Spațiul terminologic domeniul educațional Dezvoltare artistică și estetică Formarea unei atitudini estetice față de lumea înconjurătoare Percepția valoro-semantică Introducere în artă Activități productive subiect artistic și estetic-mediu spațial


Obiectivele domeniului educațional Introducerea în artă, formarea ideilor elementare despre tipurile de artă. Contribuie la dezvoltarea unei atitudini estetice față de lumea înconjurătoare, față de lumea naturală. Dezvoltați activități productive pentru copii (desen, modelaj, aplicații, activități de modelaj constructiv). Să promoveze dezvoltarea activității creative independente a copiilor (vizual, constructiv-model, muzical etc.).


Obiectivele domeniului de învățământ „Dezvoltarea artistică și estetică” Dezvoltarea unor premise pentru perceperea și înțelegerea valoro-semantică a operelor de artă (verbală, muzicală, vizuală), a lumii naturale. Formarea unei atitudini estetice față de lumea înconjurătoare. Formare ideile elementare despre tipuri de arte. Percepția muzicii, a ficțiunii, a folclorului. Stimularea empatiei pentru personaje opere de artă. Implementarea de activități creative independente ale copiilor (vizual, constructiv-model, muzical).


Introducerea în artă, formarea ideilor elementare despre tipuri de artă 1. Dezvoltarea percepției estetice a copiilor. 2. Formarea unor idei elementare despre tipuri de artă (fină, muzicală, ficțiune, folclor). 3. Stimularea empatiei pentru personajele operelor de artă.


A introduce în artă, a-și forma idei elementare despre tipuri de artă.Tipuri Arte vizuale: arte decorative si aplicate, grafica, pictura, sculptura, arhitectura, design. Introducere în muzee. Discuție despre conținutul și mijloacele expresive ale operelor de artă, exprimarea atitudinii cuiva față de lucrare. Rolul artelor decorative și aplicate în viața umană: unitatea beneficiului și frumuseții. Caracteristici: strălucire, eleganță, legătură cu natura, viața populară, tradiții și obiceiuri. Imagini de basm în artă. Mijloace de exprimare a diferitelor tipuri de arte decorative și aplicate. Artă decorativă și aplicată a Uralilor: arta tăierii pietrei, turnarea Kasli, gravura Zlatoust, tava Nizhny Tagil, pictura Uralului, broderia, confecția de dantelă etc. Genuri și mijloace de expresivitate a picturii. Tipuri de sculptură: monumentală, peisagistică, sculptură mică. Mijloace de expresivitate a sculpturii: material, tehnică de prelucrare, volum, formă plastică, compoziție, dinamică, piedestal. Caracteristicile arhitecturii: scop, putere, frumusețe. Mijloace de exprimare: material, volum, decoratiuni (coloane, arcade, grilaje, porticuri, cupole).


Pentru a promova dezvoltarea unei atitudini estetice față de lumea înconjurătoare, față de lumea naturală 1. Dați o idee despre categoriile: frumos-urât (frumos - urât); formă și conținut (plăcut - neplăcut, comic - tragic, real - fantastic, sublim - josnic, vesel - trist, viu - neînsuflețit, veridic - fals); spațiu și timp (mișcare - odihnă, cauză - efect, schimbare: dezvoltare - distrugere). 2. Dezvoltați experiența estetică, emoțională, evaluativă și de activitate a copiilor.


Atitudine estetică față de lume Structura experienței estetice: componente Cognitiv Emoțional Activitate evaluativă Percepție estetică Reprezentare Concept Judecată Estetică Emoții Sentimente Experiențe Stări Evaluări estetice Gusturi Norme Idealuri Percepție Performanță Creativitate


Să promoveze dezvoltarea unei atitudini estetice față de lumea înconjurătoare, față de lumea naturală.Rolul artelor decorative și aplicate în viața omului: unitatea beneficiului și frumuseții. Varietatea formelor din natură ca bază pentru formele decorative în arta aplicată (flori, colorarea fluturilor, ramuri de copac întrețesute, modele geroase pe sticlă). Frumusețea oamenilor și a animalelor exprimată prin sculptură. Frumusețea și diversitatea naturii, exprimate prin pictură și grafică. O idee despre scopul designului. Caracteristici ale designului de îmbrăcăminte, accesorii, interior, peisaj.


Dezvoltarea activităților productive ale copiilor pentru formarea deprinderilor asociate cu reflectarea artistică și figurativă a obiectelor și fenomenelor în tipuri variate activități vizuale. învață-i pe copii să creeze compoziții cu mai multe figuri (în desen, modelare, aplicație). învață să creezi compoziții decorative (în desen, modelare, aplicație). învață să găsească în mod independent tehnici de imagine atunci când integrează tipuri de activități vizuale și lucrări artistice. susține dorința de a combina tehnici familiare, de a ajuta la stăpânirea altora noi și de a combina din proprie inițiativă căi diferite Imagini.


Desfăşurarea activităţilor productive pentru copii Materiale de desen: creion, creioane gel, creion grafit, creioane colorate, cărbune, pastel, sangvin, creioane cu ceară etc. Tehnici de lucru cu materiale grafice: umbrire, umbrire, umbrire. Diferite moduri de reprezentare plană convențională a fructelor, florilor, copacilor, păsărilor, animalelor, oamenilor. Reprezentând clădiri și vehicule în moduri diferite. Varietatea liniilor (subțiri, groase, drepte, ondulate, netede, ascuțite, rotunjite în spirală, zburătoare) și caracterul lor iconic. Transmiterea folosind o linie a stării emoționale a naturii, o persoană, un animal. Materiale de pictură: guașă, acuarelă. Culoarea este principalul mijloc de exprimare în desen. Culori calde si reci. Amestecarea culorilor. Posibilitățile emoționale ale culorii. Stăpânirea practică a elementelor de bază ale științei culorii, experimentarea culorii. Transmiterea caracterului personajului și a stării sale emoționale folosind culoarea. Alegerea fondurilor expresie artistică pentru a crea o imagine în conformitate cu planul. Pictură decorativă bazată pe picturi populare: Dymkovo, Gorodets, Khokhloma, Gzhel. Rolul deosebit al ritmului în artele decorative și aplicate. Forme geometrice simple. Forme naturale. Dependența compoziției de forma obiectului. Desen subiect. Reflectarea fenomenelor vieții înconjurătoare într-un desen. Tehnici elementare de compunere pe un plan. Concepte: linia orizontului, mai aproape este mai mult, mai departe este mai puțin, blocare. Centru compozițional: principal și secundar în compoziție.


Dezvoltarea activităților productive pentru copii Materiale pentru crearea unei imagini expresive în modelare: lut, plastilină, nisip umed, hârtie etc. Tehnici elementare de lucru cu materiale plastice pentru realizarea unei imagini expresive: rulare, derulare, aplatizare, ciupire etc. varietate de materiale pentru proiectare și modelare artistică (plastilina, hârtie, carton etc.). Tehnici elementare de lucru cu diverse materiale pentru a crea o imagine expresivă (rularea plastilinei, câștigarea volumului, întinderea formei; îndoirea hârtiei și cartonului, tăierea, tăierea, răsucirea etc.). Activitate de modelare constructivă.


Promovarea dezvoltării activității creative independente Transferul de dispoziție către munca creativa folosind: culoare, ton, compoziție, spațiu, linie, contur, pată, volum, textura materialului; diverse tehnici și materiale artistice (colaj, hârtie răzuită, aplicație, hârtie plastică, guașă, acuarelă, pastel, creioane cu ceară, tuș, creion, pixuri, plastilină, lut, materiale improvizate și naturale).


Contribuie la dezvoltarea activității creative independente. Contribuie la dezvoltarea creativității verbale (veniți cu rime, povești, basme). Preziceți acțiunile posibile ale personajelor, locația acțiunii și încheierea intrigii. Reflectați experiența literară în activități artistice și estetice independente. Realizează idei creative, combină liber și abil diferite tehnici artistice. Interpretați melodiile preferate, improvizați cele mai simple intonații cu vocea. Organizați copiii să se joace împreună cu instrumentele. Efectuează și inventează în mod independent mișcări muzicale și ritmice. Încurajați copiii să înceapă să cânte muzică în mod independent.


