Олексій Костянтинович Толстой, видатний російський поет, неодноразово порушував тему кохання у своїй багатогранної і насиченої різними образами ліриці. Твори Толстого відомі своєю романтичністю, вишуканістю та тонким сприйняттям почуттів.

Тема вірша «Серед шумного балу...»

«Серед шумного балу…» - вірш, який можна назвати скарбницею творчості поета, адже в ньому розкриваються найближчі теми для душі Толстого.

Воно пронизане відчуттям миті любові, чистим і проникливим чином коханої поета, неповторними та глибокими почуттями, які відчуває ліричний герой до своєї коханої.

Композиція та виразність вірша

Побудова цього вірша не можна назвати складним. Воно складається з двох частин, на перший погляд вони здаються не зовсім сумісними, але між ними є міцний, явно відчутний зв'язок.

У першій частині віршами можемо побачити бал і враження героя від коханої, а друга частинаприсвячена переживанням героя, його внутрішньому світуі душевним осяянням.

Герой сумнівається у самому собі та у своїх почуттях, це – найбільш переломний момент його життя. Толстой примудряється розкрити все психологічні стани ліричного героята його відкритість серця та душі.

Ми бачимо особистість героя з різних боків, причому Толстому вдається показати це за допомогою простого стилю та простих образів.

Вірші «Серед шумного балу…» притаманні контрасти та протиставлення, які створюють насичений яскравими переживаннями настрій та допомагають з точністю зобразити почуття героя.

Бажаючи наголосити на таємничому образі своєї обраниці, Толстой використовує такі суперечливі поєднання слів, як «сумний сміх», «самотній годинник», «тривога мирської мережі».

За звучанням вірш дуже музичний і виразний, що підкреслює глибоку і душевну тему лірики. Толстой використовує перехресну риму, яка надає композиції та звучання вірша органічності.

Образность «Серед шумного балу…»

Образность «Серед шумного балу…» не можна назвати самобутньою, але талант поета у тому, що він майстерно використовує звичні художні прийоми, як порівняння, уособлення, епітети та повтори.

Також Толстой використовує виключно складні пропозиції, які підкреслюють глибину його думок та емоцій. Зміст «Серед шумного балу…» має зав'язку, пов'язану з минулим героєм.

При цьому Толстой досить невизначено описує його, і про сьогодення говорить досить туманно, але найголовніше поетові вдалося передати – це свої переживання та почуття.

А сам образ коханої поета сповнений індивідуальності та конкретизації, і в її описі немає звичної для жіночих ліричних образів яскравої емоційного забарвленнящо надає її образу реалістичність та точність.

Історія виникнення вірша

Виникнення вірша «Серед шумного балу…» обумовлено реальною історієюу житті Олексія Толстого. У січні 1851 року він зустрів Софію Андріївну Міллер на маскараді Великого театру.

І з того часу безліч його любовних віршів були присвячені її неабиякому образу та дивовижній натурі. Про неї говорили, як про неймовірну жінку - освічену і оригінальну, розумну, що володіє тонким почуттям прекрасного.

Музика Петра Чайковського, слова Олексія Толстого.

Серед шумного балу, випадково,
У тривозі мирської суєти,
Тебе я побачив, але таємниця
Твої покривала риси.

Лише очі сумно дивилися,
А голос так дивно звучав,
Як дзвін віддаленої сопілки,
Як море граючий вал.

Мені твій стан сподобався тонкий
І весь твій задумливий вигляд;
А сміх твій, і сумний, і дзвінкий,
З того часу в моєму серці звучить.

У години самотні ночі
Люблю я, втомлений, прилягти,
Я бачу сумні очі,
Я чую веселу промову;

І сумно я так засинаю,
І в мріях невідомих сплю…
Чи люблю тебе - я не знаю,
Але мені здається, що люблю.



Приголомшливий Георг Отс!


Автор віршів - граф Олексій Костянтинович Толстой (1817-1875), російський письменник, поет, драматург з роду Толстих.



