«Німецькі запозичення» - Військові. Предмети одягу. Предмети меблів. Зміст: Класифікація запозичених слів. Продукти харчування. Альпеншток (alpenstock) графіт (graphit). Балетмейстер (ballettmeister) вахтер (w? Chter) бригадир (briegadier). Хімічні. Пудель (pudel) пінчер (pinscher) ротвейлер (rotweiler) такса (dachschund).

«Берлін німецькою» - Die sch? Nsten sind Bodemuseum und Pergamonmuseum. Ключове запитання: Німецька мова, 8 клас. Учасники проекту: Hauptstadt gr? N sch? N Viele Touristen gross Kulturzentrum. Питання навчальної теми: Hier befindet sich die Regierung der BRD. Інтернет ресурси, друковані видання, мультимедійні додатки.

«Запозичення з німецького» - 15% уч-ся знання запозичених слів допомагає вивчати іноземну мову. Освоїти словотвір за допомогою запозичених слів. Кальки. Побутова мова. Калькування - створення слів з споконвічного матеріалу, але по іншомовним зразкам. Вживання іншомовних слів. Історія запозичень: З німецької мови запозичуються слова, пов'язані:

«Німецька національна одяг» - «Коротка характеристика національного вбрання: німецької та чуваської». Німецька одяг. Особливу роль грав білий колір одягу. Чи знаєте ви про особливості німецької національної одягу? Вважалося, що Бог любить білий колір. Висновок. Об'єкт дослідження: Спостереження Опис Аналіз теотретіческой літератури Практична робота.

«Німецькі танки» - В Німеччині каски фарбуються в темний сірувато-зелений колір. Замовлення на проектування і дослідне виробництво був відданий фірмі Хеншель (Henschel). Боєкомплект гармати складався з 82 пострілів, кулеметів - 4800 патронів. Пояснення Феномен foo-винищувачів вивчався з 1943 року. B, Panzerkampfwagen VI Ausf.

«Німецька школа» - Також класи спочатку діляться на трудове навчання хлопчиків і дівчаток. У таких університетах велика увага приділяється практичним заняттям. Вільний час німецьких школярів. в Німеччині. Урок праці в німецькій школі. Шкільна освіта. У центрі уваги тут - підготовка до виробничих професій та професій соціальної сфери.

наукова робота

демон Лермонтова і демони Врубеля

Тим часом Врубель ні за своїм душевним складом, ні за світоглядом не був схожий на Лермонтова.

Але бувають в житті дивні збіги подій, незбагненні збігу обставин, знаменних дат. У 1856 році в німецькому місті Карлсруе вийшло в світ перше видання поеми «Демон» колишнього поручика Тенгинского полку Михайла Юрійовича Лермонтова, і в тому ж році в Омську, в сім'ї штабс-капітана того ж Тенгинского піхотного полку Олександра Михайловича Врубеля народився син - майбутній художник Михайло Врубель, життя якого склалася так, що ніби-то до його колиски прилітав лермонтовський Демон, який обрав новонародженого своїм новим пророком.

Подібно Лермонтову, Врубель народився з романтичною душею, але через 15 років після ранньої загибелі поета.

В їх дитинстві були схожі риси: і той і інший рано втратили матерів, від яких успадковували душевну крихкість і затаєну запал; обох зачаровувала музика, яку вони могли слухати годинами, обидва воліли всім іншим театралізовані гри; в них рано прокинулося і росло ненаситне уяву. Раптова відчуженість і задума, мовчазність і прагнення до самотності, - все це було і у поета, і у художника.

Ще в дитячі роки і Лермонтов, і Врубель могли відчути широту світу завдяки поїздкам і подорожам: з Уралу до Москви і на Кавказ - Лермонтов; з Сибіру в приволзькі міста, в Петербург і Одесу - Врубель. Художник багато їздив і по своїй країні і за кордоном, він жив у Німеччині, Італії, Франції, бачив Грецію, подорожував по Середземномор'ю, і хоча мало писав чисто пейзажних картин, природу любив і розумів не менше глибоко, ніж поет.

Обидва отримали грунтовну освіту.

Ще їх зближувало наступне: обидва, що сформувалися в глуху пору реакції (поет - в 30-і роки, після розгрому декабристів, художник - у 80-ті, після розгрому народовольців), всупереч їй виплекали в своїй душі ідеал гордого, непокірного людського духу. Їх Демон - не диявол, носій зла, що зображав з рогами, хвостом і цапиними копитами, в просторіччі званий «нечистою силою». Демон - символ бунтівного початку, ангел, що повстав проти бога, що відкинув незаперечність божої волі. Пізніше образ «демонічної особистості» вкорінюється в мистецтві романтизму, в поезії Байрона.

