Культура Стародавньої Русі - це культура ранньофеодального суспільства. В усній поетичній творчості відобразився життєвий досвід народу, змальований у прислів'ях та приказках, в обрядовості сільськогосподарських та сімейних свят, з якої культовий язичницький початок поступово зник, обряди ж перетворилися на народні ігри.

Скоморохи – мандрівні актори, співаки та музиканти, вихідці з народного середовища, були носіями демократичних тенденцій у мистецтві. Народні мотиви лягли в основу чудової пісенної та музичної творчості «речового Бояна», якого автор «Слова про похід Ігорів» називає «солов'ям старого часу». Історичні пісні та перекази широко використовувалися літописцями, які підпорядковували фольклорний матеріал своєї ідейно-політичної тенденції. Так, до літопису увійшли перекази про помсту Ольги древлянам, про боротьбу російського народу з печенігами тощо.

Зростання народної самосвідомості знайшло особливо яскраве вираження в історичному билинному епосі. У ньому народ ідеалізував час політичної єдності Русі, хоча ще й дуже неміцного, коли селяни ще не були залежними. Селянин-богатир Микула Селянинович малюється в епічних творах вільним та багатим. В образі " селянського сина» Іллі Муромця, борця за незалежність батьківщини; втілено глибокий патріотизм народу. Народна творчість впливала на перекази та легенди, що складалися у феодальній світській
та церковному середовищі, і допомагало формуванню давньоруської літератури. Іншим джерелом, що визначило самостійність та художню виразністьлітератури, була культура усної, ораторської мови - військової, посольської, судової, - досягла високої досконалості, лаконізму та образності.

Величезне значення у розвиток давньоруської літератури мало поява писемності. На Русі писемність з'явилася, мабуть, досить рано. Збереглося звістка у тому, що слов'янський просвітитель IX в. Костянтин (Кирило) бачив у Херсонесі книги, писані «російськими письменами» (літерами). Свідченням наявності у східних слов'янписемності ще до прийняття християнства є виявлена ​​в одному зі смоленських курганів глиняна посудина початку X ст. з написом, який дослідники розшифровують по-різному ("гірша" - пряність, "Горух" - ім'я, "псал" - писав і т. п.). Значного поширення писемність набула після прийняття християнства.

Давньоруські письменники високо цінували книгу та знання. Літописець підкреслює користь «книжкового вчення» і порівнює книги з «річками, що напоюють всесвіт», з «джерелами мудрості». Високого рівня досягло мистецтво оформлення давньоруської рукописної книги. Такі пам'ятки писемності XI ст., як Євангеліє, переписане для новгородського посадника Остромира, або «Ізборник» князя Святослава Ярославича, багато прикрашені заставками та мініатюрами.

Потребуючи грамотних людей, князь Володимир Святославич організував перші школи. Грамотність була привілеєм лише панівного класу, вона проникала й у середу городян. Виявлені в значній кількості в Новгороді грамоти, написані на бересті (з XI ст.), Листують листування простих городян; робилися написи та на ремісничих виробах.

Для оригінальної літератури Русі характерні велика ідейна насиченість та висока художня досконалість. Яскравим письменником ХІ ст. був митрополит Іларіон, автор відомого «Слова про закон і благодать». У цьому вся творі чітко проявляється думка необхідність єдності Русі. Видатним письменником та істориком був чернець Києво-Печерського монастиря Нестор. Збереглися його «Читання» про князів Бориса та Гліба та цінне для історії побуту «Житіє Феодосія». Самому Феодосію - ігумену Печерського монастиря належить кілька повчань і послань до князя Ізяслава. До часу близько 1113 належить чудова пам'ятка давньоруського літописання-«Повість временних літ ...». Ця праця складена на основі більш ранніх літописних склепінь - історичних творів, присвячених минулому Руської землі. Автор «Повісті», згаданий вище монах Нестор, зумів жваво та образно розповісти про виникнення Русі та пов'язати її історію з історією інших країн.

Неабияким письменником був Володимир Мономах. Його «Повчання» малювало ідеальний образ князя – феодального правителя, торкалося нагальних питань сучасності (необхідність сильної князівської влади, боротьба з набігами кочівників тощо). "Повчання" є твором світського характеру. Воно перейняте безпосередністю людських переживань, чуже абстрактності і наповнене реальними образами та прикладами, взятими з життя.

Широкі міжнародні зв'язки Давньоруської державизумовили інтерес до іноземної літератури. Ярослав Мудрий дбав про переклад книг з грецької мовина російську. Ця перекладацька робота тривала і пізніше. Крім богослужбових книг та житійної літератури, були перекладені історичні твори – візантійські хроніки, військові повісті тощо.

Великий інтерес становлять пам'ятки давньоруської архітектури та образотворчого мистецтва. Російські майстри дерев'яного зодчества, імена яких, здебільшого не збереглися, створювали різноманітні споруди, будували великі та складні за конструкцією панські хороми, зводили фортеці та замки. Особливо славилися своїм мистецтвом новгородські теслярі.

Наприкінці X ст. вони збудували у Новгороді величезний рубаний собор св. Софії з тринадцятьма верхами. Знайдені в Новгороді монументальні дерев'яні колони кінця X ст., прикрашені різьбленим «звірячим» орнаментом, свідчать про високий розвиток декоративного різьблення в оздобленні житла.

Значні навички в галузі дерев'яної архітектури зумовили швидкий розвиток кам'яної архітектури та її своєрідність. Викликані до Києва візантійські архітектори передали російським майстрам великий досвід будівельної культури Візантії. Наприкінці X ст. у Києві було зведено кам'яні палацові споруди та споруджено 25-головий великий собор - Десятинну церкву. На площі біля цієї церкви було поставлено вивезені князем Володимиром із Херсонесу античні скульптури.