Forme, metode de organizare proces educațional Activități comune Activități independente Activități educaționale cu familia (în familie) Direct activități educaționale Momente obișnuite Situații educaționale Cursuri Proiecte creative Rezolvarea situațiilor problematice Experimentare Observație Examinare lucrări fotografice, ilustrații Excursii Convorbiri Discuție Dimineața de întâlniri vesele Rezumat general al zilei Agrement cultural Călătorie virtuală Povești Întâlnire cu oameni interesanți Jocuri didactice Afișări distractive Observații Examinare Rezolvarea situațiilor-problema Conversații Conversații situaționale Rezolvarea situațiilor-problema Jocuri didactice S.-r. jocuri Observații Examinare Colectarea de materiale pentru design pentru copii, arte decorative Experimentarea materialelor Examinarea obiectelor de artă Consultații Master class Concursuri Convorbiri Participarea la munca de grup Expoziție de lucrări Observare Povești Excursii Învățare situațională Lectură


Activități artistice și estetice în momente programate: Perioada de dimineață Lucrare individuală de asimilare tehnici, Arte Frumoase Exerciții de joc Inspecția obiectelor și jucăriilor Observarea Situații problematice („Cum se colorează plastilina?”, „Ce culoare este zăpada?”, „Reflectarea luminii. Cum se vede un curcubeu?”) Examinarea desenelor și diagramelor, ilustrațiilor etc. Plimbare Jocuri didactice Situație problemă Muncă de dezvoltare individuală perceptie vizuala Modelare Timp de seară, inclusiv o plimbare Jocuri - experimentare Exerciții pentru dezvoltarea motricității fine Conversații situaționale Călătorie virtuală


Activități artistice și estetice în activități educaționale directe: Situații educaționale („Secretele liniei orizontului”, „Detalii în imagine”, „Natura nu are vreme rea”), Activități educaționale („Alege o paletă”, „Linie magică”, „Imprimeuri figurate” ) Proiecte creative: („Publicarea unui ziar pentru copii”, „Jucării din toată lumea”, „Pedigree-ul meu”, „Muzeul frumuseții”) Rezolvarea situațiilor problematice Experimentare Observare Excursii Conversații Discuție Examinarea obiectelor realului și lumea făcută de om, examinarea lor. Călătorii virtuale Povești Întâlnirea cu oameni interesanți Jocuri didactice Expoziții distractive Privire la albume de fotografii, ilustrații, reproduceri, colecții Experimente Concursuri


Activități artistice și estetice în activitate independentă: Rezolvarea situatiilor problematica Jocuri didactice Jocuri de rol Observatii Examinare Colectarea de materiale pentru design pentru copii, arte decorative Experimentarea materialelor Examinarea obiectelor de arta


Activități artistice și estetice în familie: Învățare situațională. Exerciții. Colectarea Vizionarea videoclipurilor Privirea operelor de artă Examinarea obiectelor Experimentarea acasă Creativitatea comună Sprijinul familiei: Convorbiri Consultații Vizualizări deschise Expoziție de lucrări Întâlniri la cerere Interacțiune interactivă prin intermediul site-ului Jocuri comune Activități comune Clasuri de master Sondaje, chestionare, fișe informative


Tehnologia R.M. Chumicheva Introducerea preșcolarilor în pictură 1. Emoțional - personal Caracteristicile sunt motivele personale, propria înțelegere asociată cu experiența copilului, emoțiile, interesele acestuia 2. Evidențierea valorilor cognitive, estetice și morale ale conținutului lucrării


Diagnostice de determinare a nivelurilor de dezvoltare a ideilor despre opere de artă (R.M. Chumicheva) Indicatori de niveluri de idei despre opere de artă Răspunsuri ridicate la întrebări despre ceea ce este reprezentat, despre ce este imaginea, despre ce a spus artistul. Confirmă cu legături logice între conținut și mijloace de exprimare (culoare, compoziție, formă, expresii faciale, postură), determină și justifică cu acuratețe starea de spirit, sentimentele, folosește limbajul figurat). Average Răspunde corect întrebărilor, dar nu explică de ce crede așa, folosește rar epitete și comparații. Scăzut Îi este greu să răspundă la întrebări, evidențiază conexiuni neimportante în conținut și mijloace de exprimare.




Etape de lucru privind formarea ideilor elementare la preșcolari despre tipuri de artă Etapa 1: Scop: crearea interesului pentru o lucrare, dezvoltarea capacității de a examina cu atenție și de a răspunde emoțional la conținutul acesteia Etapa 2: Scop: dezvoltarea capacității de a analiza în mod independent conținut, evidențierea mijloacelor de exprimare Etapa 3: Scop: formarea unei percepții creative a operelor de artă. Etapa 3 Etapa 2 Etapa 1






Tehnologia L.A Paramonova Design în grădiniţă Două tipuri de design: tehnic și artistic Tipul artistic de design include design din hârtie și materiale naturale. LA tip tehnic construcția include adesea: construcție din materiale de construcție, din piese de construcție cu diferite metode de prindere, din module mari, precum și proiectare bazată pe programe de calculator. Construcția Lego a fost creată pentru a dezvolta abilitățile mentale ale copiilor. Seria include o varietate de seturi de construcție: modele pentru copii peste 3 ani pentru alcătuirea și interpretarea poveștilor de zi cu zi, mecanisme elementare care conduc modelul dintr-un arc tensionat sau dintr-o baterie solară, robotică.


Tehnologia L.A Paramonova Obiectivele predării proiectării: Proiectarea după un model (F. Froebel) este că copiilor li se oferă mostre de clădiri realizate din părți din materiale de construcție și seturi de construcție, meșteșuguri din hârtie etc., de regulă, arătând cum să le reproducă. Construcția pe bază de model (A.N. Mirenova, A.R. Luria) presupune prezentarea copiilor ca pe un model cu un model în care conturul elementelor sale individuale este ascuns copilului. Copiii trebuie să reproducă acest model din materialul de construcție pe care îl au. Proiectarea în funcție de condiții (N.N. Poddyakov) problemele de proiectare în acest caz sunt exprimate prin condiții și sunt de natură problematică, deoarece nu sunt date metode pentru rezolvarea lor. Acest formular munca contribuie la dezvoltarea designului creativ Designul folosind desene simple și diagrame vizuale a fost elaborat de S. Leona Lorenzo și V.V. Hholmovskaia. Individual caracteristici funcționale obiecte reale, oferă oportunități pentru dezvoltarea formelor interne de modelare vizuală. Proiectarea după un plan, în comparație cu proiectarea după un model, are oportunități mai mari pentru dezvoltarea creativității copiilor și demonstrarea independenței acestora; în acest caz, copilul decide singur ce și cum va construi. În construcția bazată pe teme, copiilor li se oferă o temă generală a structurilor (de exemplu, „Orașul”) și ei înșiși creează idei pentru clădiri și meșteșuguri specifice, aleg metode de implementare a acestora și materiale. Design cadrul propus de N.N. Poddyakov, implică cunoașterea inițială a copiilor cu un cadru de structură simplă ca verigă centrală a clădirii (părțile sale, natura interacțiunii lor) și demonstrarea ulterioară de către profesor a diferitelor sale modificări, ducând la transformarea întregului structura.


Metode și tehnici utilizate: Examinarea senzorială a pieselor Lego pentru familiarizarea cu forma, culoarea și determinarea relațiilor spațiale dintre părți în scopul unei percepții holistice a clădirii Demonstrarea și examinarea ilustrațiilor și picturilor care înfățișează obiecte pentru construcție Observarea obiecte naturale.Utilizarea diagramelor și a desenelor.Demonstrarea conexiunilor variabile ale pieselor în timpul construcției.realizarea unui model Explicarea succesiunii și a metodelor de construcție Utilizarea diagramelor și a desenelor Arătarea și analizarea unei mostre Prezentarea unei mostre de discurs Crearea unei situații problematice Analiza și evaluarea activități constructive


Caracteristici ale subiectului artistic și estetic mediul spațialÎn instituțiile de învățământ preșcolar, mediul educațional trebuie să țină cont de interesele de vârstă ale copiilor vârsta preșcolară Mediul educațional trebuie să corespundă capacităților copilului aflat în pragul tranziției la următoarea etapă de dezvoltare.Mediul subiect-spațial trebuie să corespundă structurii sferei cognitive a copilului.Dinamica mediu educațional ar trebui să țină cont de inițiativa inițială a copilului