Від бунтівних титанів Байрона - Люцифера, Манфреда, Каїна - почасти веде свій родовід і Лермонтовський Демон.

Сутність цього способу двоїста. З одного боку - імпонує велич людського духу, що не терпить ні заборон, ні кайданів в своїх поривах до свободи і повноти пізнання. З іншого - безмірна гординя, безмірна переоцінка сил особистості, яка обертається самотністю, холодом, порожнечею. Лермонтовський Демон досяг абсолютної свободи, але вона виявилася для нього набридлого свободою, важким тягарем.

Лише тільки боже прокляття

виповнилося -

З того ж дня

Природи палкі обійми

Навік охололи для мене. Лермонтов М.Ю. Поезія, видавництво «Дитяча література», Ленінград, 1981р, с.158

У роки «сну й імли», придушення і жалюгідного животіння особистості Врубель хотів знову прославити горду незламність духу. Але історія вже внесла свої корективи в розуміння «демонізму», і мимоволі на перший план виходили мотиви туги, самотності і загибелі. Тим більше що сам художник, відважно взяв на свої тендітні плечі тягар «демонічної» теми, був далеко не титаном, що не героєм - він був слабким сином свого негероїчного часу.

Художник написав картину в 1890 році, остаточно сформованим неповторно-індивідуальним врубелівське стилем. Стиль цей заснований на пануванні пластично-скульптурного, об'ємного малюнка, своєрідність якого полягає в дробленні поверхні форми на гострі, колючі межі, уподібнюється предмети якимсь кристалічним утворень. Колір розуміється Врубелем як своєрідна ілюмінація, пофарбований світло, що пронизує грань кристалічною формою. Так написана картина «Демон (сидить)" - підсумок всього, що було знайдено художником в київський період творчості. Вона є програмним твором Врубеля, в якому отримує сюжетне оформлення його метод художньої трансформації реальності. Це не метод безпосереднього спостереження і передачі видимої натури, а метод ідеального уявлення, уяви, яке лише використовується видимими формами, щоб творити фантастично перетворений світ «демонічної виразності», за словами одного з пізніших критиків. Імпресіонізм з його установкою на безпосередній емпіричне сприйняття, який зіграв таку важливу роль в становленні мистецтва кінця 19 століття, що не торкнувся Врубеля. Мистецтво М.М.Алпатов Врубель, з 221

Образ демона відривається від свого поетичного прототипу - сатани і являє собою «демонічне взагалі» в тлумаченні художника 19 століття. Тут немає сюжету, а є «вічна тема». Форма цього твору настільки ж навантажена художніми спогадами, як і його тема. Скульптурно виліплене тіло Демона нагадує титанічні образи Мікеланджело. Сидячий Демон немов велетень. Він величезний, його постать ніби вирубана з каменя. На тлі фантастичних квітів, викладених колірними площинами, як би мозаїкою, Демон здається неземним, далеким від звичайних уявлень, до яких звик людина. Врубелівський образ висловлював символ, в якому злилися воєдино туга за красою і мрія про людське щастя, яке важко знайти на землі. Цей образ можна було втілити лише тими засобами, які використовував художник. Його живопис завжди незвичайна. Фарби горять, як дорогоцінні камені, немов світяться зсередини. Фігури здаються величезними, уподібнені героям древніх міфів.

У Лермонтова Демон, хоча і страждає, все ж «цар пізнання і свободи». У Врубеля він не царственим - в ньому більше туги і тривоги, ніж гордості і величі. Це позначилося в ілюстраціях до поеми Лермонтова.

Тут Врубелю найбільше вдався запеклий, скорботний, самотній лик на тлі гірських вершин. Менше вдався в сценах спокуси Тамари, де він торжествує свою перемогу над нею, - тут в його образі з'являється ознака театральності.

Дивовижне враження можна отримати від листів «Демон в келії Тамари», настільки вони сповнені експресії та прекрасні як твори графічного мистецтва. Не знаєш, якого з трьох варіантів віддати перевагу. Перший - «Не плач, дитя, не плач даремно» - Демон нашіптує Тамарі спокусливі мови, вона в сум'ятті закриває обличчя. Обидві фігури - на тлі чудового візерунка східних килимів. Другий лист - Тамара з довірою і благанням звертається рушивши її серце: «Клянуся мені ... від злих стяжаний відректися нині дай обід». За вікном чарівна зоряна ніч, одна велика зірка сяє яскравіше, ближче інших. Демон дивиться на дівчину з ніжністю, розчулено.