За Ярослава Мудрого Київ був розширений і обнесений могутнім кріпосним валом з кам'яною брамою. Від цих укріплень збереглися лише залишки головної вежі – Золоті ворота. У центрі міста зодчі спорудили Софійський собор - величну 13-голову будівлю, пишно прикрашену всередині мозаїкою, фресками та різьбленим каменем. Навколо собору було споруджено стіну. В іншому великому місті Київської Русі– Чернігові було збудовано Спаський собор, у Полоцьку та Новгорода зведено Софійські собори.

В галузі образотворчого мистецтва був також накопичений деякий досвід... Джерела повідомляють про статуї язичницьких божеств на Русі, про якісь мальовничі зображення людиноподібних тварин («тварів»). Розвиток монументального образотворчого мистецтва було з освоєнням візантійського художнього спадщини. Визначною пам'яткою є грандіозний мозаїчно-фресковий ансамбль Софійського собору, створений візантійськими та російськими майстрами. У розписі Софійського собору було розміщено портретні зображення сім'ї князя Ярослава Мудрого, а сходи веж, які ведуть на хори, прикрашені зображеннями світського характеру.

Княжі палаци та храми різко відрізнялися своїми розмірами та багатством від жител міського люду. Монументальне мистецтво було одним із сильних засобів ідеологічного зміцнення феодального ладу. Але водночас у величних і урочистих образах архітектури відбито творча сила російського народу, справжнього творця матеріальних і культурних цінностей. У другій половині ХІ ст. зводяться кам'яні будівлі у княжих монастирях у Києві – Видубицькому, Дмитрівському, Печерському. У Вишгороді було споруджено величезний собор, який змагався за величиною з Київським Софійським собором. Продовжувалося і світське будівництво.

Важливою областюхудожньої творчості у ІХ-ХІ ст. було прикладне мистецтво. Майстри прикрашали тонко стилізованим рослинним чи «звірячим» орнаментом металеві деталі одягу, начиння, зброю. У цьому орнаменті знаходили відображення мотиви народних переказів, з'являлися характерні для дохристиянських вірувань і культів образи птахів, дерева життя та ін. Замість характерного для X – початку XI ст. суворого убору знаті, що складався з важких кованих срібних та золотих речей, у другій половині ХІ ст. російські ювеліри створюють вишукані і витончені золоті прикраси, діадеми, колти, багато розцвічені емаллю, дорогоцінним камінням, перлами і найтоншою сканню. Робота російських ювелірів дивувала іноземців своєю технічною та художньою досконалістю.

У процесі феодального дроблення Давньоруської держави, що намітилося, створилися нові культурні центри. Але за все своєрідності місцевих відтінків російської культури збереглося її єдність.

Культура періоду Київської Русі включає сукупність духовно-матеріальних цінностей, накопичених в результаті діяльності російських князівств. Найбільшого розвитку набула після Хрещення. Культура Київської Русі коротко відбито у цій статті.

Писемність

Достеменно відомо, що писемність слов'ян була ще в дохристиянський період. Про це свідчать численні археологічні розкопки. Крім того, у Х столітті з'явилися письмові свідчення. Чорнорізець Хоробр наголошував, що слов'яни не мали букв для письма, але вони використовували риси та різи.

На повсюдне поширення писемності вплинуло створення слов'янської абетки. Цю подію пов'язують із іменами ченців із Візантії – Кирила та Мефодія. Спочатку була створена глаголиця, на якій було написано багато церковних книг. На початку Х століття в результаті синтезу глаголиці та грецького листа з'явилася кирилиця.

Прийняття християнства вплинуло на розвиток писемності. Особливо те що, що допускалося богослужіння рідною мовою.

Грамотність була поширена і серед міського населення, про що говорять берестяні грамоти, що використовуються у побуті.

У зв'язку з татаро-монгольськими набігами багато пам'яток ранньої писемності було знищено. Найстарішим із тих, що збереглися, є "Остромирове Євангеліє". Написав його диякон Григорій у 1057 році.

Незважаючи на поширення писемності, центрами книжності були церкви і монастирі. Зазвичай вони переписували існуючі книги та вели власний літопис. З XI століття створювалися бібліотеки при монастирях.

Література

З ухваленням Хрещення досить швидкими темпами розвивалася культура Київської Русі. Стисло цей період можна охарактеризувати як книжковий. Виникнення писемності послужило початком на формування літератури. Спочатку це були переклади західних творів, які послужили виникненню власних літературних традицій.

Яскравим представником цього періоду був Іларіон. Митрополит став автором "Слова про закон та благодать". Це політичний трактат, який розкриває проблеми російської дійсності.

Одним із головних літературних творців був Нестор, чернець Києво-Печерської лаври. Він став автором "Читання", "Житія Феодосія" та "Повісті временних літ". Останній твірохоплює численні події, політичний устрій, відносини з іншими державами, релігійні аспекти, а також там описано культуру Київської Русі. Коротко Нестор висвітлює господарське життя та побут.

Російські князі були дуже освіченими та талановитими. Видатним творцем був Володимир Мономах. "Повчання" стало найважливішим пам'ятником тогочасної літератури.

Центральною проблемою у літературі періоду Київської Русі була князівська влада та життя держави. Ці та інші питання порушує у своїх творах Данило Заточник.

Культура середньовічної Русі знайшла своє відображення у наймасштабнішому і найважливішому пам'ятнику літератури - "Слові про похід Ігорів".

