Spune și arată. Traducerea și sensul spune-mi, arată-mi, lasă-mă să ating în engleză și rusă. „Spune-mi, arată-mi, lasă-mă să te ating” în cărți

„Vinovat fără vinovăție” A. N. Ostrovsky. Teatrul Lensoveta. Regizat de Oleg Levakov.

În repertoriul Teatrului. Lensoviet a produs un spectacol care corespunde ideii majorității covârșitoare a publicului despre cum ar trebui să fie teatrul - și anume CLASIC. Pentru iubitorii de teatru, aceasta înseamnă, în primul rând, respectarea preceptelor lui Stanislavski și aderarea la principiile verisimilitității. Ei bine, oamenii obișnuiți vor doar să le fie totul clar și să se bucure de vizionare: artiști celebri, împrejurimi antice, costume, astfel încât să fie uneori amuzant, alteori trist. Amândoi au fost mulțumiți de ceea ce au văzut.

Cunoscătorii teatrului modern european, susținătorii sintezei artelor și alți adepți ai ultimelor tendințe nu ar trebui să piardă timpul cu acest spectacol. Ironia nu este potrivită aici, darămite acuzațiile de conservatorism. Acesta, domnilor, nu este conservatorism, ci un experiment, și unul destul de riscant. Va fi posibil astăzi să reînvie acel lucru autentic care a făcut publicul să se întoarcă iar și iar la acest teatru? Poate că da.
Spectacolul pare nostalgic. O astfel de lejeritate, grație și naturalețe, desconsiderare absolută a problemelor de actualitate în favoarea temelor eterne au fost prezente aici în timpul lui Igor Vladimirov. Munca acestui regizor remarcabil, care a condus Teatrul. Lensovet timp de patruzeci de ani, elevul său Oleg Levakov l-a luat ca model atunci când a preluat producția piesei lui Alexander Ostrovsky cu artiștii de frunte ai trupei Lensovet. A trecut epoca în care a fost posibil să urmăm atât de simplu textul autorului, fără riscul de a fi huiduit de consiliile de experți ale premiilor prestigioase. Au rămas din ce în ce mai puțini regizori care văd în teatralitatea debordantă sensul principal al profesiei lor. Artiștii nu se mai străduiesc atât de altruist să-i facă pe spectatori să creadă și să simpatizeze. Dramaturgii cred chiar că scrierea personajelor și a unei intrigi consistente este de modă veche, iar după Samuel Beckett nu mai are niciun rost.
A.N. Ostrovsky a creat o galerie portrete psihologice: Are un fel de servitoare - și acesta este un rol foarte dificil. Piesele sale pot fi jucate în orice fel de decor (îmi amintesc de stâlpii pe care artista Nana Abdrashitova i-a așezat pe aceeași scenă în piesa „Forest” de Kirill Vytoptov), ​​artiștii pot fi plasați în orice condiții de existență pe scenă - totuși, vor fi oameni vii, simțitori, care se îndrăgostesc cu disperare, vor mereu bani și se rușinează de dorințele lor banale. Cu toate acestea, diferite tipuri de soluții conceptuale, de regulă, nu funcționează cu Ostrovsky. Cu Shakespeare, cele mai radicale idei funcționează, și cu Cehov, regizorii tratează așa cum doresc - și funcționează. Nu trebuie să cauți departe pentru exemple: Macbeth, îndrăzneț sfidător. Cinema”, precum și marea piesă „Trei surori” pregătită cu maximalismul tinereții de directorul principal al Teatrului. Lensovet Yuri Butusov. Liderii teatrului modern rusesc rareori încalcă moștenirea lui A.N Ostrovsky - cu excepția lui Lev Ehrenburg, care a pus în scenă „Furtuna” în Magnitogorsk în 2007 și a lansat recent „Zestrea” la Teatrul din Moscova. Vl. Maiakovski. Dar acest regizor, parcă cu un bisturiu chirurgical, deschide rănile nevindecate ale țării sale: arta lui nu este despre un concept, ci despre durere - durerea rusească. Nu puteți șterge originalul rus din piesele lui Ostrovsky și, prin urmare, este dificil să le traduceți în limbajul universal al artei contemporane.
Piesa „Vinovat fără vinovăție” este o admirație a rușilor originari, care, departe de capitală, capătă aspectul foarte comic de care Ostrovsky a râs cu dragoste, iar apoi Gogol cu ​​amărăciune. Și acum râdem de bogații jalnici și de săracii mândri: un bețiv cronic, dar, în esență, persoana buna actorul Shmaga, peste miop Grigory Lvovich Murov, dar mă doare inima de milă pentru el: și-a ratat șansa, și-a dat seama la momentul nepotrivit că banii nu cumpără fericirea. Pentru că oamenii înțeleg prea târziu acest adevăr simplu, toate chinurile omenești, toate încercările inutile de a negocia pentru fericirea de la Dumnezeu. Cât de clar a scris Ostrovsky despre asta și cât de util este să o reciti acum.
