Armastuse teema on ehk juba traditsiooniliseks saanud Vene kirjandus. Just see teema on pideva inspiratsiooni ja ideede laegas, mis sunnib kuulsaid autoreid looma uusi kunstiteoseid. Absoluutselt kõik luuletajad nägid selles suures ja suurejoonelises midagi isiklikku.

Majakovski jaoks on armastus nähtus, mis neelab mõistagi palju mõisteid, tema jaoks pole see luules mitte ainult omaette osa või žanr, vaid luule endas tähendus ja olemus, mis sisaldab midagi isiklikku ja püha, mis läheb sisse; autori erinevad teosed.

Majakovski armastussõnad

Elu kõigi oma rõõmude ja muredega, lootuste ja meeleheitega on tema luuletustes. Poeedi teosed, mis jutustavad tema elust, ei saa puudutamata jätta armastuse teemat.

Luuletaja uskus, et kirjutada saab ainult sellest, mida oled ise kogenud, seetõttu on kõik tema teosed suures osas autobiograafilised. Kuigi kõige rohkem varajased luuletused armastusel (“Mina”, “Armastus”, tragöödia “Vladimir Majakovski”) on luuletaja isiklike kogemustega vähe seost. Hiljem ilmub Majakovski kuulus luuletus “”, milles luuletaja räägib oma õnnetust armastusest, mis põhjustas talle piinavat, talumatut valu.

Ema!

Teie poeg on ilusti haige!

Ema!

Tema süda põleb.

See traagiline armastus ei ole välja mõeldud. 1914. aastal Odessas Majakovskiga koos esinenud David Burliuk ütleb oma memuaarides, et Majakovski esimene armastus oli Maria, kellega ta kohtus Odessas ("See oli, see oli Odessas...")

Mõnedest allikatest on teada, et Majakovski ja Maria vahel tekkis takistus, üks neist, mille tekitas tollane ühiskondlik elu. sotsiaalsed tingimused, lähtudes inimeste ebavõrdsusest, materiaalsete arvutuste domineerimisest. Luuletus selgitab seda väga lühidalt Maarja enda sõnadega:

Sa tulid sisse

terav, nagu "siin!"

seemisnahast kindad,

ütles:

"Sa tead -

Ma abiellun".

Vladimir Majakovski peamiseks ja säravaimaks muusaks peetakse Lily Briki, kellesse Majakovski aasta hiljem armus. Luuletaja ja Lily suhted olid väga keerulised, luuletaja teostes kajastusid paljud nende arenguetapid (“Lilichka! Kirja asemel”, “Flööt-selg”).

1922. aastal kirjutas poeet luuletuse “Ma armastan” - oma eredaima teose armastusest. Majakovski koges siis oma tunnete haripunkti L. Briki vastu ja oli seetõttu kindel:

Armastus ei kao minema

ei mingit tüli

mitte miili.

läbimõeldud

kontrollitud

kontrollitud.

Siin mõtiskleb luuletaja armastuse olemuse ja selle koha üle inimelus. Majakovski vastandas müügiarmastust tõelisele, kirglikule, ustavale armastusele.

Kuid taas ilmub luuletuses “Sellest” lüüriline kangelane, kes on armastusest piinatud. See oli pöördepunkt tema suhetes Brickiga.

See tähendab, et on märgata, kui tihedalt on Majakovski loomingus põimunud luuletaja tunded ja lüürilise kangelase tunded.

1929. aasta alguses ilmus ajakirjas Noor Kaart “Kiri seltsimees Kostrovile Pariisist armastuse olemusest”. Sellest luuletusest on selge, et Majakovski ellu on ilmunud uus armastus, et "südame külm mootor on taas tööle pandud". See oli Tatjana Jakovleva, kellega luuletaja kohtus 1928. aastal Pariisis. Temale pühendatud luuletused “Kiri seltsimees Kostrovile...” ja “Kiri Tatjana Jakovlevale” on läbi imbunud suure, tõelise armastuse õnnelikust tundest. Kuid ka see suhe lõppes traagiliselt.

Tema viimane armastus oli Veronica Polonskaja. Vahetult enne oma surma kirjutas Majakovski luuletuse “Lõpetamata”, mis ilmselt oli pühendatud spetsiaalselt talle. Polonskaja oli viimane inimene, kes Majakovskit elus nägi.

Mis aitab meil Majakovskit meest mõista, on tema siiras ja imelised luuletused armastusest.

Vladimir Majakovski luuletuse “Armastus” analüüs

Tüdruk mässis end arglikult sohu,

kurjakuulutavalt laienenud konnamotiivid,

keegi punakasjuukseline kõhkles rööbastel,

ja vedurid möödusid etteheitvalt hunnikutes.

Läbi päikese aurude hägustesse aurudesse

tabas tuulise mazurka raev,

ja siin ma olen – jahe juulikuu kõnnitee,

ja naine viskab musi - suitsukonid!

Lahkuge linnadest, te rumalad inimesed!

ja minna alasti päikese käes duši alla

purjus veinid karva rinnas,

vihmasuudlused sütele-põskedele.

1913. aastal ilmus kogumik “Maailma ainsatest futuristidest” nimega “Dead Moon”. Selle loomisel osalesid teiste seas David Burliuk, Velimir Hlebnikov, Aleksander Kruchenykh. Almanahhis avaldati ka mitu Majakovski luuletust, sealhulgas “Armastus” (“Tüdruk mässis end kartlikult sohu ...”), millest hiljem tehti mitu väljaannet.

Teost eristab piltide tahtlik keerukus. Selles vastandab luuletaja linnaelu maaelule, eelistades ilmselgelt teist. Looduslähedus on mingil määral ohtlik asi. Pole ime, et neiu mässib end arglikult sohu ja paisuvaid konnamotiive nimetatakse kurjakuulutavateks. Tõenäoliselt on need erksad pildid Vladimir Vladimirovitši jalutuskäikude tulemus Moskva lähedal Kuntsevski pargis.

Neid inspireerivad ka vedurid, jonnakalt hunnikutes mööduvad, rööbastel õõtsuv punakas keegi. Luuletuse teine ​​stroof viib lugejad äärelinna reaalsusest linnareaalsusesse. IN uus asukoht armastusega on asjad nii halvasti, et naine suudleb, nagu viskaks ta kõnniteele suitsukonid. Lisage sellele päikesepõletus ja tuulise mazurka meeletus - peate nõustuma, et pilt suvekuumuse all virelevast linnast pole kuigi atraktiivne.

