – від нової моралі законності та миру. Їй треба було підпорядкувати собі всесвіт, і досі не можна ще сказати, щоб це завдання було вирішено. Ось де Гомер зустрічається з Шекспіром, а ми – з тим та іншим, ось що нам Гекуба! Ми чудово розуміємо жах старого Пріама, який заздалегідь оплакує свою потворну і безславну загибель:

О, юнакові славно.

Як не лежить він, що впав у бою і роздертий міддю, -

Все в нього і в мертвого, що не відкрито, чудово!

Якщо ж сиву браду і сивий розділлюдини,

Якщо сором у старця вбитого пси осквернюють, -

Участі більш сумної немає людям нещасним!

І анітрохи не менше, не гірше зрозумілий нам запеклий шекспірівський протест проти долі, що дозволила цьому відбутися:

Соромся, Фортуно! Дайте їй відставку,

О боги, відберіть колесо.

Розбийте обід, виламайте спиці

І ось його скотіть з хмар

У непроглядне пекло![Переклад Б. Пастернака]

Приниження людини несправедливістю, насильством – це ганьба та мука для кожного з людей; свій нахабний виклик лиходійство кидає всьому світопорядку, і, отже, кожному з нас, і, отже, кожен у відповіді за лиходійство. Гомер це передчував, Шекспір ​​ясно розумів.

Але толерантність ніде жодного разу не обертається толерантністю до зла, боязкістю перед ним, спробою його виправдати. Твердість етичної позиції, серйозна і сувора однозначність щодо життя, настільки характерна для Гомера (і для античної традиції в цілому), має в наших очах особливу привабливу силу. «Непорушність скелі цінностей», від Гомера до наших днів – невикорінність добра і чесності перед лицем злості та зради, вічність потягу до прекрасного всупереч спокусам потворного, «вічність» максим і заповідей, які іншим простакам здаються народженими лише вчора чи навіть сьогодні, – несе у собі радість та підбадьорення. І не треба підозрювати, що така однозначність оцінок – наслідок примітивного, первісного самовдоволення, якому незрозуміло, що таке сумнів; ні, під нею прихована органічна впевненість у собі здорового інтелекту, здорового почуття, впевненість у своєму праві (і у своєму обов'язку!) вирішувати та судити.

Для здорового почуття та здорового інтелекту життя – великий дар і найдорожчий надбання, незважаючи на всі його лиха, муки та тяжкі мінливості, незважаючи на те, що Зевс прорікає з висоти небес:

…З тварин, що дихають і повзають у пороху,

Істинно в цілому всесвіті нещасливіше немає людини!

Але безсмертному не зрозуміти смертних, і поет не тільки благородніший, а й мудріший за своїх богів. Він сприймає дійсність спокійно і здорово, він уловлює в ній ритм радостей і прикрощів, що чергуються, і бачить у такому чергуванні незаперечний закон буття, і рішуче говорить буттю «так», а небуттю – «ні».

Рішуче, але небеззастережно, бо й у обличчя смерті дивиться з такою ж безстрашністю і спокоєм, як у життя. Неминуча смерть неспроможна і має отруїти радість земного існування, та її загроза – штовхнути на безчестя. Одне з найкращих та найзнаменитіших місць в «Іліаді» – слова троянського героя Сарпедона, звернені до друга перед битвою:

Друг благородний! коли б тепер, відмовившись від лайки,

Були з тобою назавжди нестаріючі ми і безсмертні,

Я б і сам не летів попереду перед військом битися,

Я б і тебе не тягнув на небезпеку славного бою.

Але й тепер, як завжди, незліченні випадки смерті

Нас оточують, і смертному їх не минати, не уникнути.

Разом уперед! чи на славу кому, чи за славою самі!

Світовідчуття Гомера – це найвищий спокій і просвітленість духу, який зазнав і шалений захват, і шалений розпач і піднявся вище за обох – над наївністю оптимізму та озлобленістю песимізму.

Слова Сарпедона, які закликають друга в бій, читача закликають задуматися, наскільки вільна людина у Гомера – чи має він свободу вибору, свободу волі або скований «високими силами» по руках і ногах. Питання на диво складне, і відповіді суперечливі, бо суперечливі уявлення про богів і Долю, що поєдналися в грецькому епосі. Досить часто люди справді скаржаться, що вони не більше ніж іграшки в руках богів, і у всіх своїх бідах і помилках звинувачують злоскажених небожителів, але якщо це так, чому боги обурюються на неправду, яку чинить люди? Тоді це їх, божа, неправда, і гомерівська мораль позбавляється підстави. Хоч як тлумач ці скарги (а їх можна пояснювати і психологічно, наприклад, спробою виправдатися, перекласти власну провину на чужі плечі), згладити протиріччя дуже важко. Та це й до чого. Тим більше що ми зустрінемо достатньо місць, де людина приймає рішення свідомо, тверезо зважуючи всі «за» і «проти», без будь-якої допомоги (або підступної підказки) згори, і тому зобов'язана нести відповідальність за свій вчинок. Подібні людині у всьому, боги Гомера і тут виступають у суто людських ролях: вони подають поради – так само, як мудрий старець Нестор, вони беруть участь у сутичках – зовсім як смертні герої, іноді навіть з меншим успіхом, ніж смертні, не гидують втручанням і в дрібниці земного життя. Вони здатні допомогти людині або нашкодити їй, але вирішити її долю вони не можуть – жоден із них, навіть Зевс.

Участь людини зумовлена ​​Долею, найвищою у світі силою, якій підпорядковуються і самі боги. Вони слуги Долі, виконавці її рішень; наблизити або віддалити призначене Долею – ось усе, на що вони здатні. Головна їхня перевага перед людьми – знання, мудрість, передбачення майбутнього (так само як головна причина людської неправедності, гріха – це невігластво, духовна сліпота, дурість), і вони охоче користуються цією перевагою, щоб заздалегідь сповістити смертного, що «назначено йому роком» . А це дуже важливо, оскільки в рамках накресленого, в рамках потреби майже завжди залишається місце свободі. Доля пропонує дилему: вчиниш так – уцілієш, вчиниш інакше – помреш (що і значить «долі всупереч низійти в обитель Аїда»). Вибір є актом вільної волі, але, якщо він зроблений, у його наслідках нічого не можна змінити. Гермес вселяв Егісту, щоб той не робив замах на життя Агамемнона, коли цар повернеться з походу на Трою, і не одружувався з його дружиною. Егіст залишився глухим до настанови бога і, як попереджав його Гермес, покарав від руки сина вбитого.