Sarcinile dezvoltării muzicale a copiilor sunt formarea de idei despre legătura dintre muzica cuvintelor, gestul și mișcarea cu viața; stimularea interesului pentru muzica redată activitate de joc; cultivarea nevoii de autoexprimare prin creativitate colectivă și individuală; dezvoltarea senzațiilor tactile (pulsația ritmică) prin gesturi sonore; dezvoltarea abilităților de improvizație prin cuvânt, gest, sunet, mișcare; dezvoltarea senzațiilor motorii prin improvizație plastică; dezvoltarea activității de vorbire prin onomatopee dezvoltarea intonației auzul prin onomatopee și cântatul la instrumente muzicale dezvoltarea auzului timbru prin cântare la instrumente dezvoltarea capacității de a construi analogii asociative între imaginile realității și imaginile sonore, plastice, artistice


Forme, metode de organizare a procesului educațional Activitate comună Activitate independentă Activitate educațională cu familia (în familie) Activitate educațională directă Momente regulate Ascultare Conversații Discuție Muzical jocuri didactice Activități teatrale Examinarea portretelor compozitorilor Utilizarea muzicii: în timpul exercițiilor de dimineață, în timpul spălării, în jocurile de rol, în jocuri pe calculator, înainte de somn în timpul zilei, la trezire. Lucrare individuala Joc muzical si didactic, Sarbatori. Divertisment. Vizionare desene animate, filme muzicale pentru copii S.-r. Jocuri în „vacanță”, „concert”, „orchestră”, „activitate muzicală”, „televiziune”. Improvizație de melodii și mișcări. Cântând. Dansuri rotunde. Improvizație pe instrumente Jocuri muzicale și didactice Jocuri de dramatizare Ansamblu pentru copii, orchestră Vizitarea teatrelor muzicale pentru copii, Ascultarea înregistrărilor audio Vizionarea videoclipurilor Învățarea să cânte la instrumente muzicale


Utilizarea muzicii în activități comune: Jocuri de improvizație: joc de basm; joc de balet; joc de operă; joc de carnaval; joc fantastic; Improvizații de jocuri cu motor (prezentând imaginile plastice ale „Malvina”, „Pinocchio”, arătând în plastic personajele imaginilor (Pinocchio vesel”, „Malvina furioasă”); Improvizații vocale și de vorbire; Studii de intonație (reprezentând scene din viața animalelor, păsărilor, obiectelor și fenomenelor); transformarea în personaje; interpretarea unor roluri pentru toate personajele într-un teatru de masă; situații de joc (intră în situația reprezentată și imaginează-ți păpuși în circ); improvizații instrumentale; formarea intrigii; muzical și joc. compoziții: jocuri de salutare; jocuri de vorbire; jocuri cu bastoane; jocuri cu gesturi sonore, jocuri-asimilare, jocuri-stări, jocuri-imagini; Realizare de muzică instrumentală; Miniaturi de dans; Muzica pe calculator-programe de jocuri


Utilizarea muzicii în activități independente: Crearea condițiilor pentru activitatea muzicală independentă într-un grup: selecția de instrumente muzicale, jucării muzicale, păpuși de teatru, atribute, elemente de costume pentru activități teatrale, OTS; Jocuri în „sărbători”, „concert”, „orchestră”, „cursuri de muzică”, „TV”; Crearea de situații creative jucăușe pentru copii ( joc de rol), promovarea improvizației în cânt, mișcare, redare muzicală; Improvizând melodii folosind propriile cuvinte, inventând cântece; Venind cu mișcări de dans simple; Dramatizarea conținutului cântecelor, dansurilor rotunde; Compunerea de compoziții de dans; Improvizație pe instrumente; Jocuri muzicale și didactice; Acompaniament în cânt, dans etc. Ansamblu de copii, orchestră; Crearea unui sistem de teatre pentru activități teatrale: teatru pe izvoare; teatru plat; masca; teatru de bal; teatru din materiale naturale; teatru realizat din deșeuri; teatru de modă; teatru origami; teatru de jucării tricotate; teatru de păpuși realizat din ziare vechi; teatru pe linguri; teatru cu chibrituri; Teatrul „Smeshariki”


Utilizarea muzicii în familie: Studierea opiniilor părinților despre muzică și educația muzicală (chestionare, interviuri, observații). Prelegeri tematice de muzică. Conferințe pedagogice cu invitația specialiștilor. Ateliere de jocuri pentru părinți. Crearea unei mini-biblioteci pe probleme de educație muzicală și estetică a copiilor. Cluburi de interese. Organizarea timpului liber în familie. Sărbători comune, distracție în instituțiile de învățământ preșcolar (includerea părinților în vacanțe și pregătirea pentru aceștia). Activități teatrale (concerte ale părinților pentru copii, spectacole comune ale copiilor și părinților, spectacole teatrale comune, orchestră). Cursuri de muzică deschise pentru părinți. Crearea de propagandă pedagogică vizuală pentru părinți (suporturi, mape sau ecrane mobile). Asistarea părinților în crearea unui mediu subiect-muzical în familie. Vizite la muzee, expoziții, teatre muzicale pentru copii. Ascultarea înregistrărilor audio și vizionarea de ilustrații relevante, reproduceri de picturi, portrete ale compozitorilor. Vizionand videoclipuri.

Estetic (din grecescul aisthetikos - perceput senzual) - atitudinea persoanei către o lume în care esenţa omului este cuprinsă în formă concentrată ca gratuitşi o fiinţă conştientă.Peculiarităţile atitudinii estetice faţă de lume se manifestă în plinătatea ei emoţională, într-un sentiment deosebit de plăcere, „abnegaţie” a experienţei estetice.

Totuși, acestea sunt doar trăsături externe ale atitudinii estetice față de lume. Kant I. a considerat estetica ca fiind „utilitate fără scop”. Tot ceea ce ne înconjoară în sens estetic este implicat în om ca activ, o ființă care stabilește un scop, dar o persoană specifică, practic limitată, cu anumite scopuri în sens estetic este, parcă, „nu este prezentă”.

Totul în jur este plin de sens, totul are legătură cu o persoană, dar specificul, „sensul ultim” este ascuns, totul în sens estetic, conform lui F. Schiller, este doar o „promisiune de bucurie”. În termeni estetici, o persoană îl experimentează pe a lui propriul „ancestral” posibilități, experimentează umanitatea ca o ființă liberă, plină de sens, creatoare, se experimentează pe ea însăși în „orizontul posibilului”. Orientarea estetică presupune experiența lumii în integritatea, organizarea și diversitatea ei infinită ca o condiție prealabilă pentru dezvoltarea universală a abilităților umane, ca sferă aplicarea eforturilor sale creative. Viziunea estetică asupra lumii întruchipează nevoie a unei persoane de a „rămâne el însuși” și „să fie totul”, nevoia de a deveni o ființă universală, de a pătrunde legi cerul înstelat și în adâncul propriului tău suflet. O atitudine estetică față de lume este dezvoltarea lumii în perspectiva ei semantică. Uman se aplică pentru lume nu ca obiect al cunoașterii, producție, transformatoare din punct de vedere social impact: Lumea nu se mai învârte în jurul Sinelui meu egoist. Lumea se decentrează. O persoană începe să simtă „sufletul” lucrurilor și dobândește capacitatea de a-l înțelege pe Celălalt. O atitudine estetică față de lume nu este raţional design, se „conectează” cu ușurință la diferite formațiuni spirituale (și exploatat ei sa utopic constiinta, mit,ideologie. Estetica de baza valorile- frumos, sublim, tragic - devin baza esteticii estimăriînconjurător. Astfel, fiind conștiente, valorile estetice încep să îndeplinească funcția principiilor inițiale ale unei atitudini estetice față de realitate - devin categorii estetice. Categoriile estetice (precum și categoriile etică) duce o existență „dublă”. Ei sunt „ochelarii” prin care subiectul unei relații estetice privește lumea, o experimentează și o evaluează; totodată, categoriile estetice ale frumosului, urâtului, sublimului, josnic, tragic, comic sunt obiectul de studiu al unei științe speciale – estetica.

  1. Frumosul și cel urât.

Una dintre principalele modificări esteticîn estetica clasică, care timp de multe secole a format subiectul esteticii explicite, este categoria frumoasa. Caracterizează cel mai pe deplin valorile estetice tradiționale, exprimă una dintre principalele și mai des întâlnite forme de relații non-utilitare subiect-obiect care evocă în subiect plăcerea estetică și un complex de formațiuni verbale și semantice în câmpurile semantice ale perfecțiunii, optime spirituale. existenta materiala, armonia idealului si sferelor materiale, idealul si idealizarea etc. Alături de bunătate și adevăr, frumusețea este unul dintre cele mai vechi concepte de cultură, teologie și gândire filosofică determinate etno-socio-istoric.