Kolmas katriin algab emotsionaalse üleskutsega: "Lahkuge linnadest, rumalad inimesed!" Lüüriline kangelane Olen kindel, et armastuseõnne tuleb otsida teisest kohast - linnast väljas, kus inimene saab vastavalt loodusele lähemale, oma juurtele, kus pole nii lärmakas ja õhk on puhtam. Sealsed romantilised suhted on hoopis teist laadi. Suudlused ei sarnane mitte määrdunud sigaretikonidega, vaid säästva vihmaga, jahutavad põlevaid põski ja kustutavad südamejanu.

"Armastust" ("Tüdruk mässis end arglikult sohu...") peetakse esimeseks pöördumiseks intiimsete laulutekstide poole. Sellel luuletusel pole veel säravat kangelannat, kelle prototüübiks hiljem saab peamine armastus luuletaja elus - Lilya Jurjevna Brik. Vladimir Vladimirovitš tutvub sellega veidi hiljem - kaks aastat pärast kõnealuse teksti loomist. Veelgi enam, filmis "Armastus" ei räägita kangelase tunnetest kui sellistest tegelikult midagi. Tegelikult selgub, et armastuse teema muutub Majakovski jaoks vaid põhjuseks, miks vastandada inimese olemasolu linnas elule maal.

“Kuula” V. Majakovski luuletuse analüüs

Kuulake!

Lõppude lõpuks, kui tähed süttivad -

Niisiis, kas keegi tahab, et need eksisteeriksid?

Niisiis, keegi nimetab neid süljekangedeks

pärl?

Ja pingutades

keskpäevase tolmu tuiskudes,

tormab jumala juurde

Ma kardan, et jään hiljaks

suudleb tema kõõluslikku kätt,

seal peab olema täht! -

vannub -

ei kannata seda tähtedeta piina!

kõnnib murelikult ringi,

aga väliselt rahulik.

Ütleb kellelegi:

„Kas see pole sinu jaoks nüüd okei?

Pole hirmutav?

Kuulake!

Lõppude lõpuks, kui tähed

särama lööma -

Kas see tähendab, et kellelgi on seda vaja?

See tähendab, et see on vajalik

nii et igal õhtul

üle katuste

Kas vähemalt üks täht põles?!

Loovus V.V. Majakovski langeb perioodile Hõbedaaeg luule. Majakovski luuletustes on esimestest ridadest peale tunda väljakutset ühiskonnale. Kuid luuletus "" viitab poeedi armastussõnadele. Autori teost lugedes pole kohe selge, mida ta öelda tahtis. Sellest hoolimata on sellel varjatud sügav tähendus.

"Kuula" on kirjutatud 1914. aastal. See periood on ajalukku kantud kui Esimese maailmasõja ja aastal toimunud revolutsiooni algus Vene impeerium. Majakovski oli riigis revolutsiooni toetaja, pidas seda nooremale põlvkonnale uute võimaluste avamiseks.

Majakovski kuulus enne riigipöörde algust futuristide kogukonda, kes kutsus üles kalduma kõrvale varasematest eelistustest kirjanduses ja loovuses. Nad pidasid vajalikuks mitte enam lugeda selliseid autoreid nagu Puškin, Lermontov. “Budetlyans” (futuristid) rõhutas, et ühiskond vajab rohkem väljendusrikkaid ja šokeerivamaid noori, kes teavad, mis on õnnelikuks tulevikuks vajalik.

Teos “Kuula” ei ole nagu luuletaja teised meistriteosed, see tundub ühiskonnale suunatud küsimuse ja palvena. Selles püüab autor leida elu mõtet – seda peamine teema luuletused. Tundub, et ta meeldib nähtamatule kuulajale. Luuletaja väidab, et "keegi" süütab taevas tähed ja tema juhib meie saatust, sest ta vajab seda.

“Kuula” on rabav teos varasest Majakovskist, autor kirjutas selle 20-aastaselt. Luuletuses on tunda luuletaja ebakindlust elus, tema tunnustamatust ja arusaamatust ühiskonna poolt.

Ega siin ole asjata kasutatud „tähe“ sümbolit, juhttäht oli elukreedo, loovuse muusa. Majakovski peab taevas süttivate tähtede all silmas uusi luuletulesid, sealhulgas teda ennast. Ja keegi otsustab, kas taevas süttib veel mõni täht, st kas ühiskond võtab vastu ja juhtivatel kohtadeläsja vermitud autori loovus. Siin puudutab poeet Jumala teemat, kellelt ta palub, et taevas süttiks veel üks täht, vastasel juhul ei kannata ta seda "tähedeta piina". Siin väljendub väga selgelt poeedi tunnustamise tähtsus ühiskonna poolt, mis kannab tema jaoks eksistentsi peamist tähendust.

Luuletus paljastab üksinduse teema, mis täitis poeedi hinge ja piinas teda seestpoolt. Ta ütleb, et mõne jaoks on tähed lihtsalt "sülikad". Kuid tema jaoks, varjatud kangelase jaoks, kellel pole süžees selget määratlust, on need kogu maailm. Autor nimetab neid pärliteks. Selles teoses põimuvad V. V. Majakovski lüürilisus ja elutraagika.

Luuletus on kirjutatud valges stiilis ja ereda rütmiga, mis on Majakovski loomingule omane. Selle loomisel on kasutatud erksaid epiteete ja metafoore, millest kõige silmatorkavam on tähtede võrdlemine “sülgade” ja pärlitega ühes stroofis.

Salm algab hüüatusega, mis haarab lugeja kõrva, millele järgneb mitu filosoofilist küsimust. Lugejal on siin pigem kuulaja roll. Seejärel rullub lahti süžee ise, milles keegi palub Jumalalt endalt uue tähe ilmumist taevasse. Autor kasutab luuletuse lõpus algusridade kordamist, kuid finaalis kõlavad need sõnad enesekindlamalt ja elujaatavamalt. Seda tehnikat nimetatakse ringkompositsiooniks.

Iga lugeja saab luuletust omal moel tõlgendada. See sisaldab endiselt luuletaja hinge valu ja nuttu. Selle teosega püüdis autor jõuda kuulajate südamesse, saavutada oma avangardse ja modernistliku loovuse üleüldist tunnustust ja mõistmist.

Majakovski armastuslaulusõnad 9.-11. klassis

Vladimir Majakovski ütles kord enda kohta: "Ma olen luuletaja. See teebki asja huvitavaks.» Minu arvates jääb ta omanäoliseks ja uuendusmeelseks kunstnikuks tänaseni. Majakovski sisenes vene luulesse revolutsiooni lauljana, uute sotsiaalsete suhete kuulutajana. Enamik tema luuletusi on isamaalist laadi. Majakovski lüüriline kangelane on kodanik, kes püüdleb parema tuleviku poole. Nad ei aktsepteeri ükskõiksust ja tegevusetust.