Читаючи Гомера, переконуєшся, що трапляються випадки, коли банальні, захоплені штампи, які давно втратили сенс і виразність, раптом оживають. Він справді «геній поезії» і справді «художник слова». Він малює і ліпить словом, створене ним зримо та відчутно. Він має неповторну навіть серед побратимів за геніальністю гостротою ока, і тому світ його бачення - найзвичайніші предмети в цьому світі - різкіше, чіткіше, змістовніше, ніж те, що відкривається будь-якому іншому погляду. Цю якість хотілося б, слідом за Марксом, назвати дитячістю, бо лише в Ранні роки, лише дитині доступна така пильність. Але дитячість Гомера – це ще й яскраве сонце, Яким пронизані поеми, і захоплення життям, у всякому її образі (звідси загальна піднесеність тону, епічна величність), і невичерпна цікавість до деталей (звідси незліченні, але ніколи не стомлюючі подробиці). Дитячість проявляється, нарешті, у тому, як ставиться художник до свого матеріалу.

Письменник нового часу, як правило, бореться із матеріалом, він організуєслово і дійсність, що стоїть за ним, - це саме процес організації, втілення хаосу в космос, безладдя в порядок. Чим ближче до сьогоднішнього дня, тим помітнішою є боротьба, тим менше намагається художник приховати її від чужих очей, а нерідко й демонстративно виставляє опір матеріалу на загальний огляд. Античний письменник не знав цього опору, у Гомера суб'єкт ще не протиставлений об'єкту (суспільству чи навіть природі): так дитина довго не усвідомлює протилежності "я" і "не-я". Органічне відчуття єдності слабшало з віками, але аж до кінця античної традиції не зникало остаточно, і це надає будь-якій античній книзі, і насамперед гомерівським поемам, особливу цілісність, яку ні з чим не сплутаєш і яка тягне нас і радує - за контрастом. Те ж відчуття, мабуть, відображено в сучасній Гомеру пластиці та вазопису, які зазвичай називають архаїчними. Дивлячись на «куросів» (статуї юнаків на повний зріст), на їхню стриману, сковану міць і блаженну посмішку, розглядаючи вази та глиняні статуетки, кожна з яких вправо називатися шедевром, думаєш про те, з якою свободою і безтурботністю, як повсякденних тягарів та тривог, з якою дитячою довірою до майбутнього та впевненістю в ньому сприймав світ древній художник. Тому й усміхаються губи, тому так широко розплющені очі – з цікавістю до всього на світі, з гідністю та спокоєм, які чудовим чиномпоєднуються з експресією, сміливою виразністю рухів у низках людей і тварин.

Те саме й у Гомера. Статичні замальовки чергуються з динамічними, і важко сказати, які вдаються поетові краще. Порівняємо:

У мантію був вовняний, пурпурового кольору, подвійний

Він одягнений; золотою прекрасною з подвійними гачками

Бляхою трималася мантія; майстер на бляхі майстерно

Грізного пса і в могутніх пазурах у нього молоду

Лань створив…

…на подив та бляха

Усіх наводила. Хітон, я помітив, носив він із чудової

Тканини, як плівка, з голівки сушеної знятої цибулі,

Тонка і світла, як яскраве сонце; всі жінки, бачачи

Цю чудову тканину, дивувались їй невимовно.

Вийшов такий величезний Теламонід, твердиня Данаєв,

Грізним обличчям посміхаючись, і звучними сильними стопами

Ішов, широко виступаючи, списом довготонним коливанням.

Чому віддати перевагу, нехай кожен вирішить для себе сам, але в будь-якому разі запам'ятаємо, що дорікати гомерівському епосу примітивної застиглості, нездатності зобразити рух - несправедливо і безглуздо.

Зримість, наочність, як основна якість поезії Гомера, дозволяє пояснити багато в «Іліаді» та «Одіссеї». Стає зрозумілим послідовне уособлення всього абстрактного (Образа, Ворожнеча, Молитви): те, чого не можна охопити поглядом, для Гомера не існує. Зрозуміла повна конкретність – але просто людиноподібність, але саме конкретність, речовість – образи небожителів. Конкретність неминуче знижує образ, і тільки тут, в загостреному почутті реальності, а ніяк не в первісному вільнодумстві, треба шукати причину того, що нашому сприйняттю здається глузуванням над богами: боги Гомера запальні, марнославні, злопамятні, зарозумілі, простакувати, не чужі їм фізичні вади. Гомерівська міфологія – перша, яка нам відома у греків; що в ній від загальноприйнятих релігійних вірувань, що додано вигадкою поета, ніхто не знає, і можна з великою ймовірністю припускати, що пізніші, класичні уявлення про Олімпа та його мешканців багато в чому прямо запозичені з «Іліади» та «Одіссеї» та походженням своїм завдячують художньому дару автора поем.

Конкретність і взагалі дещо знижує піднесеність тону, епічну величність. Одним із засобів, що створюють цю піднесеність, була особлива мова епосу – спочатку нерозмовна, складена з елементів різних грецьких діалектів. У всі часи він звучав для самих греків відсторонено і високо і вже в класичну епоху (V ст. до н. е..) здавався архаїчним. Російський переклад «Іліади», виконаний М. І. Гнедичем близько півтораста років тому, вірніше відтворює відчуженість епічної мови, його піднесеність над усім звичайним, його давнину.