În primul rând, este evident că astăzi este posibil, cu un grad rezonabil de probabilitate, să distingem conceptele frumoasaȘi frumuseţe. Dacă frumosul este una dintre modificările esențiale ale esteticii, adică. caracteristică relaţiilor subiect-obiect, deci frumuseţe, după cum arată experiența cercetării istorice și estetice, este o categorie inclusă în câmpul semantic al frumosului și este o caracteristică doar un obiect estetic. Cu ajutorul lui, de fapt încă din antichitate, au încercat să identifice acel evaziv set de proprietăți ale obiectului(naturală, obiectivă, operă de artă), care duce la generarea unui simț al frumosului, la plăcerea non-utilitara.

Categorieurâta apărut în estetică ca categorie opoziţionalăfrumoasa. Ea denotă acea zonă a relațiilor subiect-obiect non-utilitare care este asociată cu anti-valoare, emoții negative, sentimente de neplăcere, dezgust etc. Spre deosebire de principalele categorii de estetică estetic, frumos, sublim, tragic, comic are o natură indirectă complexă, deoarece este de obicei determinată numai într-o relație la alte categorii ca negaţia lor dialectică sau ca componentă antinomică integrală (frumos, sublim, comic). Cel mai activ dezvoltat în domeniuimplicit estetica din cele mai vechi timpuri, unde a fost conceptualizata sub doua aspecte: urat in realitate si urat in arta.

Frumusețea unui obiect estetic este o reflecție sau expresie non-verbalizabilă a anumitor legi esențiale profunde (spirituale, eidetice, ontologice, matematice) ale Universului, ființă, viață, revelate destinatarului în organizarea vizuală, audio sau procedurală corespunzătoare, structura, designul, forma obiectului estetic. În acest fel, frumusețea este fundamental diferită de frumusețea, care se bazează doar pe un sistem de caracteristici formale superficiale ale unui obiect, determinate de tendințe trecătoare ale gustului și modei superficiale. Percepția frumuseții este influențată și de parametri istorici, sociali, naționali, culturali, religioși, antropici și alți ai subiectului percepției, dar un anumit nucleu esențial al acesteia rămâne constant, cel puțin pentru oameni ca homo sapiens, și este perceput în mod adecvat. de majoritatea destinatarilor dezvoltați estetic ai întregii omeniri ( Acest lucru este evidențiat, în special, de legitimarea planetară a frumuseții multor lucrări de artă clasică, fie că este vorba despre un portret sculptural egiptean antic al lui Nefertiti, Venus de Milo sau un japonez clasic. gravura secolelor XVII-XVIII). Frumusețea este una dintre cele mai misterioase caracteristici ontologice ale unui obiect, ale unei persoane și ale Universului în ansamblu, dezvăluită în mod optim doar în actul percepției estetice.

Frumusețea obiectului de atitudine estetică este necesar o condiţie de actualizare a esteticii în modul frumosului. Dacă nu există frumusețe, nu există frumusețe. Cu toate acestea, prezența frumuseții nu este nicidecum o condiție suficientă pentru ca un eveniment frumos să aibă loc. Într-o măsură nu mai mică, depinde de subiectul percepției, de caracteristicile sale obiective (prezența unui gust estetic suficient de dezvoltat, fler artistic) și subiective. atitudini faţă de percepţia estetică obiect. Acesta din urmă, însă, nu este întotdeauna necesar în prezența unui obiect frumos și a unui gust estetic foarte dezvoltat în subiect. La contactul lor (vizual sau audio, de regulă), scânteia percepției estetice este lovită spontan și o persoană, chiar și fără o orientare conștientă către percepția estetică, se implică în ea, stingându-se automat (chiar dacă pentru o clipă). din orice altă relație cu realitatea.

Ca urmare a acțiunilor elementelor active ale spațiului educațional, nivelul relațiilor de ordinul doi (între concept, structură și elemente) este mai puțin liniar determinat. Prin urmare, există tendința de a asigura integritatea sistemului prin structuri informaționale. Elementele active ale sistemului educațional, la rândul lor, pot fi împărțite în formatoare de sistem și componente de sistem. Cele care formează sisteme includ echipele educaționale ale unei filiale a unei universități non-statale de diferite tipuri. Componentele sistemului includ toate echipele și angajații filialei implicați în procesul de educație. Aceste niveluri au un număr infinit de conexiuni interne formate printr-o combinație de diverse elemente în timpul implementării influențelor educaționale de diferite determinări.

Astfel, sistemul de învățământ al unei filiale a unei universități non-statale este implementat prin procesul de învățământ, care reprezintă o interacțiune largă, multilaterală a studenților ca subiecți activi de activitate cu mediul natural și social înconjurător, în primul rând cu cadrele didactice, educatorii într-un anumit spațiu educațional.

Literatură:

1. Koshcheeva I.N., Shuklina E.P. Calitatea non-statală educatie inaltaîn evaluările elevilor şi profesorilor // Alma Mater, Nr. 7, 2003. - pp. 23-29.

2. Maslennikova V.Sh. Ideologia modernă a educației elevilor din ciclul secundar profesional institutii de invatamant. - Kazan: ISPO RAO, 2002. - 36 p.

FORMAREA UNEI ATITUDINI ESTETICE FAȚĂ DE LUMII

E. F. Moskaleva, Ulyanovsk Universitate de stat

ÎN conditii moderne formarea unui singur spatiu educativ Pentru întreaga civilizație mondială, scopul îmbunătățirii sistemului de educație estetică a devenit evident. În documentele oficiale ale forumurilor și seminariilor internaționale de educație estetică anii recenti se subliniază că trebuie să aibă o „dimensiune internațională” (S. Taurelli), iar aceasta este asigurată de schimbul de cunoștințe, dezvoltarea meta-cunoștințelor, și crearea de proiecte internaționale de cercetare în acest domeniu, ținând cont de valori și condiții estetice.

Problema educației estetice a individului în condiții moderne este multifațetă, acută, relevantă și asociată cu un proces atât de complex precum formarea

formarea unei atitudini estetice față de lumea înconjurătoare, care a provocat întotdeauna controverse în știință. Și deși istoriografia acestei probleme este în permanență îmbogățită cu lucrări interesante și informative, trebuie să admitem că suportul științific și metodologic insuficient și lipsa de cunoștințe și competențe în rândul majorității cadrelor didactice în modelarea acestui proces duc fie la crearea unor modele neadecvate din punct de vedere pedagogic, dar și la crearea unor modele neadecvate din punct de vedere pedagogic. sau la copierea modelelor cunoscute, sau la refuzul profesorilor de a-și exercita puterile subiective în procesul de educație estetică și de a le transfera dezvoltatorilor externi.

O atitudine estetică față de lumea înconjurătoare este o caracteristică importantă a creșterii unei persoane, a generalului și cultura profesionala. Spo-

capacitatea de a se raporta estetic la realitate compensează unilateralitatea vieții și a gândirii, care decurge inevitabil din rolul limitat pe care fiecare dintre noi îl joacă în diviziunea socială a muncii și, în general, în societate. O atitudine estetică față de lume nu numai că completează imaginea unei persoane, care este alcătuită din diverse trăsături ale personalității sale, ci face o persoană întreagă, deoarece contribuie la dezvoltarea atitudinii sale cuprinzătoare față de realitate. Mai mult, acţionează ca măsură preventivă pentru comportamentul antisocial în rândul tinerilor.

Este spectrul de relații care ne permite să judecăm destul de exact valorile, idealurile, atitudinile și gusturile care domină în conștiința unei persoane; Prin atitudine, gama de interese estetice ale individului și motivele includerii acestuia în diverse tipuri de activități orientate social devin clare și destul de tangibile. Atitudinea ne permite să înțelegem modul în care o persoană se raportează la sine, cum se vede pe sine și pentru ce se străduiește.

Sentimentele estetice, ca și cele morale, nu sunt înnăscute. Un copil nu poate „intra în lumea frumuseții” fără ajutorul unui adult care îi dezvăluie semnificația și limbajul unei persoane în creștere, îl ajută să se angajeze în dialog cu el și să stăpânească criteriile estetice de bază ale sublimului și de bază, frumosului. iar urâtul. Toate acestea actualizează nevoia de educație estetică specială orientată și sistematică a tinerei generații.

