Citind romanul de R.L. Insula comorilor lui Stevenson. „Aventurile unui tânăr romantic (bazat pe romanul „Insula comorilor” de Robert Louis Stevenson) Demonstrează că romanul Insula comorii este o aventură

În căutarea comorii

„Treasure Island” este o carte interesantă și incitantă, impregnată de spiritul aventurii și al romantismului pirat. Personaj principal cărți - băiat JIM, fiul unui cârciumar simplu. Dar datorită lui, acțiunilor sale neînfricate și uneori nesăbuite, personajele principale ajung la insula comorilor. DR LIVESAY este un adevărat gentleman. SQUIRE JOHN TRELAWNY este un vorbitor bogat, bun și de încredere. Căpitanul SMOLLETT este un adevărat căpitan cu C majusculă. PIRAȚII sunt oameni cu mintea îngustă și lacomi, înfometați de bani ușori.

Dar JOHN SILVER cu papagalul său FLINT este un adevărat domn al norocului. În ciuda tuturor planurilor și acțiunilor sale insidioase, din anumite motive toți cititorii romanului îl plac foarte mult. Este inteligent, viclean, încercând mereu să transforme situația în favoarea lui. Nu este de mirare că nu numai BILLY BONES, ci și căpitanul FLINT însuși se temea de el. În același timp, dintre întregul echipaj de pirați, el este cel care reușește să plece de pe insula comorilor în compania dușmanilor săi de ieri și apoi să scape și cu banii, liniștind vigilența paznicilor. El nu este caracterizat de cruzime excesivă, ci pur și simplu acționează în funcție de circumstanțe. Știe să calculeze situația și rămâne mereu pe partea câștigătoare. Știe nu doar să obțină bani, ci și să-i gestioneze cu înțelepciune. Toți asociații căpitanului FLINT au băut și au risipit toți banii pe care i-au obținut din piraterie. BĂUTĂ OARBĂ cerși și implora. BILLY BONES trăia cu datorii de la hangiul. Și doar un pirat avea propriul han, Spyglass, și bani în bănci care aduceau un venit stabil.

Vovk Andrey, 7 clasa „B”.

R.L. Stevenson „Insula comorilor” »

Treasure Island este o carte incredibil de captivantă, care poate fi citită fără întrerupere. Intriga rămâne până la capăt, iar tu ești într-o tensiune constantă și, se pare, te regăsești în centrul evenimentelor alături de personajele principale. Romanul „Insula comorilor” este o carte minunată, un adevărat clasic al genului de aventură, care cu siguranță va interesa pe oricine nu este indiferent de aventură. Această lucrare, care a devenit de mult un clasic, nu încetează să uimească și să atragă noi cititori în lumea captivantă a aventurii. Poți să citești cartea iar și iar și să nu te sături de ea. Acest lucru va fi interesant pentru cititorii de orice vârstă. „Insula comorilor” ne oferă până astăzi mult aventurism și satisface setea de aventură care ne lipsește atât de mult în lumea modernă.

Toți cei care iubesc aventura, desigur, au citit romanul lui Robert Louis Stevenson „Insula comorilor”. De la început până la sfârșit, toate evenimentele romanului țin cititorul în suspans. Sincer îngrijorat pentru personajele mele preferate, uneori un fior mi-a trecut pe șira spinării.

Lukmanova Vika, 7 clasa „B”.

Recenzie de carte: „Insula comorilor”

Cartea „Insula comorilor” mi-a făcut o impresie profundă. Am cunoscut acest autor când am citit prima oara această lucrare, dar acum pot spune cu încredere că voi continua să citesc cărți ale acestui autor. Am citit această carte, așa cum se spune: „într-o singură ședință”, această aventură este atât de interesantă încât este imposibil să te oprești pentru un minut. La școală iubesc geografia, iar pentru mine personal această poveste a devenit întruchiparea tuturor lucrurilor de neimaginat care se pot întâmpla într-o aventură atât de îndrăzneață.

Povestea asta ne spune despre aventurile unor eroi curajoși care au avut de înfruntat o bandă de pirați în căutarea comorilor ascunse pe o insulă pustie de căpitanul Flint. Povestea este spusă din perspectiva lui Jim, un băiat temernic din trecut, care ne povestește despre călătoria lui dificilă. Ce ziciCândva, un oaspete neobișnuit s-a mutat în taverna aparținând tatălui băiatului, cum el și mama lui au salvat documentele acestui bărbat, care erau complet de neînțeles pentru ei, cum acest băiat și Dr. Livesey s-au aventurat într-o vânătoare de comori. Nebănuind nimic periculos, amiralul angajează o bandă de pirați pe navă. La sosirea pe insulă, totul devine clar, iar eroii buni află un secret teribil, datorită aceluiași băiat Jim. Atunci amândoi își dau seama că unul fără celălalt nu pot ieși de pe insulă. Pe insulă se întâmplă multe lucruri incredibile: o persoană care locuiește de mult timp pe insulă se întâlnește, mor mai mulți oameni și, în cele din urmă, totul cade la loc. Binele învinge răul.
Personajul remarcabil pentru mine în această lucrare a fost tânărul cabana. Atât de tânăr, dar deja văzut lumea. Putea respinge orice pirat și nu putea rezista la nimic. Fără să cunoască rezultatul acestei situații sau aceleia, el a ieșit întotdeauna învingător. Acest băiat a fost un adevărat erou pentru toți marinarii.

Ustinov Egor, clasa 8 „A”.

Robert Louis Stevenson „Insula comorilor”

recenzie de carte

Roman R.L. „Treasure Island” a lui Stevenson este una dintre cele mai bune lucrări din genul aventurii. Dar, pe lângă călătorii și aventuri incitante, cartea dezvăluie și probleme morale - decență și răutate, loialitate și trădare, noblețe și josnicie.

Consider că o evaluare atât de ridicată a cărții este corectă deoarece:

Adolescenții sunt mereu preocupați de subiectul călătoriilor lungi și al aventurilor riscante. Pirații au fost întotdeauna un subiect la fel de interesant pentru băieți și fete. „Treasure Island” combină o călătorie lungă pe mare, noi pământuri misterioase și secretele comorilor piraților.

