Lühidalt:

Pilt on kunstiline - üks esteetilistest kategooriatest; Pildi inimese elust, looduse kirjeldus, abstraktne nähtused ja kontseptsioonid, mis moodustavad maailma pildi.

Kunstiline pilt - tingimusliku kontseptsioon, see on poeetiliste üldistuste tulemus, tal on autori ilukirjandus, kujutlusvõime, fantaasia. See moodustab kirjanik vastavalt oma maailmavaatele ja esteetiliste põhimõtetega. Kirjanduses ei ole ühtegi seisukohta selles küsimuses. Mõnikord kaalume terviklikku kunstilist pilti ühte essee või isegi kogu autori loovust (sellise tarkvara installimisega Irishman D. Joyce kirjutas). Kuid kõige sagedamini uuritakse tööd piltide süsteemina, mille iga element on seotud teiste ühtsete ideoloogiliste ja kunstiliste kontseptsioonidega.

Traditsiooniliselt tehakse tekst järgmiste mustrite eristamiseks: pildi pildid, eluslooduse pildid (metsloomad, linnud, kala, putukad jne), maastik pilte, teemapilte, verbaalseid pilte, heli pilte, värvi pilte (Näiteks must, valge ja punane revolutsiooni kirjelduses A. Blok "kaheteistkümne") luuletus), \\ t pilte-lõhnab (Näiteks praetud sibula lõhn, kiirustades läbi S. provintsi linnaaartide vahendid Chekhovsky "ionche"), piltemärgid, embleemid, sama hästi kui sümbolid, allegooria ja nii edasi.

Eriline koht töö kujutiste süsteemis on autori, jutustaja ja jutustaja poolt hõivatud. Need ei ole identsed mõisted.

Autori pilt - kirjaniku kirjaniku olemasolu vorm. See ühendab kogu iseloomu süsteemi ja viitab otse lugejale. Näiteks selle näide leiame romaanis A. Pushkin "Eugene Onegin".

Jutustaja pilt Töö, üldistatava abstraktne, see isik, reeglina ilma igasuguste portree funktsioone ja avaldab ise ainult kõne, seoses teatatud. Mõnikord võib see olla mitte ainult ühe töö jooksul, vaid ka kirjandustsüklis (nagu "jahimees" märkustes "I. Turgenev). Kunstilisel tekstis reprodutseerib autor sel juhul mitte tema enda ja tema jutuvestja, tegelikkuse tajumise maneru. Ta tegutseb vahendajana kirjaniku ja lugeja vahel ürituste üleandmisel.

Pilt jutustaja - See on tegelane, kelle isikut kulutatakse. Erinevalt jutustaja mõned individuaalsed tunnused (portree üksikasjad, elulugu faktid) on lisatud jutuvestja. Tööde puhul võib autori jutuvestjaga ühtlustada. Kodumajapidamises on palju näiteid: Maxim Maximych romaan M. Lermontov "Meie aja kangelane", Ivan Vasilyvich L. Tolstoi lugu "pärast Bala" jne.

Väljeivne kunstiline pilt suudab lugejat sügavalt ja raputada, et neil oleks hariduse mõju.

Allikas: Schoolboy Directory: 5-11 klassi. - m.: AST-Press, 2000

Loe rohkem:

Kunstiline pilt on üks kõige olulisemaid ja laiaulatuslikke mõisteid, mida kasutavad teoreetikud ja igasuguste kunstiteed, sealhulgas kirjandus. Me ütleme: Onegin, Tatiana Larina pildi pilt, kodumaa pilt või hea poeetiline pilt, pidades silmas poeetilise keele kategooriat (epiteet, metafoor, võrdlus ...). Aga seal on veel üks, võib-olla kõige tähtsam on kõige laiem ja universaalne: pilt kujul kujul sisu kirjanduses, nagu tervikuna.

Tuleb märkida, et pilt on üldiselt abstraktsioon, mis omandab konkreetseid jooni ainult mõnede kunstisüsteemi kui terviku algmina. Joonista kõik kunstiteosed, kujundatud ja kõik selle komponendid.