А тепер безпосередньо звернемося до поеми М. Лермонтова «Демон». Прекрасні вірші, в яких Демон розповідає Тамарі про свою любов і своїй самотності:

І якщо я тебе побачив -

І таємно раптом зненавидів

Безсмертя і влада мою.

Я позаздрив мимоволі

Неповної радості земної;

Не жити, як ти, мені стало боляче,

І страшно - нарізно жити з тобою.

У безкровне серце промінь нежданий

Знову зажевріла мерщій,

І смуток на дні старовинної рани

Заворушилися, як змій.

Що без тебе мені ця вічність?

Моїх володінь нескінченність?

Порожні звучні слова,

Великий храм - без божества!

Третій варіант зображує мить, коли

Могутній погляд дивився їй в очі!

Він палив її. У темряві ночі

Над нею прямо він виблискував,

Чарівний, як кинджал. Дмитрієва Н.А. «Михайло Врубель», Дитяча література, М., 1984р; с. 117

Цей лист декоративно кілька біднішими попередніх, але найчудовіший за експресією. Обидва особи - в профіль, Демон схиляється над Тамарою, вона піднімається до нього як магнітом притягується його палаючим поглядом, її воля поневолена.

Знову звернімося до поеми М.Ю. Лермонтова «Демон».

З душі Демона виливається лава почуттів. На тлі переляканих реплік Тамари ( "Скажи, навіщо мене ти любиш? Навіщо мені знати твої печалі? Нас можуть чути") монологи нещадного отрицателя викликають в душі читача сильний відгук. У них застигла скажена пристрасть, накипіло і вирвалася, в той час як вТамаре тільки починає відчуватися щось на кшталт обережного передчуття. У захваті Демон готовий навіть змінити своєю природою:

Хочу я з небом примиритися

Хочу любити, хочу молитися,

Хочу я вірувати добру.

Сльозою каяття зітру

Я на чолі, тебе гідному,

Сліди небесного вогню -

І світ в невіданні спокійному

Нехай доцвітає без мене!

Кохай мене!

Далі художник малює Тамару в труні. Тут два варіанти, але кращий, мабуть, той, що зображує тільки голову спочиває. Форма особи, його пластика відчутна, як в скульптурі, а зроблено це найлегша дотиками пензля, ніжною світлотінню, тільки де-не-де і трохи доповненої легкими штрихами.

Поема «Демон» - кращий романтичний твір Лермонтова. Робота над нею тривала чи не все творче життя поета. Згідно релігійного міфу, демон - колишній ангел, якого Бог вигнав з небес на землю і покарав вічним самотністю. Щоб правильно сприйняти поему, дуже важливо вловити авторську інтонацію першої характеристики героя:

Сумний Демон, дух вигнання,

Літав над грішною землею ...

Чи не "озлоблений" або "жахливий", а "сумний". Перший епітет налаштовує читача радше на співчуття самотньому мандрівникові, ніж на осуд його. Це тим більше дивно, що по релігійних уявлень демон - уособлення зла. Лермонтовський герой не такий. Добро, любов йому теж не замовлені. Демон суперечливий, як і все живе. Читач застає героя в момент, коли той, переситився злочинами, все частіше зайнятий спогадами «кращих днів»:

Тих днів, коли в оселі світла

Відзначався він, чистий херувим

Коли біжить коле

Посмішкою ласкавою прильоту

Любила помінятися з ним.

Коли крізь вічні тумани,

Пізнання жадібний, він стежив

кочують каравани

У просторі кинутих світил;

Коли він вірив і любив.

Щасливий первісток творіння!

Чи не знав ні злоби, ні сумніву,

І не погрожував розуму його

Століть безплідних ряд сумовитий ...

І багато, багато ... і всього

Пригадати не мав він сили!

«Пізнання жадібний». В іншому місці поеми про демона сказано «Цар пізнання і свободи». У цій логіці Бог - символ віри, деспотично нав'язує свої непохитної істини, Демон - знак того сумніви в їх непохитності, без якого неможливий ніякий творчість. Демон заперечує не заради заперечення. Але для подальшого затвердження. Божественному спокою він протиставляє тривожність пошуку. Підставою своєї «свободи» вибирає не віру, а самопізнання. Демон протестує проти божественних укладень, що сковують особистість, і виявляється більш «людяним» героєм, ніж сам Бог. Горда боротьба Демона зближує його з романтичними бунтарями Байрона. Як романтичний герой Демон теж індивідуаліст.