Rolul principal în educația estetică îi este acordat școală gimnazială- principala institutie de socializare a individului de multi ani, deoarece resursa principala a oricarei societati sunt copiii vârstă mai tânără. Aceasta este sursa bunăstării materiale și sociale în care viitorul nostru

ţări. Și cu cât copiii primesc mai repede o astfel de „înregistrare de importanță vitală”, cu atât realitatea se construiește mai activ în conștiința lor, subconștientul, în comunicarea lor la toate nivelurile, cu atât mai mult respect și onoare vor merita executanții acestui plan - profesori și educatori. Copiii mici devin așadar criteriile de sprijin pentru educația estetică și, în general, pentru politica educațională modernă.

Școala casnică a acumulat o bogată experiență în educația estetică a elevilor în procesul de activități extrașcolare și extrașcolare. Analizând atitudinea estetică față de realitate ca o condiție pentru dezvoltarea și autodezvoltarea individului, am identificat patru grupuri de factori-problema care formează un lanț cu patru verigi de relații cauză-efect și spre a depăși ce eforturi ar trebui direcționate. pentru a moderniza sistemul rusesc de educație estetică. Principalul lucru pe care l-am putut descoperi, dezvălui și generaliza în timpul cercetării noastre este anticiparea sistemică de acest fel dificultăţi în modelarea procesului de formare a unei atitudini estetice faţă de realitate.

Primul grup de probleme, caracterizat prin activitatea subiectului, este asociat cu nevoi estetice, motive, interese, valori și este definit de noi ca o componentă motivațional-valorică. Al doilea grup este determinat de dinamica modificărilor principalelor componente structurale ale conștiinței estetice; aceasta este componenta cognitivă. Al treilea grup este asociat cu dezvoltarea experiențelor estetice și a percepției estetice, care constituie componenta emoțională și senzorială. A patra grupă are în vedere esența atitudinii estetice față de realitate în acțiuni, fapte și diverse tipuri de activități și este definită de noi ca o componentă activitate-creativă.

Să prezentăm conținutul fiecăreia dintre componentele procesului de formare a atitudinii estetice a unui individ față de realitate. Componenta motivațional-valorică se manifestă prin faptul că nevoia reflectă unitatea nevoii și motivației și este principalul tip de atitudine a individului față de realitatea înconjurătoare. Se știe că nevoile sunt strâns legate de o astfel de categorie precum interesele: interesul estetic este o formă de manifestare a nevoii, care se concentrează mai mult pe anumite valori estetice și pe asimilarea lor decât pe nevoia estetică. Înseamnă o mai mare intenție a activității și o mai mare conștiință a subiectului în atingerea scopului vizat în comparație cu nevoia estetică, ceea ce duce la o relație stabilă și relativ puternică între individ și obiectul interesului său estetic.

Se fac conexiuni suplimentare între nevoi și motive. Motivele, de regulă, nu sunt realizate de subiect, totuși, acționând sub influența unuia sau altuia impuls, subiectul începe să realizeze scopurile acțiunilor sale. Motivele conferă o colorare subiectivă reflecției conștiente – sens personal. Pe lângă funcția de stimulare, ele se caracterizează și printr-o funcție de formare a sensului, datorită căreia se determină orientarea estetică și morală. Nevoile, motivele și interesele estetice se adresează valorilor estetice și orientărilor valorice ale individului.

Astfel, cunoașterea estetică determină conținutul laturii cognitive a atitudinii estetice. Pentru a forma percepția frumuseții este necesară cunoașterea teoriei frumuseții, deoarece simțul frumosului se dezvoltă și se formează în procesul de analiză a fenomenelor frumuseții și ca urmare a studiului. fundamente teoretice estetică. Pe măsură ce personalitatea se dezvoltă, reflectarea acesteia devine mai complexă

Odată cu conștientizarea realităților realității înconjurătoare, ideile ei despre lucruri și fenomene sunt, de asemenea, îmbogățite, experiența comunicării și utilizarea proprietăților lor utile și estetice este aprofundată. Desigur, una dintre premisele apariției unei atitudini estetice este cunoașterea individului asupra obiectelor estetice și a fenomenelor din realitatea înconjurătoare, inclusiv în artă. Astfel, conform acestei logici, cu cât o persoană știe mai multe, cu atât mai multe temeiuri pentru o atitudine estetică se formează în conștiința sa. Cu toate acestea, în viata reala cunoștințele nu asigură încă un comportament adecvat. De aceea componentele celui de-al treilea grup – componenta emoțională și senzorială – sunt extrem de importante.

Una dintre cele mai importante trăsături distinctive ale unei atitudini estetice este ea caracter emoțional. Această împrejurare își găsește expresia în procesul de percepție a obiectelor și fenomenelor semnificative din punct de vedere estetic. Percepția estetică exprimă capacitatea de a izola procese, proprietăți, calități care dau naștere unor experiențe estetice în fenomenele realității și artei. Percepția dă naștere la o persoană la un sentiment estetic, exprimat în plăcerea spirituală care însoțește percepția și evaluarea unui obiect dat în unitatea conținutului și formei sale. Sentimentul reflectă starea subiectului în procesul de percepere a unui fenomen sau obiect estetic, atitudinea acestuia față de acesta, dar nu obiectul sau fenomenul în sine.

Alte componente la fel de importante ale acestui grup sunt: ​​idealul estetic și gustul estetic. Idealurile reflectă ideile care s-au dezvoltat în conștiința individului despre ceea ce este adecvat, ideal și frumos în lumea din jurul lor, au un impact dominant asupra formării și setului de nevoi ale individului, asupra aspirațiilor și atitudinilor sale de viață, exprimă baza normativă emergentă a comportamentului și relațiilor sale.

sentimente față de lume, față de ceilalți oameni și față de sine. Un ideal estetic în unitate cu un sentiment estetic dă naștere unei formații socio-psihice complexe - gustul estetic - capacitatea unei persoane de a evalua opere, obiecte, fenomene, situații din poziția unui ideal estetic. Gustul estetic dirijează activitatea umană și acțiunile practice. Componentele gustului estetic sunt: ​​nevoia spirituală de a comunica cu frumusețea și alte valori, capacitatea de a capta, evalua și comunica cu frumusețea pe baza experienței emoționale. Astfel, idealul estetic este un concept mai larg în conținut decât gustul estetic și sentimentele estetice, care sunt stăpânite și întruchipate în ideal.

Sentimentele emoționale și estetice pot stimula o persoană la activitate activă: să păstreze și să transmită altora ceea ce a adus plăcere estetică și, de asemenea, să refacă ceea ce nu satisface. Crearea conștientă a perfecțiunii și a frumuseții care satisface nevoile noastre este esența atitudinii estetice. Funcția principală a activității estetice este de a schimba subiectul însuși, de a-și dezvolta puterile și abilitățile creative. Această poziție este de o importanță fundamentală pentru înțelegerea influenței formative a activității estetice asupra personalității unei persoane și asupra atitudinii sale față de realitate.

Explorarea activității

partea practică a atitudinii estetice față de realitate, ar trebui să acorde atenție faptului că orizonturile estetice ale individului, combinate cu capacitatea sa de a experimenta experiențe și sentimente estetice, creează o condiție prealabilă bună pentru atitudinea de îngrijire a individului față de lumea din jurul său, pentru trecerea acestei atitudini la planul acțiunilor sale practice, acțiuni pe baza ideilor ei despre frumusețe. Activitatea copilului oferă practică

o ieșire grozavă pentru tot ceea ce părinții, profesorii, natura și mediul social pun în ea. Copilul își dă seama potenţial creativ, abilitățile lor, aplicând în practică idealurile consacrate, ideile despre frumusețe în viață, realitatea înconjurătoare, transformând-o conform „legilor frumosului”, întruchipând nevoile lor în chestiuni practice.

Toate cele patru componente ale atitudinii estetice sunt împletite și se influențează reciproc. În plus, natura preferințelor și intereselor unei persoane sunt influențate în primul rând de idealurile estetice, orientări valorice, perspective, gusturi; Nevoia de percepție a valorilor, sentimentul estetic - admirație, bucurie de frumos, care se reflectă în reacția emoțională și experiențe - este legată de interesele estetice. În același timp, nevoile și interesele, fiind o sursă de activitate internă a individului, îl trezesc prin munca sa activă de a transforma realitatea înconjurătoare în conformitate cu idealurile sale.