Після Батиєва навали з'явилося безліч письмових текстів, присвячених цій події ("Слово про загибель Руської землі").

Архітектура

Розвиток культури Київської Русі послужило і відновлення традицій зодчества. До початку XI століття процвітало дерев'яне будівництво. Після Хрещення над ним переважило кам'яне. Зодчество розвивалося за аналогією з Візантійським.

Першим прикладом монументальної архітектури була Десятинна церква у Києві. Її зведення відносять до 989 року.

Найзначніша споруда цього періоду – Софійський собор. У його будівництві брали участь спеціалісти з Константинополя, допомагали їм київські майстри.

Більшість будівель того часу, що збереглися, занесено до списку Всесвітньої спадщини ЮНЕСКО.

Живопис

Культура Київської Русі короткочасно перебувала під впливом ззовні. Поступово вона набувала рис самобутності та оригінальності. У живопису з'явилися нові види - фреска та мозаїка, розвивався іконопис.

В основному цей вид мистецтва застосовувався для розпису церков та монастирів. Культура середньовічної Русі ще включала написання самодостатніх полотен-картин.

Перші прикраси на стінах церков Києва робили майстри греків. Вони створювали складні сюжети, витримуючи інтер'єр храмів у одному стилі. Особливою красою вирізняються фрески Софійського собору.

У XII столітті з'явився світський живопис, який зображував полювання великих князів, різні змагання та святкування, світ природи.

У Новгороді та Володимиро-Суздальському князівстві вперше в живописі були відзначені особливості місцевого життя та діяльності.

Інше мистецтво

На Русі було багато майстрів, які не піддавалися зовнішньому впливу. Це спеціалісти декоративно-ужиткових ремесел. Їхні роботи були абсолютно самобутні, а чужинці не могли відвести очей від ювелірних прикрас, посуду, майстерних дерев'яних меблів, розшитих золотом тканини.

Найбільшою мірою про культуру Стародавньої Русі можна судити з архітектурним пам'ятникам. У дохристиянській Русі були чудові дерев'яні будівлі, у тому числі церковні, з приходом християнства почалося і кам'янебудівництво (спочатку під керівництвом візантійських майстрів). Візантійський хрестово-купольний храм став основною архітектурною формою на Русі. Однією з перших таких будов була Десятинна церква Успіння Богородиціпід Києвом (989–996). Вона мала 25 глав і займала 900 м2, на її утримання відпускалася десятина доходів князя. Була зруйнована Батиєм у 1240 р. Величний 13-купольний собор Київської Софіїбув зведений за Ярослава Мудрого. Назва собору, однакова з константинопольською, свідчила про претензії Києва на рівність з Царгородом, Русі з Візантією. Збереглися мозаїки на стінах і підлозі, фрески із зображенням не лише релігійних, а й побутових сцен - скамеленьких танців, полювання на ведмедя, а також родин Ярослава та інших князів. Водночас у самій символіціросійського православного храму від початку відбувалося неухильне дотримання класичним візантійським канонам. На Русі і до цього будували купольні храми, а тепер підкупольне простір займав Вседержитель, що ніби панує над світом. В апсиді (округлій вівтарній частині) знаходилася Богоматір благаюча. На склепіннях, стовпах та стінах у складному ієрархічному порядку зображувалися архангели – христове воїнство, потім – пророки, отці церкви, мученики, сцени з Нового Завіту.

У 30-ті роки. XI століття були встановлені кам'яні Золоті воротаз надбрамною церквою Благовіщення. Софійський соборбув побудований (1045-1050 рр.) також у Новгороді. У ньому виразні риси вже російського північного зодчества, він суворіший, потужніший за вапнякові стіни. Собори були збудовані в Полоцьку, Чернігові і навіть у Тмутаракані, на самому півдні Київської Русі, у місті, такому далекому на той час, що він здавався навіть швидше казковим. У розкопках російських міст вдалося виявити і сліди цивільного будівництва X-XI ст., цілком добротного.



Видатні твори давньоруської культури були створені в області літератури. Найвищі її досягнення – безумовно, літописі. Найдавніша з них - « Повість минулих літ», авторство якої приписують Нестору. Збереглася вона лише в рукописних копіях – у збірці 1377 р. під назвою Лаврентіївського рукопису(на ім'я ченця-переписувача), куди були приписані і пізніші події, додані «Повчання Володимира Мономаха» та «Суздальський літопис» (до 1305 р.), а також у Іпатіївського рукописупочатку XV ст. Нестору приписується авторство і перших «Житій» – Бориса та Гліба, а також Феодосія Печерського. Яскравим зразком урочистого красномовства є « Слово про закон та благодать»ХІ століття. Збереглися також переклади ранньохристиянських отців церкви – Іоанна Златоуста, Василя Великого, Григорія Ніського. Широкою популярністю користувалася знаменита в середньовічної Європи«Християнська топографія» Козьми Індікоплова. Перекладачі, як правило, давали власне трактування подій, багато що додавали від себе, що робило й переклад самостійним жанром.

Створення книжок саме собою було мистецтвом, складним і відповідальним. Навіть після появи друкарського верстата на Русі тривалий час писали на пергаменті, виготовленому із телячої шкіри. Використовувалися для цього гусячі пір'я, що вмочуються в чорнило або кіновар. Складність і дорожнеча роботи змушувала до економії листа: слова не поділялися, найуживаніші слова скорочувалися під «титлами». Урочистий, суворий почерк ХІ-ХІІІ століття отримав назву статутного. Тим не менш, сторінки книг прикрашалися мистецькими мініатюрами, вигадливо виписувалися заголовні букви. Палітурка-оклад робився з дерева і обтягувався тисненою шкірою, нерідко прикрашався золотом або сріблом, дорогоцінним камінням, фініфтю. Найбільш відомі Остромирове Євангеліє XI століття та Мстиславове Євангеліє XII ст.