Kui me pöördume iga töö poole, ütleme Pushkini "Bescas", "Ruslana ja Lyudmila" või "merele", lugege seda ja küsige temalt: "Kus on pilt?" - Õige vastus on: "kõikjal!", Sest kujutised on kunstilise töö olemasolu vorm, ainus viis selle olemasolule, mingi "aine", millest see koosneb, ja mis omakorda , lagunevad "molekulidel" ja "aatomiteks"

Kunstiline maailm on peamiselt kujutismaailm. Kuvatöö on keeruline ühtlane pilt ja iga element on selle terviku suhteliselt sõltumatu unikaalne osakese, mis suhtleb sellega kõigi teiste osakestega. Kõik ja kõik poeetilises maailmas immutatakse pildiga, isegi kui tekst ei sisalda epiteeti, võrdlust ega metafoori.

Pushkini luuletuses "Ma armastasin sind ..." Ei ole ühte traditsioonilisi "ehteid", st. "Kunstilistele piltidele" tuttavad teed (kustutatud keele metafoor "armastus ... Ugasla" ei arvestata), seega määratakse see sageli "kole", mis on valesti vale. Kuna "luule grammatika ja grammatika poeetria" "poetry grammatika ja grammatika luule," luule grammatika ja grammatika ", kasutades poeetilise keele, üks ainus osav co-opositsiooni grammatiliste vormide, Pushkin lõi hämmastava kunstilise pildi armastuse kogemustest, mis degenereerub armastust ja ohverdades tema õnne pärast. Selle kompleksse vormitud komponendid on puhtalt kõne väljenduse privaatsed pildid, mille avaneb insightful teadlane.

Esteetikas on kaks mõistet. kunstiline pilt nagu. Esimese kohaselt on pilt konkreetne tööjõud, mis on mõeldud teatud vaimse sisu "määratlemiseks". Selline idee pildil on õigus elule, kuid see on mugav suuremal määral ruumilise kunsti jaoks, eriti neile, kellel on rakendusväärtus (skulptuur ja arhitektuur). Vastavalt teise kontseptsiooni pildile erivorm Maailma teoreetilist arengut tuleks kaaluda võrreldes mõistete ja ideedega teadusliku mõtlemise kategooriatena.

Teine mõiste on meile lähemal ja selgemaks, kuid põhimõtteliselt kannatavad mõlemad ühepoolsed. Tegelikult, kas meil on õigus tuvastada kirjanduslik loovus Mõne toodanguga, tavaline rutiinne töö, millel on üsna kindlad pragmaatilised eesmärgid? Mida öelda, kunst on kannatav ammendav töökoht (mäletan Mayakovski ekspressiivset metafoori: "Luule on sama radiaaltoodete tootmine: / tootmise aasta jooksul - töö Gramis"), mis ei lõpe päeva või öö jooksul . Kirjanik mõnikord on mõnikord sõna otseses mõttes isegi unistus (justkui teine \u200b\u200btoimetuse pardal "Henriad") oli selline. Ei ole vaba aega. Isiklik eraelu Ka ei (nagu ületatud i kujundas "Henry lugu" huumoriisi ülestunnistus ").

Kas kunstiline töö on? Jah, kahtlemata, kuid mitte ainult tööjõud. See on nii jahu ja mitte midagi võrreldavat rõõmu ja läbimõeldud, analüütilist uurimistööd ja tasuta fantaasia ja raskete, väsitava töö ja põnev mäng. Sõna - see on art.

Aga milline on kirjandusliku töö toode? Kuidas ja mida saab mõõta? Lõppude lõpuks, mitte liitterid tindi ja mitte kilogrammi laenupaberist, ei varjata Interneti-saite koos olemasolevate tekstidega puhtalt virtuaalses tööruumis! Raamat on endiselt traditsiooniline viis määramise, salvestamise ja tarbimise tulemusi kirjutamise töö, on puhtalt väline ja nagu selgus, ei ole kohustuslik kest kujutismaailmas loodud oma protsessi. See maailm on loodud kirjaniku teadvuses ja kujutlusvõimel ning edastatakse vastavalt lugejate teadvuse ja kujutlusvõime valdkonnas. Tuleb välja, et teadvus toimub teadvuse kaudu, peaaegu nagu Witty muinasjutt, Andersen "kuninga uus kleit".