Astfel, principalele direcții de stimulare a dezvoltării estetice a personalității elevului și a formării atitudinii sale estetice față de lume includ: în primul rând, dobândirea de cunoștințe despre istoria artei, locul și rolul acesteia în viața socială și spirituală. societate modernă; în al doilea rând, formarea unei orientări estetice, care se relevă în motivația pozitivă și nevoia conștientă a individului de activitate estetică. Cu alte cuvinte, include atitudini formate față de activitatea cultural-creativă; în al treilea rând, formarea experienței personale emoționale și valorice, o atitudine pozitivă și interesată față de valorile estetice, dorința de a urma idealurile estetice, gustul estetic; în al patrulea rând, dezvoltarea abilităților (competențelor) de creare a valorilor estetice, îmbunătățirea capacității

abilități de aplicare a cunoștințelor estetice în activități artistice și creative.

Pe baza particularităților conținutului atitudinii estetice față de realitate, am identificat următoarele conditii pedagogice, asigurând formarea unei atitudini estetice față de lumea înconjurătoare și anume: emoțional-figurativ

sesiuni de antrenament; consecvența în acumularea de cunoștințe, abilități și competențe estetice; o formă productivă de activitate creativă; organizarea sistematică de expoziții și concursuri de artă studențească; utilizarea tehnologiilor pedagogice estetice și de dezvoltare și a inițiativelor populare de joc de rol.

Considerăm aceste condiții pedagogice ca anumite procese care conectează „caracteristicile interne” ale obiectelor și, prin urmare, acționează ca „condiții interne”. Necesitatea și suficiența lor sunt determinate de faptul că într-o totalitate dată este posibil să se realizeze mai mult nivel inalt formarea unei atitudini estetice față de realitate și, prin urmare, rezolvarea sarcinii principale a educației estetice - dezvoltarea și îmbunătățirea creativitate personalitate. În același timp, condițiile pedagogice ar trebui să asigure schimbări calitative în structura personalității, în special, creșterea nivelului experiențelor emoționale și senzoriale, a abilităților intelectuale și creative și a orientărilor sale motivaționale și valorice.

În acest sens, am elaborat un Program pentru formarea unei atitudini estetice față de realitate, testat la numeroase seminarii și ateliere și a primit o evaluare pozitivă din partea profesorilor din școlile gimnaziale și profesionale. Pe parcursul dezvoltării sale, forme și metode care asigură eficiență

eficacitatea unui impact complex asupra sferelor emoționale, cognitive, motivaționale și de activitate ale individului. Scopul lor este de a asigura caracterul personal-activ al dobândirii de cunoștințe despre estetică, anumite abilități și competențe, precum și implicarea elevilor în activități creative semnificative social și personal.

Situațiile de autodeterminare creativă pe care le-am dezvoltat în mod special pe parcursul pregătirii s-au bazat pe metodele pedagogiei artistice, dintre care cele mai importante au fost: „imersiune” emoțională – artistică, modelare artistică – creativă și figurativă, activarea imaginației și reprezentarea creativă. , comparație și contrast, improvizație, imitație ludică, percepție deductiv-inductivă a materialului educațional și artistic.

În timpul orelor am implementat principiul orientării practice a educației orientate estetic. Pentru aceasta am folosit co-dezvoltarea estetică tehnologii educaționale, precum activitatea de creație colectivă „Panoramă de basm”, „Ilustrație de carte”, „Târg de distracție”, conversații cu chestionar preliminar și interviuri despre cartea preferată și versurile populare; prezentarea proiectului pentru activități de grup și individuale, Tehnologia spectacolului - test „Orașul magic”, „Khokhloma de aur”, „Pictură de basm”, sarcini creative bazate pe metoda căutării parțiale (euristice) etc.

Am dezvoltat tehnologii de căutare și creative și inițiative populare de joc de rol, a căror eficacitate și eficiență este asigurată de obiective, principii, abordări bazate științific, precum și de selectarea metodelor și mijloacelor optime cu participarea activă a părinților și a reprezentanților inteligența creativă și tehnică.

geniul poate fi acceptat ca neîndoielnic şi pentru o amplă inovaţie pedagogică socială pt practica didactică valabilitate.

PROBLEME DE PREVENIRE A CRIMINALITĂŢII TINERILOR ÎN PRINTUL CETĂŢENILOR STRĂINI

L.M. Khakimullina, student postuniversitar la ACO (KSUI)

Realitatea rusă modernă se caracterizează printr-o transformare radicală a relațiilor economice, formarea de noi baze politice și juridice ale statului rus și o restructurare semnificativă. structuri publice, una dintre caracteristicile integrale ale cărora este diferențierea socială în creștere. Astfel de schimbări au atât laturi pozitive, cât și negative și nu pot fi evaluate fără ambiguitate. De exemplu, inegalitate sociala contribuie în mare măsură la creșterea criminalității și la criminalizarea vieții publice în general. Toate aceste schimbări au contribuit în mare măsură la creșterea criminalității în rândul tinerilor.

Unicitatea situației din țara noastră de astăzi este că dezvoltarea rapidă a comunității criminale în ultimul deceniu a depășit orice limite imaginabile. Crima epocii clasice a trecut un anumit prag și s-a transformat într-o formă criminală de socialitate. A existat un fel de extindere a subculturii criminale în cultura oficială a societății. Acest lucru este dovedit de invazia agresivă și diseminarea activă a tuturor componentelor sale: de la jargon la normele de „valori”.

Migrația populației este un fel de însoțitor al progresului științific și tehnologic și al dezvoltării societății. Nemulțumirea față de condițiile de viață i-a forțat pe cei mai activi din punct de vedere fizic și spiritual să se miște în căutarea viață mai bună, pentru a satisface nevoile tot mai mari.

Globalizarea ordinii financiare și economice mondiale a schimbat lumea. Dezvoltare și bunăstare economică

o țară este influențată și dependentă de alte țări, uneori mai puțin dezvoltate din punct de vedere economic și social.

Reprezentanți ai subculturii criminale, ai căror purtători sunt Cetăţeni străini care au comis infracțiuni de diferite tipuri, a devenit un fel de model sociocultural care l-a înlocuit pe cel cultivat în perioada sovietică modelul normativ al unui „lucrător conștient”, nenatural din punct de vedere istoric și psihologic.

Sarcina principală care se rezolvă acum în Rusia este organizarea migrației civilizate. În conformitate cu această sarcină, aș evidenția patru priorități principale ale politicii de migrație a Rusiei: asigurarea condițiilor optime pentru promovarea standardelor legale generale, protejarea drepturilor omului, realizarea legii și ordinii și legalității, obținerea celui mai pozitiv efect din migrație - economic, politic. , sociale și demografice.

Această analiză, în special, ține cont de concluzia fundamentală făcută anterior că, în condițiile unei situații politice și economice instabile, criminalitatea în rândul străinilor este în creștere chiar și cu o scădere a numărului total de migranți din țară. Un alt lucru este că astăzi o astfel de ajustare a tendințelor este practic dificilă din cauza lipsei oricărei contabilități complete și sigure a străinilor, care, la rândul său, se datorează intensificării proceselor de migrație interstatală și amplorii în continuă creștere a migrației ilegale.

  • II.Politica internă a hatmanului I. Mazepa. Relația sa cu Zaporozhye Sich.
  • V. Relaţiile dintre departamentul de contabilitate generală şi alte divizii ale întreprinderii
  • V. Relaţiile departamentului financiar cu alte divizii ale întreprinderii
  • A) un set ordonat de elemente interconectate care se află în relații stabile între ele, asigurând funcționarea și dezvoltarea organizației în ansamblu
  • 1) Capacitatea de a trăi experiența emoțională.

    2) Capacitatea de a asimila activ experiența artistică (apercepția estetică), pentru activitate creativă independentă, pentru auto-dezvoltare și experimentare (acțiuni de căutare).

    3) Abilitati artistice si creative specifice (perceptie, performanta si creativitate).

    Metode de educație estetică:

    1) O metodă de a trezi emoții și experiențe estetice vii pentru a stăpâni darul empatiei.

    2) O metodă de a induce empatie și receptivitate emoțională la frumusețea lumii din jurul nostru.

    3) Metoda persuasiunii estetice (După gândirea lui A.V. Bakushinsky, „Forma, culoarea, linia, masa și spațiul, textura trebuie să convingă în mod direct, trebuie să fie valoroasă în sine, ca pur fapt estetic.”).

    4) Metoda saturației senzoriale (fără o bază senzorială, introducerea copiilor în cultura artistică este de neconceput).