Mis puutub armastusse, siis sellesse tunnesse suhtub poeet eriliselt. Majakovski usub, et armastus on alati kannatus. Nii räägib luuletaja luuletuses “Kõigele” mineviku tundest, lüürilise kangelase emotsionaalsetest kogemustest, kes uskus siiralt oma armastatut:

Armastus!

Ainult minu omas

põletikuline

aju olid sina!

Lõpetage see loll komöödia!

Vaata -

mänguasjade-raudrüü ära rebimine

suurim Don Quijote!

Lüüriline kangelane on minu meelest oma tunnetes romantiline. Kuid pettumus ja sisemised kannatused muudavad ta julmaks ja küüniliseks. Hingevalu on nii tugev, et Majakovski lakkab uskumast maisesse armastusse:

Anna

ükskõik milline

ilus,

noor, -

Ma ei raiska oma hinge,

Ma vägistan su

ja ma sülitan pilka tema südamesse!

Inimarmastus on poeedi sõnul materiaalses ja pealiskaudses maailmas võimatu. Majakovski maalib oma luuletustes armastuse loomise kõrge ideaali, mis rikastab inimest, muudab ta paremaks ja puhtamaks. Autori sõnul ei saa inimene ka sellises erakordses tundes üksi iseenda üle õnnelik olla.

Majakovski edasises töös - tema luuletuses "Kiri armastuse olemusest" - kõlas kuulsas stroofis idee armastuse-konkureerimise loovast jõust maailmaga:

Armunud olema-

see on linadest,

unetusest räsitud,

lagunema

armukade Koperniku peale,

tema,

ja mitte Marya Ivanna abikaasa,

lugedes

tema rivaal.

Majakovski loomingus on erilise koha hõivanud luuletus “Lilichka! Kirja asemel." Siin näitab autor vastuseta armastust, mis on lüürilise kangelase õnn ja traagika. See töö muutub omamoodi iseloomu ilmutuseks. Minu meelest on see luuletus väga helge ja siiras. See on kirjutatud monoloogi kujul:

Vahet pole

Mu armastus -

see on raske kaal -

ripub sinu küljes

kuhu iganes ma jooksen.

Las ma nutan oma viimases nutus

Solvunud kaebuste kibedus.

See tunne on nii tugev, et lüüriline kangelane ei näe elu mõtet ja ümbritseva maailma ilu ilma armastatuta:

Peale sinu armastuse,

päikest pole

Aga ma ei tea, kus sa oled ja kellega.

Oma tunnetes on lüüriline kangelane tavaline inimene, mitte enam luuletaja. Enne armastust on kõik inimesed võrdsed: tugevad ja kaitsetud korraga. Isegi loovus ei suuda kangelast vaimsest ahastusest päästa. Ainult tõdemus, et tema armastatu on õnnelik, kuigi ta pole tema kõrval, muudab lüürilise kangelase elu oluliseks ja tähendusrikkaks.

Mulle tundub, et Majakovski armastusluulega ei saa võrrelda armastuse laulusõnad teised luuletajad, sest tal on selle probleemi suhtes oma eriline tunne. Armastus on Majakovski sõnul võimalik ainult ideaalmaailmas, kuid tänapäevases disharmoonias, kus valitseb ainult iha materiaalsete asjade järele, seda ei eksisteeri. Kuid inimhing ideaalse maailma ilminguna ulatab selle tunde ikkagi käe.

V. Majakovski luuletuse “Kiri Tatjana Jakovlevale” analüüs

Sa oled minu jaoks ainuke

kõrguse tase,

seisa mu kõrval

kulmu kulmuga,

tähtis õhtu

ütle

inimlikult.

Viis tundi,

ja edaspidi

tihe mets,

asustatud linn,

ma ainult kuulen

vile vaidlus

rongid Barcelonasse.

Mustas taevas

välk samm,

taevases draamas, -

mitte äikesetorm

armukadedus

liigutab mägesid.

Rumalad sõnad

ära usalda toorainet

ära karda

see värisemine -

ma valjad

aadli järglased.

Passion leetrid

tuleb kärnana maha,

aga rõõm

ammendamatu,

Ma olen seal kaua

Ma lihtsalt

Ma räägin luules.

armukadedus,

silmalaud paisuvad,

sobib Viu.

Nõukogude Venemaa jaoks.

laigud õlgadel,

lakub ohkega.

me ei ole süüdi -

sada miljonit

oli halb.

nii õrn nende vastu -

sa ei tee paljusid sirgu, -

neid vajatakse Moskvas,

puuduvad

pika jalaga.

nende jalgadega

need üle anda

naftatöölistega.

Ära mõtle

lihtsalt silmi kissitab

sirgendatud kaarte alt.

Tule siia,

mine ristteele

minu suured

ja kohmakad käed.

Ei taha?

Jää ja talve

solvang

Vähendame selle üldisele kontole.

Mind ei huvita

ühel päeval ma võtan selle -

või koos Pariisiga.

Vladimir Majakovski laulusõnad on väga ainulaadsed ja eriti originaalsed. Fakt on see, et luuletaja toetas siiralt sotsialismi ideid ja uskus, et isiklik õnn ei saa olla täielik ja kõikehõlmav ilma avaliku õnneta.

Need kaks mõistet olid Majakovski elus nii tihedalt põimunud, et armastuse nimel naise vastu poleks ta kunagi oma kodumaad reetnud, vaid vastupidi, ta oleks saanud väga lihtsalt hakkama, kuna ei kujutanud oma elu väljaspool Venemaad ette. Muidugi kritiseeris luuletaja sageli nõukogude ühiskonna kitsaskohti talle iseloomuliku karmuse ja otsekohesusega, kuid samas uskus ta, et elab kõige rohkem parim riik.

1928. aastal reisis Majakovski välismaale ja kohtus Pariisis vene emigrant Tatjana Jakovlevaga, kes 1925. aastal tuli sugulastele külla ja otsustas jääda igaveseks Prantsusmaale. Luuletaja armus kaunisse aristokraati ja kutsus teda oma seadusliku naisena Venemaale tagasi pöörduma, kuid talle keelduti. Jakovleva reageeris Majakovski edusammudele vaoshoitult, kuigi andis mõista, et on valmis luuletajaga abielluma, kui ta keeldub kodumaale naasmast.

Kannatades õnnetute tunnete ja arusaamisega, et üks väheseid naisi, kes teda nii hästi mõistab ja tunneb, ei kavatse tema pärast Pariisist lahku minna, naasis Majakovski koju, misjärel saatis ta valitud inimesele poeetilise sõnumi - terava, täidlase. sarkasmist ja samal ajal lootusest.