Niisiis, kunstiline pilt kirjanduses ei ole otsene "määratlemine" vaimne sisu, mis tahes idee, unistused, ideaalsed, kui lihtsalt ja selgelt tundub olevat, ütleme samas skulptuuris (Pygmalion, "exatement" tema unistus Ivory See on jätkuvalt lihtsalt lihtsustada armastuse jumalanna Aphrodite'i jumalanna, et hingata oma elukuumesse, et abielluda temaga!). Kirjandustöö Ei kanna otseseid realiseerunud tulemusi, mõningaid käegakatsutavaid praktilisi tagajärgi.

Kas see tähendab, et teine \u200b\u200bmõiste on õigem, nõudes, et töö kunstiline pilt on maailma äärmiselt teoreetilise arengu vorm? Ei, on kuulus ühepoolne. Loov mõtlemine sisse kunstiline kirjandusMuidugi, vastu teoreetiline, teaduslik, kuigi see ei välista seda üldse. Imeline-kujuline mõtlemine võib olla esindatud filosoofilise või pigem esteetilise arusaamana elu ja objektiivse ja sensuaalse disaini, reprodutseerimise materjali konkreetselt omane. Kuid selge kindlus, kanooniline järjekord, selle järjestus ja teine \u200b\u200bei ole ja ei saa olla, kui muidugi meeles pidada praeguse kunsti meeles. Arusaamine ja reproduktsioon, vastastikune, täiendab üksteist. Konverents viiakse läbi konkreetse sensoorse vormi ja reproduktsioon selgitab ja selgitab ideed.

Kognitsiooni ja loovus - ühtne terviklik seadus. Teooria ja praktika kunsti on lahutamatud. Loomulikult ei ole nad identsed, vaid üks. Teoreetiliselt väidab kunstnik ennast praktiliselt teoreetiliselt. Igas loomingulises isiksuses avaldub nende kahe poole ühtsus omal moel.

Niisiis, V. Shukshin, "Avastades", nagu ta väljendas, elu, nägi teda, tunnistas kunstniku istutatud välimusega ja A. Vozsensky, ahvatlev teadmistega "STRODE'le" ("Otsin Indiat - leiad Ameerikat ! "), - analüütiline ilme arhitekt (haridust ei saanud mõjutada). Erinevus kajastus kujutis väljend (naiivsed tarkad mehed, "rändajad", animeeritud Birchans Shukshinis ja "Aatomi menstressid", HTR-i kultiversaatorid, "kolmnurksed pirn" ja "trapetsikujuline puuvili" Vozsensky lähedal).

Teooria seoses tema eesmärgi maailma on "peegeldus" ja praktika on "loomine" (või pigem "rakendamise") selle eesmärgi maailma. Skulptor ja "peegeldab" inimesele - oletame bustterile ja loob uus teema - "kuju". Kuid materjali kunstiteosed on selle sõna õige tähenduses ilmsed, mistõttu on lihtne jälgida kõige keerukamaid esteetilisi mustreid nende näites. Kunstilises kirjanduses on sõna kunstis - kõik keerulisem.

Maailma muutmine piltidesse, kunstnik sukeldatakse subjekti sügavamale kui koopasse naturalistina. Ta teab oma ainet, esmast, sisuliselt, ekstraktid tema juurest. Saladus, kuidas satirilised pildid on loodud, Roman Henry Böll "Klouni silmad" HANS SHNIR: "Ma võtan elu elu, võtan selle kraadi ja siis ma eemaldan sellest juure, kuid teise number. "

Selles mõttes võite tõsiselt nõustuda vaimukas nali M. Gorky: "Reaalsus ta teab, kuidas see tegi seda ise! .." Ja mõiste Michelangelo: "See on isik, kes teadis rohkem kui looduse ise", mis viib V. Kolinovi artiklile.