Найважливіше місце як у церковній службі, так і повсякденному життіналежало музиці. Вже перших рукописних книгах містилися пісні для богослужіння, запрошувалися спочатку грецькі і болгарські майстри церковного співу. Стали складатися також гімни на вшанування своїх святих. Найбільш ранній з них - кондак(урочисте спів) пам'яті невинно убієнних Бориса і Гліба. Церковні співи тривалий час були одностайними, як і в Європі.

Не була забута і Народна музика. Співали та танцювали не лише прості люди, а й знати. За князівських дворів з'явилися і професійні музиканти. Особливим явищем народної, «сміхової» культури на Русі були скоморохи, що поєднували у собі музикантів, співаків, танцюристів, акробатів, жонглерів, фокусників, блазнів, потішників. У «Повісті временних літ» йдеться про скоморохи, які грали на гуслях, сопілках, бубнах, гудках, трубах, ріжках, сопілках, цівницях, волинках. На урочистих подіях лунали фанфари. Народ любив колективні ігрища, що влаштовувалися на побутові та землеробські свята.

Твори художньої культури створювалися також майстрами ремесел. У Київській Русі були розвинені металообробка, гончарне та ювелірне ремесло. Вироби російських ювелірів мали особливий попит. Вони виконувались у техніці зерна- напаяного візерунка з багатьох кульок, скані- малюнки з тонкого дроту, з високою майстерністю створювалися емалі.

Розпад Київської Русі

Два з половиною століття мирного, творчого життя змінилися чварами і усобицями, що почалися відразу після смерті Володимира Мономаха в 1125 р. У 1132 р. всі князівства Русі вийшли з покори Києву, і настала феодальна роздробленість. Стали відокремлюватися російські міста, які нині заведено відносити до Золотого кільця - Володимир, Суздаль, Ростов Великий. Андрій Боголюбський(1111-1174), син Юрія Долгорукого, оголосивши Володимир столицею Ростово-Суздальського князівства, перевіз туди з Києва головну святиню – візантійську ікону Богоматері, яка була символом православної Русі. Він навіть перейменував цю ікону в Володимирську Божу Мати. Був споруджений у Володимирі та храм Успіння Богородиці. Навіть назвами храму та ікон Володимир протиставив себе Києву та Новгороду з їхніми храмами Софії.

У 1169 р. війська Андрія Боголюбського захопили Київ та пограбували його. «І роздерлася вся російська земля», написано в одній з хронік, де нестримне множення князівств з неминучими чварами було названо «гибелью землі російської». Цим не забули скористатися татаро-монгольські загарбники. «Через гріхи наші прийшли народи невідомі, безбожні, і ніхто не знає, хто вони, звідки, якою є їхня мова», - тужить тверський літопис. Навіть навала не згуртувала п'яні вільністю князівства (на той час близько 50), кожне з яких сподівалося залишитися осторонь, дехто в боротьбі за владу навіть вступав у змову із загарбниками. Сам Андрій був убитий. Щоправда, на початку чвар була все ж таки спроба припинити їх. У 1147 р. князем Юрієм Долгоруким(Кін. XI ст. - 1157) точно посередині Суздальського князівства було засновано нове місто - Москва. Не скоро, однак, їй вдалося стати новим центром об'єднання російських земель.

Характерною рисою художньої культури Стародавньої Русі була єдність, паралелізм всіх складових її частин. У синтез мистецтв нарівні із архітектурою, монументальним фресковим живописом, іконописом входила література та церковна музика. Доповнюючи один одного, вони різними способамивисловлювали єдине всім них зміст. Одні й самі образи, ідеї втілювалися різними засобами у різних видах мистецтва, проте справжнім стрижнем синтезу давньоруського мистецтва служило слово, якого з великим пієтетом ставилися на Русі.

Залучення до писемної культури породило культ книжки на Русі, що вважалася однією з найвищих цінностей. Не варварська войовничість, але духовна мудрість стає найвищою чеснотою.

XI ст. – час народження давньоруської літератури. Найдавнішим твором на Русі називають «Слово про закон і благодать» (близько середини XI ст) майбутнього митрополита Іларіона. Воно містить розповідь про те, як слово Боже поширювалося у світі, як воно досягло Русі та утвердилося в ній. У «Слові» викладаються основи російського православ'я та визначаються найважливіші поняття«добра» та «благодаті». «Благодать» в Іларіона розуміється як духовно-моральна категорія перемоги добра в душі людини та витіснення зла. «Писаний закон віри без благодаті мало що означає. Закон дано на «приготування» благодаті, але не сама благодать: закон стверджує, але з просвічує. Благодать живе розум, а розум пізнає істину». «Слово про закон та благодать» було першим значним зразком давньоруської суспільної думки та літератури, на який згодом орієнтувалася більшість письменників київського періоду. Цей твір був простим синтезом візантійсько-болгарських ідей, а мав і регіонально-етнічні риси, було зразком східнослов'янської духовної культури загалом.

Головним прозрінням Іларіона стало його утвердження у духовній природі тієї сили, яка поєднала розрізнені слов'янські племена в єдиний народ. Митрополит говорить про російський народ як про цілісність, об'єднану під владою Божою навколо релігійного християнського початку, ідеал якого втілений у Православної Церкви. Саме «Слово» є чи не єдиною пам'яткою XI століття, в якому вжито словосполучення «російського народу», а не звичайне для того часу поняття «Руська земля».