See teos algab fraasidega, et armastuse palavik ei saa varjutada patriotismi tundeid, kuna "minu vabariikide punane värv peab ka põlema", rõhutab Majakovski seda teemat arendades, et ta ei armasta "pariisi armastust", õigemini. Pariisi naised, kes maskeerivad oskuslikult riiete ja kosmeetika taga oma tõelise olemuse.

Samal ajal rõhutab luuletaja Tatjana Jakovleva poole pöördudes: "Sa oled ainus, kes on nii pikk kui mina, seisa mu kulmu kõrval," uskudes, et mitu aastat Prantsusmaal elanud põline moskvalane on võrreldav. armsate ja kergemeelsete pariislastega.

Püüdes oma valitut veenda Venemaale naasma, räägib Majakovski talle ilustamata sotsialistlikust eluviisist, mida Tatjana Jakovleva nii visalt oma mälust kustutada püüab. Pealegi uus Venemaa– see on nälg, haigused, surm ja vaesus, mis on kaetud võrdõiguslikkusega.

Jakovlevast Pariisi lahkudes kogeb luuletaja teravat armukadedustunnet, kuna ta saab aru, et sellel pikajalgsel kaunitaril on piisavalt fänne ka ilma temata, ta saab endale lubada reisida Barcelonasse Chaliapini kontsertidele samade vene aristokraatide seltsis. Kuid püüdes oma tundeid sõnastada, tunnistab luuletaja, et "see pole mina, vaid ma olen Nõukogude Venemaa peale kade." Seega närib Majakovskit palju rohkem pahameel, et parimatest parimad lahkuvad kodumaalt, kui tavaline meeste armukadedus, mida ta on valmis ohjeldama ja alandama.

Luuletaja mõistab, et peale armastuse ei saa ta midagi pakkuda tüdrukule, kes teda oma ilu, intelligentsuse ja tundlikkusega hämmastas. Ja ta teab ette, et talle keeldutakse, kui ta pöördub Jakovleva poole sõnadega: "Tule siia, minu suurte ja kohmakate käte ristteele." Seetõttu on selle armastava ja isamaalise sõnumi lõpp täis söövitavat irooniat ja sarkasmi.

Luuletaja õrnad tunded muunduvad vihaks, kui ta pöördub oma väljavalitu poole üsna ebaviisaka lausega "Jää ja talve, ja see on solvang üldisele allajääja kirjeldusele." Sellega tahab luuletaja rõhutada, et peab Jakovlevat mitte ainult enda, vaid ka kodumaa reeturiks. See asjaolu ei jahuta aga sugugi poeedi romantilist õhinat, kes lubab: "Ma võtan su varem kaasa – üksi või koos Pariisiga."

Tuleb märkida, et Majakovskil ei õnnestunud Tatjana Jakovlevat enam kunagi näha. Poolteist aastat pärast selle kirja värsis kirjutamist sooritas ta enesetapu.

Majakovski, luuletuse “Minu hääle tipus” analüüs

Armastab? ei armasta? Ma väänan käsi

Ma hajun pärast purunemist

nii et nad rebivad selle katki ja lasevad lahti

vastukarikakrate võrsed

lase hallid juuksed paljastada lõikuse ja raseerimisega

Las aastate hõbe helistab

Loodan, et ma usun, et seda ei tule kunagi

häbiväärne ettevaatlikkus minu suhtes

Juba teine

sa oled vist magama läinud

Võib olla

ja sul on see

Mul ei ole kiiret

Ja välktelegrammid

Mul pole vaja

ärgata ja häirida

meri läheb tagasi

meri läheb magama

Nagu öeldakse, on juhtum rikutud

Oleme isegi teiega

Nimekirja pole vaja

vastastikune valu, mured ja solvangud

See on vist teine ​​kord, kui magama läksid

Öösel Linnutee hõbesilmaga

Mul ei ole kiiret ja välktelegrammid

Ma ei pea sind äratama ega tülitama

nagu öeldakse, on juhtum rikutud

armupaat kukkus igapäevaellu

Oleme isegi teiega ja nimekirja pole vaja

vastastikune valu, mured ja solvangud

Vaata, kui vaikne on maailm

Öö on katnud taeva tähistaeva austusavaldusega

sellistel tundidel tõused üles ja räägid

sajanditepikkune ajalugu ja universum

Ma tean sõnade jõudu, ma tean sõnade häiret

Need ei ole need, kellele loožid aplodeerivad

Sellistest sõnadest rebitakse hauad ära

kõndima nelja tamme jalaga

Mõnikord viskavad nad selle ära ilma seda trükkimata või avaldamata

Kuid sõna tormab ümbermõõtu pingutades

sajandid helisevad ja rongid roomavad

lakkuma luule jämedaid käsi

Ma tean sõnade jõudu. Tundub, et pole midagi

Kukkunud kroonleht tantsu kandade all

Aga mehel on hing, huuled ja luud

Majakovski luuletus "Tema hääle tipus" pole rangelt selline: luuletaja kirjutas ainult sissejuhatuse, kuid nii kriitikud kui ka kirjandusteadlased peavad seda täieõiguslikuks teoseks. Lühianalüüs“Minu tipus”, nagu plaanitud, aitab 11. klassi õpilastel mõista, miks kirjandusteadlased seda usuvad, ja paremini hinnata teose kunstilist täiuslikkust. Kirjanduse tunnis saab seda analüüsi kasutada nii põhi- kui ka lisamaterjalina.

Teos on kirjutatud vahetult enne selle autori enesetappu. See oli periood, mil Majakovski valmistus oma loomingu kahekümnendale aastapäevale pühendatud erinäituseks. Kuid see näiliselt rõõmus aeg osutus tema jaoks tegelikult süngeks - kriitikat oli palju, paljud kolleegid ja kriitikud tegid tema vastu karme avaldusi.

Ilmselt tekitas see Vladimir Vladimirovitši soovi oma lugejaga otse rääkida. Ta mõtles välja suurejoonelise teose - luuletuse “Hääle tipus”, kuid kirjutas ainult selle sissejuhatuse. Ta ei saanud või ei tahtnud teose kallal edasi töötada: luuletus alapealkirjaga “Esimene sissejuhatus luuletusse” valmis 1930. aasta jaanuaris ja juba aprillis juhtus traagiline enesetapp.

Teost nimetab luuletus ainult traditsioon, kuid see on üsna märkimisväärne.

Tema lõpus elutee(kuigi pole teada, kas poeet plaanis juba siis enesetappu) Majakovski pöördus taas enda jaoks olulise loovuse teema - täpsemalt selle eesmärgi ja koha juurde. loominguline protsess. Ta valib raske tee – rääkida ainult tõtt endast ja ajast, milles ta elab. Ja räägib – karmilt ja liigse viisakuseta.