Kunstilise pildi loomine tuleneb kõige vähem, vaadates ilusaid riideid algselt esmaselt esmase idee jaoks; Sisu ja ekspressioonikavad on sündinud ja laagerdunud selles täieliku harmooniaga koos samal ajal. Pushkini ekspressiooni "luuletaja arvab luuletusi" ja praktiliselt sama versiooni Belinsksky oma 5. artiklis Pushkini kohta: "Luuletaja arvab pilte." "Versa all, muidugi, poeetilise mõtlemise esialgne, otsene vorm" autoritatiivselt kinnitavad selle dialektika.

Abi vastata 2 küsimusele näituse nr Boris Lvovich Vasilyeva 1. määrata lugu. Mis on mõttekas investeerib autori nimi? Kas on võimalik öelda, et pealkirjas on peidetud, kibe naeratus? 2. Kuidas Igor loob Igor pildi? Ütle mulle üksikasjalikumalt oma iseloomu kohta?

Vastused:

1. Mälu teema. Lugu, Boris Vasilyev eitab ebainimliku laguneva jõu formalism. Anna Fedotovna tähed - see on mälu poja, kogu elu ja noored pioneerid Lihtsalt unustatud näitus. 2. IGORi pilt lugu loodud täiskasvanud mehest, kes läks ees väike poiss, mitte-üks, kes teda teadis, ja Anna Fedorovna - abitu, indekseerides talle, kes jookseb välja Hispaaniasse või Otsustavad ülesanded temale, - lõpuks ta kindlasti jõudnud tema aeglaselt kahaneva esimese trepikoda märts. Ja iga õhtu ta nägi tema kitsas tagasi ja kuulnud sama fraasi: - Ma tulen tagasi, mu ema. Igor iseloomu: Igor Ros Tikhoni, rõõmustanud Volodley. (Igorek põgenes Hispaaniasse. Puupühadel hukulehed kasvavad kas meeleheitel jama või vaikselt ja tema poeg toetuna tagasi viimasele tüübile). Tema sõbra tähtedest näeme, et Igor oli alati eeskujuks kogu Eraldus. ("Teie IGOR, Kallis Anna Fedotna on alati olnud näiteks kogu meie filiaali jaoks ..."

Sarnased küsimused

Perimeetri pargi ristkülikukujulise kujuga, 4km. Park 1200m. Pöörake pargi ala. Abipliz
H2SIO3 + 2OH \u003d 2H2O + SiO3 Ülesanne: 1 lõpetamata SO2 + 2OH-st valmis ja 1 jaoks määratud võrrandis (valikuline), kirjutage 1 molekulaarne tase !!! Aidata tõsiselt kiiresti ma pean kontrollima plizi
Täielikult põlemisel 5,2 g süsivesinike, 8,96 L (n. Y.) süsinikoksiidi (IV) ja 3,6 g vett. Süsivesiniku tihedus on 1,16 g / l. Väljuma tema molekulaarne valem
abi lahendada 1,2x-0,6 \u003d 0,8x-27
nimetage kaks naabruses looduslikke numbreid, mille ruutude summa on võrdne 365-ga
Abi lahendada ülesanne väga kiiresti !!! Talu oli lahutatud kanad, pardid ja haned, vaid 545 lindu. Ducks olid 5 korda vähem kui kanad ja haned 143. Kui palju pardid olid talu? Vastavalt tulekahju tegevusele
mees kaalub 600 h tõuseb piki vertikaalset trepikoda 2m jaoks 3 s.kakovi võimsuse eest selle tõstmise ajal?

Raam film "Master ja Margarita", direktor Juri Kara, 1994 g.v.

Kangelase pildi analüüs

Mõtle, millised rahalised vahendid on kaasatud uudsete "Master ja Margarita" teise peatüki kangelaste kujutiste loomisel.