Вірш А. К. Толстой написав у 1851 році і присвятив його майбутній дружині Софії Андріївні Міллер, з якою він познайомився на новорічному балі-маскараді, що проходив у Петербурзькому Великому театрі. Тоді взимку 1850-51 роки 33-річний камер-юнкерОлексій Толстой побачив незнайомку.

Камер-юнкер був знаний: мати - онука останнього гетьмана України Кирила Розумовського та дочка міністра народної освіти при Олександрі I, батько - із старовинного роду Толстих. Але пустель долі не дуже цінував своє високе становище - його душа з юності була віддана поезії. 1850-го він уже друкується, вже помічений.


Улюблений мамою Сергій Лемешев

Хто ж була та незнайомка у чорній напівмасці – з тонким станом, дзвінким сміхом, сумними очима? Її звали Софія Андріївна Міллер, уроджена Бахметєва.

Жінка вона була непересічна, і доля у неї теж склалася незвично. Сучасників вражала її освіченість. Вона знала безліч іноземних мов: за одним відомостями чотирнадцять, за іншими - шістнадцять Вона листувалася з І.С. Тургенєв, І.А. Гончаровим.

На момент знайомства з Толстим, Софія Андріївна була дружиною конногвардійського полковника Лева Міллера. Невдалим виявився шлюб Софії Андріївни з ним. Молодята майже і не жили один з одним.Закоханий Олексій Костянтинович присвятив їй повні замилування ліричні рядки. Вірш було опубліковано в «Вітчизняних записках», 1856 № 5. Міллер довго не давав розлучення дружині - навіть тоді, коли її зв'язок із графом А.К. Товстим стала відома всьому світу і потребувала лише узаконення.


Як завжди, чудовий Муслім Магомаєв

Але проти його обраниці намертво встала мати – Ганна Олексіївна Товста.Ганна Олексіївна зробила все, щоб скомпрометувати подругу сина і відволікти Олексія від зв'язку, який тривав уже сім років. Син не наважився йти проти волі матері. Лише після її раптової смерті, а також довгоочікуваного розлучення люблячі повінчалися, і Софія Андріївна Міллер стала графинею Софією Андріївною Толстою.


1878 року, вже після смерті Толстого, П. І. Чайковський створив до віршів музику. Чайковський вибрав жанр вальсу. Свій романс композитор присвятив молодшому братові Анатолію Іллічу Чайковському, правознавцю за фахом, який служив у Тифлісі як прокурор Окружного суду. Він допомагав Петру Іллічу пережити кризу, пов'язану з невдалим одруженням з Антоніною Мілюковою.



Вперше на грамплатівку романс було записано 18 червня 1901 року.
артистом Імператорської опери Іоакімом Тартаковим у супроводі П. П. Гросса на фортепіано.


Співає Марк Рейзен


Йоаким Вікторович Тартаков (1860-1923), оперний співак (баритон), заслужений артист імператорських театрів, а надалі заслужений артист Республіки Рад.

Наразі просто неможливо перерахувати всіх виконавців романсу! Його співали та співають Дмитро Хворостовський, Леонід Собінов, Ірина Архіпова, Галина Вишневська, Іван Петров, сучасні виконавці як Олег Погудін, та багато інших співаків, коханих вами!

Час створення романсу: 1878 рік.
Посвята:Анатолія Ілліча Чайковського, брата П. І. Чайковського.

Цикл із шести романсів репетування. 38, який включає і цей романс, цілком присвячений молодшому брату композитора – Анатолію Іллічу Чайковському. Братів пов'язували дуже теплі стосунки. Молодший брат дуже багато зробив, щоб полегшити муки періоду кризи П. Чайковського, який композитор переніс у зв'язку зі своїм невдалим весіллям. служив там як прокурор Окружного суду. А. І. Чайковський був музикантом-любителем, грав на скрипці та виконував партію другої скрипки у домашніх квартетних зборах. Після смерті Петра Ілліча він викупив його будинок у Клину і згодом зробив із нього музей.

Вірш, створений А. К. Толстим у 1851 році, звернений до Софії Андріївни Міллер(Бахмєтьєвої) , 2 майбутній своїй дружині, з якою він познайомився у грудні 1850-го або на початку 1851 року на одному з маскарадів у Петербурзі.