Взагалі Лермонтовський цикл, особливо ілюстрації до «Демону», можна вважати вершиною майстерності Врубеля-графіка. Тут Врубель свідомо ставив перед собою проблему висловити колір без кольору, одними градаціями темного і світлого. Подібні пошуки художник називав пошуками «техніки», а техніка Врубеля схоже на чаклунство - вона давала можливість втілити його романтичне бачення природи.

Врубель

Врубель Михайло Олександрович - один з чудових російських художників - народився 5 березня 1856 року в Омську, де його батько (згодом генерал) служив по військово-юридичній відомству. Внаслідок частих переміщень його батька ...

Врубель

Незвичайна плодючість Врубеля в цю пору життя, тобто з 90-го року, коли він переїхав до Москви, і до страшного нападу душевної хвороби. Врубель, вишукано делікатний ...

Мистецтво кінця XIX початку XX століть часто використовувало міфи, звертався до них і Врубель. Його художні образи-міфи НЕ служать іронічного осмислення сучасності, для художника це скоріше спосіб її романтизації ...

Життя і творчість М. Врубеля

Хоч як велике значення «Демона сидячого» для самого М. Врубеля - це для нього лише переддень, передчуття Демона сьогодення. Це полотно стало тільки початком роботи Врубеля над його «Демоніаной». Хоча задумана тетралогія так і не був написана ...

Постановка "Снігуронька" (В. Васнецова, М. Врубеля, М. Реріха)

Врубель Михайло Олександрович (1856-1910) - це легенда російського живопису. Не просто яскраве ім'я, великий геній, одіозна особистість, але феномен, оточений величезною кількістю міфів і містичних явищ ...

стиль модерн

Ідея синтезу як панацеї від буржуазного здрібніння мистецтв охопили в кінці 19 - початку 20 століття творців різних областей культури. У сфері видовищно-музичних широкого поширення набула теорія і діяльність Ріхарда Вагнера ...

Врубель народився в Омську в 1856 році. Матері він позбувся рано, її замінили мачуха і частково старша сестра Анна Александровна, протягом усього життя підтримуюча художника і що стала не період хвороби його постійної доглядальницею. Батько, військовий юрист ...

Тема демона у творчості М.А. Врубеля і М.Ю. Лермонтова

Лермонтов Михайло Юрійович (3 (15) жовтня 1814 року - 15 (27) липня 1841 роки) - великий російський поет. Народився в Москві в родині армійського капітана Юрія Петровича Лермонтова (1787-1831) і Марії Михайлівни Лермонтово (1795-1817), уродженої Арсеньевой ...

Тема демона у творчості М.А. Врубеля і М.Ю. Лермонтова

Весна 1881 року. Не встигнувши закінчити Академію, Врубель відправився до Києва, де почалася його самостійна мистецьке життя. Два роки Врубель працював для церкви, в атмосфері релігійності, яка так само мало узгоджувалася з навколишнім ...

Бувають у житті дивні збіги подій, незбагненні збігу обставин, знаменних дат, які начебто нічим не пов'язані між собою і можуть здаватися дивними, як прояв вищої волі або таємничого приречення. Але проходять десятиліття, століття, і те, що здавалося дивним, чудесним, стає доступним розумінню явищем необхідної наступності в історії культури.

Михайло Лермонтов (1814 - 1841)

У 1856 році в німецькому місті Карлсруе вийшло в світ перше видання поеми «Демон» колишнього поручика Тенгинского полку Михайла Юрійовича Лермонтова. У тому ж році в Омську, в сім'ї штабс-капітана того ж Тенгинского піхотного полку Олександра Михайловича Врубеля народився син - майбутній художник Михайло Врубель, життя якого склалася так, що ніби-то до його колиски прилітав Лермонтовський Демон, який обрав новонародженого своїм новим пророком.

Сумний Демон, дух вигнання,
Літав над грішною землею,
І кращих днів воспоминанья
Перед ним тісно натовпом;

Тex днів, коли в оселі світла
Відзначався він, чистий херувим,
Коли біжить комета
Посмішкою ласкавою привіту
Любила помінятися з ним

Будь-яка людина, серйозно цікавиться російською культурою і мистецтвом, не може не помітити разючу духовну і творчу взаємозв'язок двох великих російських геніїв XIX століття - поета Михайла Лермонтова і художника Михайла Врубеля.