Eroii cărții sunt personaje cu personaje foarte diferite. Jim Hawkins este un băiat curios, curajos și cinstit, uneori acționează cu nesăbuință și nu va fi niciodată de acord cu un act răutăcios sau josnic. Dr. Livesey este un domn nobil, cu capul rece și rezonabil. Squire Trelawney este puțin prost, dar amabil și om corect. Căpitanul Smollett este un marinar simplu, cinstit și curajos. John Silver, în ciuda faptului că este un pirat care vânează comori, încă nu este însetat de sânge, iar chiar la sfârșitul romanului s-a pocăit de crimele sale. Ben Gunn fost pirat care a luat calea îndreptării și a câștigat iertarea.

Una dintre ideile principale ale romanului este „Fii curajos și sincer în orice condiții”. Numai curajul și curajul îl salvează pe Jim din cele mai fără speranță situații. Orice înșelăciune va fi dezvăluită mai devreme sau mai târziu și nu va aduce niciun beneficiu; doar acțiunile oneste pot conduce o persoană să-și atingă scopul.

Romanul este scris la persoana întâi, în numele băiatului - personajul principal al aventurii. Acest mod de prezentare cufundă cititorul în lumea descrisă. Fiecare adolescent care citește acest roman își imaginează cu ușurință în locul lui Jim Hawkins.

„Insula comorilor” nu numai că potolește setea de aventură, dar te învață și să menții noblețea în orice situație, să nu-ți pierzi „fața umană” chiar și în condiții „inumane”.

IV. Pot recomanda citirea acestei cărți colegilor mei care nu vor să stea în fața unui computer, dar vor să vadă lumea.

Kiryanova Daria, clasa a VII-a

Am citit minunata carte a lui Robert Stevenson „Insula comorilor”. Aceasta este prima lucrare acest autor, citit de mine. După ce am citit această lucrare, m-am interesat de biografia acestui scriitor. Din literatură am aflat că s-a născut la 13 noiembrie 1850 la Edinburgh,
în familia unui inginer ereditar, specialist în faruri. La botez a primit numele de Robert Lewis Balfour. A studiat mai întâi la Academia din Edinburgh, apoi la Facultatea de Drept a Universității din Edinburgh, de la care a absolvit în 1875. Am călătorit mult, deși am suferit încă din copilărie formă severă tuberculoză. Romanul „Insula comorilor” a adus faima mondială scriitorului. Această lucrare este un exemplu clasic de literatură de aventură.Cartea, la prima vedere, este simplă și ușoară, dar la o citire atentă devine multifațetă și multi-valorică.
Stevenson celebrează inspirația romantică a sentimentelor. Este atras de personaje complexe, dezacorduri spirituale și contraste. Unul dintre cele mai izbitoare personaje este bucătarul cu un singur picior, John Silver. Este insidios, crud, dar în același timp deștept, viclean, energic și abil. Portretul său psihologic este complex și contradictoriu, totuși convingător. Cu o putere enormă de exprimare artisticăscriitor arată esența morală a unei persoane. Stevenson a căutat prin lucrările sale să „învețe oamenii bucuria”, argumentând că astfel de „lecții ar trebui să sune vesele și inspiratoare, ar trebui să întărească curajul oamenilor”.
După părerea mea, această lucrare ar trebui să fie citită de fiecare elev, poate chiar în clasele anterioare decât studiem noi, pentru că emotionează imaginația despre o insulă misterioasă, pirați, comori și în același timp te obligă să alegi între bine și rău, învață tu să înțelegi acțiunile și relațiile oamenilor.

Prokhorova Nastya, clasa 7 „B”.

Recenzia cărții „Insula comorilor” de R. L. Stevenson

Am citit o carte în care personajul principal era un adolescent implicat într-o aventură periculoasă de a găsi comori. Mi-a plăcut acest personaj pentru că pe tot parcursul călătoriei a dat dovadă de ingeniozitate, curaj, loialitate față de prietenii săi și credință în ei. Mi-ar plăcea să am un astfel de prieten în zilele noastre.

Citind cartea, am atras atenția asupra vieții și modului de viață al diferitelor clase ale acelor vremuri, unite în această lucrare. Cât de diferită era acea viață față de zilele noastre moderne. A fost posibil să navigăm peste mări nesfârșite fără a avea oportunitățile pe care le avem acum. Sunt uimit de curajul oamenilor de atunci. Îți dai seama involuntar de importanța cunoștințelor și abilităților fiecărei persoane de pe navă - de la căpitan până la moș. Și chiar dacă echipajul era alcătuit în principal din pirați - oameni analfabeti, lacomi de profit, criminali, dar totuși, ei își cunoșteau bine principala afacere în viață - marea.

În ciuda faptului că cartea a fost scrisă cu atât de mult timp în urmă, mi s-a părut interesantă de citit. Stilul de povestire în sine a fost puțin dificil pentru mine, deoarece în zilele noastre suntem obișnuiți cu acțiuni mai clare și mai rapide prin filme și jocuri pe calculator. Această lucrare este foarte diferită de filmele despre pirați cu care suntem obișnuiți. Dar pentru cei care iubesc istoria și aventura, cred că se vor bucura.

Shcherbakova Daria, clasa 8 „b”.

Compoziţie

și lumină, la citirea atentă devine multifațetă și semnificativă. Intriga sa aventuroasă, în ciuda temei tradiționale - este o poveste despre pirați, aventuri pe mare - este originală.

Pentru tânărul erou„Insulele comorilor” Jim Hawkins trebuie să navigheze pe circumstanțe dificile la conditii nefavorabile, asumă-ți riscuri, încordează-ți creierul și mușchii. Trebuie să faci o alegere morală, să-ți aperi poziția în viață. Jim și prietenii lui se întâlnesc cu pirați. Aceștia sunt adevărați tâlhari, întruchiparea vicleniei prădătoare. Jim este o „insula de comori” printre ei. Și sensul profund al aventurilor sale este de a dezvălui adevărate comori în sine,

Stevenson gloriifică inspirația romantică a sentimentelor, dar nu izolează aceste sentimente înalte de terenul real. Este atras de personaje complexe, dezacorduri spirituale și contraste. Unul dintre cele mai strălucitoare personaje este bucătarul cu un singur picior, John Silver. Este insidios, rău, crud, dar în același timp deștept, viclean, energic și abil. Portretul său psihologic este complex și contradictoriu, dar convingător. CU mare putere expresie artistică scriitorul arată esenţa morală a unei persoane. Stevenson a căutat prin lucrările sale să „învețe oamenii bucuria”, argumentând că astfel de „lecții ar trebui să sune vesele și inspiratoare, ar trebui să întărească curajul oamenilor”. La urma urmei, mulți tineri romantici visează să-și găsească propria insulă de comori...