Vladimir Vladimirovitš tegutseb oma loomingus nii autori kui ka lüürilise kangelasena. Ta propageerib kunsti kui esteetilise lähenemise tagasilükkamist, räägib luule sotsiaalsest komponendist ja nimetab end isegi "reovee mees-veekandjaks", st ühelt poolt annab inimestele seda, mida nad vajavad, teiselt poolt. , tegeleb ta sageli reaalsuse kõige inetuma poolega .

Luuletuse põhiidee on Majakovski loomingulise kreedo täpne väljendamine: luule on töö, see peaks inimesi motiveerima, iludusel pole kohta, see on osa elust, igapäevaelust.

Luuletaja ütleb, et on luulet, mis on oma filistilisuses suletud, nagu lilled meistri aias. See on loodud ainult selle pärast ilusad sõnad ja tal ei ole sotsiaalset koormust ega õigust öelda inimestele, kuidas elada ja mida teha. Aga tema luule pole selline, see on relv. Ja luuletaja on tema sulane-komandör, kes pidulikul sõjaväeparaadil sõnad välja toob.

Samal ajal ei otsi ta autasusid ega tunnustust, et tema armee võib isegi täielikult hukkuda. Peaasi on võit, nimelt harmooniline, terve ja õiglane ühiskond.

Kuigi “Su hääle tipus” kuulub mõneti tinglikult luuležanri, kujunes teos siiski üsna eepiliseks. Sel juhul on peamine mõtte mastaap, mis, kuigi kehastub luuletusega võrreldes väikesesse luuletusse, ei kaota oma jõudu ja suursugusust.

Versifikatsiooni toonilist süsteemi kasutades rõhutab Majakovski, nagu tavaliselt, rütmi ja verbaalset stressi. Ta toob esile need sõnad, mis tema arvates kõige paremini väljendavad mõtet ja võimaldavad väljendada mässumeelseid meeleolusid ja erksaid emotsioone, mis luuletajat valdavad.

Lisaks oma poeetilisele sõnale iseloomulikele neologismidele kasutab Vladimir Vladimirovitš ka tuttavaid kunstilisi troope, muutes need eredaks ja karmiks. Niisiis, töö kasutab:

Epiteedid - "vana, kuid hirmuäratav relv", "luuletused on pliirasked", "haigutavad pealkirjad".

– “küsimusteparv”, “tuberkuloos sülitab välja”, “oma laulu kurk”, “reafront”.

Võrdlused - "luule on kapriisne naine", "avasime Marxi iga köite, nagu avame oma maja luugid."

Tänu neile näib luuletus olevat nikerdatud igavesse graniidi, säilitades luuletaja Majakovski mälestuse.

Armastuse laulusõnad V.V Majakovski.

Armastus – igavene teema – läbib kogu Vladimir Majakovski loomingut, alates varastest luuletustest kuni viimase lõpetamata luuletuseni “Lõpetamata”. Pidades armastust suurimaks hüveks, mis on võimeline inspireerima tegusid ja tööd, kirjutas Majakovski: „Armastus on elu, see on peamine. Sellest rulluvad lahti luuletused, teod ja kõik muu. Armastus on kõige süda. Kui see lakkab töötamast, sureb kõik muu välja, muutub üleliigseks, tarbetuks. Aga kui süda töötab, ei saa see muud kui avalduda kõiges. Teda iseloomustab lüürilise maailmataju laius. Tema luules sulandusid isiklik ja sotsiaalne. Ja armastus - kõige intiimseim inimlik tunne - on Majakovski luuletustes alati seotud luuletaja-kodaniku sotsiaalsete tunnetega.

Kogu V. V. Majakovski elu koos kõigi oma rõõmude ja muredega, meeleheite, valuga on tema luuletustes. Luuletaja teosed räägivad meile tema armastusest, millal ja milline see oli. Varastes luuletustes esineb armastuse mainimist kaks korda: 1913. aasta lüüriliste luuletuste tsüklis “Mina” ja lüüriline luuletus"Armastus". Nad räägivad armastusest ilma seoseta luuletaja isiklike kogemustega.

Teada on palju Vladimir Majakovski laulusõnade saajaid – Lilija Brik, Maria Denisova, Tatjana Jakovleva ja Veronica Polonskaja.

Luuletuses “Pilv pükstes” räägib luuletaja oma esmapilgul vastuseta armastusest noore Maria Denisova vastu, kellesse ta 1914. aastal Odessas armus. Ta kirjeldas oma tundeid järgmiselt:

Ema!

Teie poeg on ilusti haige!

Ema!

Tema süda põleb.

See traagiline armastus ei ole välja mõeldud. Luuletaja ise osutab nende luuletuses kirjeldatud kogemuste õigsusele:

Kas sa arvad, et see on malaaria, mis möllab?

See oli,

oli Odessas.

"Ma tulen kell neli," ütles Maria.

Kuid erakordse jõu tunne ei too mitte rõõmu, vaid kannatusi. M. Denisova ja V. Majakovski teed läksid lahku. Siis ta hüüdis: "Sa ei saa armastada!"

Kuid Majakovski ei saanud teisiti kui armastada. Ei ole möödunud rohkem kui aasta ja luuletaja armub Lilya Briki. Nende suhe algas sellega, et Majakovski pühendas talle luuletuse (“Pükspilv”), mis oli inspireeritud teisest (Maria Denisova), ja lõppes sellega, et ta mainis oma nime postuumne märkus. Vladimir Majakovski ja Lily Briki suhted olid väga keerulised, paljud nende arenguetapid kajastusid luuletaja loomingus. Tema tunded kajastuvad 1915. aasta sügisel kirjutatud luuletuses “Selgflööt”. Ja jällegi ei kõla luuletuse lehekülgedelt mitte armastusrõõm, vaid meeleheide:

Ma kortsutan oma sammude pühkimisega kilomeetreid tänavaid,

Kuhu ma lähen, see põrgu sulab!

Milline taevalik Hoffmann

Kas sa mõtled selle välja, kurat?!

Luuletus "Lilichka! Kirja asemel" võib selle suhte vihjata. See on kirjutatud 1916. aastal, kuid esmakordselt avaldati alles 1934. aastal. Kui palju armastust ja hellust selle naise vastu peitub ridades:

Lisaks teie armastuse merele,

mulle

merd pole,

ja sa ei saa isegi pisaratega oma armastust puhata paluda.

Väsinud elevant tahab rahu -

kuninglik heidab praetud liiva sisse pikali.