У літературі стародавнього періодуВиразно проглядаються такі характеристики національної психології, як жертовність та прагнення страждання. Найкраще це видно на агіографічній літературі – житія святих – улюбленому читанні наших предків. Не випадково першими російськими святими стали Борис і Гліб, молодші сини великого князя Володимира Святославовича, які відмовилися чинити опір своєму братові Святополку і прийняли від нього добровільну мученицьку смерть. Яскравим зразком світської літератури стало «Повчання» Володимира Мономаха (кінець XI – початок XII ст.) – розповідь про своє життя державного діячаборовся за єдність Русі. Ідея єднання, подолання княжих усобиць в ім'я загальноросійських інтересів пронизує «Слово про похід Ігорів» (близько 1187 року). Слід зазначити у зв'язку й «Слово» чи «Моління» Данила Заточника (початок XII в.).

Найважливішу роль російській літературі грало літописання. Літопис виник за часів Ярослава Мудрого. Саме тоді було створено першу історичну працю, попередник майбутнього літопису – зведення оповідань про поширення християнства на Русі. До нього увійшли розповіді про хрещення і кончину княгині Ольги, оповідь про перших російських мучеників – варягів-християнів, оповідь про хрещення Русі, оповіді про князів Бориса і Гліба і велика похвала Ярославу Мудрому, включена в літопис 1037 року.

Найзначнішою пам'яткою є «Повість временних літ», складена близько 1113 року ченцем Києво-Печерського монастиря Нестором, книжником величезного історичного кругозору та великого літературного обдарування. Літопис відрізняється багатством змісту, простотою та лаконізмом викладу. Автор задумав написати твір з історії Руської землі, а не обмежуватися якоюсь княжою династією, як це вимагали традиції середньовічних хронік. «Звідки є пішла Російська земля, хто в Києві почав спочатку княжити», так сам Нестор сформулював це завдання у заголовку своєї праці. Історія східних слов'ян, Київської держави викладена ним у зв'язку з історією сусідніх народів, у руслі всесвітньої історії. «Повість временних літ», пройнята ідеєю єдності та незалежності Руської землі, сприяла виникненню літописання в інших землях Русі та лягла в основу багатьох наступних літописних склепінь. У скороченому вигляді праця Нестора увійшла до «Білорусько-литовського літопису» 1446 р.

Аналіз відомих літературних творів XXII ст. дозволяє говорити про особливості давньоруської літератури. Насамперед, твори давньоруської літератури можна як твори однієї теми й єдиного сюжету. Ця тема – сенс людського життя, цей сюжет – світова історія, що у свідомості людей на той час збігалася зі священною історією. Оскільки світова історія не могла бути складена, то й умовних персонажів у ній не було, а тільки історичні: перші російські святі Борис і Гліб, Феодосій Печерський та ін. , митрополитів, полководців, які вплинули на хід світової історії військовими подвигами, молитвами, моральним впливом на людей.

Поширення писемності, книжкової освіти на східнослов'янських землях тісно пов'язане з іменами видатних просвітителів, видатних діячів культури Є. Полоцької, К. Туровського, А. Смоленського.

З «Житія Єфросинії Полоцької», написаного до 1187 р., нам відомо про життя та діяльність цієї княгині, онуки знаменитого Всеслава Чародея, яка «як променя сонячна, просвітивши всю землю Полоцьку». За народження вона була названа Предславою, а нове ім'я отримала в монастирі. Єфросинія організувала майстерні з листування книг (скрипторії), відкрила іконописну майстерню, дві школи, заснувала чоловічий (св. Богородиці) та жіночий (св. Спаса) монастирі, дві церкви, які стали центрами духовності та освіти. Вчені припускають, що вона брала участь у створенні Полоцького літопису, переписувала та коментувала книги релігійно-навчального змісту, які, на жаль, не збереглися. Ім'я великої просвітительки не забуте. Образ Єфросинії втілений у численних іконах, оспіваний у віршах, поемах, відображений на мальовничих полотнах.

Церковно-політичний діяч, оратор, мислитель та письменник Кирило Туровський народився у Турові у сім'ї багатих городян. Про його діяння відомо з життя «Пам'ять святого отця нашого Кирила, єпископа Туровського», написаного в XII ст. невідомим автором. К. Туровський прославився високохудожніми проповідями-речами, увійшов до історії як Златоуст. З його спадщини збереглися три дидактичні повісті-притчі, вісім «слів»-проповідей, два канони, 21 молитва-сповідь. Ці роботи належать до кращих досягнень тогочасної релігійно-дидактичної літератури. Про міжнародне визнання творів Туровського говорить вже те, що вони зустрічаються у сербських та болгарських списках давніх літературних джерел. Твори відрізняються багатством релігійних та філософських знань, поетичність символіки, піднесеність та велич сакральних образів, пройнятих народною мудрістю, і навіть великий публіцистичний талант автора. К. Туровський закликав до доброчесного подвижництва, критикував зло, насильство, обман.

Значний внесок у розвиток культури у XII ст. вніс Авраамій Смоленський. З «Житія Авраамія Смоленського», написаного близько 1240 р. його учнем монахом Єфремом, випливає, що вже в XII столітті в Смоленську діяли школи, переписувалися книги, писалися ікони. Єфрем говорить про свого вчителя як про прекрасного проповідника-оратора, переписувача церковних книг, письменника, художника. Авраамій Смоленський уособлював прагнення цілісного пізнання життя, що було притаманно християнських просвітителів слов'янського світу.