Oleg Levakov a arătat o imagine clară a moravurilor secolului al XIX-lea, puțin s-a schimbat în oameni de atunci; Acest spectacol este un fel de oglindă a timpului, prin care spectatorii de astăzi își priveau reflectarea într-un cadru în urmă cu două secole. Gusturile și moda se schimbă, dar nu natura umană. Cu excepția faptului că problema locuințelor ne-a răsfățat complet - în absența perspectivei de a primi o moștenire bogată, pe care o aveau eroii lui Ostrovsky. „Vinovat fără vinovăție” este despre modul în care soarta este determinată de întâmplare, sau mai precis de o parte a acelei forțe care dorește întotdeauna răul și face întotdeauna binele. Ecoul zilei de azi, în ciuda împrejurimilor de modă veche, se aude din când în când prin sunetele și vocile orașului de provincie de unde vin personajul principal- actrița Elena Ivanovna Kruchinina (Larisa Luppian). Dramaturgul și-a scris Kruchinina, îngrijorându-se în mod clar de patria sa, precum și de alte Katerina și Larisa Ogudalova „fără zestre”. Aceasta este Rusia - abandonată, dar puternică în spirit - a apărut în toată generozitatea și căldura ei. Da, Rusia nu poate fi înțeleasă cu mintea - în ciuda prejudecăților sociale și a decenței stabilite, inima vrea dragoste. Potrivit lui Ostrovsky, sensul vieții constă în unirea a două inimi dragi, pline de iubire necheltuită. Celebra și respectata actriță Elena Kruchinina și artistul Grigory Neznamov, jigniți de soartă, au simțit-o imediat, și și-au petrecut toată viața îndreptându-se spre această întâlnire, spre găsirea sensului. Acest moment de recunoaștere – și până la urmă o presimțire s-a strecurat în sufletul mamei încă de la început – este cel mai important lucru în spectacol. De la artiști se cerea o sinceritate extremă: o notă falsă - și întreaga compoziție avea să fie distrusă, publicul nu va înțelege niciodată de ce avea nevoie de toată această „telenovelă” a secolului înainte de ultimul. Larisa Luppian și Anton Bagrov și-au interpretat rolul perfect. Ea este ca prima vioară, stabilind laitmotivul melancoliei feminine, la fel de vechi precum strigătul Iaroslavnei, transmis generațiilor ulterioare de mame nefericite și soții sortite despărțirii. El, ca un pian, sunând nervos, pierzându-și ritmul, ușor tulburat de libertate, a auzit deodată că cineva îi repetă melodia viselor, pe care el însuși nu știa să o repete, cu atât mai puțin să realizeze.
Potrivit regizorului, el și-a propus să monteze un ansamblu de actorie din acei virtuozi care au lucrat cu Igor Vladimirov. Serghei Migitsko în rolul maestrului Nil Stratonych Dudukin, politicos, risipitor, unul dintre cei despre care doamnele suspină „drăguț”, aruncând o haină de blană peste umeri. Serghei Kushakov - Grigory Lvovich Murov, rece și nefericit. Svetlana Pismichenko - Nina Pavlovna Korinkina, o primadonă în vârstă care compensează lipsa iubirii publicului cu o serie de romane. Totul este aici oameni minunați- și dacă vor faimă și bani, dar cine nu le vrea? Au cântat armonios acest vals al inimilor singuratice (valsul a fost auzit de mai multe ori în această performanță complet saturată cu muzica lui Evgeniy Stetsyuk) și s-au răsucit cu dibăcie în dansul întâlnirilor neașteptate. Această performanță semăna cu o simfonie în trei părți: tinerețe, durere și strălucire a maturității și un final solemn. În timp ce priveam, mi-a trecut prin minte gândul că uneori îmi lipsesc astfel de spectacole realiste, care nu sunt altceva decât o imitație a vieții necunoscute nouă, trecute. Această „plauzibilitate”, aruncată de pe nava modernității de o galaxie strălucitoare de postmoderni, poate fi observată în producțiile lui Shakespeare’s Globe Theatre și în cele mai bune hituri de teatru ale Teatrului Național Regal din Londra, unde regizorii și artiștii britanici demonstrează o desăvârșire. se încadrează în ritmul lucrării și conformarea cu spiritul epocii. În Rusia, simbolul unei tradiții atât de puternice, indestructibile a fost, este și va fi întotdeauna Alexander Nikolaevich Ostrovsky. A acoperi un astfel de teatru cu naftalină înseamnă a nega teatrului dreptul său inerent de a fi o imitație a vieții și a priva spectatorul de posibilitatea de a empatiza cu oameni atât de asemănători cu noi, deși din alt secol.