Ось цей вірш у первісному вигляді:

Серед шумного балу, випадково,

У тривозі мирської суєти,

Тебе я побачив, але таємниця

Твої покривала риси 3 .

Як дзвін віддаленої сопілки,

Як море граючий вал.

Мені твій стан сподобався тонкий

І весь твій задумливий вигляд,

А сміх твій, і сумний, і дзвінкий,

З того часу в моєму серці звучить.

У години самотні ночі

Люблю я, стомлений, прилягти -

Я бачу сумні очі,

Я чую веселу промову;

І сумно я 4 так засинаю,

І в мріях невідомих сплю...

Чи люблю тебе - я не знаю,

Але мені здається, що люблю!

З картини, описаної поетом, композитор музичними засобами передав почуття хвилювання та трепету від зустрічі з Нею – Незнайомкою. Але Чайковський не має «шумного балу» 5 – все зосереджено на думках і почуттях героя. Для передачі поетичного образу цих поезій П. Чайковський обрав жанр вальсу. І вибір цей аж ніяк не випадковий. У ті часи вальс міцно асоціювався з балом, і з описів балів ми добре знаємо, що він танцював одним із перших. Вальси були принаймні двох видів: урочистий, святковий (такий вальс виконувався великим оркестром) і камерний, часто меланхолійний, що звучав у більш скромній обстановці. Для втілення ліричного змістувірші А. Толстого набагато краще, органічніше підходить вальс другого типу. Саме так і написано романс П. Чайковського.

Невизначеність почуття («чи кохаю тебе, я не знаю» 6), в якому вже проросли магнетичні паростки потягу, виражена дещо приглушеним звучанням: темп стриманий –moderato(З італ. - помірно), звучання тихе, характер виконання -con tristezza (З італ. - сумно, сумно) – такі авторські ремарки у нотах. Словом, музика чудово передає трепетний і схвильований стан героя.

Цей романс можна уподібнити до м'якої акварелі в красивій рамці; функцію рамки в ньому виконує восьмитактове вступ і таке саме за музикою висновок - воно вводить в атмосферу і настрій романсу. Спокійне граціозне кружляння вальсу передано неймовірно простими засобами.

Говорячи про цей романс, не можна не згадати один технічний прийом, який, безумовно, цілком свідомо використовував П. Чайковський, але про який часто не підозрюють ті любителі музики, які спеціально не вивчали теорію музики. Справа в тому, що з самого початку композитор вжив у нижньому голосі акомпанементу дуже виразний так званий хроматичний хід, що сходить, тобто рух басового голосу поспіль за звуками відрізка хроматичної гами. Цей мотив ще з часів Середньовіччя був визнаний композиторами як один із найкращих засобів у «єдине [музичне –А. М.] слово злити сум і смуток». Воно навіть отримало особливу назву -passus diriusculus (жорсткуватий хід - лат.). Треба мати величезний дар і композиторську майстерність, щоб надати індивідуального і неповторного вигляду мотиву, який до П. Чайковського вже використовували тисячі разів композитори. 7

Романс «Серед шумного балу…» набув великої та заслуженої популярності. 8 В значній мірі це сталося завдяки тому, що він написаний так легко і зручно, що може бути виконаний у колі просто любителів музики, для цього не потрібно мати якісь виняткові вокальні або піаністичні дані. Більше того, цей романс можна виконувати, акомпануючи собі на фортепіано.

Примітки

1 Романси на ці вірші написали також Б. Шереметьєв, який прославився романсом «Я вас любив» на вірші А. Пушкіна, та А. Шефер.

2 С. А. Міллер на той час була дружиною конногвардійського полковника. Її відносини з поетом стали темою багатьох пересудів і пересудів для петербурзького суспільства. Але А. К. Толстой сміливо «нехтував громадською думкою». Мати поета була налаштована проти цієї, як вона висловлювалася, «вертеровської пристрасті» сина. Ситуація ускладнювалася тим, що С. А. Міллер довго не могла досягти розлучення і пішла на розрив зі своєю колишньою родиною. Толстой знав про це, як знали багато інших. До того ж Олексій Костянтинович був далеким родичем Міллера.