Михайло Врубель (1856-1910)

Трагічні життєві шляхи обох постійно перегукувалися в образах їх мистецтва, творчих муках і осяянь. Однією з центральних тем у творчості обох митців стала тема Демона - занепалого ангела, в гордій самоті блукає просторами всесвіту.

Геніальна поема Лермонтова «Демон» і вражаючі врубелевские малюнки до неї стали вершинами в творчості обох майстрів. Всі, хто знав Врубеля за життя, і всі, хто потім писав про його характер і творчості, не могли не замислитися про суть очевидною глибокого зв'язку і духовну спорідненість незвичайного, нічим не схожого на інших російського художника кінця XIX століття і великого російського поета тридцятих років позаминулого століття.

В їх дитинстві були схожі риси: і той і інший рано втратили матерів, від яких успадковували душевну крихкість і одночасно затаєну запал. Обох зачаровувала музика, яку вони могли слухати годинами, обидва воліли всім іншим театралізовані ігри з переодяганнями в героїв казок і романів.

У них рано прокинулося і росло ненаситне уяву - вони ставали справжніми героями вигаданих історій і, віддаючись з усією палкою пристрастю грі, яка для них була зовсім не грою, а скоріше дитячої поезією, творчістю, захоплювали за собою однолітків, підкорювали їх силою своєї фантазії.

Але нерідко вони впадали в мрійливість і тоді покидали всіх для усамітнення: Лермонтов тікав в альтанку з акаціями в саду, Врубель непомітно йшов до своєї кімнати або в дідівську бібліотеку. Раптова відчуженість і задума, мовчазність і прагнення до самотності, що виникали незалежно від умов і обставин - все це було і у поета, і у художника ще в роки дитинства як наслідок їх романтичних натур.

І Лермонтов, і Врубель отримали грунтовну освіту, але художник мав можливість вчитися більше і різнобічну в гімназії, університеті, Академії мистецтв. І все ж, при всіх відмінностях епох і класових привілеїв, майнового стану, їх навчання, їх інтереси мали багато схожого: домашні вчителі, захоплення історією і літературою - античністю, середньовіччям, епосом, одні і ті ж улюблені твори і автори: Данте, Шекспір , Гете, Байрон і Вальтер Скотт. Пушкін був кумиром обох, але у Врубеля були ще Лермонтов, Тургенєв, Толстой і Достоєвський.

Обидва з дитинства з захопленням малювали і писали фарбами, однак це захоплення не виключало інших; їх величезні обдарування зовсім не виявлялися в любові до чого-небудь одному - літературі чи живопису, вони жваво вникали в науки.

Лермонтов у свій час був захоплений математикою, Врубель - геологією, обидва сумлінно вчили латинь, щоб читати античних письменників в оригіналах, французький, німецький, а Врубель ще вивчав самостійно англійську та італійську мови.

В університеті майбутні поет і художник проникали в глибини класичної філософії, головним чином німецької, - Шеллінг, Гегель, Кант, Шопенгауер.

Зустріч Врубеля з Лермонтовим трапилася не в самому початку творчого шляху, а лише до тридцяти років, коли молодий художник написав фрески та іконостас Кирилівської церкви в Києві. У петербурзькі роки в університеті і в Академії мистецтв він малював образи з творів інших письменників: тургеневские (Ася, Ліза і Лаврецький), гетівського (Маргарита і Фауст), Анна Кареніна Льва Толстого, Моцарт і Сальєрі Пушкіна були йому тоді ближче Ангела і Демона.

Вперше Врубель приступив до образу, що обіцяє «передчуття блаженства» і славу великого художника, в 1885 році в Одесі. Але в ті роки Демон не давався художнику, вислизав, розсіювався в серпанку, як привид. Ймовірно, ідея образу ще не стала ясною, зорово-відчутною формою.

Врубель бачив часом майже натурально лише окремі частини: то перед ним виникали величезні очі, палаючі, як чорні діаманти, повні нелюдської туги, то він бачив губи, спраглі, як лава, то гриву змія волосся, то чудное оперення крил, то подовжений овал блідо -сірого болісно далекого особи.