Pakutud pildianalüüsi kava Kangelane kooli kirjanduse põhjaliku uurimise jaoks. Muutke seda plaani sõltuvalt teie ülesannetest ja klassi tasandil. Lae alla kangelase pildi analüüsi kava

1. Üldteave.

Kuidas kangelane tööle?

Eelajalugu.

Positsioon töös (kangelane - jutustaja, 3. nägu).

Kui jutustaja näidata lugu jutustaja (jutustaja, sündmuste osaleja, peegeldades jutustaja).

Kas on olemas prototüüp? Mis on kangelane prototüübi erinev?

Sündmuste osalemise aste ( peategelane, sekundaarne kangelane).

2. Helihindamine erinevatest vaatepunktidest:

Mida räägib kangelane iseendast?

Kuidas teised tähemärgid on kangelasega seotud? Mida nad temast räägivad?

Kuidas tunnete kangelast? (lugeja positsioon)

3. PORTRAIT

Riietus

4. Keel

sisemised monoloogid
dialoogid teiste tähemärkidega

5. Eluase
6. Toimingud:

Mida kangelane teeb?
Kuidas ta selgitab oma käitumise motiive?
Kas käitumine on oma aja jaoks tüüpiline käitumine?

7. Kangelase pilt töö struktuuris

Mis koht kangelane võtab tähemärki süsteemi? (Kas konflikt? Kas selle kangelase vastu on mingeid märke? Kas on mingeid kaksikud kangelasi?)
Mis motiivid töö on ühendatud kangelane?
Klassitsismi / romantika / realismi tunnused.
Kuidas kangelane seotud idee töö?
Miks see kangelane vajab selles töös autor?

8. Kaasaegse kirjaniku kangelase hindamine.
9. Heli hindamine erinevate aastate kirjandusliku kriitikaga.
10. Üldine järeldus.

Küsimused kangelaste piltide analüüsimiseks

Yeshua pilt

a) Mida me õpime Yeshua kohta enne tema välimust?

b) analüüsida kangelase portree. Mida me võime selle kohta öelda?

c) Loe Yeshua replicas stseenis Mark Rajobiga. Mida sa ütled kunstniku autori märkusi selles dialoogis?

d) Analüüsige GA-NOZRI keelt eraldi tekstina. Paku oma tõlgendust.

e) Mis Yeshua me õpime alt?

e) Mis vahistatud räägib ise?

g) Miks Pilaatus kõne Yeshua vagabooliga, valetaja, röövel? Mis teeb talle kummalise röövel? Kuidas ja miks muudab Pilaatuse suhtumist Yeshuasse tulevikus?

h) Mis on Yeshua hirmutus?

k) Miks Yeshua ära kasutada võimalust põgeneda?

l) Mida me saame ISHUA filosoofiast rääkida? Millised sõnad on uudse uudis edastatud tähendused?

m) Võrdle Yeshua ja Evangelievsky Jeesus Kristust. Kuidas muudetud ja tõlgendada Bulgakovi Piibli Legend?

h) Veenduge, et Yeshua pilt on ühendatud päikese motiiviga.

o) Võrdle Yeshua pilti oma prototüübiga, kasutades ajaloolist ja usulist kirjandust.

Pildi Pilaadi pilt

a) Lugege peatüki algus. Kuidas kangelase portree?

b) Valige kangelase käitumise kõige olulisemad üksikasjad tekstist. Pöörake tähelepanu žeste keelele, vestluse toonile.

c) Kuidas Bulgakov kirjeldab riiete ja prokuristide üksikasju? Millised on need üksikasjad?

d) Mida Pilaatus ise ise räägib?

e) Mida räägib Yerea temast?

(E) Miks kutsus prokuristi M. Rajoboy? Miks ei vaadanud teda järgmisel, kui ta tegi Yeshua?

g) Mida me saame öelda Pontouse Pilaatuse kohta tema koopiatest dialoogis Yeshua ja Kaifaga?

h) kaaluda, kuidas sisemine monoloogide kangelase tutvustatakse.