3 Зустріч А. Толстого та С. Міллер відбулася, нагадуємо, не просто на балу, а саме на маскараді. Невольнов згадуються рядки М. Лермонтова:

З-під таємничої, холодної напівмаски
Звучав мені голос твій втішний, як мрія,<…>

Літературознавці звертали увагу на спорідненість сюжетів цих двох віршів – М. Лермонтова та О. Толстого, і навіть на відмінність їх естетичних концепцій. І. Роднянська в «Лермонтовській енциклопедії» стверджує, що вірш А. Толстого написано «на лермонтовський – але без багатотоновості – ліричний сюжет». Для повноти зіставлень і порівнянь вкажемо на пушкінське «Я пам'ятаю чудову мить».

4 П. Чайковський вірний собі: невеликі, але все ж таки помітні зміни в поетичний текст він вніс; вони, ці зміни, продиктовані законами музичної формита музичної течії фрази. Так, у цьому випадку він повторив у романсі як якийсь смисловий і драматичний акцент ще раз слово «сумно». Воно – це треба визнати – ключове у романсі. У вірші ж подібне повторення неможливе, оскільки воно зруйнувало б ритм вірша, але музика, яка теж, безсумнівно, підпорядкована законам ритму, має свою будову, і повторення разом із словом мелодійної інтонації звучить тут надзвичайно виразно та переконливо. Принагідно зазначимо – як річ цілком звичайну для П. Чайковського – зміни, які він дозволяє собі робити в пунктуації віршів, що використовуються. Причому це можна констатувати не лише у вокальній музиці, в якій текст безпосередньо поєднується з мелодією, але, як ми пам'ятаємо, і в інструментальній, зокрема, в епіграфах до п'єс циклу «Пори року». Докладніше про це йдеться у нашій розповіді про «Осінню пісню (Жовтень).

5 «Шумні бали» та маскаради з боротьбою пристрастей, що розгорялася на них, докладно описані в російській художній та мемуарній літературі XIXстоліття. Достатньо назвати «Маскарад» М. Лермонтова чи знамениту сцену першого балу Наташі Ростової у романі Л. Толстого «Війна та мир».

6 Саме така пунктуація у П. Чайковського; порівняйте два останніх рядки тексту романсу з їх записом у А. Толстого.

7 Докладніше про цей композиторський прийом див. у виносці 4 статті «Жовтень. Осіння пісня» у циклі «Пори року» П. Чайковського.

8 Цей романс згадується А. Купріним у повісті «Молох».

© Олександр МАЙКАПАР

Аналіз вірша Серед шумного балу випадково

План

1. Історія створення

2. Жанр

3.Основна тема

4.Композиція

5.Розмір

6.Виразні засоби

7.Головна думка

1. Історія створення. Твір був написаний А. К. Толстим під враженням від зустрічі на балу з С. А. Міллером. Поет і письменник, на відміну більшості своїх побратимів по перу, був влюбливим і постійно прагне до нових романів людиною. Софія Міллер справді справила на Толстого дуже велике враження, причому більшою мірою не красою, а своєю ерудицією. Для доброчесного та високоморального поета величезною перешкодою було те, що Софія була одружена. Однак вона сказала Толстому, що нещаслива у шлюбі і вже довгий час намагається добитися від чоловіка розлучення. На знак запевнення у своїх почуттях поет підніс Софії написаний практично відразу після зустрічі вірш.

2. Жанр.За жанром вірш є любовною лірикоюі є зверненням автора до своєї коханої.

3. Основна тематвори – опис враження, яке справила на Толстого Софія. Характерно, що в цьому описі переважають не якісь елементи тілесної краси («тонкий стан»), а звук голосу та сміху жінки. Благородного поета захоплює сумний погляд Софії, який приховує якусь таємницю. Він зізнається, що не може забути «дзвінкий сміх» коханої, яка досі звучить у його серці.