Але все це не збиралося в ціле, розпливалося, робилося «не тим», як тільки художник переносив своє бачення на полотно, папір або глину; і все закінчувалося мігренню, гнобила Врубеля раз-два на місяць, нестерпним, «так, що тіло зводить судомами від болю».

Лише після того як художник «зустрівся» зі своїм демоном, Лермонтовський «цар пізнання і свободи», сама ідея образу і спрага його втілення в живопису осяяли його розум «променем чудесного вогню».

У 1891-му році, до ювілею з дня трагічної смерті Михайла Лермонтова, було видано унікальне повне зібрання творів поета, до оформлення і роботі над яким були залучені багато відомих художників того часу. Серед інших майстрів виявився і Михайло Врубель, якого тоді ніхто толком не знав, а тому ніхто не сприймав серйозно.

Однак саме малюнки Врубеля до лермонтовской поемі «Демон» як не можна краще підійшли до самої суті, до самого духу поезії Лермонтова. Без цих ілюстрацій Врубеля мета видання творів Лермонтова не була б досягнута.

Малюнки інших художників поруч з врубелівське виглядають бідними, нецікавими, стереотипними. Вони не піднімаються вище прийнятої в ті роки норми. Навіть вдалі малюнки таких майстрів, як Рєпін, Суриков, Васнєцов є станковими творами на лермонтовські теми, але не ілюстраціями до його поезії і прозі.

Але, між тим, критики і художники більше всіх обмовляли саме на Врубеля за «нерозуміння Лермонтова», за безграмотність і навіть за невміння малювати. Навіть цінителі не зрозуміли малюнків Врубеля. Стасов, цей критик-самолюбец, назвав їх «жахливими», Рєпіну Врубель став «неприємний в цих ілюстраціях».

У той час лише у вузькому колі молодих художників (Сєров, Коровін) і цінителів розуміли значення унікальних малюнків Врубеля, їх геніальність і адекватність творів поета. Ніхто з інших ілюстраторів Лермонтова не підійшов до його творчому та філософської спадщини поета так близько, як це вдалося художнику, зачарованому лермонтовським «Демоном» і своїм власним.

Після завершення своєї роботи над малюнками до Лермонтову, Врубель дуже довго знову не вертався до демонічної темі. Чи не повертався, щоб одного разу повернутися - і залишитися з нею назавжди.

В останні роки життя тема Демона стала центральною в житті Врубеля. Він створив безліч малюнків, ескізів і написав три величезні картини на цю тему - Демон сидячий, Демон летить і Демон повержений. Останню з них він продовжував «покращувати» навіть тоді, коли вона вже була виставлена \u200b\u200bв галереї, тим самим дивуючи і лякаючи публіку.

На цей час припадає погіршення фізичного і психічного стану художника, що тільки підлило масла у вогонь і зміцнило вже виниклу легенду про майстра, котрий продав душу дияволові. Але, як говорив сам Врубель,

«Демона не розуміють - плутають з чортом і дияволом, тоді як« чорт »по-грецьки означає просто« рогатий », диявол -« наклепник », а« Демон »означає« душа »і уособлює собою вічну боротьбу бентежного людського духу, що шукає примирення хвилюють його пристрастей, пізнання життя і не знаходить відповіді на свої сумніви ні на землі, ні на небі ».

Художник, який писав демонів, повинен був випити свою гірку чашу до дна. Він почав поступово сліпнути. Напівсліпим намагався малювати, потім ліпити.

А потім настав непроникний морок. Останні роки життя Михайло Врубель провів у абсолютної темряві. У клініці він марив про «сапфірових» очах, які йому повинен хтось дарувати.

Врубеля стало 1 квітня 1910 року. Він переступив тонку лінію, що відділяла буття від небуття, і хто його зустрів за тією останньою межею - ангели або демони - ми не дізнаємося ...

Олександр Блок сказав про Врубеля на його могилі:

«Саме в ньому наш час виразилося в найкрасивіше і найсумніше, на що воно тільки було здатне ... Повертаючись в своїх творах постійно до« Демона », він лише видавав таємницю своєї місії. Він сам був демон, занепалий прекрасний ангел, для якого світ був безкінечною радістю і нескінченним мукою ... »

Коли крізь вічні тумани,
Пізнання жадібний, він стежив
кочують каравани
У просторі кинутих світил;

Коли він вірив і любив,
Щасливий первісток творіння!
Чи не знав ні злоби, ні сумніву.
І не погрожував розуму його
Століть безплідних ряд сумовитий ...

І багато, багато ... і всього
Пригадати не мав він сили!