Читаючи Гомера, переконуєшся: не лише зовнішність світу, його лик, – коли усміхнений, коли похмурий, коли грізний, – умів він зображати, а й людська душа, всі її рухи, від найпростіших до найскладніших, були відомі поетові. Є у поемах справжні психологічні відкриття, які й тепер за першої зустрічі – першому читанні – вражають і запам'ятовуються протягом усього життя. Ось дряхлий Пріам, потай з'явившись до Ахіллеса в надії отримати для поховання тіло вбитого сина,

ніким не помічений, входить у спокій і, Пеліду

В ноги впавши, обіймає коліна і руки цілує,

Жахливі руки, дітей у нього погубили багатьох!

Ціну цим рядкам знав, безперечно, і сам поет: недаремно трохи нижче він повторює їх, вклавши в уста самого Пріама і доповнивши прямим «психологічним коментарем»:

Хоробрий! майже ти богів! над моїм злополуччям змилуйся,

Згадавши Пелея батька: незрівнянно я шкода Пелея!

Я випробую, чого на землі не відчував смертний:

Чоловіка, вбивці дітей моїх, руки до уст притискаю!

Або ще приклад – інше відкриття: горе і гуртує, і водночас роз'єднує людей. Дружно ридають рабині, оплакуючи вбитого Патрокла, але в душі кожна журиться про власне горе, і так само плачуть, сидячи поряд, вороги – Ахіллес та Пріам:

За руку старця він узяв, відхилив його тихо.

Обидва вони згадуючи: Пріам – знаменитого сина,

Сумно плакав, біля ніг Ахіллесових у пороху простягнений,

Цар Ахіллес, то згадуючи батька, то друга Патрокла,

Плакав, і сумний стогін їх кругом лунав по хаті.

Або ще – всяке дуже сильне почуття дволико, скорботне просвітлення приховано на дні невтішного плачу, за шаленим гнівом таїться насолода:

Гнів ненависний, який і мудрих в шаленство вводить,

Він у зародженні солодкої меду, що тихо струминиться.

Психологізм у поєднанні з даром художника – постійним прагненням не розповідати, а показувати – повідомляє епосу якості драми: характери розкриваються не з боку, а безпосередньо, у промовах героїв. Промови та репліки займають приблизно три п'яті тексти. У кожній з поем близько сімдесяти п'яти персонажів, що говорять, і все це живі особи, їх не сплутаєш один з одним. Давні називали Гомера першим трагічним поетом, а Есхіл стверджував, що його, Есхіла, трагедії – лише крихітки з пишного столу Гомера. І справді, багато знаменитих, психологічно досконалих епізодів «Іліади» та «Одіссеї» – це сцени, ніби спеціально написані для театру. До них належать побачення Гектора з Андромахою у VI пісні «Іліади», поява Одіссея перед феакійською царівною Навсікаєю та «впізнання» його старою нянькою Евріклеєю – у VI та XIX піснях «Одіссеї».

Читаючи Гомера, переконуєшся, що обидві поеми (особливо «Іліада») – диво композиції, і дивуєшся божевільній відвагі аналітиків, які стверджували, що ці віртуозні конструкції склалися самі собою, стихійно, спонтанно. Важко сумніватися, що розташування матеріалу було суворо і ретельно обдумано, - саме тому так повно вичерпуються всі початі теми, так щільно сконцентрована дія. Усього одинадцять віршів знадобилося автору «Іліади», щоб запровадити слухача (чи читача) у суть справи, у саму гущу подій; в одинадцяти рядках експозиції відкриваються і головна тема всього твору – гнів Ахіллеса, і привід до гніву, і обставини, що передували сварці вождів, і навіть божественне підґрунтя подій (здійснювалася Зевсова воля). Відразу ж за тим починається дія, яка триває доти, доки не вичерпується повністю головна тема. Ні вбивство Гектора, ні наруга над його тілом, ні пишні похорони Патрокла, ні похоронні ігри на честь друга не приносять заспокоєння Ахіллесу. Тільки після побачення з Пріамом настає перелом: душа, затьмарена люттю і розпачом, немов просвітлюється, обмита сльозами, які разом проливають убивця та батько вбитою. І потім таке ж просвітлене завершення другої теми – теми Гектора, яка невіддільна від головної, нею народжена та доповнює її. Епілога в «Іліаді» немає, і аж до останнього, що завершує рядки: «Так ховали вони конеборного Гектора тіло» – триває розв'язка, що всім духом своїм нагадує розв'язку трагедії. Нагадує про трагедію і темп розповіді, нерівний, рвучкий, рясніє різкими, несподіваними поворотами – у трагедії їх називають перипетіями. Головна перипетія вирішує долю героя і рішуче спрямовує дію до кульмінації та розв'язки. В "Іліаді" роль головної перипетії грає загибель Патрокла, кульмінації - умертвіння Гектора.

І епізоди та образи «Іліади» об'єднані навколо головної темита головного героя, утворюючи тісно пов'язану систему. Усі події поеми укладаються о дев'яти днів (втім, якщо й «порожні проміжки» між згустками дії, днів набирається п'ятдесят один). «Одіссея» побудована дещо по-іншому, більш рихло. Тут немає такого згущення дії, такого тісного переплетення різних ліній (хоча «дієвих» днів теж дев'ять). Більш незалежні один від одного й образи: немає таких психологічно взаємодоповнюючих чи протипоставлених пар, як Ахіллес – Гектор, чи Ахіллес – Діомед, чи Ахіллес – Патрокл, зв'язки між персонажами переважно зовнішні, сюжетні. Але треба пам'ятати, що перед поетом стояло найважче завдання – викласти десятирічну передісторію повернення на Ітаку, розповісти про десятилітні поневіряння героя. Виходить, що більша розосередженість події була задана самим сюжетом.