Alte lucrări la această lucrare

1. Introducere

2. Biografia lui R.L. Stevenson

3. De bază tendințe literareîn Anglia în secolul al XIX-lea.

4. Contribuția lui R. L. Stevenson la literatură.

5. Neoromantismul R.L. Stevenson

6. Istoria creării romanului „Insula comorilor”

7. Caracteristici ale narațiunii din romanul „Insula comorilor”

8. Realitate și ficțiune în „Insula comorilor”

9. Romanul „Insula comorilor” din Rusia

10. Concluzie

11. Note de subsol

12. Referințe

Introducere.

Scopul acestui lucru munca de curs este o analiză a operei remarcabilului scriitor englez din secolul al XIX-lea Robert Louis Stevenson. Lucrarea examinează punctele de contact dintre creativitatea scriitorului și procesul literar general și, de asemenea, evidențiază ceea ce este nou care alcătuiește individualitatea sa strălucitoare.

În același timp, analizăm „originile biografice” ale formării metodei speciale – proprii – creative a lui R.L. Stevenson și să urmărească dinamica creativă a scriitorului. Atentie speciala munca se concentrează pe centrală și pe cea mai mare lucrare celebră scriitorul „Insula comorilor” și trăsăturile narațiunii din ea. Cu toate acestea, această lucrare este analizată în contextul întregii opere a scriitorului.

Relevanța subiectului se datorează particularităților procesului literar din Anglia secolului al XIX-lea.

În Marea Britanie, în ultima treime a secolului al XIX-lea, eficacitatea influenței conceptului de „noul imperialism” asupra conștiinței de masă este explicată în mare măsură nu numai prin studiul profund și calificat în lucrările intelectualilor și practicienilor politici, ci și prin întruchiparea sa în formă artistică, în diverse genuri de muzică și Arte vizuale. Proza și poezia, pline de imagini vii și memorabile, aroma lor exotică, compozițiile ascuțite și intense și intrigile interesante au devenit mijloace eficiente de stabilire a controlului asupra psihicului oamenilor obișnuiți britanici. Astfel, tezele de bază ale conceptului de „noul imperialism” au fost introduse în sistemul de valori victorian. În același timp, evoluția imagini artistice a reflectat destul de exact prioritățile în schimbare ale construcției imperiale, expansiunii și apărării.

Ne referim și la distribuția largă a literaturii distractive, bazate pe intrigi.

De exemplu, știm că mulți, acum clasici ai literaturii mondiale, făceau adesea compromisuri cu publicul și editorii și scriau ținând cont de condițiile pieței.

De asemenea, se știe că R.L. Stevenson și-a publicat inițial romanul „Insula comorilor”, care mai târziu i-a adus faima mondială și titlul de clasic, în respectabila revistă pentru copii „Young Folks”, printre lucrări banale, „de masă”, așa cum ar fi acum definite.

Astfel, vorbim, în opinia noastră, despre asemănarea situației existenței literaturii în Anglia în secolul al XIX-lea și interesele publicului cititor. Se știe că publicul, în preferințele sale de lectură, tinde să graviteze spre călătorii și aventuri exotice sau spre fantezie pentru a uita de realitatea înspăimântătoare. Și, de asemenea, literaturii sociale pentru a înțelege și înțelege această realitate.

Iar principiul estetic principal al versiunii artistice a „noului imperialism” a devenit principiul „optimismului curajos” ca credo creativ al neoromantismului. Această tendință s-a manifestat în aproape toate genurile de artă ca o provocare, pe de o parte, pentru rutina victoriană a vegetației filistei, viața de zi cu zi, ipocrizia și ipocrizia clasei de mijloc și, pe de altă parte, estetismul decadent decadent al intelectualitate. Neoromantismul a fost orientat în primul rând către un public tânăr, întruchipând „nu o atitudine relaxată și dureroasă, ci o atitudine veselă, strălucitoare a tinereții sănătoase”. Eroii neoromantici au acționat „în nici un caz într-un mediu cu seră; printr-un complot fascinant s-au confruntat cu circumstanțe extraordinare care au necesitat efortul tuturor forțelor, energice, decizii independenteși acțiuni. Sistemul de valori neoromantic a fost caracterizat de opoziție cu inerția spirituală și modelele morale, nevoia individului de independență, de auto-realizare, nelimitată de nicio convenție cotidiană. Acest lucru este asociat în mod natural cu valorile spirituale și forță fizică, manifestată în lupta împotriva unei lumi exterioare ostile și în victoria asupra adversarilor puternici și periculoși.

Una dintre cele mai izbitoare și complete expresii ale sistemului de valori imperiale al Angliei în secolul al XIX-lea a fost fictiune, și mai ales acele genuri care erau destinate tinerilor. „Noul Romantism” de R.L. Stevenson, J. Conrad, A. Conan - Doyle, R. Kipling, D. Henty, W. Kingston, R. Ballantyne și alții au întruchipat credo-ul moral al datoriei și sacrificiului de sine, disciplinei și credinței, unitatea armonioasă a forței și forță fizică. Eroii „Noilor Romantici” sunt hotărâți, gata de risc și de luptă, plini de o sete de rătăcire și aventură. Ei rup legăturile cu lumea monotonă și respectabilă bunăstare burgheză de dragul obligațiilor morale ale misiunii imperiale, de dragul căutării exploatărilor și gloriei.

În această lucrare vom încerca să subliniem unicitatea creativă a lui R.L. Stevenson, făcându-și lucrările relevante în orice moment.