М.Ю. Лермонтов «Демон»
Музика: Георг ОТС - фрагмент ф-ма «Демон»

У 1856 році в німецькому місті Карлсруе побачило світ 1-е видання поеми "Демон" Михайла Лермонтова, і в тому ж році в Омську народився майбутній художник Михайло Врубель. "Демон" був програмним образом-символом, художньою формою філософського світосприйняття і ліричним героєм багатьох творів обох митців.

І гордий демон не відчепиться

Поки живу я від мене,

І розум мій опромінювати він стане

Променем чудесного вогню;

Покаже образ досконалості

І раптом відніме назавжди

І, давши передчуття блаженства,

Чи не дасть мені щастя ніколи.

Лермонтовський Демон закохується в грузинську княжну Тамару; вона - образ досконалості земної краси і ангельської чистоти; але і в ній виникає потяг до невідомого і величного, народжується сумнів в встановлених правилах і катехізисі віри. На смертному одрі на її вустах "дивна посмішка":

Що в ній? Насмішка ль над долею,

Непереможне ль сумнів?

Іль до життя хладное презренье?

Іль з небом горда ворожнеча?

Серед героїв Врубеля - персонажі Шекспіра і Гете. І у Фауста, і в хорі відьом в "Макбеті" ( "Зло - в добро, добро - у злі") художник зустрічає демонічну діалектику.

Такий Музи не могло бути і не було у Пушкіна з олімпійської гармонійністю його світогляду і здоровою радістю буття. На модний в його час демонізм байроновского толку Пушкін в "Онєгіні" і інших творах іронічно дивився як на світську маску, як на "пародію".

Після Демона, мабуть, тільки Гамлет був сильною прихильністю, співрозмовником Врубеля. На його переконання, ніхто з акторів-сучасників не проникало в суть данського принца. "Ось будуть гроші - зніму театр, підшукаю акторів і зіграю Гамлета по-справжньому, - сказав одного разу Врубель в колі друзів. - Подивіться в дзеркало, який ти Гамлет? - відповідали Врубелю. - Ти ліліпут, у тебе зуб зі свистом і голос чревовещательскій . Жодна людина не піде дивитися, як ти будеш спотворювати Шекспіра! .. - Що ж? - холоднокровно заперечив Врубель. - Це мене не чіпає; гратиму один перед порожнім залом, з мене досить " 1 .

Після закінчення ілюстрацій до творів Лермонтова Врубель, змучений Демоном, звільняється від його чар і від його гніту і протягом майже 10 років не повертається до зображення цього "злого пана". Десять років, вільні від Демона, стали, можливо, найщасливішою часом всього його життя. Це роки щасливого подружнього кохання, підйому творчих сил, більш міцного, ніж раніше, успіху у замовників.

В кінці грудня 1898 р Врубель пише Римського-Корсакова: "Готую" Демона ". Болісні пошуки тривали три роки. У грудні 1901 року була закінчена картина" Демон повалений ". Але незабаром він знову став переписувати своє полотно, не припиняючи роботи навіть на виставках в Москві і особливо в Петербурзі, де картина була в лютому - березні 1902 р Олександр Бенуа розповідає: "Щоранку, до 12-ти, публіка могла бачити, як Врубель" дописував "свою картину. В цій останній боротьбі (2 місяці по тому художник уже перебував у лікарні) було щось жахливе і жахливе. Кожен день ми знаходили нові й нові зміни. Особа Демона ставало все страшніше і страшніше, болісніше і болісніше; його поза, його складання мали в собі щось Поточні-вивернутое, щось до краю дивне і хворобливе, загальний колорит навпаки стає все більш і більш феєричним, блискучим. Цілий феєрверк дзвінких павиних фарб розсипався по крилах Демона, гори позаду запалилися дивним урочистим загравою, голова і груди Демона прикрасилися самоцвітними камінням і царственим золотом. У цьому виді картина була і потворна і шалено прельстітельна. Але чи художник сам злякався її, або модель підступно змінила лик свій, сплутавши зображення майстра і натолкнув його на зовсім інше. Стався переворот і з тих пір картина стала тьмяніти, чорніти, поза стала природніше, голова красивіше, як-то розумніше, а демонічна принадність майже зовсім зникла. Врубель і зовсім змінив би картину, якби його не ублагали товариші, хоч на виставці, не торкатися свого твору " 2 .