Peale sinu armastuse,

mulle

päikest pole

ja ma isegi ei tea, kus sa oled või kellega.

1922. aastal kirjutas poeet luuletuse “Ma armastan” - oma eredaima teose armastusest. Majakovski koges siis oma tunnete haripunkti L. Briki vastu ja oli seetõttu kindel:

Armastus ei kao minema

ei mingit tüli

mitte miili.

läbimõeldud

kontrollitud

kontrollitud.

Tõstis reasõrmega salmi pidulikult üles,

ma vannun -

Ma armastan

muutmata ja tõsi!

Siin mõtiskleb luuletaja armastuse olemuse ja selle koha üle inimelus. Majakovski vastandas müügiarmastust tõelisele, kirglikule, ustavale armastusele.

1923. aasta veebruaris kirjutati luuletus “Sellest”. Siin ilmub taas lüüriline kangelane, kes kannatab, piinab rahulolematu armastus. Kuid poeedi rüütellik iseloom ei luba tal heita isegi vähimatki varju oma armastatu kuvandile:

- Vaata,

isegi siin, kallis,

luuletused, mis purustavad igapäevast õudust,

kaitstes oma armastatud nime,

sina

minu needustes

Käin ringi.

1924. aasta oli Majakovski ja Lilja Briki suhetes pöördepunkt. Vihje sellele võib leida luuletusest “Juubel”, mis on kirjutatud Puškini 125. sünniaastapäevaks, 6. juunil 1924:

I

Nüüd

tasuta

armastusest

ja plakatitelt.

Nahk

armukadedus

karu

valetab

küünis

1929. aasta alguses ilmus ajakirjas Noor Kaart “Kiri seltsimees Kostrovile Pariisist armastuse olemusest”. Sellest luuletusest selgub, et luuletaja ellu on ilmunud uus armastus, et "südame külm mootor on taas tööle pandud". See oli Tatjana Jakovleva, kellega Majakovski kohtus Pariisis 1928. aastal. Temale pühendatud luuletused “Kiri seltsimees Kostrovile...” ja “Kiri Tatjana Jakovlevale” on läbi imbunud suure, tõelise armastuse õnnelikust tundest.

Luuletus “Kiri Tatjana Jakovlevale” on kirjutatud novembris 1928. Majakovski armastus polnud kunagi ainult isiklik kogemus. Ta inspireeris teda võitlema ja looma ning kehastus poeetilistes meistriteostes, mis olid läbi imbunud revolutsiooni paatosest. Siin kirjutas poeet sellest nii:

Kas see on käte suudluses,

huuled,

Kehas värisedes

minu lähedased,

punane

värvi

minu vabariigid

Sama

peab

põlema.

Luuletaja pidi taluma palju kaebusi. Ta ei tahtnud ühisele kontole “nöörida” Tatjana Jakovleva keeldumist tema juurde Moskvasse tulla. Usaldus, et armastus lõpuks võidab, väljendub sõnades:

Mind ei huvita

sina

ühel päeval ma võtan selle -

üks

või koos Pariisiga.

Majakovski oli lahkumineku pärast väga mures, saatis talle iga päev kirju ja telegramme ning ootas põnevusega reisi Pariisi. Kuid neil polnud enam ette nähtud kohtuda: Majakovskile ei antud luba reisida Pariisi 1930. aasta jaanuaris.

Mais 1929 tutvustati Majakovskit Veronica Vitoldovna Polonskajaga. Majakovski armastas ilusaid naisi. Ja kuigi tema süda polnud sel ajal vaba, vallutas Tatjana Jakovleva selle kindlalt, kuid teda tõmbas Polonskaja poole ja ta hakkas temaga sageli kohtuma. Vahetult enne oma surma kirjutas Majakovski luuletuse “Lõpetamata” järgmiste ridadega:

Juba teine

sa oled vist magama läinud

Võib olla

ja sul on see

Mul ei ole kiiret,

Ja välktelegrammid

Mul pole vaja

sina

ärka üles ja häiri...

Veronica Polonskaja oli viimane inimene, kes Majakovskit elus nägi. Just talle tegi luuletaja abieluettepaneku minut enne saatuslikku lasku. Majakovski kirjutas oma enesetapukirjas:

Nagu nad ütlevad -

"intsident on läbi"

armastuse paat

sattus igapäevaellu.

Olen eluga tasa

ja nimekirja pole vaja

Vastastikune valu

mured ja solvangud.

Head olemist.

Vladimir Majakovski.

On luuletajaid, kes näivad olevat avatud armastusele, ja kogu nende looming on sellest sõna otseses mõttes läbi imbunud suurepärane tunne. Need on Puškin, Akhmatova, Blok, Tsvetaeva ja paljud teised. Ja on neid, kelle armumist on raske ette kujutada. Ja kõigepealt tuleb meelde Vladimir Majakovski. Luuletused armastusest tema loomingus tunduvad esmapilgul täiesti sobimatud, kuna teda peetakse tavaliselt revolutsiooni lauljaks. Kas see nii on, proovime luuletajat lähemalt uurides välja selgitada.

Majakovski - tema loomingulise teekonna algus

Luuletaja kodumaa on Gruusia. Vanemad olid pärit aadlisuguvõsast, kuigi isa töötas lihtsa metsamehena. Toitja ootamatu surm sunnib perekonda Moskvasse kolima. Seal astus Majakovski gümnaasiumisse, kuid kaks aastat hiljem visati ta õppemaksu maksmata jätmise tõttu välja ja asus revolutsioonilisele tegevusele. Ta arreteeriti mitu korda ja veetis peaaegu aasta kongis. See juhtus 1909. aastal. Siis hakkas ta esimest korda proovima luuletada, tema sõnul täiesti kohutav. Ent just sel aastal pidas Majakovski, kelle kuulsad luuletused olid veel ees, oma poeedikarjääri alguseks.

Revolutsiooni luuletaja

Ei saa öelda, et Vladimir Majakovski looming oli täielikult pühendatud revolutsioonile. Kõik pole kaugeltki nii selge. Luuletaja võttis ta tingimusteta vastu, oli neis sündmustes aktiivne osaleja ja paljud tema teosed olid tegelikult talle pühendatud. Kahtlemata oli ta revolutsiooni hääletoru ja tema luuletused olid omamoodi propaganda.

Armastus Majakovski elus

Sügav emotsionaalsus on omane kõigile loomeinimestele. Vladimir Majakovski polnud erand. Teema läbib kõiki tema töid. Väliselt ebaviisakas, tegelikult oli luuletaja väga haavatav inimene, üsna lüürilise loomuga kangelane. Ja armastus polnud Majakovski elus ja loomingus viimane koht. Ta, laia silmaringiga, teadis, kuidas koheselt armuda, ja mitte lühiajaline, aga pikka aega. Kuid luuletajal ei vedanud armastuses. Kõik suhted lõppesid traagiliselt ja viimane armastus oma elus viis enesetapuni.