Și să încercăm să rezolvăm paradoxul creativității lui R.L. Stevenson, care în memoria cititorului se dovedește adesea a fi autorul unei cărți. Îi numesc Stevenson și după el, ca o explicație exhaustivă a lui, „Insula comorilor”. Popularitatea deosebită a „Insulei comorilor” în rândul școlilor a întărit munca lui Stevenson ca o carte deschisă și foarte accesibilă, precum și reputația autorului său ca scriitor care scrie pentru tineri. O împrejurare similară ne încurajează să vedem în acest roman, ca și în opera lui Stevenson în general, un fenomen care este mai simplu și mai restrâns în sens (aventura, emoție, romantism) în comparație cu sensul său real, semnificația reală și impactul. Între timp, se știe că cele mai complexe noduri ale multor probleme literare de pe pământul englezesc converg, atât înainte, cât și acum, în opera lui R. L. Stevenson. Stevenson este creatorul unei cărți atât de „ușoare” precum „Insula comorilor”. Pentru a înțelege și înțelege originalitatea lui Stevenson și semnificația ei, trebuie să ne amintim de el - autorul multor alte cărți în afară de „Insula comorilor” și să aruncăm o privire mai atentă asupra romantismului din opera sa și, poate, din viață.

Biografia lui R.L. Stevenson

STEVENSON, ROBERT LEWIS (Stevenson, Robert Louis (Lewis)) (1850–1894), scriitor englez de origine scoțiană. Născut la 13 noiembrie 1850 în Edinburgh, în familia unui inginer. La botez a primit numele Robert Lewis Balfour, dar la maturitate l-a abandonat, schimbându-și numele de familie în Stevenson, iar ortografia al doilea nume din Lewis în Louis (fără a schimba pronunția).

Biografia scriitorului nu semăna deloc cu viața eroilor săi - cavaleri, pirați, aventurieri. S-a născut într-o familie de ingineri civili ereditari dintr-un vechi clan scoțian. Din partea mamei sale, el aparținea vechii familii Balfour. Impresiile din copilărie, cântecele și basmele iubitei sale bone au insuflat lui Robert dragostea pentru trecutul țării sale și au determinat alegerea temei pentru majoritatea lucrărilor sale: Scoția, istoria și eroii ei. Singurul fiu al unei familii de ingineri ereditari de la Northern Lighthouse Authority, Stevenson a crescut într-un mediu în care, în cuvintele sale, se putea auzi în fiecare zi „despre epave, despre recifele care stau ca santinelele în largul coastei... despre erica. -vârfurile montane acoperite.”

Boala bronșică l-a pus pe băiat la culcare de la vârsta de trei ani, privându-l de a studia și de a se juca cu semenii săi. Sângerările periodice recurente din gât îi amintesc în mod constant de aproape de moarte, conduc artistul din agitația cotidianului în „situații limită” existențiale, la principiile fundamentale ale existenței. Această boală l-a chinuit pe Robert din copilărie și până la moarte, făcându-l să se simtă invalid. „Copilăria mea”, a scris el, „a fost un amestec complex de experiențe: febră, delir, insomnie, zile dureroase și nopți lungi plictisitoare. Sunt mai familiarizat cu „Țara patului” decât cu „Grădina verde”.

Dar colonistul fără să vrea din „Țara Paturilor” a fost înflăcărat de o pasiune pentru afirmarea vieții. Așa a fost soarta lui Stevenson, încât el, un aborigen al „Țării Patului”, a fost un rătăcitor aproape etern din cauza nevoii spirituale și a nevoii crunte. El și-a exprimat nevoia spirituală în poezia „Vagabondul”, în versuri care sună ca un motto:

„Așa aș vrea să trăiesc,

Am nevoie de putin:

Bolta cerului și sunetul pârâului,

Și tot e un drum.

. . . . . . . . . . . . . .

Moartea va veni într-o zi

Și cât trăiește, -

Lasă pământul să înflorească de jur împrejur,

Lasă drumul să vânteze”.

(Tradus de N. Chukovsky)

Ea a găsit o cale de ieșire în impulsurile și formele romantice, care a fost facilitată de imaginația vie a copilului și de implicarea timpurie, din nou, forțată în „Țara cărților”.

„În copilăria și tinerețea mea”, și-a amintit Stevenson, „eram considerat o persoană leneșă și ei au arătat cu degetul spre mine ca exemplu de persoană leneșă; dar nu eram leneș, eram constant ocupat cu preocuparea mea - să învăț să scriu. În buzunar mi-au ieșit cu siguranță două cărți: una am citit-o, în alta am notat-o. M-am dus la o plimbare, iar mintea mea a căutat cu atenție cuvintele potrivite pentru ceea ce am văzut; așezat-o lângă drum, am început să citesc. , sau, luând un creion și un caiet, am făcut notițe, încercând să transmit trăsăturile zonei, sau "Am notat pentru memorie replicile poetice care m-au lovit. Așa am trăit, cu cuvinte". Înregistrările lui Stevenson nu au fost făcute cu un scop vag, el a fost ghidat de o intenție conștientă de a dobândi abilități, a fost tentat de nevoia de măiestrie. În primul rând, a vrut să stăpânească priceperea descrierii, apoi a dialogului. A compus conversații pentru el însuși, a jucat roluri și a scris versuri de succes. Și totuși, acesta nu a fost principalul lucru în pregătire: experimentele au fost utile, dar în acest fel au fost stăpânite doar „cele mai de jos și mai puțin intelectuale elemente ale artei - alegerea unui detaliu esențial și cuvânt exact... Naturile mai fericite au obținut același lucru prin instinctul natural.” Antrenamentul suferea de un defect grav: era lipsit de măsură și de model.

L.Yu. Fukson

CITIREA ROMANULUI R.L. STEVENSON „INSULA COMORII”

Articolul propus este o încercare de a interpreta romanul „Insula comorilor” de R. L. Stevenson. Această interpretare, în primul rând, se bazează pe identificarea valorii interne și a conexiunilor simbolice ale operei. În al doilea rând, descrierea logicii figurative a romanului lui Stevenson conduce la o clarificare a mecanismului său artistic aventuros, care provoacă un comportament corespunzător al cititorului.