З прийняттям християнства набуває розвитку кам'яна, насамперед церковна архітектура . Найграндіозніша архітектурна пам'ятка Київської Русі – 13-купольний Софійський собор у Києві (близько 1037 року). За зразком київської Софії було збудовано Софійські собори у Новгороді та Полоцьку. Поступово російська архітектура набуває все більшого різноманіття форм. У Новгороді в ХІХІІІ ст. створюється безліч церков - Бориса і Гліба, Спаса на Нередиці, Параскеви П'ятниці та інші, які при невеликих розмірах і максимальній простоті оздоблення мають разючу красу і величність. У Володимиро-Суздальському князівстві складається своєрідний тип архітектури, що вирізнявся витонченістю пропорцій і ошатністю декору, зокрема білокам'яним різьбленням: Успенський і Дмитрієвський собори у Володимирі, церква Покрови на Нерлі.

У період розквіту Київської Русі особливе місце належало монументальному живопису – мозаїці та фресці. У київській Софії мозаїки покривали купол (Христос вседержитель) і вівтар (Богоматір Оранта, тобто молиться); решта храму була вкрита фресками – сцени з життя Христа, зображення проповідників та інше, а також світські сюжети: групові портрети Ярослава Мудрого з сім'єю, епізоди придворного життя. З пізніших зразків монументального живопису найбільш відомі фрески церкви Спаса на Нередиці та Дмитрівського собору у Володимирі. Оригінальні російські твори іконопису відомі лише з XII ст.; велику популярність набула тим часом новгородська школа («Спас Нерукотворний», «Успіння», «Янгол Златі Власи»).

Одну із суттєвих особливостей давньоруської культури становить синкретичну єдність літератури з живописом, музикою, архітектурою. Дослідники відзначають, що сюжети образотворчого мистецтва були переважно літературними, а зображення – мовцями. Саме для російської ментальності характерно сприйняття християнства у його красі, але у межах іконописного канону як сукупності і правил, які регламентували зображення. Це принципи нерухомості «священних постатей», зворотна перспектива, золоте тло зображуваного, фізіогномічні характеристики, що доводять аскезу персонажа.

Що стосується безпосередньо іконопису, то російська іконопис свого найвищого розвиткудосягає тільки в XIV - XV ст. Найважливішу роль зіграв візантієць Феофан Грек. У 1378 він розписав у Новгороді церкву Спаса на Ілліні. Йому також приписуються кілька ікон Благовіщенського собору Москві. На фресках та іконах Феофан Грек зображував святих, занурених у філософську споглядальність, сповнених внутрішньої духовної напруги. Вільна манера листа Грека вирізнялася експресивністю, емоційністю. Білою фарбою він створював відблиски (на одязі, в ликах), що підкреслюють духовну досконалість образів; червоно-коричневою і жовтою охрою відтіняв їх суворий, грізний початок.

Визначним російським іконописцем став Андрій Рубльов, який створив справжній шедевр – знамениту Трійцю. Збереглися фрески Рубльова в Успенському соборі у Володимирі. Живопис Андрія Рубльова відрізняється від робіт Феофана Грека теплим, м'яким, світлим і спокійним колоритом, стриманістю кисті, глибокою людяністю та ліризмом образів, що несуть ідеї прощення, заступництва та гармонії. Найкраще своє творіння – «Трійцю» – він написав «на пам'ять і похвалу» Сергію Радонезькому. Ікона була поставлена ​​біля гробниці святого у Троїцькому соборі монастиря, заснованого преподобним.

Зобразивши Святу Трійцю, Андрій Рубльов відбив у живопису мрію російського народу про мир, злагоду, єдність. У період кривавих феодальних усобиць і ординських набігів це було особливо важливо. Єднання, милосердя, жертовна любов Трійці – основа, на якій ґрунтується світ. Ця ікона була високо оцінена вже за життя майстра і сама стала каноном російської мальовничої школи.

Тут хочеться підкреслити, що російське релігійне мистецтво в цілому має потужну силу впливу на людину, завдяки своїй символічності. У ньому розкриваються справжні цінності та чесноти над формі науки, а через естетичне переживання. Релігійне мистецтво, починаючи зі своєрідної архітектури храмів, «особливої ​​форми куполів, що підноситься золотими мовами над собором чи церквою, нагадують свічки, що горять, символ служіння вищому». Світ, що горить, народ у Росії завжди порівнював з живою душею людини. Храмовий живопис та церковна музика наповнює зміст, а література об'єднує їх у ціле. Живопис іконостасу, на думку П.А. Флоренського, немов «милиця духовності», є опорою для тих, хто не розвинув у собі здібності духовного зору

Всі мистецтва Стародавньої Русі, одночасно поєднуючись у храмі, з величезною силою впливали разом на почуття людини, переносили його у піднесений світ через споглядання ікон, слухання піснеспівів. Ритуальні процесії, мерехтливі свічки, косі промені денного світла, що проникають крізь вузькі вікна храмів, створювали таємничий, піднесений настрій. Церковне мистецтво перемикало людину від турбот сьогодення на проблеми вічні. На відміну від фольклору, орієнтованого трудове життя, повсякденний побут людини, церковне мистецтво звертається до світу духовному, піднесеному, допомагає людині зробити цей перехід.

Ще одна особливість давньоруської культури полягає в тому, що вона не знає індивідуальностей, а прагнення людей до порятунку пов'язане з шляхами, що лежать поза межами особистості. Багато російських філософів (насамперед слов'янофіли) вважали, що ця особливість культури нерозривно пов'язана з православ'ям, що не вимагає повного підпорядкування людини інтересам церкви, а й відкидає індивідуалізм. У православної традиціїЩоб досягти істинного знання, порятунку, необхідні соборне єднання людей, моральна спільність колективу, тобто людина свідомо відмовляється від свого повновладдя і підпорядковується релігійній громаді.