Majakovski armastussõnade adressaadid

Luuletaja elus oli neli naist, keda ta tingimusteta ja sügavalt armastas. Nendega on eelkõige seotud Majakovski armastuslaulusõnad. Kes nad on, poeedi muusad, kellele ta oma luuletused pühendas?

Maria Denisova on esimene inimene, kellega Majakovski armastussõnad on seotud. Ta armus temasse 1914. aastal Odessas ja pühendas tüdrukule luuletuse “Pilv pükstes”. See oli ka luuletaja esimene tugev tunne. Sellepärast osutus luuletus nii valusalt ausaks. See on armukese tõeline kisa, kes on mitu valusat tundi oma armastatud tüdrukut oodanud ja tuleb vaid teatama, et abiellub jõukama mehega.

Tatjana Aleksejevna Jakovleva. Luuletaja kohtus temaga 1928. aasta oktoobris Pariisis. Kohtumine lõppes sellega, et nad armusid koheselt üksteisesse. Noor emigrant ja pikk, kahe meetri pikkune Majakovski olid imeline paar. Ta pühendas talle kaks oma luuletust - “Kiri seltsimees Kostrovile...” ja “Kiri Tatjana Jakovlevale”.

Detsembris lahkus poeet Moskvasse, kuid juba veebruaris 1929 naasis taas Prantsusmaale. Tema tunded Jakovleva vastu olid nii tugevad ja tõsised, et ta tegi talle abieluettepaneku, kuid ei saanud keeldumist ega nõusolekut.

Suhe Tatjanaga lõppes traagiliselt. Sügisel uuesti tulla plaaninud Majakovski ei saanud seda viisaprobleemide tõttu teha. Lisaks saab ta ootamatult teada, et tema armastus abiellub Pariisis. Luuletaja oli sellest uudisest nii šokeeritud, et ütles, et kui ta Tatjanat enam ei näe, laseb ta end maha.

Ja siis algas uuesti selle ühe tõelise armastuse otsimine. Luuletaja hakkas otsima lohutust teistelt naistelt.

Majakovski viimane armastus

Veronica Vitoldovna Polonskaja on teatrinäitleja. Majakovski kohtus temaga 1929. aastal Osip Briki kaudu. Seda ei tehtud juhuslikult, lootuses, et võluv tüdruk huvitab luuletajat ja tõmbab tema tähelepanu Jakovlevaga seotud traagilistest sündmustest. Arvestus osutus õigeks. Majakovski hakkas Polonskaja vastu tõsiselt huvi tundma, nii et ta hakkas nõudma naise lahkumist abikaasast. Ja ta, armastades luuletajat, ei saanud oma abikaasaga vestlust alustada, mõistes, milline löök see talle oleks. Ja Polonskaja abikaasa uskus oma naise truudusesse lõpuni.

See oli valus armastus mõlema jaoks. Majakovski muutus iga päevaga aina närvilisemaks ja ta lükkas oma abikaasaga seletamist edasi. 14. aprillil 1930 kohtusid nad aastal viimane kord. Polonskaja väidab, et lahkuminekust ei räägitud, poeet palus tal veel kord oma mehest lahkuda ja teatrist lahkuda. Minut pärast lahkumist, juba trepil, kuulis Polonskaja lasku. Naastes poeedi korterisse, leidis ta ta suremas. Nii lõppes traagiliselt Vladimir Majakovski viimane armastus ja elu.

Lilya Brik

See naine, ilma liialduseta, hõivas luuletaja südames peamise koha. Ta on tema tugevaim ja "haigeim" armastus. Peaaegu kõik Majakovski armastussõnad pärast 1915. aastat on pühendatud talle.

Kohtumine temaga toimus aasta pärast suhete katkemist Denisovaga. Majakovskit tõmbas alguses oma noorem õde Lily ja esimesel kohtumisel pidas ta teda oma kallima guvernannaks. Hiljem kohtus Lily luuletajaga ametlikult. Neid hämmastasid tema luuletused ja ta armus hetkega sellesse erakordsesse naisesse.

Nende suhe oli võõras ja teistele arusaamatu. Lily mehel oli suhe ja ta ei tundnud oma naise vastu füüsilist külgetõmmet, kuid omal moel armastas ta naist väga. Lilya jumaldas oma meest ja kui talt kord küsiti, kelle ta valiks, Majakovski või Briki, vastas ta kõhklemata, et tema abikaasa. Kuid ka luuletaja oli talle ääretult kallis. See kummaline suhe kestis 15 aastat, kuni Majakovski surmani.

Majakovski armastuslaulude tunnused

Luuletaja laulusõnade jooned on kõige selgemini nähtavad tema luuletuses “Ma armastan”, mis on pühendatud Lilya Brikile.

Armastus Majakovski vastu on sügavad isiklikud kogemused, mitte väljakujunenud arvamus selle kohta. Igal inimesel on see tunne sünnist saati, kuid tavalised inimesed, kes väärtustavad elus rohkem mugavust ja heaolu, kaotavad kiiresti armastuse. Nende puhul see luuletaja sõnul "kahaneb".

Luuletaja armastuslaulude eripäraks on tema veendumus, et kui inimene kedagi armastab, peab ta valitud täielikult järgima, alati ja kõiges, isegi kui armastatu eksib. Majakovski sõnul on armastus isetu, ta ei karda lahkarvamusi ja distantsi.

Luuletaja on kõiges maksimalist, nii et tema armastus ei tunne pooltoone. Ta ei tunne rahu ja autor kirjutab sellest oma viimases luuletuses “Lõpetamata”: “...Ma usun, et ma loodan, et häbiväärne ettevaatlikkus ei tule mulle igavesti.”

Luuletused armastusest

Majakovski armastussõnad on esindatud vähese hulga luuletustega. Kuid igaüks neist on väike killuke poeedi elust oma murede ja rõõmude, meeleheite ja valuga. “Armastus”, “Pilv pükstes”, “Lõpetamata”, “Sellest”, “Kiri Tatjana Jakovlevale”, “Kiri seltsimees Kostrovile...”, “Selgflööt”, “Lilichka!” - see on lühike loetelu Vladimir Majakovski armastusest käsitlevatest teostest.