4. Композиція.Вірш можна розділити на дві основні частини. Вступна (перші дві строфи) частина - опис зустрічі та незабутнього враження, зробленого Софією на поета. Третя строфа є плавний перехід від минулого до теперішнього часу. Заключна частина (четверта та п'ята строфи) - стан, у якому зараз перебуває поет, постійно переживаючи миті першої зустрічі з майбутньою коханою. Поет не висловлюється прямо про любов до заміжньої жінки до рішучого пояснення, пом'якшуючи визнання виразом «здається, що люблю».

5. Розмір.Твір написано тристопним амфібрахієм з перехресною римою, що надає йому особливої ​​піднесеної розміреності та музичності. Згодом слова вірша було покладено музику.

6. Виразні засобинечисленні, але вжиті Толстим із великою майстерністю, і органічно вписуються у вірш. Поет використовує необхідні скромні епітети («задумливий», «сумний», «дзвінкий»). Яскраве порівняння застосовується лише стосовно голосу (як «дзвін сопілки» і «грає вал моря»). Особливої ​​урочистості та виразності твору надає інверсія («стан тонкий», «годинник одинокий», «люблю я»).

7. Головна думкавірші - обережне і цнотливе зізнання автора у коханні. Поет намагається оцінити силу свого почуття та можливість його подальшого розвитку. А. К. Толстой належав до поетів-романтиків старої школи. Він ніколи не дозволяв собі грубих чи відвертих висловлювань, ставлячись до любові як до вищого духовного почуття людини. Почуття любові, що виникло у Толстого, не могло стати швидкоплинним захопленням. Він не помилився у його оцінці. Софія Міллер стала його супутницею життя та творчою музою на все життя.

Серед шумного балу


Серед шумного балу, випадково,
У тривозі мирської суєти,
Тебе я побачив, але таємниця
Твої покривала риси.

Мені твій стан сподобався тонкий
І весь твій задумливий вигляд,
А сміх твій, і сумний, і дзвінкий,
З того часу в моєму серці звучить.

У години самотні ночі
Люблю я, стомлений, прилягти -
Я бачу сумні очі,
Я чую веселу промову;

І сумно я так засинаю,
І в мріях невідомих сплю...
Чи люблю тебе - я не знаю,
Але мені здається, що люблю!

Багато хто пам'ятає ці вірші Олексія Костянтиновича Толстого (1817–1875), і мелодію романсу Чайковського, що зливається з ними. Але далеко не всі знають, що за віршем стоять живі події: початок незвичайного романтичного кохання.


Вперше вони зустрілися на балі-маскараді взимку 1850-51 року у Петербурзькому Великому театрі. Він супроводжував туди спадкоємця престолу, майбутнього царя Олександра ІІ. З дитячих років він обраний був товаришем ігор цесаревича і, потай тяжячись цим, справно ніс тягар обраності. Вона з'явилася на маскараді тому, що після розриву з чоловіком, кінногвардійцем Міллером, шукала нагоди забути і розвіятися. У світському натовпі він чомусь одразу звернув на неї увагу. Маска приховувала її обличчя. Але сірі очідивилися пильно та сумно. Прекрасне попелясте волосся вінчало голову. Вона була струнка і витончена, з дуже тонкою талією. Заворожував її голос – густе контральто.
Вони говорили недовго: суєта строкатого бала-маскараду розлучала їх. Але вона встигла вразити його точністю та дотепністю своїх скороминучих суджень. Вона, звісно, ​​впізнала його. Марно він просив її відкрити обличчя, зняти маску... Але його візитну карткувона взяла, давши лукаву обіцянку не забувати його. Але що було б з ним і з ними обома, якби вона не приїхала тоді на той бал? Можливо, саме тієї січневої ночі 1851 року, коли він повертався додому, склалися в нього перші рядки цього вірша.

Вірш це стане одним із найкращих у російській любовної лірики. У ньому нічого не вигадано, все так, як було. Воно повно реальних прикмет, документально як репортаж. Тільки це «репортаж», що вилився із серця поета і тому став ліричним шедевром. І додав ще один безсмертний портрет до галереї «муз російських романсів».