У цьому пояснення того, що давньоруська культура ігнорує індивідуальність однієї людини, у тому числі й письменників, живописців, музикантів, а представляє їх як єдине та нерозчленоване ціле – у сукупності творчих зусиль. Подібної колективності та згуртованості немає в жодній західній культурі.

На рубежі VIII-IX ст. у східних слов'ян виникла держава Київська Русь, походження назви якої викликає багато суперечок. Одні пов'язують його з назвою річки Рось, інші з латинським "ms" ("село"), треті вважають його однокорінним зі словами "русло", "русалка" і тоді "росіяни" - це ті, що "живуть біля води". Але головним для нас є розуміння того, що стало вихідною точкою, що започаткувала Русь, послужило поштовхом до об'єднання племен, до народження державності, писемності. Що стало тим енергетичним джерелом, яке дозволило Русі за короткий строкстати сильною державою, з багатою та самобутньою культурою, увійти у світову цивілізацію, наздогнати країни Західної Європи, які пройшли на той час великий шлях середньовічного розвиткуі ввібрали у собі найбагатший досвід античності. Більшість істориків сходяться на тому, що найбільш суттєвими є три події: покликання варягів (862 р.), захоплення князем Олегом Києва (882 р.) і, нарешті, найважливіше - хрещення Русі (989 р.). Всі ці події висвітлено у нашому першому вітчизняному літописі «Повість временних літ», написаному ченцем Києво-Печерського, монастиря Нестором наприкінці XI ст. Літопис починає історичне оповідання про Русь з 852 р. «У рік 6360 (852), індикту 15, коли почав царювати Михайло, стала називатися Російська земля» (17; 66). Історична пам'ять нашого народу, народження пам'яток російської культури починаються з ІХ ст. Двома актами національного самозречення, за словами видатного історика Соловйова, було відзначено першу сторінку російської історії. Перший акт – покликання варягів – залучення себе до західноєвропейської громадянськості. Другий акт – прийняття християнства – прилучення до православної Візантії (21; 81-84).

Історію «вибору віри» ми знаємо з літопису вже згаданого ченця-письменника Нестора «Повість временних літ», де розповідається про події часів правління князя київського ВолодимираСвятого. У «Повісті минулих літ» літописець пояснює вибір православної віривинятково «фактором краси». Він розповідає, що після відвідин грецького православного храму посланці князя Володимира утвердилися у християнській вірі та сказали: «Ми не можемо вже тут перебувати у язичництві»; ця легенда пояснює нам, чому наші предки віддали перевагу грецькій вірі латинській.

Від Візантії до Русі перейшов як православний обряд, Візантія надала велику допомогу й у освоєнні нової релігії та культури. Майстри, які побудували перші храми, художники-іконописці, творці чудових мозаїк - були греки і вони принесли з собою певні художні традиції, але дивує те, як російський народ органічно прийняв, увібрав у себе і, водночас, творчо розвинув те високе мистецтво, яке успадкував від Візантії.

Отже, відзначимо головні риси, які допоможуть нам зрозуміти зміст давньоруського мистецтва, його неповторну загадковість і чарівну привабливість. Перший момент, надзвичайно важливий розуміння розвитку древньої і середньовічної російської художньої культури, у тому, що вона була невіддільна від церкви. У період кінця Х по XVII ст. професійне мистецтво відмовилося від світських форм художньої культури (наприклад, були відсутні театр, інструментальне виконавство). Культурний простір був заповнений високодуховними храмовими мистецтвами - зодчеством, іконописом, співом. (Однак зазначимо, що йдеться лише про професійне мистецтво. народну творчістьми нижче говоритимемо окремо). Хочеться навести слова мистецтвознавця Л.А. Рапацькій, яка, на наш погляд, дуже точно визначає сенс того, що сталося:

«Християнство з його багатовіковими традиціями було прийнято Руссю як дар, як цінність, яка не потребує будь-яких змін. Це сприяло закріпленню стійких принципів художньої культури загалом та кожного виду мистецтва зокрема. Народилося нове православне храмове мистецтво, яке відкрило першу сторінку історія професійної художньої культури Русі. Творчість давньоруських письменників, художників, архітекторів, музикантів складалося з урахуванням загальноприйнятих еталонів краси. Тому вся мистецька культура ХІ-ХVІІ ст. була канонічною у найвищому значенні цього слова. Через канонічні норми, правила, традиції найповніше висловилося соборне, надіндивідуальне початок російського мистецтва» (19). Другий фактор, характерний для давньоруського мистецтва, - це неухильне дотримання непорушних правил, інакше кажучи, - канонів. Талант давньоруських художників служив спільної справицеркви - соборності, і тому найчастіше залишався анонімним. Третій момент, що розкриває особливість давньоруського мистецтва, - це його символічність, яка полягала у прагненні висловити таємниці буття особливою мовою. "Символ є зв'язок між двома світами, знак іншого світу в цьому світі", - писав НА. Бердяєв (3; 78). Для культури Стародавньої Русі символи - це знаки, що виражають відносини між двома світами: земним та невідомим, людським та позамежним. Творчість художника мала наблизити ці світи один до одного. У мистецтві Стародавньої Русі використовувалася система символів, заснованих на текстах Святого Письма. Кожен вид мистецтва мав свою виразну символіку: у живопису була символіка кольору, у літературі – слова, у музиці – звуку.