Kuidas nad luua loodud pilti?

ja) Mis on peatüki esimeses osas pilakas? (Enne sõnu "kõik temast ...").

k) Kuidas Pilatus püüab Jeshua aidata? Miks ta seda teeb?

l) Miks on Pilaatus puruneb nutma, väites keiseri võimsuse puutumatus?

m) võtab kokku eelmise 3 küsimuse kokku. Kuidas kangelase pilt loob oma käitumise kirjelduse?

h) Kuidas aitaks haiguse motiiv luua pildi pildi?

o) Võrdle Bulgakovsky Pilaadi Pontium prototüübiga, kasutades ajaloolist kirjandust.

Sildid: Pilt kangelane, Bulgakov, Pontius Pilate, Yeshua, analüüsi kava, teksti analüüs
Julia Fishman.
Väljaandetunnistus nr 890397 alates 19. novembrist 2016

Pildisüsteem. Kunstiline pilt

I. Piltide süsteem (tähemärgid) - maalide, tähemärkide, jutustaja, jutustajate agregaat ja põhimõtted.

Jutustaja - eepiline töömeetodis kunstilise materjali esitamise meetod kolmandast isikust. Jutustaja autor on ainulaadne, kuid kõikvõimalikud: "Me peame soovitama Alling'i autorit ja mitte vaatamata" (Dostoevsky).

JUTUSTAJA - Isiksus, mille eest on lugu kunstilises töös lugu. Jutuvestja suudab täita keegi tegelastest või autorile, kui ta osaleb tegevuses ja väljendab emotsionaalset ja hindamist, mis toimub sellele, mis toimub.

Iseloomu, kangelane- töö tegutsema.

Ida iseloom - dramaatilises töös nimetatud isik, kuid mitte laval.

Iseloom - piisava täielikkuse iseloomuga iseloomu iseloom.

Tüüp - selle ajastu jaoks loomulik pilt, inimesed, Ühiskondlik rühm, vanus, psühholoogiline või ideoloogiline ladu.

Lüüriline kangelane - Kangelane on võimalikult lähedal nii lähedal kui võimalik, mille nimel on lugu lüürilises luuletuses.

2. Kunstilised tööriistad piltide loomiseks

Kõne tüübid kunstiliste vahenditena piltide loomiseks

Jutustamine - lugu midagi.

Põhjendus - Järeldus, mitmed mõtted toodud loogiliselt järjestikusel kujul.

Kirjeldus - Pilt midagi (verbaalne joonistus):

A. Padazazh - looduse kirjeldus.

Maastiku roll kunstiteos

Narratiivi esinevate sündmuste taust.
Lüüriline taust - viis emotsionaalse mõju lugejale.
Psühholoogiline taust - üks viise avalikustamise psühholoogia tähemärkide.
Sümboolne taust - töös näidatud reaalsuse sümboolse peegeldus.
Üks viise kunstliku aja loomiseks.

B. Interjöör - ruumi kirjeldus.

V. PORTRAIT - inimese välimuse kirjeldus.

Psühholoogiline pilt - Portree, kes läbi välimuse paljastab iseloomu iseloomu.

Otsene kõne (kangelase iseloomulik kõne)

A. Dialoog - vestlus osalejate vahel.

B. Monoloog - kasutuselevõtt, märkimisväärne avaldus mahu järgi tegutsev isiksilmitsi või muu tähemärki, kuid erinevalt dialoogist, sõltumatu nende koopiatest.

V. Repika - Olemasoleva isiku avalduse suhteliselt väike maht.

Sisemine monoloog, sisemine kõne - Mõtted tegutsevast isikut, nende poolt üle kantud iseenda või autor.

Muud kunstilised omadused

B. Muude tähemärkide omadused

V. AUTO OMADUSED

2. Kunsti üksikasjalikkus- väljendusrikas detail, millel on märkimisväärne semantiline ja emotsionaalne koormus: teema leibkond, portree, maastik, psühholoogilised üksikasjad.