    5) Metoda alegerii estetice („persuasiunea prin frumusețe”), care vizează dezvoltarea gustului estetic; » metodă de practică artistică diversă.

    6) Metoda de co-creare (cu un profesor, artist popular, artist, colegi).

    7) Metoda situațiilor creative non-triviale (neobișnuite) care trezesc interesul pentru activitatea artistică.

    8) Metoda euristică și a situațiilor de căutare.

    Principiile abordării integrate:

    1) Se bazează pe conceptul de dezvoltare poliartistică. Toate artele apar ca fenomene ale vieții în ansamblu. Fiecare copil poate progresa cu succes în fiecare tip de activitate artistică și creativitate.

    2) Arta interacționează chiar dacă profesorul nu știe despre ea sau nu vrea să o țină cont. Culoarea, sunetul, spațiul, mișcarea, forma sunt strâns legate și interschimbabile. Sunt expresii diferite ale acelorași fenomene spirituale și calități ale lumii. Într-o abordare integrată, este important să se țină cont de conexiunile interne, figurative, spirituale ale artelor - la nivel proces creativ. Acest lucru trebuie să fie distins de conexiunile interdisciplinare obișnuite sau de ilustrarea reciprocă a unei arte cu exemple ale alteia - în intriga și conținutul lor.

    3) O abordare integrată presupune luarea în considerare a factorilor geografici, istorici, culturali ai conștiinței operelor de artă într-un singur flux cultural. Artele s-au dezvoltat inegal, iar la unele popoare, în anumite perioade istorice, unele arte fie au predominat, fie au lipsit pur și simplu.



    4) Luând în considerare tradițiile artistice regionale, național-istorice asociate zonei, obiectele materiale și aspirațiile spirituale ale oamenilor. Legături între culturile artistice regionale și mondiale.

    5) Conexiuni între artă și știință într-un singur domeniu de manifestări creative ale umanității în care se hrănesc unul cu realizările celuilalt, combinându-se adesea într-o singură persoană.

    Tabel - activitate productivă

    Formarea unei atitudini estetice față de mediu în procesul de desen la copiii de vârstă preșcolară superioară.

    Ideea de umanizare , ca idee conducătoare învăţământul modern, necesită atenție la educația estetică a individului - ca mod de armonizare a unei persoane cu sine, cu lumea interioarași lumea exterioară.

    Educația estetică bazată pe artă are o importanță deosebită în creșterea și educația copiilor și adolescenților. Este una dintre condițiile cheie pentru dezvoltarea unei personalități spirituale, morale, culturale bazate pe valori artistice, capabilă să le înțeleagă și să se străduiască să le păstreze prin activitate artistică și creativă individuală.

    Dezvoltarea artistică și estetică presupune dezvoltarea unor premise pentru perceperea și înțelegerea valoro-semantică a operelor de artă (verbală, muzicală, vizuală), a lumii naturale; formarea unei atitudini estetice față de lumea înconjurătoare; formarea de idei elementare despre tipuri de artă; percepția muzicii, a ficțiunii, a folclorului; stimularea empatiei pentru personajele din opere de artă; implementarea de activități creative independente ale copiilor (vizual, constructiv-model, muzical etc.).

    Cercetarea lui A.M. Korshunov arată că unul dintre mijloacele prioritare de formare a unei atitudini estetice față de lume la copiii preșcolari este cultura percepției (cogniției) estetice a lumii, care include formarea gustului estetic, judecăți, evaluări etc. și tipuri de activități artistice și creative adecvate vârstei.În procesul de percepere a obiectelor și fenomenelor din lumea înconjurătoare, copilul dezvoltă imagini, experiențe și emoții pe care le poate și dorește să le exprime în activitățile sale. Iar activitatea vizuală, în primul rând desenul, este tocmai cea mai adecvată activitate care poate satisface nevoia acestui copil. Pentru a-și exprima atitudinea față de un obiect sau fenomen observat, un copil are nevoie de mijloace de exprimare adecvate vârstei și capacităților sale individuale..

    În domeniul educației estetice, problema formării relației copilului cu realitatea a fost dezvoltată de A.I. Burov, E.V. Kvyatkovsky, I B.T. Lihaciov, A.A. Melik-Paşayev, B.M. Nemensky, B.P. Yusov, E.K. Yanakieva și alții.

    V.N. Shatskaya definește „educația estetică ca fiind cultivarea capacității de a percepe, de a simți, de a înțelege și de a evalua corect frumusețea în realitatea înconjurătoare - în natură, în viața publică, muncă, manifestări ale artei”.

    În Brief Dictionary of Aesthetics, educația estetică este definită ca „un sistem de activități care vizează dezvoltarea și îmbunătățirea capacității unei persoane de a percepe, înțelege corect, aprecia și crea frumosul și sublimul în viață și în artă”.

    Educația estetică ar trebui să dezvolte și să îmbunătățească la o persoană capacitatea de a percepe frumusețea în artă și în viață, de a o înțelege și evalua corect.

    A.A. Melik - Pashayev și Z.N. Novlyanskaya consideră atitudinea estetică ca un complex de conexiuni individuale, selective ale unui copil cu diferite calități estetice ale realității înconjurătoare în artă, natură, viața de zi cu zi și societate [8, 76].

    În consecință, aceasta nu este doar percepția laturii externe a lumii din jurul nostru, ci și percepția stării sale interne, dispoziției, caracterului.

    O atitudine estetică față de lumea înconjurătoare este capacitatea de a vedea frumusețea în mediu, de a putea distinge categoriile esteticefrumos si urat, caracterizand fenomenele din punctul de vedere al conformarii sau nerespectarii lor la idealurile estetice stabilite in societate.

    Potrivit lui A.A. Adaskina, obiectiv frumos este întruchipat în ordine, proporționalitate, armonie a părților, precum și în tot ceea ce afirmă o persoană în viață, extinde limitele de manifestare a celor mai înalte sentimente ale sale, ceea ce „da naștere jocului forțelor sale fizice și intelectuale”. Binele, Adevărul și Beneficiul sunt întruchipate în frumusețe prin forme estetice.[ 1, 97].

    Autorul consideră că frumusețea subiectivă evocă în persoană o ridicare emoțională, plăcere spirituală, un sentiment de bucurie, libertate interioară, generează energia empatiei, fuziunea emoțională cu obiectul plăcerii estetice. Urâtul acționează de obicei ca o antiteză a frumosului, ca accent al caracteristicilor anti-estetice ale existenței. Urâtul obiectiv, așa cum spune, încadrează o persoană în cadrul păcătoșelii sale metafizice (originale, neschimbabile), diminuează manifestările umanității într-o persoană sau își direcționează forțele spirituale pe calea dezastruoasă a distrugerii și autodistrugerii, de-a lungul calea creșterii entropiei mondiale. Subiectiv, urâtul evocă un buchet de negative stări emoționale până la dezgust pentru obiectul contemplației, pentru cutare sau cutare mediu natural sau social, pentru sine, în care se dezvăluie trăsăturile urâtului .

    A.A. Adaskina susține că în artă urâtul poate fi și o sursă de plăcere estetică, care se bazează pe bucuria de a recunoaște realitatea, un simț al priceperii artistului, o percepție mai acută (în contrast cu urâtul) a formelor și idealurilor lui. frumoasa.

    Atitudinea umanistă față de urâțenie este aceasta: întrucât există urâțenie în viață, ea poate și trebuie să fie arătată și reprodusă în artă, chiar și în forme exagerate. Dar cel mai înalt principiu al armoniei vieții cere ca prin urât, prin contradicții, contraste, conflicte între urât și frumos, frumosul să fie totuși afirmat.[ 1, 117].

    Conform A.P. Velik, se are în vedere atitudinea estetică stiinta moderna ca un fenomen spiritual emoțional și valoros unic, un mod universal de interacțiune între o persoană, soluționând problema sensului personal și a realizării de sine, cu lumea și cultura înconjurătoare. Atitudinea estetică se manifestă și se formează în activitatea estetică.