Вивчаючи побудову поем, вчені відкрили Гомера особливий композиційний стиль, який назвали «геометричним». Його основа – гостре почуття міри та симетрії, а результат – послідовне членування тексту на триптихи (потрійний поділ). Так, перші п'ять пісень «Одіссеї» складають структуру із двох триптихів. Перший: порада богів та їх намір повернути Одіссея на батьківщину (I, 1 - I, 100 ) – Телемах та наречені на Ітаці (I, 101 – II) – Телемах гостює у Нестора у Пілосі (III). Другий: Телемах гостює у Менелая у Спарті (IV, 1 - IV, 624 ) - женихи на Ітаці (IV, 625 - IV, 847 ) - Порада богів і початок шляху Одіссея на батьківщину (V). Другий триптих як би дзеркально відбиває перший, виходить симетричне розташування елементів з обох боків від центральної осі. Звичайно, це результат не розрахунку, а вродженого дару: автор, найвірогідніше, і не підозрював про власний геометризм. Нам, читачам геометризм відкривається безпосередньо. Ми говоримо про нього нечітко і розпливчасто, називаючи загальною стрункістю, витонченістю, пропорційністю. Але як би там не було, ми насолоджуємося цією невигаданою, ненавмисною пропорційністю, - можливо, на противагу навмисної асиметричності, яка стає естетичною нормою в новий час.

З усім тим не можна наполягати, що композиція поем – і композиція – зовсім вільна від вад, з погляду сучасного читача. Залишки примітивного творчого методу древніх співаків виявляються і в стомлюючих довготах, і в сюжетних повторах, що різко знижують цікавість (наприклад, на початку XII пісні «Одіссеї» чарівниця Цирцея заздалегідь і досить докладно розповідає про пригоди, які будуть змістом цієї самої пісні), і у так званому законі хронологічної несумісності: дії одночасні та паралельні Гомер зобразити не може, а тому малює їх різночасними, наступними одна за одною. З милості цього закону гомерівські битви виглядають ланцюжками поєдинків – кожна пара бійців терпляче чекає своєї черги, та й усередині пари суворо дотримується черговості – разом противники ніколи не б'ють.

До списку вад можна було б внести і горезвісний «епічний (або навіть гомерівський) спокій», бо чиста, бездоганна об'єктивність, повна незацікавленість – мертві і мистецтва не належать. Але, хоча «гомерівський спокій» часто вважається необхідною ознакою епічного стилю, це вигадана ознака. Гомер аж ніяк не усувається від судження про те, що відбувається. Розставивши декорації і випустивши на сцену акторів, він уже не втручається в гру, але й не ховається весь час за лаштунками, а раз у раз виходить до глядачів і розмовляє з ними, коментуючи те, що відбувається; іноді він звертається до Музею і до дійових осіб. Вчені підрахували, що такі «прямі висловлювання» становлять близько 1/5 всього тексту. Найбільша їх частина – це, безперечно, авторські (або епічні) порівняння. У звичайному порівнянні, яким би образним воно не було, кожне слово спрямоване до якомога повнішого зображення порівнюваного. Якщо Одіссей удавано скаржиться:

…Але все минулося;

Я лише солома тепер, по соломі, однак, і колишній

Колос легко розпізнаєш ти, –

тут усе «йде в діло»: я тепер як вимолочена солома, але як по соломі легко здогадатися, що за колос вона несла, так і ти, дивлячись на мене, здогадаєшся, що за чоловік я був раніше. Але коли про молодших начальників, що будують військо до бою, говориться:

…Подібно як вовки,

Хижі звірі, у яких у серцях безмежна зухвалість,

Які оленя рогатого, в нетрі нагорній скинувши,

По-звірячому терзають; у всіх обігріті кров'ю пащі;

За зграєю цілою до джерела чорному нишпорять;

Там язиками їх гнучкими каламутну воду потоку

Локчуть, ригаючи кров поглинену; у персях їх б'ється

Неприборкане серце, і всіх їх роздуті утроби, -

У лайку такі мирмідонян вожді та будівельники ратей

Реяли окрест Патрокла, -

то власне в порівнянні відведено три рядки з десяти: вожді мирмідонян, що оточували Патрокла, були схожі на вовків. Інші сім - особлива картина, нічим фактично не пов'язана з навколишнім текстом. Колись вважали, що авторські порівняння лише прикрашають епос, але жодного функціонального навантаження не несуть. Тепер думають по-іншому: авторські порівняння – це вихід із умовної, поетичної дійсності у світ, що достеменно оточував співака та його слухачів; почуття слухачів, змінюючи свій напрямок, ніби отримували відпочинок, щоб потім з новим напруженням звернутися до долі героїв. Якщо авторські порівняння повинні були служити емоційним контрастом до основного оповідання, ясно, що теми порівнянь запозичувалися переважно з мирного життя. В «Іліаді», більш одухотвореної, монументальної та похмурої, монументальні та порівняння; в «Одіссеї» вони коротші та простіші, серед мотивів переважають побутові, – ймовірно, на противагу чудесам казки. Ми бачили, як гомерівський епос стикається з драмою. В авторських порівняннях він стає справжнісінькою лірикою. Читаючи Гомера, радієш зустрічі з кожним новим порівнянням, зупиняєшся і повільно вимовляєш вголос – раз, другий, третій, насолоджуючись його красою, свіжістю, сміливістю і водночас цілковитою природністю, ненавмисністю.

Немов на небі близько місяця ясного сонмом

Здаються зірки прекрасні, якщо повітря безвітряне;

Все навколо відкривається – пагорби, високі гори,

Доли, небесний ефір відкривається весь безмежний;

Видно всі зірки; і пастир, дивуючись, душею веселиться,

Стільки між чорних суден і глибокопучинного Ксанфа

Зрилося вогнів троянських.

Так думає про солодкий вечір орач, день цілий

Свіже поле з подружжям волів, що боровся могутнім.

Плугом, і весело день проводить його поглядом на захід -

Тягнеться тяжкою стопою додому він готувати свою вечерю.

Так Одіссей веселився, побачивши відміну на захід Дня.

СИМОН МАРКІШ

Безсмертні поеми «Іліада» та «Одіссея» є першими пам'ятками літератури у всій Європі, а отже – першими відомими нам творами давньогрецької літератури.

Сама особистість автора викликає дискусії до цього дня, оскільки про стародавнього оповідача Гомера майже нічого не відомо. Існує теорія про те, що вони жили у 8 столітті до н.е. і був сліпим. А його дві знамениті поеми були записані найімовірніше в 6 столітті до н.