3. Alamtekst - sisemine, teksti peidetud tähendus. Alltekst sisaldab eelkõige peaaegu igasuguses allegorys

Te võite olla huvitatud teistest teemadest:

Portree See võib olla kokkupuude - reeglina üksikasjalik kirjeldus, lugu alguses ja dünaamiline - välimuse üksikasjad tundub olevat hajutatud kogu töös.

Psühholoog võib olla otsesed - sisemised monoloogid, kogemused ja kaudsed mimilised, žeste.

Lisaks nendele kriteeriumidele viidatakse iseloomu ümbritsev ala.

Maastik - lukustamata ruumi pilt. Seda kasutatakse sageli kangelase sisemise seisundi kirjeldamiseks (N.Karamzin " Halb lisa") Ja süvendada arusaamist iseloomu iseloomu loomise (vennad Kirdanov" isad ja laste "I.TurgeNevi).

Interjöör - Suletud ruumi pilt. Sellel võib olla psühholoogiline funktsioon, mis võimaldab teil hinnata iseloomu iseloomu omaduste eelistusi ja omadusi, interjööri aitab meil õppida kangelase sotsiaalset staatust, samuti selgitada välja aja ajastu, mil tegevus toimub.

Toimingud ja käitumine Märk (mõnikord esmapilgul, vastupidi selle olemusele) mõjutavad ka täieõigusliku pildi loomist. Näiteks Chatsky, kes ei märka Sophia hobide, töö alguses me ei teame ja isegi naeruväärne. Aga tulevikus me mõistame, et autor näitab seega ühte kangelase peamistest omadustest - ülbus. Chatsky nii palju madal arvamus vaikus, et ta ei saa tulla ürituste juht.

Ja viimane (kuid mitte palju oluline) kriteerium, mis mõjutavad loomise iseloomu pildi - detail.

Kunsti üksikasjad (Franzist. Detailsed üksikasjad, Trifle) - märkimisväärse semantilise ja ideoloogilise emotsionaalse koormuse tegemise töö tegev üksikasjad, mida iseloomustab suurenenud assotsiatsiooniline.

The kunstiline vastuvõtt Sageli reprodutseeritakse kogu kogu töö jooksul, mis võimaldab täiendavat lugemist seostada konkreetse iseloomuga osa ("Radiant silmad" Princess Marya, "marmorist õlad" elene jne)

A.B.Sain eraldab järgmised detailide tüübid: Stseen, kirjeldav, psühholoogiline.
Üks loetletud liikide domineerimine tekstis seab kogu tükk teatud stiili. "Stseen" ("Taras Bulba" Gogol), "kirjeldav" (" Surnud hinged")," Psühholoogia "(" Dostojevski kuritegevus "(" kuritegevus ja karistus "). Kuid ühe osade rühma ülekaal ei välista teistest ühe töö jooksul.

L.V. Chernets, väites üksikasjad, kirjutab: "Mis tahes pilti tajutakse ja hinnatakse mingi terviklikkuse, vähemalt see loodi abiga ühe või kahe osa."

Kasutatud allikate loetelu

1. Kychov, E.S. Krundi ja tegelikkus; Art Art. - l.: Nõukogude kirjanik, 1981. - 432 lk.
2. ESIN, A.B. Vene klassikalise kirjanduse psühholoog: juhendaja. - m.: Flint, 2011 - 176 lk.
3. Kormilov, S.I. Interjöör // Kirjanduslikud entsüklopeedia tingimused ja mõisted / CH. ed. A.N. Nikolaukin. - m.: 2001. - 1600 lk.
4. SKIBA, V.A., Chernets, L.B. Image Artistic // Sissejuhatus kirjandusöösse. - M., 2004. - lk 25-32
5. Chernets, L.V., Isakov, I.n. Kirjanduse teooria: kunstiteose analüüs. - M., 2006. - 745 lk.
6. Chernets, L.V. Iseloomu ja iseloomu kirjandustegevuses ja selle crystiliste tõlgenduste // analüüsi põhimõtted kirjandustöö. - m.: MSU, 1984. - 83 lk.