Cuvinte cheie: R.L. Stevenson; roman de aventuri; amânarea evenimentului; instabilitatea vieții; cale; ascunderea umană.

Titlul cărții „Insula comorilor” promite imediat un complot foarte specific: trebuie să ajungeți cumva pe insulă, iar comorile cheamă căutare, extracție, revelație (care este ilustrată clar în cuvântul rus al traducerii). Prin urmare, cititorul este acordat, în primul rând, la călătorie și, în al doilea rând, la rezolvarea misterului (descoperirea ascunsului). Dar, alături de un astfel de complot, titlul dezvăluie și o codificare complet definită de gen a unui roman de aventură. Deci, doar după titlu, poți recunoaște uneori limbajul artistic al operei pe care începi să o citești. Cu toate acestea, decodarea unei limbi este, deși conditie necesaraînțelegere, dar, desigur, complet insuficientă, deoarece încercăm să înțelegem în principal mesajul în sine în această limbă. În plus, un text literar nu este atât un mesaj, cât un apel, plasând cititorul în postura nu doar de destinatar, ci de răspuns. Prin urmare, chiar pasul din sfera semnificațiilor gata făcute (codificate) în sfera semnificației ocazionale, specific situaționale necesită eforturi deosebite pentru a corela detaliile textului care apar la orizontul cititorului și a predetermina ceva complet unic, relevant doar pentru roman lizibil experienţă.

Pornind de la titlul propriu-zis, lucrarea trasează linia dintre planurile naturale și cele artificiale ale existenței. Insula comorilor nu este numai punct geograficîn spațiul natural, dar și locul unei comori ascunse, din cauza căreia s-au comis și continuă să fie comise atrocități nefirești. Următorul detaliu este caracteristic în această privință: corpul piratului ucis Allardyce nu este îngropat, dar este folosit în mod blasfem ca un indicator al motivului pentru care a avut loc crima (cum spune John Silver, aceasta este una dintre „glumele”) lui Flint.

O serie de morți nenaturale (violente) din roman sunt însoțite de imagini de deformare fizică: Pugh orbul, Câinele Negru fără degete, Billy Bones cu o cicatrice cu sabie pe obraz, Silver cu un singur picior. Toate acestea sunt urme ale unei vieți de tâlhar, adică o căutare antinaturală a bogăției. Prin urmare, deformarea fizică în opera lui Stevenson are o semnificație simbolică ca semne ale diformității sufletului.

Dacă priviți romanul din acest punct de vedere, sensul unor detalii aparent nesemnificative va deveni mai clar. De exemplu, momentul în care Hispaniola navighează până pe insulă (Capitolul XIII), naratorul descrie astfel: „Ancora noastră a bubuit în timp ce cădea și nori întregi de păsări, învârtindu-se și țipând, s-au ridicat din pădure...” (traducere de N.K. . Chukovsky). Acest detaliu indică hotarul menționat mai sus dintre natură și om, strigătele vii ale păsărilor și sunetele metalice ale civilizației care nu s-au mai auzit aici de mult timp. Iar comorile, banii, sunt tot metale, din cauza cărora se varsă sânge și din cauza cărora se fac toate călătoriile.

Nu întâmplător romanul se termină cu ceea ce Jim Hawkins și-a imaginat a fi strigătul papagalului căpitanului Flint „Pieces of ight!” Bucăți de opt! (N.K. Chukovsky în traducerea sa nu urmează calea corespondenței literale, ci transmite poetic cu acuratețe această expresie: „Piastri! Piastri!”). Același strigăt îl auzim în capitolul X, când John Silver vorbește despre predicția papagalului despre o călătorie reușită. Acesta este „Piastres!” Piastri! dezvăluie imediat sensul călătoriei întreprinse. Fundalul nefiresc al aventurilor eroilor este cel mai acut simțit de tânărul narator, care admite că „la prima vedere am urât Insula comorilor” (Capitolul XIII, tradus de N.K. Chukovsky). În capitolul XXXIV, care descrie, în special, sosirea pe coastă America Latină, Jim Hawkins vorbește despre contrastul acestui loc fermecător și despre „ședere întunecată și sângeroasă pe insulă”. Și chiar la sfârșitul romanului lui Stevenson, naratorul numește Treasure Island blestemat.

Dezgustul băiatului Hawkins pentru Insula comorilor dezvăluie granițele valorice dintre naturalețe și urâțenie, romantismul călătoriei și motivul ei egoist, întreprinderea îndrăzneață a omului și oroarea ticăloșiei.

Pe parcursul lucrării, cântecul pirat sună de mai multe ori:

Cincisprezece bărbați pe pieptul mortului -Yo - ho - ho, și o sticlă de rom!

Băutură și diavolul făcuse pentru restul -Yo - ho - ho, și o sticlă de rom!

Să facem imediat o rezervă că în acest caz nu ne interesează folclor sau izvoare literare pe care s-a bazat autorul, ci exclusiv legăturile figurative interne ale romanului, logica sa valoric-simbolica. Acest cântec, pe care Billy Bones o cântă la începutul romanului, este în esență despre el însuși: până la urmă, pieptul lui este cel care este menționat aici. Mai târziu, cititorul află despre moartea sa și că o întreagă bandă („15 oameni”) vânează cufăr. Dar, în același timp, „cufărul mortului” este comoara lui Flint. Imaginea cufărului reprezintă imaginea de comori (bunuri de valoare ascunse) pe care am găsit-o în titlul romanului. „Dead Man” este atât Billy Bones, cât și Flint (care a murit și din cauza rom: diavolul l-a „liniștit”, așa cum spune cântecul. „Odihnă” aici, desigur, este o metaforă a morții. N.K. Chukovsky a tradus-o astfel. : „Bea și diavolul te va duce până la capăt.”

„Cufărul mortului” leagă obiectele de valoare cu pericolul de a le obține. Cufărul pare să aparțină în continuare mortului și morții însăși. Acesta include și scheletul deja menționat al marinarului ucis de Flint, care este folosit ca indicator al locației comorilor ascunse, simbol al întregii călătorii. Skeleton Island nu este doar un nume topografic; semnifică adevărata esență a Insulei Comorilor. O asemenea dualitate precum juxtapunerea valorului și a teribilului, a atractivului și a dezgustătorului este cea mai importantă trăsătură a unei opere aventuroase.

