Искусство украшает нашу жизнь и наш быт. Так, без красивых картин, фотографий, скульптур и прочих красивостей, создаваемых художниками, фотографами и скульпторами, жизнь была бы блеклой, скучной и неинтересной, а квартиры - неуютными и пустыми. Тем не менее, многие хотят, чтобы предметы искусства были не только красивыми, но и приносили практическую пользу. Чтобы на арт-мебели можно было сидеть и лежать, украшения - носить в повседневной жизни, а картинами дырки на обоях загораживать. Впрочем, зачем нужны картины, если есть обои?


Обои потрясающей красоты - дело рук дизайнера и художницы Iris Maschek. Правда, они бывают только черно-белыми, но и этих цветов более, чем достаточно для того, чтобы создать в квартире потрясающий эффект, как будто на стене трехмерная голограмма, а не самые обычные обои.



Впрочем, разве они обычные? Эти обои запросто заменят картины, настолько они самодостаточны в своей красоте и оригинальности. Вот только понравятся они, вероятно, только приверженцем минимализма как в искусстве, так и в оформлении интерьера.

Итак, что такое живопись? Казалось бы, каждый знает ответ на этот несложный вопрос, но вот сформулировать ответ не всем под силу. Ведь у любого человека имеется свое, отличное от других понятие об этом явлении.

Если спросить у прагматика, что такое живопись, он, скорее всего, скажет, что это воспроизведение окружающей действительности при помощи различных красящих средств. То есть для практичного человека в этом действии участвует, прежде всего, рассудок, при помощи которого четко выверенными линиями и раз и навсегда усвоенной техникой ремесленник создает свои «шедевры».

Знатоки всегда именовали подобные творения «низшим стилем» декоративного изображения.

Историк на вопрос: «Что такое живопись?» - ответит, что это одно из самых важных древнейших искусств, которое зародилось еще на заре времен. И если сначала переводили на камень, дерево или бронзу исключительно овеществленные предметы, то позже, во времена Древнего Египта, стали изображать мысли и чувства. Тогда же появился символизм в живописи - искусство показывать явление или объект образно.

Художник же, как и любой другой человек, способный тонко чувствовать и понимать суть вещей, на вопрос: «Что такое живопись?» - ответит, что это искусство, способное передавать особое видение реального мира и воздействовать на чувства окружающих людей. Для этого нужен особый талант, искра, вдохновение, другой взгляд на вещи - можно называть это по-разному, главное, понимать, что кто-то способен стать художником, а кто-то нет. И даже если долго и упорно учиться и трудиться, в лучшем случае можно будет штамповать незатейливые однотипные картины. И ничего нельзя сделать, талант всем отмерен по-разному, и так было во все времена. В каждом столетии рождались и умирали великие мастера, и часто только после смерти их полотна становились известными на весь мир.

Расцветом живописи стала эпоха Возрождения, которая подарила миру таких великих мастеров, как Тициан, Боттичелли, Мазаччо, Рембрандт, Вермеер и многих других. После того как закончилось их время, критики не раз ставили изобразительному искусству диагноз «упадок и безвкусие». Однако проходили годы, и уже новых художников возводили на пьедестал почета, таких как Матисс, Ренуар, Пикассо, Айвазовский и еще целый легион последовавших за ними.

Изобразительное искусство живо и теперь, например, современная представлена полотнами Джона Маркозе, Роберта Зеллера, Джери Винкса. Возможно, через 150-200 лет их картины будут уходить с аукционов за сумасшедшую цену, и у них появятся свои последователи, как у голландских и испанских мастеров эпохи Возрождения. Современная живопись России тоже может похвастаться такими именами, как Георгий Дмитриев, Балакшин Евгений, так что в нашей стране это искусство еще актуально.

Зачем нужна живопись в век электроники и всевозможных видеоустройств? Возможно, скоро это искусство перестанет существовать? Думаю, нет, как не умерли книги, театр, опера и балет. Скорее всего, живопись останется уделом определенного числа знатоков, а также состоятельных людей. То есть ничего не поменяется, так как это высокое искусство всегда было только для элиты и круга ценителей.

В 1951 году Макс Кляйн и Ден Роббинсон создали универсальное средство для рисования. Каждый желающий, даже без намека на талант, получил возможность создавать шедевры. Мало того, еще и копировать картины известных художников. Вдохновленные практикой Леонардо да Винчи, создатели пронумеровали картины по номерам, чтобы желающие пошагово разрисовывали холст.

Вначале такой вид хобби полюбился американцам. После европейцы массово начали покупать наборы для рисования своим детям, дарить их любимым и даже перепродавать нарисованные картины. Несколько лет назад это занятие понравились и нам. Появилось очень много различных сфер живописи по номерам – пейзажи, натюрморты, любовная тематика. Рисование по номерам стало незаменимым и любимым видом хобби.