Іліада Гомера: сюжет та сенс

У поемі «Іліада» розповідається про Троянській війні, А назва говорить про те, що в давнину Трою називали Іліоном. Сама війна показана в поемі в повному обсязі, в поемі не йдеться про причини початку війни, оскільки це було відомо всім грекам. Сюжет поеми охоплює вже 10 рік війни, події відбуваються в останні п'ятдесят днів. У поемі розповідається про незламний і сміливий воїн Ахіллес, який був сином морської давньогрецької богині Фетіди. Грецький цар Агамемнон забирає в нього полонянку і цим викликає гнів у Ахіллеса. Він залишає його військо і відмовляється брати участь у війні.

Це дуже вигідно для війська Трої, їхній принц Гектор сміливо виступає проти них, і в цьому бою гине брат Ахіллеса - юний Патрокл, який одягнув зброю свого могутнього брата. Це приводить Ахіллеса в такий розпач, що він знову бере участь у битві і перемагає не менш сміливого Гектора. Осліплений гнівом, Ахіллес прив'язує тіло загиблого до своєї колісниці і жорстоко тягне його за собою. Батько Геракла - Пріам - вирушає до Ахілеса, щоб на колінах випросити у нього тіло сина і гідно поховати його. Поема завершується похованням принца Гектора.

Довгий час події, описані в «Іліаді», вважалися просто цікавою легендоюі вигадкою, але нещодавно археологам удалося знайти напластування стародавніх міст, які Гомером називалися Іліоном.

Одіссея Гомера - продовження Іліади

Поему "Одіссея" можна вважати продовженням "Іліади", тому що в ній розповідається про довгоочікуване повернення додому одного з героїв Троянської битви - царя острова Ітака Одіссея. У поемі розповідається про те, що ахейському герою довелося пережити за час мандрівок, скільки нещасть і небезпек зустрілися йому на шляху додому. Одіссей і його супутники потрапляли в руки злісного одноокого циклопу Поліфема, пропливали повз острова сирен, які приваблювали моряків своїм чарівним голосом у вир смерті, опинялися в протоці між двома скелями, на яких жили чудовиська Сцілла і Харібда.

Цілих десять років тривали мандрівки головного героя, а з його відбуття на Троянську війну минуло двадцять років. За цей час багато чоловіків бажали одружитися з його дружиною Пенелопою, щоб заволодіти його троном. Образ дружини Одіссея є вірною і відданою жінкою, яка не вірить у те, що її чоловік загинув і чекає на його повернення. Але коли він з'являється вдома, Пенелопа не впізнає його і пропонує чоловікам вистрілити з лука її чоловіка, і той, хто зуміє це зробити - стане її чоловіком. Лише Одіссею це вдалося, і лише після цього він відкривається Пенелопі.

Герої «Одіссеї» складніші, їх характери витонченіші, а відносини між ними заплутаніші, ніж у поемі «Іліада», тому перша поема вважається більш оригінальною.

Епічні поеми Гомера «Одіссея» та «Іліада» - це безцінні геніальні твори літературного мистецтва, які протягом багатьох століть не втрачають своєї актуальності та глибокого змісту. Сюжети цих знаменитих двох поем взяті з великого та багатогранного циклу легенд про Троянську війну. "Іліада" і "Одіссея" відображають лише невеликі епізоди з величезного циклу.

«Іліада»

В «Іліаді» розповідається про події десятого року Троянської війни, і при цьому твір закінчується зі смертю та похованням Гектора – головного троянського воїна. Про наступні події війни не згадується.

Загалом, війна – це головна «нитка» поеми «Іліада» та основна стихія її героїв. Одна з численних особливостей цього твору полягає в тому, що битва здебільшого зображується не у вигляді кривавих баталій народних мас, а як виступ окремих героїв, які демонструють виняткову хоробрість, силу, стійкість та майстерність. Серед усіх боїв можна виділити головний поєдинок Гектора та Ахілла. З меншою виразністю та героїчністю описуються єдиноборства Агамемнона, Діомеда та Менелая. В «Іліаді» дуже яскраво відображені традиції, звички, моральність, моральні аспекти життя та побут греків того часу. Як приклад можна навести епізод, у якому описується, як переможець поспішає зняти обладунки з убитого та опанувати його трупом, щоб запросити у родичів викуп за нього. За поданням древніх греків залишитися після смерті без поховання обіцяло величезні і нескінченні нещастя в потойбіччя.

«Одіссея»

Що стосується «Одіссеї», то з упевненістю можна сказати, що це складніший твір, ніж «Іліада». «Одіссея» має величезну кількість особливостей, які з точки зору літератури досліджуються і до сьогодні. Здебільшого у цій епічної поемі розповідається про повернення Одіссея до Ітаку після завершення війни з Троєю.

Насамкінець можна сказати, що поеми Гомера - це справжня скарбниця мудрості всього грецького народу, що чудово демонструють його великі твори «Іліада» та «Одіссея». Гомер не мав листа і був усним сказателем. Але, незважаючи на це, його відрізняла неймовірно висока поетична техніка та майстерність. А його роботи були сповнені абсолютної єдності. «Іліада» і «Одіссея» мають кілька характерних рис, зокрема епічним стилем. Некваплива ґрунтовність, витриманий оповідний тон, повільний розвиток сюжету, повна об'єктивність у всьому - від подій до осіб - все це характерні рисицих великих творів Гомера.