Cu Billy Bones intră în roman tema mării, dezvăluită de titlu. Deja descrierea aspectului său este plină de detalii marine. Această imagine și tema maritimă în sine sunt ambivalente: ele leagă experiențele opuse ale tuturor personajelor (și ale cititorului). „Căpitanul” a adus emoție (excitare) unei existențe rurale liniștite. Și această emoție este dublă. Pentru o persoană de casă obișnuită cu o viață stabilă și liniștită, această emoție gravitează spre frică, iar vizitatorii amiralului Ben-bow au fost speriați de poveștile sale. Dar aceeași emoție în fiecare dintre ele îl trezește pe călător și indică atractivitatea unei alte lumi - deschise -, vastitatea unei mări instabile (îngrijorate), plină de aventurile vieții.

Jim Hawkins, care este plătit de „căpitan” pentru a avea grijă de marinarul cu un singur picior și care este chinuit de coșmaruri, recunoaște: „Cei patru peni ai mei nu au venit ieftin”. Această situație se repetă constant: prețul banilor este pericol, risc. Patru pence este o compensație pentru visele teribile ale lui Hawkins, asemănătoare cu faptul că în „cufărul mortului” din cântec, care ascunde întreaga intriga a romanului, se îmbină comoara (harta) și frica (moartea). Aceeași proximitate ambivalentă se observă și în episodul în care mama lui Jim, lângă cadavrul lui Billy Bones, numără bani pentru a-și achita datoria. Frica și curiozitatea sunt combinate în descrierea sentimentelor diferitelor personaje, dar cel mai adesea - Jim Hawkins, care se explică prin poziția sa centrală în intriga și rolul naratorului (aceasta include și vârsta lui fragedă - atât aventurism, cât și frică). ). Mai mult decât atât, curiozitatea asociată cu pericolul se dovedește uneori a fi salvatoare, așa cum arată, de exemplu, episodul cu butoiul (Capitolul XI), unde nu întâmplător se află un singur măr în partea de jos (un adevăr teribil auzit de Jim. ). Sau capturarea navei de către erou după ce a scăpat la sfârșitul celei de-a cincea părți.

Momentul recunoașterii și expunerii piraților din episodul la butoi coincide cu strigătul „Pământ!”, precum și cu faptul că o rază de lumină a lunii a căzut în butoiul în care se ascundea Hawkins. Această intersecție cronologică este semnificativă: dobândirea unui teren solid, înlocuirea întunericului cu lumină și ignoranța cu cunoașterea - toate acestea sunt un eveniment unic, simbolic multidimensional. Aici, ca întotdeauna, natura simbolică, și în același timp axiologică, a elementelor lumii artistice, forțează, de fapt, (și, de asemenea, dirijează) eforturile de interpretare. Apa și pământul în opera lui Stevenson (ca toată literatura de aventură în general) înseamnă diverse atitudini și stări de viață ale unei persoane, și nu doar caracteristici pur topologice. De exemplu, titlul capitolului XXIII („The Ebb-tide Runs”) a fost citit de traducător (N.K. Chukovsky) drept „La mila refluxului”. Acuratețea literală nu este observată aici, dar traducerea este destul de în concordanță cu spiritul capitolului și al întregii cărți, deoarece ecou ecou acele numeroase situații în care imprudența, analogul mental al substanței fizice a apei, învinge. Fluxul descendent îl poartă pe eroul, predat puterii circumstanțelor, într-o navetă incontrolabilă direct către Hispaniola (XXIII). Acesta și următorul capitol din aventurile lui Jim Hawkins pe mare („My Sea Adventure”) reprezintă o concentrare de imagini de instabilitate, incontrolabil a situației. Elementul de apă în lumea operei este incontestabil dominant, atât de mult încât până și pământul din romanul de aventuri își pierde caracteristicile obișnuite de fiabilitate stabilă. Prin urmare, aventurile lui Jim Hawkins pe mal („My Shore Adventure”) demonstrează aceeași situație precară, disperată și starea complet pierdută a eroului ca pe mare, când el, de exemplu, își ia rămas bun mental de la prietenii săi (sfârșitul capitolului). XIV).

Tema apei ca substanță a neîncrederii și a imprudenței include imagini cu romi. Romul este echivalat simbolic cu marea, așa cum o persoană este cu o navă, de exemplu, în pledoaria lui Billy Bones din capitolul III: „... dacă nu vreau să-mi iau romul acum, sunt un biet bătrân hulk pe fund. Shore” („Dacă nu beau rom acum, voi fi ca un biet vas bătrân, spălat pe mal de vânt.” Rom - apă nebună, diavolească („Bea și diavolul făcuse pentru restul”) - este un analog al imprudenței și al riscului călătorie pe mare. Romul distruge eroii la fel ca marea. Mai mult, aici nebunia se contopește cu nesimțirea: „.bucanierii erau la fel de insensibili ca marea pe care navigau” - pirații sunt insensibili, „ca marea pe care navighează” (XXIII).

Apa (marea) este echivalată cu moartea într-un alt cântec al piraților:

Dar un bărbat din echipajul ei în viață, Ce a pus pe mare cu șaptezeci și cinci.

Evidențierea substanței apei din roman și, odată cu ea, instabilitatea și incertitudinea poziției unei persoane în lume, dă naștere nu numai imagini de moarte, frică, singurătate etc., ci și, pe de altă parte, experiența de inițiativă nelimitată a libertății personale, căutarea norocului.