Навіть художники, які брали мистецтво Врубеля, не могли відмовитися від вимог правильної анатомії в зображенні фігури, експресія якої сприймалася як недолік або потворність малюнка. Причіпки художників, навіть його близьких товаришів приводили Врубеля в сказ. У листі Е. І. Ге він говорить, що обиватель, заражений толстовсько-християнськими ідеями, "з потроєною люттю захищає своє половинчасте зір від яскравого світла. Перед патетичним він зітхає про милу його відрижці і жуйки дріб'язкового, буденного нібито натуралізму".

Добре знав Врубеля Н. А. Прахов писав, що "Демон Врубеля не міг розбитися в пориві відчаю ... В останній картині Врубеля він не розбився, а тільки нудиться ...".

Коли Врубеля помістили в лікарню, недоброзичливці і гонителі, не приховуючи радості, поспішали друковано повідомити читачів, що глава російських декадентів "з'їхав з глузду", як Бодлер, і, що, отже, "Демон" і вся живопис Врубеля були плодом божевілля 3 .

2. Бенуа А. Врубель // Світ мистецтва. 1903. № 10-11, с. 182.

3. Текст і цитати: Суздалев П.К. Врубель і Лермонтов. М., 1991.

Тим часом Врубель ні за своїм душевним складом, ні за світоглядом не був схожий на Лермонтова.

Подібно Лермонтову, Врубель народився з романтичною душею, але через 15 років після ранньої загибелі поета.

Обидва отримали грунтовну освіту.

Від бунтівних титанів Байрона - Люцифера, Манфреда, Каїна - почасти веде свій родовід і Лермонтовський Демон.

Лише тільки боже прокляття

виповнилося -

З того ж дня

Природи палкі обійми

Навік охололи для мене. Лермонтов М.Ю. Поезія, видавництво «Дитяча література», Ленінград, 1981р, с.158

І якщо я тебе побачив -

І таємно раптом зненавидів

Безсмертя і влада мою.

Я позаздрив мимоволі

Неповної радості земної;

Не жити, як ти, мені стало боляче,

І страшно - нарізно жити з тобою.

У безкровне серце промінь нежданий

Знову зажевріла мерщій,

І смуток на дні старовинної рани

Заворушилися, як змій.

Що без тебе мені ця вічність?

Моїх володінь нескінченність?

Порожні звучні слова,

Великий храм - без божества!

Третій варіант зображує мить, коли

Могутній погляд дивився їй в очі!

Він палив її. У темряві ночі

Над нею прямо він виблискував,

Чарівний, як кинджал. Дмитрієва Н.А. «Михайло Врубель», Дитяча література, М., 1984р; с. 117

Знову звернімося до поеми М.Ю. Лермонтова «Демон».

Хочу я з небом примиритися

Хочу любити, хочу молитися,

Хочу я вірувати добру.

Сльозою каяття зітру

Я на чолі, тебе гідному,

Сліди небесного вогню -

І світ в невіданні спокійному

Нехай доцвітає без мене!

Кохай мене!

Сумний Демон, дух вигнання,

Літав над грішною землею ...

Тих днів, коли в оселі світла

Відзначався він, чистий херувим

Коли біжить коле

Посмішкою ласкавою прильоту

Любила помінятися з ним.

Коли крізь вічні тумани,

Пізнання жадібний, він стежив

кочують каравани

У просторі кинутих світил;

Коли він вірив і любив.

Щасливий первісток творіння!

Чи не знав ні злоби, ні сумніву,

І не погрожував розуму його

Століть безплідних ряд сумовитий ...

І багато, багато ... і всього

Пригадати не мав він сили!

Серед художньої інтелігенції, особливо молодого покоління, ставало все більше пристрасних, до фанатизму, шанувальників Врубеля, для яких кожна його робота була святинею і кожне слово - одкровенням.

Врубель став виразником прикордонного часу. І живопис його «Демона» виблискувала фарбами, фантастично ломлячи в «теперішньому» і «колишнє» і «майбутнє». Це були фарби «билинного» і «футуристичного» мистецтва, мистецтва «архаистов», «новаторів», «класиків» і «авангардистів». Феномен Врубеля в тому й полягав, що його найменше турбувала приналежність до якої-небудь художньої орієнтації, І його «ненормативної» обернулася жорстокої трагедією - нерозумінням, засудженням і неприйняттям його як художника. Історична іронія в тому, що Врубель так і не став художником жодної з художніх «зграй». І в цьому сенсі знак його долі - «Демон повержений». Картина-заклинання. І картина-пророцтво.