Хочеться зупинитися ще однією разючою особливості естетичного відображення світу творцями Стародавньої Київської Русі - це сприйняття життя, як би «з висоти пташиного польоту», через просторові, тимчасові та історичні масштаби. Якийсь «космізм», коли все висвітлюється з великих дистанцій простору, часу та цінностей ієрархії. Ця, на наш погляд, надзвичайно цікава особливістьдавньоруського мистецтва, була напрочуд точно відзначена академіком Д.С. Ліхачовим. «У цей час усі події розглядаються як би з величезної надхмарної висоти. Навіть сама творчість вимагала того ж просторового характеру. Твори створювалися у різних географічних пунктах. Багато творів писалися кількома авторами у різних кінцях Російської землі. Літописи постійно перевозилися з місця на місце і всюди доповнювалися місцевими записами. Відбувся найінтенсивніший обмін історичними відомостями між Новгородом та Києвом, Києвом та Черніговом, Черніговом та Полоцьком, Переяславлем Російським та Переяславлем Заліським, Володимиром Заліським та Володимиром Волинським. В обмін літописними відомостями були втягнуті найвіддаленіші пункти Русі. Літописці ніби шукали один одного за сотні верст. І немає нічого більш неправильного, як уявити літописців відчуженими від життя і замкнутими в тиші своїх тісних келій. Келії могли бути, але відчували літописці себе у просторі всієї Русі». І далі: «Література Русі XI-XII ст. загалом - це своєрідне «ходіння». Зав'язуються зв'язки з Візантією, Болгарією, Сербією, Чехією та Моравією, робляться переклади з багатьох мов. Це література, «відкрита» для перенесення до неї багатьох творів із південного заходу та заходу Європи. Її кордони із сусідніми літературами дуже умовні... Тому Мономах у своєму «Повчанні» постійно говорить про свої походи та переїзди. Тому і в літописі події – це події у русі – походи, переїзди князя з одного князювання до іншого<...>У цих умовах стають зрозумілими й деякі риси «Слова про похід Ігорів». "Слово" охоплює величезні простори. Битва з половцями сприймається як космічне явище. Спів слави «в'ється» з Дунаю через море до Києва. Плач Ярославни звернений до сонця, вітру, Дніпра. Тому таке значення набувають у художній тканині «Слова про похід Ігорів» птиці їх перельоти на величезні відстані. Там, де динамізм - там завжди набуває особливого значення час, історія» (12; 91).

Сказане Д.С. Ліхачовим про літературу, безумовно, поширюється всю культуру цього періоду. Багато дослідників, істориків, мистецтвознавців відзначають дивовижну здатність російської художньої культури вбирати в себе і органічно приймати, творчо доповнюючи її власними пошуками, стилістику та особливості культур інших міст. Ця здатність допомогла російським майстрам створити абсолютно унікальні витвори мистецтв. У художньому стилі церков як західної України (Галиція та Волинь), так і східної Русі (Суздаль та Рязань) переплітаються і романські та закавказькі (грузинські та вірменські) стилістичні впливи.

Про численні зв'язки з іншими країнами, і насамперед із Європою, свідчить і найвідоміший російський історик С.М. Соловйов (21), який зазначає, що великий князьЯрослав Мудрий, цей «Соломон Київської Русі», законодавець, просвітитель та творець Київської Софії, скріпив союз із Францією тісними сімейними узами. У 1048 р. до Києва прибули три французькі єпископи просити у Ярослава руки його дочки Анни для короля Генріха I. Сестра іншої Анни, дружини Володимира Святого, Феофанія була дружиною імператора Отгона II. За Володимира католицький чернець Боніфацій, який їхав проповідувати печенігам, був привітно прийнятий і обласканий київським князем. Папа Григорій VII підтримав російського князя Ізяслава проти польського короляБолеслава, називаючи у посланнях Ізяслава «королем російським». Дуже цікавою є аналогія між Давньою Руссю і античністю, для якої так само був характерний «космізм» сприйняття. За словами Соловйова: «Військова, лицарська Русь Києва нагадує своїми настроями «Іліаду». Можна було багато аналогій. Назвемо тут «Прощання Гектора з Андромахою» та «Плач Ярославни», тоді як торгівля, приморська культура Новгорода ближче до побуту іонічної Греції, змальованого в «Одіссеї». Але на всій культурі лежить печатка християнського ідеалу та візантійського аскетизму. Князь Києва - це лицар-монах, але його вигляд набагато симпатичніший, ніж образ лицаря Західної Європи. Правда, ми не мали в Києві поетичного культу Мадонни, зате християнський ідеал цнотливості, злидарства і смирення тут сприйнятий більш досконало, ніж на феодальному Заході» (21; 84).

З покоління в покоління художники, музиканти, письменники, архітектори Стародавньої Русі втілювали у творчості струнку, глибоко усвідомлену художню картину світу. Слід дуже високо оцінити всі досягнення давньоруської культури:

високий рівень грамотності та розвиток політичної та дипломатичної практики, інтенсивність розвитку юридичної думки та культурних зв'язків, художніх ремесел, особливо у техніці виготовлення емалей, черні, фініфті, різьблення по каменю, виготовлення книжкових прикрас та військової справи. Але, насамперед, - це мистецтво, яке відрізнялося лаконічністю, барвистістю, життєрадісністю, сміливістю у вирішенні мистецьких завдань. Відповідаючи питанням: що ж задумав Творець про Росію? Н.А. Бердяєв стверджував, що російський народ упродовж своєї історії виношував високі ідеї духовного сенсу буття та соборного братства людей. Ці ідеї отримали найбільш закінчене та досконале втілення саме у мистецтві – літературі, музиці, живопису, архітектурі. Загадкова Русь, яку «розумом не зрозуміти», і «аршином загальним не виміряти», відбивалася в унікальних творах мистецтва (3).