    Pe această bază, se formează și se dezvoltă capacitatea unei persoane de a percepe și experimenta din punct de vedere estetic, gustul său estetic și ideea de ideal. Educația prin frumos și prin frumusețe formează nu numai orientarea estetică și valorică a individului, ci dezvoltă și capacitatea de a fi creativ, de a crea valori estetice în sfera muncii, în viața de zi cu zi, în acțiuni și comportament și, de desigur, în art. Frumosul din viață este atât un mijloc, cât și un rezultat al educației estetice. Este concentrat în artă, fictiune, este indisolubil legat de natura, de activitățile sociale și de muncă, de modul de viață al oamenilor și de relațiile lor. Sistemul educației estetice în ansamblu folosește toate fenomenele estetice ale realității. O importanță deosebită este acordată percepției și înțelegerii frumuseții în activitatea de muncă, dezvoltarea capacității unei persoane de a aduce frumusețe în procesul și rezultatele muncii. Cea mai importantă parte a educației estetice este educația artistică, care folosește mijloacele artei ca influență educațională, formând abilități speciale și dezvoltând talente în anumite tipuri de artă - vizuală, muzicală, vocală, coregrafică, teatrală, arte și meserii etc..

    T.S. Komarova notează că creșterea atenției acordate educației estetice și formării abilităților creative la copii este calea principală către umanizare. proces pedagogic, creând un mediu emoțional favorabil fiecărui copil și oferindu-i acestuia dezvoltare spirituală.

    La dezvăluirea poziţiilor teoretice ale sarcinilor educaţiei estetice, N.A. Vetlugina subliniază necesitatea de a cultiva o atitudine estetică în dezvoltarea adecvată a copilului. Atitudinea estetică a copilului față de mediu reprezintă un întreg sistem de conexiuni individuale, selective, cu calitățile estetice ale mediului [4, 34].

    Formarea activității estetice la vârsta preșcolară are loc în toate etapele formării și dezvoltării personalității, începând chiar de la copilărie timpurie. Activitatea estetică cu copiii implică dezvăluirea maximă a abilităților lor individuale în diverse domenii ale creativității artistice și compoziționale a copiilor prin mijloacele picturii, graficii, sculpturii sau artei aplicate. Creativitatea copiilor cu vârstă fragedă dezvoltă gândirea compozițională, formează nevoia de reprezentare figurativă și capacitatea de a-și transmite sentimentele, emoțiile, senzațiile. Ajută la crearea formei artistice expresive și a conținutului figurativ în lucrările copiilor.

    Preșcolarii, angajați în arte vizuale, în procesul de creativitate creează diverse imagini emoționale și artistice folosind mijloace și tehnici împrumutate din întâlnirea sau studierea celor mai bune exemple de opere de artă plastică.

    Potrivit lui I.G. Belyavsky, formarea unei atitudini estetice față de realitate la preșcolari le permite să dezvolte gustul artistic și estetic, le oferă posibilitatea de a învăța adevărata frumusețe a idealurilor estetice sociale. El consideră că originalitatea percepției estetice se exprimă în stăpânirea completă semnificativă a subiectului estetic, capacitatea de a surprinde subiectul corect, în toate detaliile, cu acuratețe și acuratețe, în spontaneitatea emoțională, pasiune care persistă în analiza obiectului perceput..

    Astfel, întreaga personalitate umană este implicată în procesul de percepție estetică.

    Locul de frunte în dezvoltarea artistică și estetică a copiilor preșcolari este acordat diverselor tipuri de activități vizuale, și mai ales desenului. Desenul este poate cea mai interesantă activitate pentru copiii preșcolari. În desen, copilul are posibilitatea de a transmite forme, culori, trăsături ale obiectelor și fenomenelor.

    Desenul este cel mai mult vedere accesibilă creativitate artistică pentru copii. În plus, acesta este primul tip pe care o stăpânește o persoană mică. Prin desen, copilul își arată dorința de a înțelege lumea din jurul său, iar din desen, într-o anumită măsură, se poate determina nivelul acestor cunoștințe. Cu cât abilitățile de percepție și observație ale copiilor sunt mai dezvoltate, cu atât stocul lor de idei este mai larg, cu atât reflectă mai deplin și mai precis realitatea în creativitatea lor, cu atât desenele lor sunt mai bogate și mai expresive..

    Stăpânirea artelor vizuale la grădiniță este importantă pentru un copil mare importanță: preșcolarul are ocazia de a crea în mod independent un desen, de a crea o dispoziție emoțională pozitivă, de a promova dezvoltarea creativității, sentiment estetic, idei figurative și imaginație. Activități vizuale permite copiilor să-și exprime prin desene ideea despre lumea din jurul lor, înțelegerea ei și atitudinea față de aceasta.

    Creativitatea activează procesul de învățare: inițiativa, independența și activitatea care se dezvoltă în procesul creativității îi încurajează pe copii să stăpânească cunoștințele, abilitățile, abilitățile și să-și formeze capacitatea de auto-învățare și auto-dezvoltare. Desenul unui copil atrage atentia privitorului prin atitudinea individuala a micului autor fata de lumea din jurul lui.

    Aceasta, în - în primul rând, sinceritatea, emoționalitatea, expresia directă a copilului a gândurilor și sentimentelor sale. Ceea ce este de obicei izbitor în desenul unui copil nu este forma sau metodele, ci capacitatea de a folosi un minim de mijloace și de a-și transmite starea.

    În al doilea rând, conținutul desenului. Desenul chiar și al celui mai mic copil poartă un fel de conținut.

    Unul dintre cele mai accesibile mijloace de exprimare și transmitere a unei atitudini estetice față de realitate pentru un copil este culoarea. Utilizarea culorilor strălucitoare, pure în combinații variate este tipică pentru preșcolari de toate vârstele.

    În consecință, eficacitatea educației estetice în general și dezvoltarea abilităților artistice și creative în special, din punctul nostru de vedere, este determinată de utilizarea interconectată a tuturor mijloacelor de educație estetică și a unei varietăți de activități artistice și creative (joc, vizuale). , discurs teatral, artistic, muzica). Relevanța dezvoltării problemei integrării în raport cu educația estetică a copiilor de vârstă preșcolară superioară este determinată de faptul că integrarea face posibilă combinarea impresiilor copiilor, aprofundarea și îmbogățirea conținutului figurat. creativitatea copiilor prin relaţia dintre conţinutul figurativ al artei şi activitatea artistică a copiilor.

    Integrarea într-un sistem de clase special organizate combină aceste instrumente și, prin urmare, este foarte relevantă deoarece:

    • activitățile integrate contribuie la pătrunderea profundă a copiilor în sensul cuvintelor, lumea culorilor și a sunetelor;
    • ajută la formarea analfabetilor vorbire orală, dezvoltarea și îmbogățirea acestuia;
    • dezvoltă gustul estetic, capacitatea de a înțelege și aprecia operele de artă;
    • afectează procesele mentale, care stau la baza formării abilităților artistice, creative și muzicale ale copilului.

    Astfel, pe baza celor de mai sus, este necesar să ne amintim că activitățile copiilor de vârstă preșcolară superioară legate de artă ar trebui să fie întotdeauna relaxate, pline de aspirație veselă, imaginație creativă și inițiativă. Prin urmare,se poate argumenta că atitudinea estetică a copiilor faţă de lumea din jurul lor este problema reala până în prezent. Prin familiarizarea cu lumea înconjurătoare a activităților, copilul se dezvoltă, învață despre lume și comunică cu semenii.

    Bibliografie

    1.Adaskina, A.A. Specificul imaginației artistice[Text] / A.A. Adaskina - Sankt Petersburg: Union, 2007.

    2.Belyavsky, I.G. Probleme de estetică în psihologie[Text] / I.G. Belyavsky - M.: Nauka, 2013.

    3. Grozav, A.P. Sistem de educație estetică creștere generație: (Unele probleme metodologice estetic educaţia copiilor preşcolari şi şcolari juniori) [Text] / A.P. Grozav - Kazan, Editura Universității din Kazan, 2006.

    4. Vetlugina, N.A. Creativitatea artistică și copilul[Text] / PE. Vetlugina - M., Pedagogie, 2002

    5. Dicționar scurt asupra esteticii[Text]; editat de M. Ovsyannikov a - M., Educație, 2003

    6. Komarova, T.S. Copiii în lumea creativității[Text] / T.S. Komarova -M., 2005.

    7. Korshunov, M.A. Imaginație și raționalitate. Experiență în analiza metodologică a funcțiilor cognitive ale imaginației[Text] / M.A. Korshunov, M.: Editura Universitatea de Stat din Moscova, 2009

    8.Melik-Paşaev, A.A. Pași către creativitate.[Text] / A.A. Melik-Paşaev, Z.N. Novlyanskaya. - M., 2010.

    9.Shatskaya, V.N. Educația estetică a copiilor în familie[Text] / V.N. Shatskaya - M., 2010.