Vladimir Majakovski on paljude lugejate jaoks ennekõike revolutsiooniline poeet ja futurismi silmapaistev esindaja. Trotslikud märkused, katkendlikud laused, hüüumärgid - selline assotsiatsioon tekib luuletaja perekonnanime mainimisel. Ka armastuse teema pole nende tehnikateta täielik. Majakovski armulauludes jälgitakse luuletuste algset vormi ja lüürilisel kangelasel on üsna ebatavaline iseloom.

  1. "Lilichka!" Majakovski muusa oli Lilja Brik, abielus daam, kellega tal oli suhe. Autor pühendas talle luuletusi ja luuletusi, millest üks kannab tema nime: "". Oma ilu imetledes kogeb lüüriline kangelane armukadedust. Armastuskirja kohta üsna jämedas keeles pöördub ta oma kallima poole kartusega, et nende armastus saab otsa. Ta rahustab tüdrukut, öeldes, et ta ei tee enesetappu: ju kaotab ta sellise sammuga võimaluse teda näha.
  2. "Kiri Tatjana Jakovlevale." Prantsusmaal elavale emigrandile adresseeritud luuletuses kirjutab Majakovski armastusest, kuid kasutab poliitilisi varjundeid. Erinevused poliitilistes vaadetes takistasid inimeste lähenemist: Jakovleva keeldus Nõukogude Venemaale naasmast. Lüüriline kangelane võtab tema vastust solvanguna ja teatab, et peagi ei kuulu talle mitte ainult tema, vaid ka Pariis. Majakovski peab silmas kommunismi ihaldatud võitu kodanlike riikide üle. Lisateavet selle romaani kohta leiate aadressilt
  3. "Kiri seltsimees Kostrovile Pariisist armastuse olemuse kohta." Kirjast sõbrale areneb tasapisi vestlus prantslannaga. Kangelane kiidab esmalt iseennast, kuid hakkab siis rääkima oma arusaamast armastusest. Ta ei oska teda kirjeldada lihtsate sõnadega, usub, et see tunne nõuab inimeselt palju jõudu ja viib sageli kannatusteni. Kirg tema vastu pole seotud pulmadega - on teada, et Majakovski ei abiellunud oma elu jooksul kunagi, kuigi tal olid lapsed. Lüüriline kangelane võrdleb armastust puulõhkumise ja Koperniku armukadedusega; ta on tugevam kui orkaan, tuli ja vesi ning keegi ei saa temaga hakkama.
  4. "Suhtumine nooresse daami." Majakovski lüüriline kangelane selles lühikeses luuletuses näitab vaoshoitust ja õilsust teatud daami suhtes, kellega tal on peagi armusuhe. Ta hoiatab teda ja palub tal kire järsust kaljult eemale astuda. Noormees mõistab võimalikud tagajärjed tormakas tegu ja otsustab tüdrukut nende eest kaitsta, võrreldes end isegi lahke isaga.
  5. "Autor pühendab need read endale, oma armastatule." Hüperboolid ja oksüümoronid tekitavad luuletajas suure melanhoolia tunde. Kangelane kahetseb, et ta pole nii hämar kui päike; mitte keelega, nagu Dante ja Petrarka; ei ole vaikne kui äike. Ta võrdleb end mittevajaliku hiiglasega, keda ei saa armastada. Ta tahab leida kallimat, kes on tema sarnane, kuid see ebaõnnestub. Üksindus on teose peamine motiiv ning loovuse teema on tihedalt põimunud armastuse teemaga.
  6. "Armastab? ei armasta? Ma väänan käsi..." Vladimir Majakovski plaanis viie aasta plaanist luuletuse kirjutada, kuid visandid jäid luuletaja märkmikku ja nüüd on need koondatud kogusse “Lõpetamata”. "Armastab? ei armasta? Ma väänan käsi…” - üks neist visanditest, mis on pühendatud Lilya Brikile. Luuletus on ilma kirjavahemärkideta, välja arvatud kaks küsimärki esimesel real. Lüüriline kangelane pole noor, kuid alistub siiski hullumeelsusele, millega ta võidelda ei kavatse: ennustab karikakraga. Ta ei taha tüdrukut telegrammidega äratada ja samal ajal ei saa ta ise temale mõeldes magama jääda.
  7. "Armastus". See luuletus esitab galerii inimestest, kes ei tea, kuidas armastada. Tegelased, keda Majakovski naeruvääristab, petavad oma abikaasat, tülitsevad omavahel pisiasjade pärast, muutuvad armukadedaks või kannakutsevad. Luuletaja kaasaegsed abielluvad oma elus mitu korda, mille peale autor ütleb, et varsti ei selgu, kes kellega sugulane on. Luuletaja ei seisa perekonna, vaid puhtuse eest suhetes ning selle eest, et mehed ja naised oleksid omavahel seltsimehed.
  8. "Heine-kujuline." Luuletuse pealkiri sisaldab romantismiajastu saksa poeedi Heinrich Heine nime. Majakovski kirjeldab, kuidas tüdruk lahkub lüürilisest kangelasest, kuna nägi teda kellegi teisega. Noormees ironiseerib, vastates talle järele, et välk tema silmadest teda ei tapnud, mis tähendab, et ta ei karda äikest. Lühitöö põhineb tõelised sündmused: Lilya Brik sai teada armuafäär Majakovski koos Lilija Lavinskajaga. Brik ise käis tol ajal kriitik Viktor Šklovskiga, mis oli ajendiks viimaste ridade kirjutamisel.
  9. "Ma armastan! Häiritud linnud..." Hingekarje tühjas värsis – nii võib seda luuletust nimetada. Lüüriline kangelane ütleb, et armastusest on rumal vaikida, ning palub kutsuda tuletõrjujad ja politsei, sest teda valdavad tunded. Ta karjub oma seisundist sellise jõuga, et linnud lendavad õhku ja tuhandekordne kaja vastab armastavale noormehele. Teos erineb vormilt mitte ainult riimi puudumise, vaid ka kirjavahemärkide poolest. Näiteks viimases reas lõpeb hüüumärk: “Ma armastan” nelja hüüumärgiga.
  10. "Kui ma midagi kirjutasin." Näib, et luuletaja võtab oma loomingu kokku, kuulutades, et kõigi tema teoste ilmumise põhjuseks on tema armastatu pruunid silmad. Järgneb lugu sellest, kuidas tüdrukul silmad haiget tegid ja arsti ettekirjutuse järgi kingib noormees talle porgandeid, nimetades seda parimaks kingituseks, mis ta kunagi teinud on. Kõik lõpeb taastumisega, mille järel saab kangelane taas tüdrukut imetleda ja ta saab vaadata maailma, mis mässulise luuletaja traditsiooni kohaselt samastatakse revolutsiooniga.
    11. Huvitav? Salvestage see oma seinale!