Даний відеоурок присвячений темі Гомер. «Іліада» та «Одіссея» – великі давньогрецькі поеми». Тема цього уроку пов'язана з Троянською війною, що знайшла відображення в героїчних поемах «Іліада» та «Одіссея». Ми намагатимемося з'ясувати, що в них правда, а що вигадка. Гомер – одне із легендарних імен всесвітньої історії, Засновник світового мистецтва. У наші дні вчені вважають, що поеми «Ілліада» та «Одіссея» були написані у VII столітті до нашої ери. Раніше поеми Гомера вважалися просто літературними творами, не пов'язаними з реальністю. Весь той світ схилявся до думки, що вони поєднали зміст різних міфів. Ніхто було сказати, що є основою поеми: щоправда чи вигадка. Це питання не давало спокою археологу-самоукові Генріху Шліману. Він організував кілька експедицій до Греції та півострова Мала Азія. Тема нашого уроку пов'язана з Троянською війною, а також героїчними поемами аеда Стародавньої Греції «Ілліада» та «Одіссея». Постараємося з'ясувати, що у цих творах – правда, а що – вигадка…

Тема: Міфи народів світу

Урок Гомер. "Іліада" та "Одіссея" - великі давньогрецькі поеми

Гомер - одне з легендарних імен всесвітньої історії, основоположник світового мистецтва, один із символів людства. Ніхто не знає, та й напевно навряд чи дізнається біографічні відомості про Гомера. Вважається, що він жив у проміжку з 12 до 7 століття до нашої ери. Одинадцять міст заперечують право називатися батьківщиною цього великого співака. Великий давньогрецький філософ Платон говорив, що Гомер виховав усю Грецію. Існував навіть культ Гомера. Його ім'я трактується по-різному. Вважається, що "гомер" означає "супроводжуючий", "провожатий" або "сліпий". Звідси поширена версія про сліпоту поета.

Мал. 1. Гомер, давньогрецький аед ()

Гомер - найбільший ед Стародавньої Греції.

Аеди – це професійні співаки, які переробляли народні перекази та виконували поеми під акомпанемент струнного інструменту, ліри чи кіфари.

Аед– (грец. aoidos, від aeido - співаю, оспівую) – давньогрецький професійний поет і співак, виконавець епічних пісень. З покоління до покоління аеди передавали традиції свого ремесла та старовинні пісні-сказання. Аеди були постійними учасниками урочистостей, бенкетів, змагань; крім тих, що перебували на службі громад і царів, існували й мандрівні аеди.

Аеди співали, акомпануючи собі на струнному щипковому інструменті форминксе… Аеди вносили у свій спів елементи імпровізації, доповнюючи і видозмінюючи традиційні пісні-скази, створюючи нові… Пізніше мистецтво аедів було втрачено. (Грубер Р. І., Історія музичної культури, т. 1, ч. 1, М.-Л., 1941, с. 272).

Ліра- у стародавніх греків струнний щипковий інструмент, що мав від трьох до восьми струн ( Тлумачний словникД.Н.Ушакова).

Кіфара- Давньогрецький струнний щипковий музичний інструмент ... Від слова "кіфара" походять назви кітаррон, цитра, гітара та ін. (Енциклопедичний словник).

Майстерність аедів передавалося з покоління до покоління. Існували навіть цілі пологи професійних співаків. Під час свят греки дуже любили слухати оповіді про героїв у виконанні аедів. До творців і виконавців у Греції ставилися з великою повагою.

У наші дні вчені вважають, що поеми «Ілліада» та «Одіссея» були написані у VII столітті до н. Раніше поеми Гомера вважалися просто літературними творами, не пов'язаними з реальністю. Весь той світ схилявся до думки, що вони поєднали зміст різних міфів. Ніхто було сказати, що є основою поеми: щоправда чи вигадка. Це питання не давало спокою археологу-самоукові Генріху Шліману. Він організував кілька експедицій до Греції та півострова Мала Азія.

Генріх Шліман- Німецький археолог. Склав величезний стан торгівлею. У 1863 залишив комерційну діяльність і зайнявся пошуком місць, згаданих у гомерівському епосі.

У 1873 році він знайшов залишки міста Трої, а також залишки кремля в Тірінфі та Мікенах. Стало ясно, що похід ахейців, тобто греків, на Трою таки був.

Греки дійсно переселялися на півострів Мала Азія, оскільки на той час Греція була дуже перенаселена. Незадовго до 1200 року до нашої ери Троя була повністю зруйнована. Але народний епос пояснював цю історичну подію міфологічно:

На весіллі Фетіди і Пелея бенкетували всі боги, лише богиню розбрату Ериду не покликали на бенкет. Еріда вирішила помститися богам. Вона взяла золоте яблуко, на якому було написано «прекрасну», і, невидима всім, кинула його на стіл. Хто ж найпрекрасніша? Виникла суперечка між дружиною Зевса Герою, воїнкою Афіною та богинею кохання Афродітою. Було вирішено, що суперечку вирішить Паріс – син царя Трої Пріама та цариці Гекуби. Богині обіцяли за рішення на їхню користь великі нагороди. Гера обіцяла йому владу над всією Азією, Афіна - військову славу і перемоги, Афродіта обіцяла йому за дружину найпрекраснішу з усіх жінок Олену, дочку Зевса і Леди, дружину спартанського царя Менелая. Паріс віддав яблуко Афродіті. Афродіта допомогла Парісу викрасти у Менелая Олену, найпрекраснішу жінку в Європі, а Гера та Афіна зненавиділи не лише Паріса, а й Трою, і вирішили занапастити місто та всіх троянців.

У похід за Оленою до Трої вирушили 28 героїв-царів, серед яких був і хитромудрий цар Ітаки Одіссей.

Облога Трої тривала десять років.

В основу поеми Гомера «Ілліада» лежить міф про останньому роціТроянська війна. Назва твору походить від другої назви Трої – Ілліон.

В «Ілліаді» оспівуються військові події та подвиги героїв Агамемнона, Ахіллеса, Менелая, Гектора та інших. Головний геройІлліади» – Ахіллес, син морської богині Фетіди та Пелея, царя міста Фітії. Який здійснив під Троєю безліч подвигів, і був убитий стрілою Паріса на десятому році облоги міста Трої. Хоча, згідно з міфом, він має бути невразливим: його мати, богиня Фетіда, коли він ще був немовлям, викуповувала його в річці Стікс, що протікає по підземному царству мертвих, і при цьому тримала його за п'яту і тому єдиною вразливою частиною тіла Ахіллеса була його п'ята. Звідси походить фразеологізм «ахіллесова п'ята», найуразливіше місце.