Expresia „domni ai norocului”, referindu-se la pirați, pe fundalul domnilor înșiși (Dr. Livesey, Squire Trelawney, Căpitanul Smollett) a importantîn roman. Deja ciocnirea dintre Billy Bones și Dr. Livesey din primul capitol al romanului reprezintă nu doar opoziția dintre un domn și un domn de avere, ci și o serie întreagă de contrarii asociate: legea și jaful; rațiunea și imprudența; calcule și pariuri pe șansă, noroc; ordine și haos; stabilitatea coastei și a elementelor aspre ale mării; case si poteci. Cu toate acestea, între domnii și domnii norocului dintr-un roman de aventuri se naște o intimitate semnificativă, o legătură (în ciuda diferenței dintre motivele acțiunilor lor) - un moment de aventurism. Tinerii vizitatori ai Amiralului Benbow sunt încântați de Billy Bones („adevărat câine de mare”, „sare veche adevărată” - I), Squire Trelawney este încântat de echipajul recrutat de Silver („cele mai dure săruri vechi” - VII); în simpatia lui Hawkins pentru Silver, care s-a dovedit a fi „cel mai interesant însoțitor” (VIII), - în toate acestea există un arhetip al ispitei distructive. Este clar că diferite lucruri seduc aventurierii eroici. Dar astfel conceptul de comoară capătă un sens complex, simbolic. „Comori” din roman înseamnă nu numai bani, ci și acele calități personale ale unei persoane care sunt de obicei ascunse în stabilitatea existenței și sunt dezvăluite doar în fața pericolului, când o persoană se poate baza doar pe ea însăși.

O dispoziție aventuroasă surprinde chiar și un erou atât de „sănătos la minte” al romanului ca Doctor Livesey. Dar mai ales - Squire Trelawney, cel mai mare aventurier. Trelawny devine mai mult ca un copil decât chiar și băiatul Jim Hawkins, care observă, citind scrisoarea scutierului, că doctorului nu îi va plăcea vorbăreața. De exemplu, prima atracție a scutierului față de un șofer angajat este că el „știe cum să fluieră semnale pe țeava unui șofer”. Lui Jim îi place și asta (sfârșitul capitolului VII). Dar acolo unde tânărul Hawkins se îndoiește, acolo Squire Trelawney dezvăluie simplitate și naivitate deplină. Scrisoarea lui se termină cu o expresie de nerăbdare de a ieși repede pe drum: „Seaward, ho! Atârnă comoara! „Este slava mării care mi-a întors capul” (VII) [„În mare! Nu-ți pasă de comori! Splendoarea mării este ceea ce îmi face capul să învârtească.”] Numai antipodul lui - Căpitanul Smollett - este absolut imun la poezia călătoriei. Prin urmare, la început nu are nicio relație nici cu scutierul, nici cu Hawkins. Este un om de datorie, așa că „favorit” este un cuvânt murdar pentru el. Căpitanul nu joacă un marinar, dar este un marinar, iar marea însăși pentru el este un spațiu de muncă grea, și nu de jocuri. Dispoziția lui foarte adultă și, prin urmare, complet prozaică amintește de pericolul întreprinderii pentru care își asumă responsabilitatea. Vedem că imaginea a căpitanului Smollett este construită ca un contrast cu romantismul aventurii.În general, nu este greu de observat în lucrare opoziția dintre preocuparea personajelor adulte și nepăsarea copilărească.Aceasta din urmă este foarte importantă pentru un roman de aventuri.Chiar și Georg Simmel a adus fenomenul aventurii mai aproape de joc (căutarea norocului), precum și de tinerețe1. Cititorul „Insula comorilor” este purtat de narațiune la granița atitudinilor copilărești și adulte și se vede, de fapt, nevoit să acorde credit ambelor părți ale situației duale a romanului. Opera lui Stevenson este uneori clasificată drept literatură pentru copii. Nu degeaba, înainte de a fi publicată ca o carte separată, a fost publicată în părți în revista pentru copii „Tineri” și a fost tradusă și în URSS de către editura „Literatura pentru copii”. Acest lucru este parțial justificat de însăși apelul romanului la acea experiență din copilărie de deschidere a orizontului posibilităților încă nerealizate, în care cititorul adult trebuie să se implice, revenind la sentimentul amețitor de libertate inerent răsăritului vieții.

Pentru intriga călătoriei, este importantă ciocnirea dintre casă și cale, care în romanul „Insula comorilor”, așa cum am menționat deja, este asociată cu opoziția dintre pământ și apă. Taverna Amiral Benbow, cu imaginea căreia începe povestea, este legată de ambele substanțe. O tavernă este un loc pentru un trecător, un vizitator ocazional, dar în același timp poți locui aici. Cu alte cuvinte, aceasta este granița casei lui Jim Hawkins și calea pe care bătrânul marinar vine aici, și odată cu el și misterul în sine. Pentru Hawkins, hanul tatălui său este casa natala. Billy Bones, care stă la Amiral Benbow, îi aplică definiții pur maritime: dană (ancoraj, dig). Sau: „Tăcere, acolo, între punți!” (tradus de N.K. Chukovsky: „Hei, acolo, pe punte, taci!”). În capitolul III, Billy Bones spune: „...la bordul Amiral Benbow”. Opoziţia definiţiilor topologice (casă - navă) reprezintă aici opoziţia atitudinilor unui homebody şi al unui marinar.

Deoarece substanțele instabilității și stabilității dintr-un roman de aventură, așa cum s-a menționat deja, sunt inegale, imaginea unei case de aici este doar un cadru pentru traseul intrării.

În centru, începând cu titlul romanului, se află o imagine de comoară, iar persoana din lumea operei poartă și ea ceva ascuns, un secret. Aceasta include, de exemplu, prima impresie înșelătoare făcută lui Squire și Hawkins de căpitanul Smollett sau extravaganța și imprevizibilitatea lui Jim Hawkins. Caracterul personajului din romanul „Insula comorilor” este construit nu ca schimbător, ci ca dezvăluind ceva ascuns. O astfel de „comoară” se poate dovedi a fi curaj (bătrânul Tom Redruth, pe care Hawkins l-a disprețuit la început, moare ca un erou) sau o natură de strigoi (Abraham Gray). Pe de altă parte, se dezvăluie înșelăciunea și duplicitatea piraților. Căpitanul Smollett recunoaște că echipa a reușit să-l înșele (XII). Cel mai groaznic dintre pirați „se culcă ușor”, după cum N.K. Chukovsky a transmis fraza: „Argintul era atât de elegant”; Este bun și vesel, dar lui Billy Bones și Flint însuși le era frică de el. Prima parte a romanului se numește „The Old Buccaneer”, în timp ce primul capitol se numește „Bătrânul câine de mare la Amiralul Benbow”. Titlul capitolului, spre deosebire de titlul mai explicit al părții, introduce punctul de vedere al vizitatorilor hanului, precum și al lui Hawkins, care atunci încă nu știe că Billy Bones este un pirat. Deja o astfel de discrepanță în nume conturează imaginea duală a unei persoane a cărei esență ticăloasă pare să se ascunde în spatele aspectului unui marinar curajos.