Artistul Alexander Orlov a creat atmosfera unui conac solid din secolul trecut. Mare valoare au tot felul de lucruri mărunte: tapițerie pe scaune, dantelă pe pălărie, bucate antice și flori proaspete... Cineva va spune: acesta este kitsch-ul rusesc, dar aș argumenta: frumusețea este în înțelegerea boemiei provinciale rusești.

Există un fel de farmec strălucitor în toate acestea, pe care îl simți imediat de îndată ce cortina se ridică. Dar înainte de a începe uvertura, o femeie frumoasă în roșu fulgeră în fața publicului ca o viziune frumoasă. Ce bună este actrița din Sankt Petersburg Larisa Luppian... Regina.

expresie de nemulțumire față de cineva. cu întrebări.

• - Un răspuns negativ la o solicitare de a arăta sau demonstra ceva. Vorbitorul este convins că dacă cedează o dată, interlocutorul va avea mai multe dorințe și cereri...

  Dicţionar de frazeologie populară

• - cineva pe care să jefuiască, să ruineze, să lipsească bunuri materiale. Se întoarce la limbajul comun „lapte” din semn. „a atrage afară, a lua bani într-un fel sau altul”; folosit pentru prima dată în „Vițelul de aur” de E. Petrov și I. Ilf...

  Dicţionar de rusă argot

• - Atinge, -da, -da; -anny; absolut, ce. Atinge, atinge de mai multe ori. P. degete...

  Dicţionar Ozhegova

• - Atinge, atinge, atinge, într-adevăr, pe cineva. Încercați-l prin atingere, atingeți-l pentru a-l recunoaște. Am atins rochia nouă. I-am atins barba. „A atins perna și pătura cu mâinile.” Cehov...

  Dicționarul explicativ al lui Ușakov

• - atinge bufnițele. trans. Atinge, atinge...

  Dicţionar explicativ de Efremova

• - cheltuiesc "...

  rusă dicţionar de ortografie

• - Vezi KARA -...
• - Nu spune un cuvânt, arată-mi doar un ban...

  V.I. Dahl. Proverbe ale poporului rus

• - Vezi ÎNCEPUTUL -...

  V.I. Dahl. Proverbe ale poporului rus

• - ...

  V.I. Dahl. Proverbe ale poporului rus

• - o expresie de nemulțumire față de cineva. intrebari...

  Dicţionar de rusă argot

• - ...

  Forme de cuvinte

• - amuzant, are doar un deget...

  Dicţionar de sinonime

• - adj., număr de sinonime: 2 arată-i degetul amuzant...

  Dicţionar de sinonime

• - adverb, număr de sinonime: 2 lay out the drive...

  Dicţionar de sinonime

• - simt, atinge, atinge, mișcă,...

  Dicţionar de sinonime

„Spune-mi, arată-mi, lasă-mă să te ating” în cărți

Arată-mi ce ascunzi

Arată-mi ce ascunzi

Arată ce ascunzi Veți avea nevoie de: ciuperci, hârtie deschisă și întunecată Durata experimentului: vara, toamna capac. Puneți primul capac de ciupercă cu interiorul pe hârtie ușoară,

Arată-mi cum mănânci