Мал. 6. Купання Ахілла у водах Стіксу (Істчонік)

Ахіллес мав найближчого друга – Патрокла, але військовий вождь троянців, Гектор, убив його. Ахілесу вдалося помститися за смерть свого друга. Це один із центральних епізодів «Ілліади». Це високохудожній твір. Автор дуже яскраво зображує безмірне горе Ахілеса, який готовий віддати життя, але помститися за смерть Патрокла.

Але яка в тому радість, коли я втратив Патрокла,

Милого друга! Його з друзів більше любив я;

Їм, як моїм головою, дорожив; і його я втратив!

Гектор вбивця викрав з нього і обладунок той величезний,

Чудовий, богами дарований, дар дорогоцінний Пелею.

Мати, що сльози лила, знову йому говорила:

«Скоро помреш ти, сину мій, судячи з того, що мовиш!

Незабаром за сином Пріама кінець і тобі приготовлений!

Їй, важко зітхнувши, відповідав Ахіллес швидконогий:

«О, та помру я тепер, коли не дано мені й друга

Врятувати від убивці! Далеко, далеко від батьківщини милої

Впав він; і, мабуть, мене закликав, та врятую від смерті!

Що ж мені у житті? Я ні вітчизни дорогою не побачу,

Я ні Патрокла від смерті не врятував, ні іншим благородним

Не був захистом друзям, від могутнього Гектора занепалим:

Святий сиджу перед судами; землі марний тягар ... »

Захоплює опис обладунків, які викував Гефест для Ахілла, щоб той воював з Гектором і помстився за смерть друга:

І спочатку працював він щит і величезний і міцний,

Весь прикрашаючи витончено; навколо його вивів він обід

Білий, блискучий, потрійний; і приробив сріблястий ремінь.

Щит із п'яти склав листів і на широкому колі

Безліч дивного бог за творчими задумами зробив.

Там представив він землю, представив і небо, і море,

Сонце, в дорозі невтомне, повний срібний місяць,

Усі прекрасні зірки, якими вінчається небо.

Зробив на ньому обтяжений гроном сад виноградний,

Весь золотий, лише одні виноградні кисті чорніли;

І стояв він на срібних, поруч врізаних підпорах.

Біля саду та рів темно-синій та білу стіну

Вивів із олова; до саду одна пролягала стежина,

Якої носії ходять, коли виноград збирають.

Там і дівчата та юнаки, з дитячою веселістю серця,

Солодкий плід носили у чудових плетених кошиках.

У колі їхній хлопець прекрасний за дзвінкорочною лірою

Солодко брязкав, приспівуючи чудово під лляні струни

З пеньком, і з криком, і з тупотом ніг хороводом мчать.

Там же і стадо представив волів, що піднімають роги.

Опис битви Гектора та Ахілла говорить про те, що зустрілися гідні супротивники. Гектор сходиться з Ахіллом віч-на-віч.

Мал. 7. Поєдинок Гектора з Ахіллом ()

«Обіцяю, Ахілл, - каже Гектор, - якщо я тебе вб'ю, то зніму з тебе зброю, а тіла не чіплю; обіцяй мені те саме і ти». «Нема місця обіцянкам: за Патрокла я сам роздеру тебе і нап'юся твоєї крові!» – кричить Ахілл.

Спис Гектора вдаряє в Гефестов щит, але марно; спис Ахілла вдаряє в Гекторове горло, і герой падає зі словами: «Бійся помсти богів: адже ти падеш слідом за мною».

Характери гомерівських героїв далекі від фольклорної однозначності та прямолінійності: або добрий, або поганий; або герой, або боягуз. Ахіллес, що глумився над тілом поваленого ворога, був зворушений благаннями батька Гектора і віддав тіло ворога для поховання. Ось звернення отця Гектора до Ахілеса:

«Згадай, Ахіле, про твого батька, про Пелея! Він також старий; можливо, і його тіснять вороги; але йому легше, бо знає, що ти живий, і сподівається, що ти повернешся. Я ж самотній: з усіх моїх синів надією мені був лише Гектор - і ось його вже нема. Заради батька пожалій мене, Ахіле: ось я цілую твою руку, від якої впали мої діти».

Так кажучи, він сум про батька порушив у ньому і сльози.

Обидва заплакали голосно, у душі про своїх згадуючи:

Старець, простягшись біля ніг Ахілла, - про Гектора хоробрим,

Сам же Ахілл - то про милого батька, то про друга Патрокл.

Аеди – народні співаки, тому в їхніх творах ми бачимо фольклорні елементи: повтори, постійні епітети. Наприклад, "швидконогий Ахіллес", "срібнога Фетида", "зоряне небо", навіть якщо дія відбувається вранці або вдень. Пісні виконували напам'ять, тому повтори рядків чи строф допомагали запам'ятати текс та його відтворити.

Особливу роль у цьому творі грають боги, активні учасники подій. Деякі виступають за троянців, інші допомагають їх противникам. Часто вони ведуть суперечки та навіть б'ються між собою. Хто переможе, Гектор чи Ахілл, теж було вирішено богами. Зевс піднімає ваги, на яких два жереба: Гекторов та Ахілла. Чаша Ахілла піднімається вгору, чаша Гектора опускається до підземного царства мертвих. Зевс дає знак Аполлону покинути Гектора, а Афіні допомогти Ахіллові.

Похованням Гектора закінчується "Ілліада", але ще багато подій відбудеться, перш ніж Троя впаде.

Десять років тривала облога Трої: то одні перемагали, то інші. Нарешті, Одіссей вигадав хитрість: запропонував ахейцям вдати, що вони залишають Трою. А в подарунок троянцям «збудувати такого величезного дерев'яного коня, щоб у ньому могли сховатися наймогутніші герої греків..» Коли троянці втягли «подарунок», воїни, що ховалися всередині, дочекалися ночі, вилізли з коня, відчинили ворота і впустили військо. Так упала Троя.