Descoperirea unui secret poate fi considerată o formulă generală, abstractă, de construire a subiectului și a cuvântului artistic al romanului „Insula comorilor”, care predetermina un comportament special de lectură. În acest sens, să aruncăm o privire mai atentă asupra episodului din capitolul VI. Înainte de a deschide pachetul cu hârtii din pieptul lui Billy Bones, pe care toate cele trei personaje, și cu ele și cititorul, sunt nerăbdătoare, apare o întârziere - o conversație despre Flint. Cel mai important moment, în propriile mele cuvinte, este tras - revelația ascunsului: „cufărul mortului” ascunde un mănunchi, despre care se spune că ar fi fost cusut. Pachetul, la rândul său, ascunde o hartă a insulei. Dar harta se ascunde și pentru că trebuie decriptată și așa mai departe. Astfel, se pune accent pe descoperire ca depășirea unui număr de obstacole, care, în esență, desfășoară lucrarea în ansamblu tocmai datorită amânării continue a dezvăluirii finale. Dezvăluirea completă a comorii marchează așadar finalul semnificativ (și nu accidental) al romanului. În acest caz, avem de-a face cu comori ca valoare estetică, întrucât odată cu dispariția secretului (ascunsului) romanul însuși se termină.

Episodul dat al lucrării arată întregul său mecanism artistic. Retardarea nu este doar una dintre proprietățile unui text de aventură - este modul de construire a acestuia în sine, precum și modul de a-l citi. În capitolul XXX, Dr. Livesey dă harta piraților, ceea ce îl surprinde pe Hawkins, care încă nu știe că Ben Gunn a ascuns deja comoara. Astfel, dezvăluirea secretului este din nou amânată. Întrucât narațiunea este spusă în numele lui Hawkins, atât pentru el, cât și pentru pirații în a căror captivitate se află (XXI-XXII), harta își păstrează puterea, precum și pentru cititorul din acea vreme. Prin urmare, orizontul de anticipare a descoperirii al cititorului coincide parțial cu orizontul personajelor.

Vorbind despre romanțele cavalerești și referindu-se la literatura de aventură în general, J. Ortega y Gasset face următoarea remarcă: „Neglijăm personajele care ne sunt prezentate de dragul modului în care ni sunt prezentate”. Romanul lui Stevenson confirmă pe deplin această idee. Aici personajele sunt interesante doar în măsura în care sunt relevante pentru eveniment. De exemplu, capitolul XXVI se numește „Mâinile Israelului”, ceea ce pare să indice subiectul său principal. Cu toate acestea, până în acest moment, cititorul știe deja despre trădarea și duplicitatea bărcilor, așa că interesul capitolului se concentrează nu pe cine este Israel Hands, ci pe modul în care se prezintă. Un erou aventuros, așa cum a exprimat cu exactitate Bakhtin, „nu este o substanță, ci o funcție pură a aventurilor și aventurilor”. Subiectul descrierii este modul în care va acționa eroul și unde va duce acest lucru. Și aici, ca în tot romanul, revelația se luptă cu ascunderea și, prin urmare, este întârziată. Hands îl trimite pe Jim de pe punte pentru a-și ascunde intenția de a se înarma cu un cuțit; Hawkins, la rândul său, după ce și-a dat seama de trădarea contramagului, se preface că nu bănuiește nimic și îl urmărește. Dar de îndată ce un truc este dezvăluit, altul vine să-l înlocuiască, când Israel Hands recunoaște verbal înfrângerea și apoi face ultima încercare ucide pe Hawkins nepăziți. A pierde vigilența în acest caz înseamnă a rămâne în iluzia finalității dezvăluirii.

În acest fel, rezultatul evenimentului este amânat constant; astfel încât cititorul, aparent înțelegând pe deplin cine este cine, este atras de modul în care un truc se ciocnește de altul. Evenimentul de revelație are loc ca un eveniment întârziat din cauza ascundării treptate active. Astfel, cititorul este plasat într-o poziție de anticipare, de anticipare tensionată a fiecărui incident ulterior.

Retardarea este adesea explicată psihologic - ca menținerea interesului cititorului. Și asta se pare interpretare corectă, însă, nu cea mai profundă, întrucât rămâne neclar de ce evenimentul amânat este mai interesant decât cel imediat. În anticiparea unui eveniment la locul experienței sale imediate, există o deschidere a orizontului posibilităților care unește eroul și cititorul. Un eveniment în statutul de posibil și asumat necesită din partea cititorului eforturi mentale cu totul deosebite, diferite de un eveniment în statutul de actual și, ca să spunem așa, luat în considerare. În acest ultim caz, orizontul lecturii este închis de un „deja”, fără speranță, cu care nu se poate face nimic. Un eveniment ca ceva devenit realitate este radical diferit de un eveniment care devine realitate sau se pregătește să devină realitate. Întârzierea ca întârziere pune în discuție evenimentul, pus cititorului. Cititorul cade în sfera lui de influență. Deci nu este atât de mult o chestiune de caracteristici psihologice trăind evenimentul-deja și evenimentul-încă, și în arhitectura specială a evenimentului așteptat, care este în discuție, precum și în imaginea specială a lumii și a omului - ca deschidere.

Anticiparea unui eveniment (povestit) de viață este, în același timp, realizarea unui eveniment estetic al povestirii. Această așteptare, care odată cu inhibiția activă a poveștii devine treptat realitate, este natura deosebit de incitantă a romanului de aventuri.

1 Vezi: Simmel G. Favorite. T. 2. M., 1996. p. 215.

2 Ortega y Gasset H. Estetica. Filosofia culturii. M., 1991. P. 126

3 Bakhtin M.M. Colectie cit.: în 7 volume.T. 2. M., 2000. P. 72