Как рисовать картины по номерам

Есть несколько видов техники рисования. Можно рисовать маслом или акриловыми красками, что влияет на внешний вид изделия. Основа для нанесения рисунка подбирается под краску – холст или картон. Также важно правильно смешивать краски и цвета.

Наиболее популярными красками считаются акриловые. Как только их решили использовать для живописи по номерам, возникла проблема. Акрил быстро засыхает, и его нужно разбавлять растворителем. Но разведенная краска плохо ложится на холст. Поэтому владельцы картинного бизнеса придумали специальные круглые тюбики для хранения краски.

Холст абсолютно белый с размеченными и пронумерованными контурами. Некоторые размером 2-3 см, остальные – до 1 см. Есть и по несколько миллиметров. Картины для рисования по номерам тщательно пронумерованы и продуманы, поэтому точность раскраски очень важна. Любой, даже легкий и незаметный мазок, создает общий тон картины. В частности, картины Леонида Афремова. Когда я рисовала его картину, вначале не понимала, почему на основе так много мелких разметок. Впоследствии увидела, что контур создает переливы. Вблизи в его работах не видно оригинальности, но если отойти на пять метров, кажется, будто рисунок живой. Поэтому нужно внимательно раскрашивать каждый номерок. Они размечены на полях и тюбиках, так что ошибки не возникнет.


Не переживайте, что краски не хватит. Все просчитано и пронумеровано, поэтому тюбиков достаточно на одну картину.

Ценность картин, нарисованных по номерам

Ценность таких картин для искусства довольно низкая. Большинство критиков настаивают на том, чтобы не считать живопись, нарисованную по номерам, искусством. Они отмечают, что подобный вид деятельности можно назвать хобби или приятным времяпровождениям. Им могут заниматься люди, которые не умеют рисовать и творить. Но относить картины по номерам к художественной культуре невозможно. Известные произведения искусства выполнены профессионалами. Они выражают внутренний мир художника. Все его чувства, эмоции, надежды представлены красками. Хотя картины по номерам на холсте смотрятся, как настоящие шедевры, они все равно остаются раскраской.

Рисунок подбирается под любителя. Огромный ассортимент позволяет выбрать наиболее подходящую картину. Интересно, что несмотря на критику, рисунки по номерам висят даже в Белом Доме. Когда-то предприимчивый Томас Стефенс заставил сотрудников Белого Дома рисовать данные картины обманным путем. Так как Стефенс был секретарем президента, все подумали, будто это непрямой приказ от главы государства. По сей день галерея картин, созданных работниками американского правительства, радует глаз потомков.

После данного случая живопись по номерам стала главным писком моды. Люди начали массово их скупать и развешивать по всему дому. Предприимчивые товарищи придумали инструкцию, какая картина подходит каждому дому, советуя даже, какую высоту выбрать, чтобы готовые шедевры повесить.

Да, картины по номерам нельзя отнести к настоящей живописи. Художники тратят уйму времени и берут вдохновение, чтобы создать настоящие предметы искусства. Ими восхищаются и вдохновляются.

С другой стороны, если отнести подобное увлечение к разновидности хобби, то почему бы не зарабатывать этим на жизнь? Оригиналы стоят дорого, их качественные копии для обычного человека также недоступны. Намного легче купить за несколько сотен рублей холст с красками, потратить пару дней на раскрашивание и наслаждаться своей работой. Живопись по номерам на холсте выглядит эффектно в загородных домах, в гостиной или офисе. Как приятно показать окружающим нечто, созданное вашими руками! Поэтому некоторые любители начинают рисовать по номерам, чтобы похвастаться перед знакомыми внезапно раскрывшийся потенциал художника.

Находится много желающих приобрести картины, созданные подобным образом, что позволяет заработать на жизнь честным трудом.

Зачем нужны картины по номерам конкретно вам

Уверена, если бы вы были прекрасным художником, давно смогли бы добиться успехов в карьере. Уверена, вы любили рисовать в школе или разрисовывать карандашами раскраски. Возможность обучаться у лучших мастеров – художников достается единицам. Но тут вы услышали или увидели рекламу и задумались - что же это, картины по номерам? Как можно рисовать подобным образом? Предварительного обучения не нужно, покупать материалы или обдумывать детали тоже. Поэтому раскрашивание картин по номерам заменит вам все то, чего не хватало ранее. Вы будете приобщены к прекрасному. Ваши руки произведут новое, красивое творение. Как только вы увидите начало появления картины на однотонном пронумерованном холсте, ваши глаза засияют.

Это такое же вязание, вышивание или рыбалка. Это то, что нравится и приносит внутреннее удовлетворение. Это роскошный подарок и настоящее украшение дома. Да и незаменимая практика для вас, как для будущего художника.

Желаю вам успехов в начинаниях. Делитесь с нами изображениями картин, нарисованных вами. Будем рады наблюдать ваши достижения!