1. Гомер. Ілліада (Переклад Н. І. Гнедича). - М., «Абетка», 2011.

2. Гомер. Одіссея, Москва, "Наука". Серія "Літературні пам'ятки", 2000.

3. Література. 6 клас. О 2 год. / [В.П. Полухіна, В.Я. Коровіна, В.П. Журавльов, В.І. Коровін]; за ред. В.Я. Коровіною. - М., 2013.

4. Лосєв А.Ф. Гомер. Москва, «Молода гвардія». Серія "Життя чудових людей", 2006.

5. Енциклопедія "Міфи народів світу". - М., 1980-1981, 1987-1988.

1. Велика онлайн бібліотека ().

2. Гомер. Ілліада (Переклад Н. І. Гнедича) ().

3. Пригоди Одіссея (Переказ для дітей Н.А. Куна) ().

4. Одіссея у перекладі М. Жуковського ().

1. Завдання вибір. На підставі текстів «Іліади» та «Одіссеї» Гомера випишіть у зошиті:

а) Троянських героїв, богів-покровителів.

приклад. 1. Гектор – військовий вождь троянців.

б) Грецьких героїв, богів-покровителів.

приклад. 1. Ахіллес – син богині Фетіди та героя Пелея, військовий герой греків.

в) Головні сюжети поеми

приклад. 1. Сцена образи Ахілла царем Агамемноном, відмова боротися проти Трої.

2. *Напишіть твір-міркування, як зрозуміти і пояснити зміст слів, сказаних про Гомера: «Гомер зробив із людей богів, а богів перетворив на людей»?

Всесвітня історія. Том 3 Вік заліза Бадак Олександр Миколайович

«Іліада» та «Одіссея»

«Іліада» та «Одіссея»

Поеми "Іліада" та "Одіссея" були створені на основі популярного циклу творів про війну союзних вождів грецьких (ахейських) племен проти Трої. Назва цих епічних творів безпосередньо з змістом поем. Так назва першої «Іліада» походить від грецької назви Трої-Іліон. В «Іліаді» описуються події останнього, десятого, року облоги Трої. Це був один із найважчих періодів облоги. Поема починається описом сварки Ахілла з ватажком грецького війська - Агамемноном через розподіл видобутку. Ахілл відмовився від участі у битвах, що призвело до перемог троянців. І лише після загибелі свого друга Патрокла, який був убитий у бою з Гектором, могутнім сином царя Пріама, Ахілл вирішує знову взяти участь у битвах. "Іліада" закінчує свою розповідь описом поховання найсильнішого захисника Трої - Гектора, який був убитий Ахіллом. Але «Іліада» не розповідає про події як попередніх воєн, так і перші роки війни з Троєю. Вона також не доводить розповідь до перемоги греків – взяття Трої.

«Одіссея» описує десятилітні поневіряння одного з вождів ахейців у Троянській війні - хитромудрого Одіссея, царя невеликого острова Ітака. Викликавши гнів Посейдона, він не може повернутися і змушений шукати порятунку на чужині. Після цілого ряду фантастичних пригод, подолавши безліч небезпек, Одіссей повертається на батьківщину. Тут він змушений виборювати своє майно. За допомогою сина Телемаха та вірних йому рабів він убиває численних наречених, з найзнатніших родин острова, які домагалися руки його дружини Пенелопи; таким чином він відновлює свої права на правління Ітакою. У ній також повідомляються відомості про подальшій долінизки героїв «Іліади». Таким чином, сюжети поем тісно пов'язані один з одним однаковими героями та єдністю теми. Однак "Одіссея" не є логічним продовженням "Іліади". До того ж, вони різко відрізняються один від одного і за характером викладу. Якщо «Іліаді» яскраво відображено побут військового часу - битви, подвиги героїв, жорстокості війни, то «Одіссеї» поет малює головним чином картини мирного життя давньогрецьких племен. Інші епізоди троянського циклу викладалися у так званих киклічних поемах, які оформилися у вигляді пісень не раніше 8 століття до н. е. і дійшли до нас лише у вигляді коротких переказів, згадок у творах авторів пізнього періоду. Цілком ймовірно, в їх основі так само, як і в основі «Іліади» та «Одіссеї», лежали героїчні пісні, оповіді, пов'язані з Троянською війною. Вони виконувались аедами (співаками), які бродили по землі Стародавньої Еллади, і були дуже популярні. Вони передавалися з покоління в покоління, подібно до легенд і міфів, переказів інших народів давнини, і згодом були заповнені оповідями про реальні історичних подіях, своєрідно відображаючи явища того природного та суспільного середовища, в якому вони виникали. Поеми передавалися усно і лише VI в. до зв. е. вони були записані в Афінах і перетворилися на літературні твори. І Гомер, який, можливо, був аедом, тільки зібрав і переробив усі ті оповіді, створивши на їх основі дві епічні поеми виняткового масштабу та видатних художніх достоїнств.

Історичний матеріал, що увійшов до гомерівської розповіді, - відрізняється великою складністю. У ньому, безсумнівно, є елементи, висхідні до мікенської епосі, можливо, навіть ранішого, ніж сама Троянська війна. Одночасно поеми є і творами народної творчості: багата, насичена образами та порівняннями мова, чудові характеристики дійових осіб, Складна композиція є яскравими свідченнями тривалого шляху розвитку грецького героїчного епосу. Стародавні обороти епічної мови, сам образ світу, в якому герої борються бронзовою зброєю, ведуть нас в епоху ахейських царів мікенського періоду. Всім своїм корінням епічна традиція йшла в мікенську культуру. Однак незважаючи на те, що вплив традиційного матеріалу дуже великий, поеми не занурені цілком у минуле, а звернені і до сучасної доби.

За всіх умов і застережень гомерівський епос є найважливіше джерело, що відображає історичне життя Греції не стільки мікенського, скільки після-мікенського періоду з характерною для неї переважанням рис ще родового ладу. Для дослідника твори Гомера є неоціненними джерелами про життя та побут еллінів наприкінці II та на початку I тисячоліття до н. е.